Terzo album, il più bello, della coppia di cantanti sudisti. Johnny Van Zant è la voce solista dei Lynyrd Skynyrd, Donnie Van Zant quella dei 38 Special. I due uniscono le forze per fare un disco di musica southern venata di county. Superiore ai primi due dischi della coppia, il CD contiene canzoni di buon livello, chitarre in stile dixie e qualche ballata country oriented.
Un classico del suono Americana, edito nel 1994 dalla Rounder. The ultimate American roots music synthesis, come diceva la critica del periodo.
Nuovo album, in parte antologico ( ma sono singoli editi solo su vinile, 1995-2000), per il geniale cantante chitarrista roots-alternativo.
Terzo album per la promettente band Americana, sulle orme di Neil Young. Registrato dal vivo.
Atteso secondo album del cantautore Roots Rock di New York. Henderson è stato uno dei precorritori del suono Americana. Nell 'album suonano Andy York, Kerryn Tolhurst, Charlie Giordano, Tony Shanahan, Paul Ossola, Steve Holley ed altri sidemen newyorkesi
Ora distribuito anche da noi il secondo album di questa promettente band alternativa di San Diego
Virtuoso della chitarra.Brani strumentali.
2 CD. Dylan & The Band. I famosissimi Basement Tapes, una delle session più leggendarie di Dylan. Rimasterizzazione 2009. Suono spettacolare ottenuto usando i master tapes originali. Edizione digipack.
2 CD. Versione rimasterizzata e potenziata. Rimasterizzazione 2010 con libro di 24 pagine.
Rimasterizzato. Con 5 brani aggiunti
Edizione rimasterizzata.
Nuovo album in cui la jam grass band del Colorado raggiunge la sua massima espressione.Tra brani country rock, stile Poco o Nitty Gritty, ed incredibili jam dalla musicalità fluida, i Salmon hanno messo a punto il loro capolavoro. La produzione di Bill Payne dei Little Feat e la sua partecipazione al disco sono il fiore all'occhiello dell'album. Ristampa rimasterizzata. Il disco era fuori catalogo da qualche anno. Copia non sigillata.
Rimasterizzato 2023 con dieci brani aggiunti ai 9 originali. Questa nuova versione della Esoteric contiene registrazioni inedite del 1972, fatte in studio e 5 brani registrati alla BBC, sempre nel 1972. Come bonus c'è anche la b-side di un singolo del 1972.
CD / DVD. Collaborazione tra Bela Fleck ed Edgar Meyer
La cantautrice della Louisiana si sposta in Canada e va a farsi produrre dai Cowboy Junkies. Tra la band di Toronto e Madame Gauthier si crea una particolare alchimia. Maestra nel descrivere il dolore, Mary narra la sua vicenda di bambina abbandonata, quindi affidata, e della sua lunga ricerca della vera madre. Un soggetto triste, accorato, intenso e profondo che dà luogo ad un disco altrettanto bello, pervaso di amarezza, ma impreziosito da una serie di canzoni splendide a cui Michael Timmins ha donato suoni perfetti.Per impegno, costruzione melodica, struttura musicale, questo è certamente il disco più bello della Gauthier. Riedizione 2024.
Prodotto da Henry Rollins, 1995
2 CD. Rhino Handmade. Contiene i tre dischi per la Warner: Music Fuh Ya, Evolution e Brothers. Più un concerto Live 1977, totalmente inedito. Ristampa Wounded Bird 2014, rimasterizzata. Una buona occasione per ritrovarlo, visto che la prima versione è fuori catalogo da anni.
Jon Langford è senza dubbio un personaggio. Leader dei non dimenticati Mekons e dei creativi Waco Brothers, ora presiede una nuova band, Skull Orchard, e propone un cocktail di suoni affascinante. Pensate a Richard Thompson, al classico suono Americana, a melodie degne di John Lennon, mischiate il tutto ed avrete una idea di quello che fa Langford. Paragoni a parte la sua è indubbiamente una proposta interessante.
Il nuovo lavoro della band inglese. Dopo cinque anni di latitanza dovuta alla pubblicazione di progetti solisti, rare sessions, colonne sonore ed altro, la band di Glasgow si rifà viva con uno dei suoi dischi più convincenti. Write About Love mette assieme la creatività di dischi come Tigermilk e Sinister a sonorità più attuali. Nel disco appaiono, in veste di ospiti, Norah Jones e l'attrice Carey Mulligan ( An Education ). Ristampa rimasterizzata di uno dei dischi migliori della band inglese
L'ultimo album della jam band, da tempo scioltasi, il cui sound, tra grass e jam, è stato riproposto in modo innovativo dai Cornmeal. Registrato dal vivo ad Atlanta, nel 1999
Considerato il suo disco migliore. Cantautrice folk rock.
2 CD. Ristampa dell'unico album di una band folk, con influenze blues e psichedeliche, proveniente dal Vermont. Disco rarissimo.
Non sono al primo disco ma, almeno in Usa, hanno già un buon seguito. Sono un duo, ma con questo disco hanno aggiunto la band ed il suono è più pieno. Folk rock, con implicazione cantautorali, sulla linea di Iron and Wine ed Horse Feathers. Vengono dal Sud degli Usa e The Clearing è il disco che li porterà più in alto, alla stregua di band come Low Anthem, che i Bowerbirds considerano come un punto di arrivo per il proprio sound.
Pure Americana. Una band molto interessante, che ha inciso solo questo album, 2002
Prodotto dallo stesso Nathanson con Mike Viola e Jake Sinclair, Last of the Great Pretenders segna un deciso progresso per un artista in costante ascesa, che è stato capace di creare un body work ricco e profondo, attraverso una serie di canzoni, tra il personale e il descrittivo, che lo hanno fatto emergere come uno degli autori più interessanti della attuale generazione.
Josh Haden non demorde. Si inventa una session notturna dove interpreta alcuni dei suoi classici in versione estesa. Registrato il 4 ottobre 2012 nella stazione radio KCRW's, questo è uno dei dischi più piacevoli degli Spain. Belle versioni di She Haunts My Dreams, Untitled 1, Spiritual, I'm Still Free e Walk on Water.
Il nuovo progetto di Brandon Boyd degli Incubus. Prodotto da Brendan O'Brien.
Il disco precedente, Indestructible Machine, le ha aperto le porte, ma con questo nuovo lavoro Lydia non si ripete e passa da un hillbilly country tirato e vigoroso, ad un rock and roll sempre molto deciso, ma dagli orizzonti musicali molto più aperto.
Jolie Holland, onesta e cocciuta, è una buona musicista. Ha sempre fatto dei buoni dischi, ma non ha mai sfondato, e non ha mai neppure lasciato il segno. E lo stesso accade con questo nuovo lavoro, dove Jolie si spende con forza e ci dà dentro con tutte le sue forze, ma la solfa è la solita.
Per chi ama le figure secondarie.
Chris Trapper non è nuovo sulle scene rock. Arriva dalla zona di Boston, sempre molto ricca nel fornire musicisti, e la sua musica è rock, classico, ma con risvolti roots ed un senso della melodia non comune. E' come se John Prine e Paul Westerberg avessero deciso di fare un disco assieme, mischiando splendide canzoni con quadretti sornioni ed ironici della way of life Americana, con ballate elettriche, pulsanti e roccate, che fanno riferimento alla provincia ed alle grandi periferie urbane.
CD/DVD. Era fuori catalogo, l'ultimo disco di Orbison, quello pubblicato poco prima della sua improvvisa scomparsa Un disco che ebbe grande successo. Ristampa rimasterizzata, potenziata con una bella manciata di demos inediti e prove di studio. C'è anche una canzone mai sentita, The Way Is Love, suonata dai figli di Roy assieme a John Carter Cash. Edizione limitata per il 25° anniversario, Contiene 9 canzoni inedite e un bonus DVD con un documentario.
Chitarrista e leader dei texani The Black Angels, Bland ha anche un suo percorso solista coi Revelators. Ancora più psichedelico, rispetto alla sua madre band, Bland fa riferimento in questo terzo disco da solista ai suoi miti: Bo Diddley, Brian Wilson e Syd Barrett. Pop e psichedelica, con una base ritmica intensa. Un suono decisamente intrigante che copre 14 nuove composizioni, molto legate a sonorità sixties.
Con solo due dischi al proprio attivo, questo quintetto della Georgia ha ormai raggiunto una solida fama a livello locale, ma anche nelle due Caroline ed in Virginia. Una fama che si sta allargando a macchia d'olio, visto le loro performances dal vivo. Simili agli Avett Brothers, con elementi folk rock e roots uniti in modo mirabile, i Deafields stanno raccogliendo adepti dovunque. Oltre agli Avett, sono stati paragonati anche agli Old 97's. Rock e radici, ritmo e sudore: una nuova band da annoverare tra quelle di sicuro interesse, e non solo in ambito Americana.
Leader dei Long Ryders, prima, e dei Coal Porters in seguito, Sid Griffin è una delle figure centrali dal suono Americana, sopratutto per la sua influenza primaria.Per questo nuovo lavoro, il suo primo come solista, Sid è andato a Nashville a trovare i musicisti giusti, da mettere vicino ad una manciata di nuove composizioni. Le canzoni hanno titoli affascinanti come Ode to Bobbie Gentry (quella di Ode to Billie Joe), Elvis Presley chiama sua madre dopo l'Ed Sullivan Show, Blue Yodel 12 & 35 (dylaniana) etc.
Volete conoscere gli eredi dei Blackberry Smoke ?. Beh, eccoli, sono i texani Cody Joe Tillman & The Wicked Truth. Suono elettrico, tra rock, country e southern rock. Molto roots oriented, chitarre decise ed una voce che non lascia spazio a dubbi.Musicalmente sono già pronti per il grande salto: le canzoni sono ben costruite, le chitarre al punto giusto e la dose di radici è perfetta. Bisogna solo che vi appuntiate il nome: Cody Joe Tillman and The Wicked Truth. Al resto ci pensa la loro musica.
I Train, band originaria di San Francisco, sono tra i gruppi che vendono più dischi al mondo. Infatti hanno venduto più di dieci milioni di copie di dischi e ben trenta di canzoni. Una band dal suono classico, guidata da Pat Monahan. Questo nuovo lavoro, prodotto da Butch Walker, non farà altro che ampliare la loro fama.
Chiamato da Bob Dylan, che gli ha consegnato dei testi inediti, T-Bone Burnett ha raccolto intorno a sè una serie di musicisti di talento: Marcus Mumford (Mumford & Sons), Elvis Costello, Jim James (My Morning Jacket), Taylor Goldsmith (Dawes) e Rhiannon Giddens (Carolina Chocolate Drops). Riuniti negli studios Capitol di Los Angeles hanno scritto la musica per quelle canzoni. Il risultato è un bel disco di musica prettamente Americana, con alcune canzoni formidabili, altre più normali, in cui Dylan viene sfiorato. Ma le canzoni valgono il prezzo del biglietto, come nel caso di Mermaid Avenue (Woody Guthrie rifatto da Bragg e Wilco). Edizione De luxe, con 20 canzoni.
Flo Morrissey è la nuova sensazione, targata UK. E' sulle copertine ed all'interno di tutti i giornali che contano, con recensioni altisonanti. Registrato a Los Angeles con Noah Georgeson (Devendra Banhart, Joanna Newsom, Cate Le Bon) e con Philippe Zdar (Phoenix) a Paris, il disco è una bella introduzione a questa londinese ventenne. Tra folk e pop, ma la voce è interessante.
La più popolare band sudista viene celebrata da tutto il Sud in un concerto memorabile. I Lynyrd Skynyrd sono la più popolare southern band, dopo gli Allman Brothers, e in questo concerto riprendono tutti i loro classici in compagnia di musicisti di grande spessore: Gregg Allman, Warren Haynes & Gov't Mule, John Hiatt, Jamey Johnson, Blackberry Smoke, Aaron Lewis, Robert Randolph, Alabama, Charlie Daniels, Donnie Van Zant, Jason Isbell, Moe, OAR, Cheap Trick ed altri. Una celebrazione, a tutti gli effetti, ma anche un formidabile album di vero southern rock.
A quattro anni da Anti Garvity, il suo ultimo lavoro, ecco di nuovo John Pousette-Dart. Leader, negli anni novanta, di un combo discretamente popolare, la Pousette Dart Band. Rocker onesto, Pousette Dart ha sempre fatto della musica gradevole, molto vicina a stilemi rock classici, che vanno da Tom Petty agli Eagles. Rock, ballate, country rock, il tutto permeato da una musicalità solida, da un senso della composizione molto quadrato e da un suono decisamente classico.
Il nuovo album del rocker / folksinger Usa. Intenso, profondo, tra rock e musica d'autore, come nella migliore tradizione del nostro.
Le canzoni dei Creedence riviste da una bella serie di band latine. Una idea originale, messa a punto dalla Concord, etichetta Usa. Ci sono nomi noti e non, ma il disco funziona, prima di tutto per via delle canzoni, poi perchè alcune interpretazioni sono da manule. I Los Lobos, che non hanno certamente bisogno di presentazioni, ma anche Los Lonely Boys, Ozomatli, Billy Gibbons. Per arrivare poi ai nomi latini: dal famossissimo Juan Gabriel a Andres Calamaro, El Tri, Bunbury, Salvador Santana ( figlio di Carlos ) etc. Le canzoni: Proud Mary, Bootleg, Who'll Stop The Rain, Have You Ever Seen The Rain ?, Born on The Bayou, Bad Moon Rising, Fortunate Son, Green River ed altre. Di nuovo disponibile.
Band molto particolare questi Faun Fables. Vengono da San Francisco e la loro musica è un coacervo di tradizioni folk, psichedelia, tentazioni avant, teatralità e visionarietà pantenista. Come si può evincere, i Faun Fables ( che non facevano un disco nuovo da sei anni ), sono una band originale, diversa di qualunque altro gruppo sulla scena, ma anche un gruppo creativo che fa della musica totalmente personale.
Terzo album, dopo un silenzio di qualche anno, per la band di Portland, Oregon. Come i concittadini Decemberists, anche i Blind Pilot si affidano a Tucker Martine, produttore e ricercatore di talenti. E Martine dà un buon input al loro suono, una via di mezzo tra quello di The King is Dead dei Decemberists e certe inflessioni più rock. Le canzoni sono state tutte composte da Israel Nebeker, in un periodo di tre anni.
Rara collaborazione, 2003
CD / DVD. Gli American Aquarium sono una delle migliori formazioni di Americana. Sono in giro da anni e, pur non essendo famosi a livello mondiale, in America hanno raggiunto un culto notevole, tanto da essere coinsiderati quasi delle star a Sud della Mason Dixon Line. Questo concerto, registrato alla fine del 2015 al Terminal West di Atlanta è un perfetto veicolo per entrare in contatto con loro. Infatti, tra le dodici canzoni presentate, ci sono versioni spettacolari, lunghe ed intriganti di alcuni dei loro brani più noti, con quel cocktail di rock, country, folk e radici che li ha resi celebri. Louisiana Beauty Queen (7.36), Burn Flicker Die (9.56), Family Problems (6.16), quindi Jacksonville, il classico Northeast Texas Woman, City Lights e Wichita Falls.
3CD. Il famoso cofanetto, edito nel 1991, che dava inizio alla Bootleg Series. 3 CD completamente inediti (1961- 1991) un disco straordinario.
A quattrodici anni dal precedente lavoro, The Well's On Fire, ed a cinquanta da A Whiter Shade of Pale, esce il tredicesimo album dei Procol Harum, una delle band più famose della prima stagione del british rock. Ed il disco non solo non delude, ma conferma il suono della band, un rock classico, melodico, molto legato alla voce inconfondiibile ed al piano classicheggiante di Gary Brooker. Il nuovo paroliere è Pete Brown, uno dal passato illustre, ed il disco trae vantaggio dall'umorismo di fondo che permea le sue liriche. Ma la cosa basilare, cioè le canzoni, sono di indubbio spessore e mischiano rock, soul, un tocco di progressive e quell'inconfondibile aura melodica che ha reso la band inglese una delle più popolari di sempre. Bentornati.
Quarto albuum da solista dell'acclamato singer songwriter dell'Oklahoma. Moreland scrive ballate in sintonia con la grande tradizione del suono americana, tra melodia e tradizione. Le sue canzoni, solide e ben costruite, sono racconti, storie di confine, ballate sulla frontiera, racconti sulle terre che si allargano a perdita d'occhio. Mixato da Tchad Blake (The Black Keys, Tom Waits, Sheryl Crow). Big bad Luv conferma la forza e la grande onestà di un autore profondamente legato alla sua terra.
Glenn Alexander è un uomo di musica. In questo nuovo lavoro il chitarrista e cantante newyorkese si fa aiutare da Southside Johnny e parte degli Asbury Jukes per creare un sound corposo, denso di blues, soul e ballate che ha dei punti in comune con la band del New Jersey. La solidità delle canzoni, Common Ground, Blues For Me and You, Big Boss Man, Come Back Baby, tanto per citarne alcune, fa il resto.Un disco inatteso che entra di diritto tra le cose più interessanti del momento.
Il nuovo album, 2017, dopo una pausa di molti anni. Band ancora con una zoccolo duro di fans, i Ride non faranno fatica a ritrovare il proprio pubblico.
Dopo una serie di dischi autogestiti ( e senza la barba ), Aaron Burdett pubblica il suo disco più importante. Singer songwriter classico, con influenze roots, Burdett mostra di sapere scrivere e di districarsi benissimo nei meandri di un suono folk rock,elettrico, con influenze classiche, intuizioni in stile Americana e quant'altro. Bella la voce, limpido il suono, solide le canzoni. Qualche titolo: Pennies on The Tracks, It's A Living, Looking For Light, Poor Man, Another Nail in The Coffin.
Terzo lavoro da solista per Lukas Nelson, figlio di Willie Nelson, ed anche bandmate di Neil Young, nelle più recenti prove discografiche del canadese, dove Lukas fornisce anche la sua band, The Promise of The Real. Questo nuovo lavoro, che segna il debutto di Lukas e band per la Concord, cioè Universal, è un bel disco, decisamente superiore a Something Real, il lavoro precedente. Un disco dal suono Americana, non country, suonato bene e cantato con personalità. Tra le canzoni, segnaliamo: Send Me Down a Cloud ( coi Lucius, che appaiono in altri tre brani ), Carolina, Forget About Giorgia, Runnin' Shine e High Times
Interessante cantautrice, tra folk e rock, di provenienza albionica. Megan Henwood è al terzo disco e la sua linfa creativa è giunta al culmine, grazie ad una serie di composizioni lucide misurate ed appasionate al tempo stesso.
Inattesa collaborazione tra l'irlandese di ferro ed il jazzista Americano Joey DeFrancesco. I due si sono incontrati e si sono divertiti un mondo a registrare un disco di brani nuovi e di covers di Morrison. Otto canzoni dell'irlandese e sei standard blues e jazz.Una sorta di compendio tra gli ultimi due lavori di Morrison, il jazzato Versatile ed il bluesato Roll With the Punches. Tra le canzoni rivisitate: The Way Young Lovers Do, Miss Otis Regrets, All Saints Day, Every Day I Have The Blues, Close Enough For Jazz, Have I Told You Lately, Celtic Swing, You're Driving Me Crazy -. Tutto da godere.
Lump è una nuova band che nasce dalla collaborazione tra Laura Marling e Mike Lindsay (membro fondatore dei Tunng). Un incontro decisamente interessante e fuori da ogni schema preordinato. La Marling, cantautrice personalissima, e Lindsay, leader del band folktronica Tunng, mischiano suoni ed idee, dando luogo a qualche cosa di decisamente inatteso quanto assolutamente innovativo.
Nuovo album per il cantautore Isarel Nash ( Gripka lo ha lasciato per strada ). Originario del Missouri, trasferitosi poi a New York, Israel Nash è ora residente in Texas, dove ha completato questo disco. Lifted è un lavoro ambizioso dove, oltre a Nash ed alla sua band, ci sono una sezione fiati ed anche degli archi, che danno al suono una configurazione decisamente diversa, almeno rispetto ai vecchi lavori del cantautore. Ci sono tracce di sonorità Americana, ma anche influenze diverse, più legate alla attualità.
Si tratta di un duo australiano, già al terzo disco, il secondo per la indie di lusso Sub Pop. ll disco precedente aveva visto Steve Hassett e Zoe Randell lavorare con Aaron Dessner ( National, che lo aveva anche prodotto ). I Luluc hanno un suono asciutto, molto personale, che li può avvicinare ai Cowboy Junkies. E Scultor, il nuovo album, è deisamente il più bello della loro breve carriera. Ci sono anche degli ospiti di nome come J. Mascis, Aaron Dessner, Jim White dei Dirty Three, Matt Eccles e Dave Nelson.
Sam Owens, originario di New York, frontman del gruppo Celestial Shore con cui ha realizzato due album, utilizza il nome Sam Evian per la sua attività da solista che arriva oggi al secondo lavoro, questo nuovo You, Forever, che fa seguito a Premium, l’esordio discografico del 2016. Cantautore dalle tonalità morbide, Evian predilige la ballata, ma il suo stile sta tra rock e radici, con leggere spruzzate country, qualche accenno folk, il tutto al servizio di una serie di canzoni molto piacevoli, decisamente ben arrangiate.
Nuovo lavoro per il rocker del midwest. Già leader dei Cultivators, Israel è uno che non va per il sottile, ma che continua a proporre ballate rockin-country, con il suo stile personale. Questo è il suo quindicesimo album, molto influenzato da Bob Dylan e Tom Petty.
Il nuovo, atteso album, della band hard rock Usa. Prodotto da Dave Cobb, il disco presenta la canzone Back In The Woods, già molto richiesta oltre oceano.
Terzo album, e debutto su Rounder, per i Susto, una rock band creativa,, nata e cresciuta sotto l'egida di Justin Osborne. Un gruppo che mischia suoni e radici, passando dal folk a ballate di sapore latino, brani legati al suono Americana ed alla canzone d'autore. Un disco adulto, che la stampa Americana ha accolto in maniera quasi trionfale.
Ormai Sturgill Simpson ci ha abituati a non fare conto di quello che ha fatto in precedenza. Se i primi due dischi erano pure country, il seguente, molto interessante, A Sailor's Guide to Earth, era più rock e rhythm and blues e decisamente poco country. E con questo Sound & Fury ( il titolo ci prepara al contenuto ) Sturgill e la sua band hanno cambiato ulteriormente. Rock, rock and roll, furore e lacrime. Niente country. L'album è stato registrato al McGuire Motor Inn a Waterford, Michigan, con la sua band: Bobby Emmett, Chuck Bartels, Miles Miller, che lo hanno aiutato a produrre il disco, assieme a John Hill (Cage The Elephant, Portugal. The Man, Bleachers). Sound & Fury, che lo stesso Simpson descrive come " un disco di rock and roll estremo, duro e puro ", segna una svolta decisa rispetto al passato, in tutti i sensi.
Registrato a Muscle Shoals, Alabama, lo studio storico più importante d'America, questo album mischia rock, soul, rhythm and blues e southern rock. Dotato di una bella voce Harvey ha voluto fare un disco che non assomiglia a niente di già ascoltato, usando musicisti del luogo e tecnici di nome, per creare un suono che richiamasse le storiche registrazioni affettuate a Muscle Shoals
I Pretenders sono una delle rock band più popolari, da molti anni a questa parte. Non hanno fatto molti dischi, solo undici in 40 anni di carriera, ma eseguono del rock classico, con venature blues e soul e hanno sempre mantenuto il proprio suono. Sono anche la band di Chrisssie Hynde, anzi la sua creatura.Hate For Sale arriva dopo Alone (2016) e Break Up The Concrete ( 2008 ) ed è sicuramente meglio dei precedenti. In parte lo si deve alle canzoni, ma anche alla presenza del chitarrista James Walbourne ed alla produzione solida di Stephen Street. Classic rock. Prezzo speciale per la prima settimana di vendita.
Quinto album per la formazione californiana, guidata da Matthew Logan Vasquez e con Kelly Winrich [multi-instrumentalist, vocals], Will McLaren [guitar], Jon Jameson [bass],e Brandon Young [drums]. Rock con venature soul ed una identità compositiva sempre ad alto livello.
Un disco nuovo dei del Amitri ?. Yes. Sono ancora in vita e pronti e ragalare buona musica. Come ci ha detto Justin Currie, leader della band, " Abbiamo registrato questo disco nel corso di tre settimane, in una country house, sita nella campagna inglese. Eravamo in forma e ci siamo trovati benissimo assieme. Abbiamo confezionato una serie di canzoni, impreziosite dall'uso delle chitarre. Close Your Eyes and Think of England è la canzone più importante del disco ed un nuovo inizio per i Del Amitri ".
Super gruppo italiano guidato da Alex Gariazzo, notevole chitarra solista e membro della band di Fabio Treves. Con lui Marco Gentile, Michele Guaglio e Roberto Bongiannino. La band rilegge le canzoni di John Lennon ( o dei Beatles ), in un CD decisamente ben fatto e molto piacevole. Oltre ai quattro del gruppo, nel CD suonano anche Jono Manson, Bocephus King, Doug Seegers e Patricia Vonne, che danno al prodotto un'aura più internazionale. Tra le canzoni interpretate, segnaliamo ottime versioni di Norwegian Wood, Instant Karma, Rain, She Siad She Said, Girl, Watching The Wheels, Julia ed Oh My Love.
Cantautore, storyteller, country rocker, folk singer. Ed anche altro. Tim Grimm, autore e performer a 360 gradi, come molti altri, ha sfruttato la pandemia per preparare un nuovo disco. E Gone è il suo biglietto da visita del periodo. Un disco ben fatto, serio, che presenta una serie di canzoni, legate all'attualità, per via dei testi, alla musica Americana, con la maiuscola, per quando riguarda la parte strumentale. Canzoni vere, intense, profonde, che riflettono la vita personale dell'autore, i sogni del passato e del presente. Canzoni che si sviluppano su tematiche legate a fatti accaduti e su metafore che rappresentano desiderata decisamente personali. Un disco bello e profondo.
Nuovo album per il chitarrista di Philadelphia. Aiutato da una serie di ospiti di valore come Doug McCombs ( Tortoise), Ryan Jewell e Tom Malach ( Garcia Peoples), Bill Nace ( Body/ Head ), Marshall Allen ( Sun Ra Arkestra), Doug Forsyth mette sul piatto una serie di brani lunghi, improvvisati, con jam psichedeliche, per lo più strumentali. Un disco di chitarre che offre una prospettiva sonora completamente innovativa e decisamente interessante. Da sentire.
Doug Cosmo Clifford, batterista dei Creedence, aveva, sino ad oggi, inciso un solo album da solista., Cosmo appunto, nel 1972. Calfornia Gold è un disco totalmente nuovo, ma non è stato inciso adesso, bensì parecchio tempo fa, poi lasciato negli archivi della band. Doug lo ha ritrovato, risistemato e rimasterizzato. Ed ecco il disco, in area John Fogerty, con un suono americana deciso e brillante e Bobby Whitlock ( Derek & The Dominos ) ospite in alcuni brani. Un disco sorprendente e piacevole che offre canzoni di qualità come Purple Mountain, It's Always Darkest Before The Dawn, Good Times, Rolling On ed I'm Back Again.
Pubblicazione 2023 della veterana band canadese. The Guess Who sono una leggendarai band canadese che ha raggiunto spesso la cima delle classifiche tra la fine dei sessanta ed i primi settanta, con brani come American Woman, These Eyes,, No Time.Nel corso della sua carriera ha pubblicato 11 dischi registrati in studio,tutti poi entrati nelle classifiche canadesi ed Americane.Il nuovo lavoro riprende il filo di un suono classico, rock and roll a grandi livelli, ora che la band è sotto la guida di Garry Peterson e con membri come: Derek Sharp, Michael Staertow, Leonard Shaw, Michael Devin.
With special guests: Paul McCartney, Linda McCartney, Rick Wakeman e altri.
Buone condizioni
MCA Records 1976. Edizione giapponese.
Album del 2002.
Ospite del disco Lind Ronstadt
Esordio solista del bassista dei the Modern Lovers di Jonathan Richman.
Terzo album di studio dello straordinario chitarrista slide della Louisiana.
Il primo album della band power pop canadese.
Colonna sonora realizzata dall'ex Tuxedomoon insieme all'attrice francese.
Il secondo album della cantautrice americana ex editore della rivista Relix che oltre a una manciata di canzoni autografe esegue versioni di New Speedway Boogie dei Grateful Dead e Can't Find my way home dei Blind Faith.
Il disco d'esordio dell'editrice della rivista Relix e cantautrice con ospiti Jorma Kaukonen degli Hot Tuna e David Nelson dei New Riders of the Purple Sage che esegue una serie di brani dei Grateful Dead e alcune canzoni autografe ispirate alle stesse atmosfere. Una combinazione psichedelica di country rock e improvvisazione.
Hard rock band di Rochester nello stato di New York.
Il primo album del cantautore di Ottawa in Canada.
Terzo album solista del chitarrista della Florida che si è fatto una carriera suonando per Hall & Oates, Cindy Lauper e molti altri.
Il primo album della band alternative country di Joe Hill.
Il disco d'esordio del gruppo tedesco impegnato a interpretare una musica strumentale ispirata all'immaginario Americana e in particolare a gruppi desertici come Calexico o Friends of Dean Martinez. Non a caso in quest'occasionje si inventano la colonna sonora per il romanzo di Cormac McCerthy Suttree.
Il primo album della string band folk bluegrass americana
Quinto album di studio della cantautrice americana
Esordio del cantautore lo-fi Brian DiPlacido legittimato da Beck e Lou Barlow.
Secondo album del musicista country americano.
Quarto album del musicista e produttore svizzero innamorato dell'America selvaggia.
Il debutto della band gothic country e Americana noir di Denver in Colorado.
Album del 1997 del musicista di New York di origini russocubane.
Album del 1998 del trio garage punk con brani dall'inedito primo album.
Collaborazione inedita tra il cantautore di New York Michael Shelley e lo scozzese Francis Macdonald.
Raccolta che delinea la storia dell'etichetta inglese Cherry Red.
Quarto album della band meticcia di Los Angeles.
Il secondo album della band del Connecticut.
Il secondo e ultimo album del trio roots rock acronimo di Carnivorous Lunar Activity.
Il sesto album del cantante e chitarrista inglese pubblicato in Italia da Appaloosa Records.
Sesto album della band progressive francese attiva fin dagli anni settanta.
EP a carattere natalizio con 5 canzoni.
Scott McKenzie provided the telephone voice/voice message effects.
13 Brani del cantautore britannico reinterpretati da Coldplay, Lady Gaga, Ed Sheeran, Killers ecc.
Tracks 15 Bonus track Unreleased
Released 2004 or later.
Soundtrack to the HBO series "Subway Stories."
Featuring Brian Brown, Barry Goldberg, Rick Hemmert, John Sebastian, Gregg Sutton & Mick Taylor.
Produced by Carla Olson
Evangeline Recorded Works Ltd.
PO Box 20, South Molton, EX35 4YW, England
ALbum dal vivo per la jam band psichedelica-.
Raccolta di rarità della band di Eddie Spaghetti
Recorded summer 1996 at TGS Studios, Chapel Hill, NC.
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