Canadese, Stafford è un veterano della scena blues locale. Armonicista e chitarrista, accompagnato da una band con il fior fiore dei musicisti di Toronto, Stafford trae ispirazione da Little Walter e Jimmy Reed. Blues classico, elettrico e teso, con membri della Downchild Blues Band ed altri gruppi, coinvolti nella serata. Mellow Down Easy, Sloppy Drunk Blues, Up To The Line, It's Too Late Brother sono alcuni dei brani più importanti del concerto.

Ian Siegal, solitamente elettrico, qui in un set acustico, voce e chitarra. Registrato alla fine dello scorso anno, alla Royal Albert Hall, questo concerto ci mostra uno dei bluesman più interessanti, in questo momento, catturato dal vivo nel corso di una esibizione piena di forza e di vitalità. Acoustic blues come lo avete sentito poche volte.

Rarissimo volume nuovo, integro ancora con la sigillatura originale.
Fernanda Pivano è stata protagonista e testimone dei più interessanti fermenti letterari del secondo novecento, amica, ambasciatrice e complice di autori ormai leggendari.Per questo che guardare questo album privato è un po' come veder scorrere le immagini, e anche sentire gli odori, gli schiamazzi e le pulsazioni, della cultura americana e italiana degli ultimi cinquant'anni. Ci sono la foto di classe con Primo Levi o quelle in salotto con Quasimodo, Montale e Vittorini. Ci sono tante lettere che cominciano con "dear Nanda..." e in fondo hanno la firma di Hemingway, di Kerouac o di Ginsberg. Ci sono i bigliettini di Bukowski e le dediche di Henry Miller, i ritratti di lei fatti da Gregory corso e i disegni di Ferlinghetti.

Band europea, sono danesi, con diversi dischi alle spalle ed il recento doppio Songs From The Road che li ha rivelati sul mercato internazionale. Fanno del solido blues elettrico, con contaminazioni rock, atmosfere molto yankee. Ballate e blues, Risager ci sa fare, la band lo segue ad occhi chiusi e Change My Game lo potrebbe lanciare definitivamente, anche oltre oceano.

Charlie Parr, chitarrista e vocalist di grande esperienza, si rifà alle radici più profonde. Country, blues e gospel. Da John Fahey, per la chitarra, a Blind Willie Johnson e Dave Van Ronk per la prondità espressiva e la forza interpretativa. Uno degli originali. Parr, originario di Duluth ( Minnesota ), la cittadina che ha dato i natali a Dylan, racconta delle sua terra, dei paesaggio sconifinati, della disperazione dei poveri, degli inverni terribili. Storie di vita, filtrate attraverso la sua chitarra e la sua voce glabra.

Texano, amante del Blues, Walker si è spostato a vivere a New Orleans. E, come ogni musicista che si rispetti, ha subito l'amosfera della Crescent City. Questo è il suo primo disco dal vivo, dopo parecchi album registrati in studio. Un disco dove Seth Walker, assieme alla sua band, rilegge brani dal recente Gotta Get Back, ma anche da altri lavori precedenti. Blues raffinato e corposo al tempo stesso, blues d'autore, come lo ha definito la stampa Usa.

Debutto su Alligator per un giovane chitarrista, già considerato un fenomeno, malgradio la giovane età. La produzione è di Tom Hambridge, l'uomo dietro a Buddy Guy, e questa è già più che una garanzia.

con Kim Wilson, Robbie Blunt, Mark Stanway

Tracks 1-12 and 24 recorded in Berkeley, California, April, 1966. Tracks 13-15 recorded in Navasota, Texas, August 12, 1960. Track 16 recorded in Navasota, June 30, 1960. Tracks 17-23 recorded in Navasota, August 13, 1960.

Tracks 1-7 and 12 previously issued on [r2715836] (Arhoolie LP 1033).
Tracks 8-11 and 13-24 previously unissued.

Original session matrix numbers:
1: M-144
2: M-147
3: M-158
4: M-155
5: M-156
6: M-162
7: M-153
8: M-135
9: M-141
10: M-145
11: M-146
12: M-161
13: M-26
14: M-28
15: M-35
16: M-7
17: M-43
18: M-44
19: M-47
20: M-53
21: M-54
22: M-58
23: M-59
24: M-T

Catalog number CD 465 on front cover; catalog number CD-465 on disc face; catalog number 465 on rear cover.

© & ? 1998 by Arhoolie Productions, Inc.

All songs composed or arranged by Mance Lipscomb

Prodotto da Ken Whiteley

con il chitarrista Anson Funderburgh

Incisioni ai Fame Studios delle due grandi soul singers

Lp, vinile audiofilo 180g. Conosciuta come la "Soul Queen of New Orleans", la cantante Irma Thomas (nata nel 1941) è senza dubbio la cantante soul più sottovalutata di sempre. Sebbene la sua voce e la sua espressione musicale non abbiano eguali, non ha mai raggiunto la stessa fama delle sue contemporanee Aretha Franklin ed Etta James. Tuttavia, la sua carriera di 50 anni è stata molto apprezzata negli ultimi anni e ha persino vinto un Grammy nel 2007. Questa versione in vinile di 18 canzoni raccoglie tutte le sessioni che ha registrato con il famoso produttore Allen Toussaint, che ha anche composto la maggior parte delle canzoni. Ecco una delle cantanti più distintive e classiche d'America, un tesoro dell'età d'oro della musica soul.