| il progetto modernista consiste nella progressiva eliminazione delle "impurita`" dell`arte, una graduale riduzione verso l`essenza, verso l`assoluto. ma "quando un tubetto di colore viene spremuto dall`assoluto", ha scritto harold rosenberg, il risultato potrebbe anche essere "una carta da parati apocalittica". attenti alla sorte dell`oggetto e del segno, ci sono artisti che rifiutano le parole d`ordine del formalismo e la concezione neo-platonica per cui l`anima di una scultura e` intrappolata nella pietra in cui e` scolpita. i fiori del male di questa tradizione? i gargoyle contorti lungo le modanature dei banchi nelle cattedrali, robert crumb e il fumetto della controcultura di san francisco, i clown della commedia dell`arte, hogarth e gillray, dali` e chagall. e poiche` non e` vero che l`arte astratta e` "l`unico flusso che scorre verso l`oceano", come voleva clement greenberg, robert storr ci racconta con arguzia irriverente figure che viaggiano "in direzione ostinata e contraria": i disegni di bruce nauman, la dimensione antieroica di kara walker e william kentridge, le dolorose e stridenti parodie di jorg immendorff, le dislocazioni di uva kabakov, il grottesco di peter saul, le fotografie di lousie lawler, le tende e gli specchi di felix gonza`lez-torres e la video arte di yvonne rainer. una gioiosa incursione nel canone contemporaneo. |
