
Tributo a Count Basie. Ristampa rimasterizzata di un classico edito una decina di anni fa.

Tributo a Duke Ellington.

Il promettente pianista Marc Copland, ancora con Greg Osby, in un disco stimolante, registrato a New York sul finire del 2003.

Raccolta di brani rari o inediti. Ci sono i cinque singoli dei Kippington Lodge, band pre Brisnley Schwarz con Lowe. Quindi brani rari o inediti degli stessi Brisnley Schwarz. Per completisti e fans. Il CD è da tempo fuori catalogo.

Atteso nuovo album per il cantautore irlandese, 2005

Nuovo lavoro, 2004, per il chitarrista jazz con la partecipazione di Briggan Krauss, Adam Dorn, Tont Scherr e Don Alias e con la Produzione di Hal Willner.

Ritorno al jazz, con la classica formula del quartetto, per l'eclettico pianista. Lo accompagnano Charles Goold, Neal Caine e Arthur Latin.

The Allan Holdsworth Group Live !

Area 1 Usa. DTS. Dolby 5.1. 73 minuti. Il concerto, registrato nel 1972, è in bianco e nero, ma Orbison è un mostro di bravura.

Due classici album della blues band di Kim Simmonds. Street Corner Talking, 1971, e Hellbound Train, 1972. Rimasterizzati.

Registrato il 4 Dicembre 1988, due giorni prima della sua morte, questo Live è un documento imperdibile per ogni fan di The Big O. Roy era uno dei pochi che cantava dal vivo con la stessa potenza che aveva in studio. Non aveva bisogno di alcun aiuto, aveva una voce straordinaria. Questa performance, di grande importanza storica, contiene classici come Only The Lonely, Dream Baby, It's Over, Oh Pretty Woman, In Dreams, Mean Woman Blues, Crying, Ooby Dooby, Leah, Blue Bayou etc.

Primo album dal vivo per il grande musicista folk. Si tratta di un concerto del 1978, pubblicato con il consenso di Carthy e preso dai suoi archivi personali. Carthy, musicista cardine del movimento folk in Inghilterra, è considerato uno dei più importanti del settore folk tradizionale.

Uno dei dischi più belli di Brady, 1983

Cpn Eric Clapton

CD/DVD. Era fuori catalogo, l'ultimo disco di Orbison, quello pubblicato poco prima della sua improvvisa scomparsa Un disco che ebbe grande successo. Ristampa rimasterizzata, potenziata con una bella manciata di demos inediti e prove di studio. C'è anche una canzone mai sentita, The Way Is Love, suonata dai figli di Roy assieme a John Carter Cash. Edizione limitata per il 25° anniversario, Contiene 9 canzoni inedite e un bonus DVD con un documentario.

Cambiando leggermente registro, il cantautore William Elliott Whitmore abbandona in parte il suo rigore e, rispetto ai dischi precedenti, aggiunge qualche strumento alla sua musica. Infatti Radium Death ci presenta delle canzoni con la chitarra elettrica, qualche volta anche la sezione ritmica, abbandonando in parte la figura di uomo solitario. Canzoni come Healing to Do, Trouble in Your Heart, 1000 Deaths, e Don’t Strike Me Down. Edizione limitata in vinile, stampa Usa..

CD/DVD. 8 Dicembre 1983. L'irlandese Paul Brady sale sul palco di Amburgo, Markthalle, in Germani. Per la trasmissione Rockpalast, lo show musicale più longevo in germania. Folk e rock, con Brady accompagnato da una band superba: Terry Williams ( batterista con i Man, Rockpile e Dire Straits), il futuro chitarrista dei Dire Straits Phil Palmer ed il pianista Kenny Craddock della band di Van Morrison.

Registrato nel 1969, quersto disco è rimasto negli archivi della MGM sino ai giorni nostri. I figli di Orbison lo hanno ritrovato e, vista la qualità del prodotto, hanno deciso di pubblicarlo. Un disco inedito, nuovo di zecca, per The Big O. Una delle più grandi voci rock di sempre.

Pubblicato per la MGM nel 1966. Rimasterizzato 2015.

Pubblicato per la MGM nel 1967. Rimasterizzato 2015.

Pubblicato per la MGM nel 1967. Rimasterizzato 2015. Colonna sonora del film omonimo, interpretato dallo stesso Orbison.

Pubblicato per la MGM nel 1969. Rimasterizzato 2015.

Pubblicato per la MGM nel 1973. Rimasterizzato 2015.

Pubblicato per la MGM nel 1972. Rimasterizzato 2015.

Pubblicato per la MGM nel 1966. Rimasterizzato 2015.

Non si tratta di una antologia, ma di un disco inedito, rimasto per anni negli archivi dei Rockfield Studios, dove la band di Nick Lowe andava ad incidere in quel periodo. Le registrazioni infatti risalgono ai primi anni settanta. Ian Gomm, uno dei membri della band, aveva già cercato in passato di pubblicare questo album, ma senza successo. Cosa che finalmente è successo proprio solo qualche settimana fa e It's All Over Now è una bella sorpresa. Il classico disco che non ti aspetti.

Paul Brady, cantautore e folksinger irlandese, è definito da molti, critici e non, uno dei maggiori musicisti in ambito folk e cantautorale. Si dce che lo stesso Dylan lo consideri moltissimo. Brady, che è assente dal mercato dal 2010, ci regala finalmente un nuovo disco in cui affronta le varie componenti del suo repertorio. Ci sono il folk, il blues, il rock, ma anche il recupero di classici della tradizione irish: Lord Thomas and The Fair Ellender e The Cocks Are Crowing.

Non si può negare certamente il fatto che l'idea di base, quella di affiancare la voce del leader alla Royal Philarmonic Orchestra di Londra, sia venuta prima agli eredi di Elvis Presley. Ma la famiglia di Orbison, soprautto i figli Wesley e Roy Jr non hanno tentennato neanche un pò, ed hanno ripetuto l'operazione. Hanno affiancato l'orchestra londinese alle canzoni del padre e l'effetto è certamente piacevole, anche perchè la voce di Roy ed il suo repertorio ( Oh Petty Woman, In Dream, Crying, It's Over, Only The Lonely, Love HUrts, Blue Angel etc ) si adattano anche meglio ad una copertura orchestrale. Edizione limitatain vinile, 180 grammi, copertina apribile, stampa EU. Contiene donwload code.

2LP. Record Store day 2018.
Il meglio del periodo Island. Doppio LP in vinile rosso trasparente. Registrazioni 74-78. Vinili 180 grammi, stampa EU.

Un disco che doveva arrivare da molto tempo, così ha sentenziato Gary Louris, leader dei Jayhawks che, proprio con questo album, ha deciso di allargare i crediti anche al resto del gruppo. Infatti, per la prima volta, oltre alla sua penna, anche Marc Perlman, Tim O'Reagan e Karen Grotberg si spartiscono i crediti delle canzoni. Infatti, proprio con questo disco, i Jayhawks compongono assieme tutte le canzoni. Ed il risultato è piacevole, ben costruito e suonato con la solita professionalità. Americana style, con riferimenti roots accentuati, una manciata di ballate ben costruite e, almeno, tre -quattro canzoni sopra la media. Aveva ragione Louris a pensarla in questo modo e, visto il risultato, avrebbe dovuto farlo già da tempo. Cosa che lui stesso riconosce. Vinyl limited edition, 180 grammi. Prima tiratura: contiene il CD in omaggio. Edizione Usa

Edito originariamente nel 1994, ma andato fuori catalogo quasi subito, per problemi di etichetta, viene riedito uno dei dischi più belli e più blues della band inglese. Il disco, che vede intatta la leadership di Kim Simmonds, annovera tra i musicisti coinvolti, personaggi come il grande Hubert Sumlin e Lonesome Dave Peverett. Classic blues, english blues, come da tempo non ascoltavamo, in un disco che, rimasterizzato e potenziato, merita il rispetto più assoluto e si pone tra cose migliori mai pubblicate dalla band inglese.

C'era molta attesa, tra gli estimatori ( in continua crescita ) di Enrico Bollero, per questo suo nuovo lavoro. Bollero è un autore con la maiuscola, scrive bene e canta anche meglio e, last but not least, è accompagnato da una band splendida, con alcuni tra i migliori musicisti nazionali. In questo nuovo lavoro, Enrico è accpmagnato da Band of Brothers, composta da musicisti storici come Carlo Cantini (polistrumentista), Fiorenzo Delegà (basso), Pietro Benucci (batteria) e il nuovo entrato nella formazione Livio Marconi alle chitarre… Di nuovo disponibile.

Band folk rock canadese, molto nota in patria, al sesto lavoro. Originari di Cape Breton, mischiano folk e rock, con la predisposizione alla jam. Le canzoni sono fresche, decise, ben scritte e suonate con forza ed in modo incisivo. Maritime, Someone New, Familiar Feeling e la monumentale When I Come Home sono le canzoni che aprono il disco e che danno una identità precisa al gruppo. Tutto da scoprire. Non a caso la produzione è nelle mani di Mark Howard, producer di talento che in passato ha lavorato con Bob Dylan, Willie Nelson, U2, Tom Waits, The Tragically Hip, Peter Gabriel ed altri

2 CD. Tom Paxton, uno dei grandi della canzone folk Usa 8 85 anni), è ancora vivo e vegeto ed ha pubblicato questo nuovo disco, inciso assieme a Cathy Fink e Marcy Marker. 28 canzoni nuove, per continuare una carriera incredibile.

2 LP. Doppio LP registrato dal vivo in Usa: Fillmore di Miami, Florida. Registrato nel 2014, nel corso del tour americano del rocker francese

Il nuovo album di James Yorkston, con Nina Persson & The Second Hand Orchestra. 2023

Bootleg stampato in Uk, con un concerto registrato a Siena, Maggio 1989. Il disco contiene anche due outtakes di studio inedite, 1981 e 1988. Buccaneer Records, UK, 1990. Copia originale.

Dopo l'ottimo This Machine Still Kills Fascists, in cui eseguivano canzoni di Woody Guthrie, i Dropkick Murphys se ne sono andati in Oklahoma ad incidere il seguito di quel disco: Okemah Rising. Ancora Woody Guthrie, ancora i suoi ideali e le sue idee innovatiove: la difesa della classe operaia, la lotta contro le ingiustizie sociali ed il potere politico. Woody Guthrie e la sua grande musica, al servizio del popolo. Ed il disco, in cui appaiono ospiti come i Violent Femmes, Jaime Wyatt e Jess Ahern, è anche meglio del precedente. Più coinvolto, più tosto, più diretto. Grazie anche alla produzione attenta di Ted Hutt. This Album Kills the Fascists.

Shirley Collins, una delle veterane della scena folk anglosassone, è in azione sin dalla fine degli anni cinquanta, quando aveva incontrato prima Alan Lomax e, in seguito, indirizzato la sua carriera verso quella di interprete delle canzoni folk tradizionali inglesi. Una precorritrice, in tutti i sensi. Shirley Collins si rifà viva, con un disco nuovo di zecca, dopo avere pubblicato Heart's Ease poco più di un anno fa, dopo un silenzio durato più di quaranta anni. Archangel Hill è un disco puro, una rivistazione personalizzata del folk albionico più classico, fatta da una cantante tra le più dotate ma anche più esperte della scena anglosassone, e non solo..

Il nuovo album di Phoebe Hunt, intenso e vulnerabile, mostra il lato interiore di una musicista per anni on stage al servizio di questa o di quella band. Adesso, voce e violino, e poco altro, Phoebe Hunt mostra la sua bravura, la sua forza nello scrivere, la sua intensità nel mischiare attualità e tradizione.Nothing Else Matters ci pone di fronte ad una artista completa, che sa scrivere, cantare e esibirsi nel modo pià semplice ma anche diretto. Nothing Else Matters è un disco sorprendente, che conferma una autrisce sconosciuta dalla bravura insospettata ed in grado di soddisfare i palati più ricercati.
Da sentire assolutamente.

Martin Simpson, cantautore e folk singer inglese, famoso a livello mondiale, e Thomm Jutz, produttore americano, hanno fatto un lavoro molto personale che rende omaggio alle canzoni rese note da Mary Sands e Jane Gentry, cioè al folk degli Appalachi. Notevole la serie degli ospiti: Seth Lakeman, Tim O'Brien, Tim Stafford, Dale Ann Bradley, Cara Dillon, Sierra Hull, Emily Portman, Tammy Rogers ed altri ancora. Un lavoro originale che prende corpo dalle radici della musica folk americana e si sviluppa su tematiche cantautorali e melodie di stampo tradizionale.

83 anni compiuti, mica bruscolini. Ma Tom Rush, uno dei grandi folksinger Usa sin dagli anni sessanta, è ancora sul pezzo. Come conferma il nuovo album, un solido e ben costruito disco di canzoni, tutte nuove. Non pubblicava un nuovo disco da cinque anni il veterano Tom Rush, che in Gardens Old, Flowers New conferma la sua bravura di compositore, ma anche di performer,proponendo 13 nuove canzioni e la rielaborazione di un traditional blues: Custard Pie, che lui intitola Gimme Some Of It, cambiando anche il testo. Alcuni dei brani nuovi, come Glory Road, Siena's Song, Sailing, To See My Baby Smile, Won't Be Back At All Nothin', The Harbor, li aveva già suonati nei concerti. Ma il disco in sè stesso è ben costruito e decisamente piacevole. Tom, voce e chitarra acustica, dà il meglio di sè ed è in forma perfetta, aiutato da Matt Nakoa ( arrangiatore e musicista da lungo tempo al suo fianco ) e da una serie di musicististi di talento come Mike Reilly, Graig Aikin, Abbie Gardner, Joe Nerney, Seth Glier, Dave Eggar.Un ritorno inatteso quanto decisamente gradito.

2 CD. The Carnegie Hall Concert è la registrazione inedite di uno storico concerto, avvenuto nel 1971 alla Carnegie Hall di New York. La registrazione multitracce originale era stata commissionata dalla Impulse, ma poi non venne pubblicata. Alice Coltrane è accompagnata da un gruppo di all stars, formato da Pharoah Sanders, Archie Shepp, Jimmy Garrison, Cecil McBee, Ed Blackweled altri. Il concerto era un triple bill: assieme ad Alice erano saliti sul palco Laura Nyro ed i Rascals.

Wanderer era atteso da parecchio tempo ed è il nuovo disco di Ruth Moody,, membro fondatore e tutt'ora parte del noto trio folk canadese delle Wailin' Jennys. Registrato al Sound Emporium a Nashville,, il disco è statao prodotto dalla stessa Moody assieme a Dan Knobler (Allison Russell, Lake Street Dive) e mixato da Tucker Martine (My Morning Jacket, First Aid Kit). Si tratta della sua prima pubblicazione dopo These Wilder Things e dopo la sua celebrata collaborazione con Mark Knopfler. Wanderer è una potente collezione di dieci ballate, intense e personali, rese ancora più importanti dalle sue liriche profonde. Ruth Moody ha anche una voce notevole, che dà particolare impatto alla sua musica. Tutta da scoprire.

2009 Lucky 7 Records.

2012 Lucky Seven Records.


"Una delle giovani chitarriste soliste più fantasiose del paese" secondo il New York Times, Yasmin Williams è già al terzo disco che rappresenta il suo debutto per la prestigiosa etichetta Nonesuch. Si tratta di un disco solo strumentale che combina folk, country e blues appalachiani con influenze jazz e elementi della black music in un suono spazioso e affascinante che fa venire in mente tanto le opere di John Fahey quanto gli assolo di Grant Green. Un talento da scoprire!

2CD. Spettacolare concerto inedito dell'uomo di Saturno con la sua orchestra spaziale registrato a Baltimora nel 1978.

Pubblicato nel dicembre 2004. Copia non sigillata.

Ristampa rimasterizzata di un classico del pianista americano.

Ristampa rimasterizzata del classico che contiene la celebre Cantaloupe Island.

2CD. Doppio ocncerto registrato a Tokyo nel gennaio 1964. Edizione Limitata Hip-O Select.

BIS. NON SIGILLATO. L'album contiene una scelta da alcuni compositori giapponesi contemporanei: Ballata sinfonica (1943) di Akira Ifukube (1943-2006), Prismes pour orchestre (1984) di Karen Tanaka (1961), Il poema sinfonica Matsura (1982) di Yuzo Toyama (1931-2023), Image pour orchestre (1981) di Atsutada Otaka (1944-2021) e Folkloric Dance Suite per orchestra (1987) di Kaoru Wada (1962).

Ristampa del cinquantesimo anniversario del sesto album di studio della band folk-rock britannica trasformatasi nel corso delle sessions in un sestetto con l'aggiunta del batterista Nigel Pegrum. La nuova rimasterizzazione aggiunge all'album originale 4 registrazioni inedite alla BBC dell 20 febbraio 1974 e il singolo Thomas The Rhymer. Nel booklet compaiono inoltre inedite testimonianze di Maddy Prior, Peter Knight, Rick Kemp, Nigel Pegrum e Ian Anderson.

Kairos 2023. La Talea Ensemble gli Harlem Chamber Players hanno, finalmente, registrato uno dei pezzi più rappresentativi di Julius Eastman. Compositore di spicco della scena della New Music di Buffalo, New York, tra gli anni sessanta e l'inizio degli anni ottanta, Julius Eastman, stroncato all'età di cinquant'anni dall'AIDS, ha lasciato molte composizioni. Un archivio che solo negli ultimi sta venendo rivalutato e sistemato per riportarlo, come giusto, al pubblico.

Registrato al Juke Joint di GB, Long Island City, NY l'11 e il 12 settembre 2024, l’ultimo progetto del trombettista americano è un album affascinante che fonde aspetti più tradizionali del jazz contemporaneo con le infinite possibilità dei suoni di sintesi elettronica. I brani, per lo più originali, mettono in luce il talento di Pelt come strumentista, ma riescono anche a far spiccare la sua determinazione nel guidare la composizione lungo sentieri più esplorativi del jazz.

Esistono decine se non centinaia di registrazioni dal vivo della grande cantante jazz, nemmeno Ella avesse inventato il concetto di album dal vivo, e nessuna è neanche lontanamente sottotono o meglio non all'altezza delle sue grandi doti di interprete. Non lo sono di certo queste registrazioni inedite che documentano un concerto mai pubblicato prima tenutosi a The Oakland Coliseum Arena il 30 giugno 1967. Ogni notte per la Fitzgerald rappresentava il momento della verità e lo fu di certo la straordinaria performance con l'accompagnamento della Duke Ellington Orchestra qui contenuta.

Prodotto da Massimo Bubola e ispirato dal titolo della sua canzone Il Cielo d'Irlanda, il disco rilegge il brano e altri tradizionali in dialetto friulano.

LP. Con un trio formato da Paolo Roscio al basso e Deneb Buscella alla batteria, il cantautore milanese Luca Andrea Crippa realizza un disco dai toni introspettivi che riflette sulla ricerca della poesia in questi tempi davvero miserabili attraverso una manciata di canzoni che spaziano tra rock, folk e blues con un taglio alternative e vaghe influenze seventies.


All'ottavo album di studio in poco più che un decennio la folksinger di Nashville continua a miscelare in maniera creativa blues, folk, soul e in parte anche country ma muovendosi in maniera abbastanza libera tra la materia e cercando piuttosto un approccio laterale nelle contaminazioni con l'indie rock e una certa attitudine punk che vengono a galla in questa ultima opera di studio. In possesso di una tecnica particolare suonando la chitarra come di solito si suona un banjo, Sunny War ha impiegato questa volta uno strumento elettrico al posto della consueta acustica e ne è venuto fuori un disco dall'impianto più rock pur mantenendo le affascinanti sfumature blues e soul del passato.

Il nuovo album dell'ex Megafaun comprende 11 ballate pianistiche profonde e intense che riflettono sull'esistenza e sono pervase dal senso di solitudine e malinconia dei luoghi ai margini del mondo in cui sono state concepite.

Compact Digital Optical Polycarbon Edition.
? & © 2023
Manufactured in Germany.

Basterebbe il confronto tra la giovane età dell'artista (24 anni) e il prestigio dell'etichetta discografica per cui esce il suo debutto The Long Way Round, per intuire che la cantautrice e chitarrista londinese Maya Delilah è un personaggio straordinario: una sensazione confermata dall'ascolto delle 12 tracce con cui si presenta, brani che testimoniano di svariate influenze filtrate da una personalità davvero creativa. "Questo disco è una combinazione di così tante parti di me...sono influenzata da generi, persone, luoghi e esperienze diverse tanto che è sempre difficile far rientrare la mia musica in un suono o uno stato d'animo specifici" dichiara la fanciulla e infatti il disco è piuttosto vario con momenti di intimità e di incredibile profondità che possono ricordare le ballate soffici di Norah Jones e altri di leggerezza e musicalità che fanno venire in mente piuttosto la verve della fusion senza contare pezzi di bravura in cui la giovane dimostra un tocco notevole alla chitarra. Decisamente un nome da tenere d'occhio.

Dal 2019, Belonging è il primo album del sassofonista americano con il mirabile quartetto composto da Joey Calderazzo al piano, Eric Revis al basso e Justin Faulkner alla batteria, e si tratta di una reinterpretazione integrale, e ovviamente personale, del classico di Keith Jarrett del 1974.

Il nuovo album del musicista tunisino in quartetto con Anja Lechner al violoncello, Django Bates al piano e Dave Holland al contrabbasso.

LP. L'ultimo album (2021) del musicista, compositore, musicologo, docente e giornalista che si muove qui in ambito progrssive con lunghe suites dal linguaggio corale e dallo spirito avanguardista.

LP. CBS, 1983, HO.

Decca 2025.

Collector's Choice 2001.

Secondo alnum 2014 della bella folksinger francese.

Secondo album del cantante e chitarrista irlandese.

Primo album del progetto che comprende Gene Williams, Eugene Ruffolo e J.W. Roy.

Il nuovo album e secondo per la prestigiosa etichetta Blue Note del sassofonista americano è una raccolta di composizioni originali che funge da introduzione del suo nuovo quartetto con il pianista Paul Cornish, il bassista Philip Norris e il batterista Nazir Ebo, che si è formato come band per il tour mondiale del disco precedente. Dopo l'esperienza dal vivo, il sassofonista ha deciso di portare i musicisti in studio per registrare una serie di brani composti durante la pandemia che attraversano diversi stati d'animo che esprimono malinconia, tristezza e determinazione. L'album presenta anche apparizioni speciali della sassofonista Melissa Aldana, del trombettista Skylar Tang e della cantante Gabrielle Cavassa.

Lp. Rounder Records, 1986, USA. Secondo volume delle compilations su etichetta Rounder dedicate alla scena folk anni '80 con brani di Nanci Griffith, Tony Rice, Bela Fleck, Riders in the Sky e molti altri. Copia americana sigillata.

Decca 1984. 2CD.

Album del 1995 per la folksinger della Pennsylvania