Le classiche registrazioni del primo periodo a New Orleans, dal 1956 in poi.
Esordio solista dell'ex membro dei Del Fuegos.Contiene i singoli Where We Began, Sidewalk Sales e First On The Moon.
Secondo album solo per il cantautore, già leader dei Brad, band che derivava da una costola dei Pearl Jam. Toback mischia le sue canzoni con sonorità che stanno tra la musica d'autore e certe cose più intime di Dave Matthews.
Una rimarchevole collezione di brani scritti da Bob Dylan, Bruce Springsteen, Tom Waits, Cat Stevens, Patty Griffin, Ray LaMontagne, Tom Paxton, Matthew Ryan, Cheryl Wheeler etc, interpretati da cantautori emergenti come Peter Bradley Adams, Sally Fingerett, Catie Curtis, Mike Reid, Victoria Shaw, Roy Zimmerman, Lori Lieberman etc. Un disco intelligente, bello e puro. Un piccolo tesoro.
"rousseau politico e` particolarmente vivo appunto perche`, rovesciando la particolarita` della `politica` nella totalita` della `filosofia` dimostra che la costruzione della citta` importa la consapevolezza di tutti i problemi dell`uomo: impone "il prezzo della verita`", ossia una presa di posizione su tutto il problema della condizione e del significato dell`uomo e della sua storia nella realta`." (dall`introduzione di eugenio garin).
ottocento. su un passo appenninico sorge un`antica locanda, chiamata il palazzo del papa, perche` le eminenze che attraversano il valico vi fanno sosta. durante il soggiorno di un influente cardinale, si consuma un delitto, un fatto, evidentemente, passionale. ma cio` che si occulta e` un disegno diverso, che diventa - come sempre nelle opere di micheli simbolismo del congegno della storia: nel caso il tramonto del papa re.
per vari secoli nel medio evo cristiano la presenza degli arabi e le loro conquiste nell`area mediterranea non produssero fratture, ne` gli arabi furono percepiti come barbari. eppure arabi ed europei non riuscirono a fondere una consapevole intesa: soprattutto da parte cristiana, animata da un istinto politico di rivalsa, fu eretta una barriera di ostilita`, prima religiosa e poi razziale, che doveva sfociare nella crociata. la crociata falli`, ma resto` la diffidenza tra i due mondi estranei uno all`altro, anche se l`occidente non manco` di attingere copiosamente alla cultura araba. assorbiti gli apporti arabi, gli europei rivendicarono sui seguaci di maometto una superiorita` religiosa, morale e culturale, giustificando cosi` l`ansia di un predominio impcrialistico. questo libro dipana, con lettura originale delle fonti, la vicenda di una progressiva e tragica incomprensione che dal medio evo ha prolungato i suoi effetti nefasti presso gli europei fino al tempo presente.
il testo di questo spettacolo prende spunto da una serie di trasmissioni radiofoniche di moni ovadia con mara cantoni, a partire da una griglia di testi di brecht, magris, benjamin e altri. di qui si sviluppo` uno spettacolo, nato dalla collaborazione con giorgio strehler e il piccolo teatro di milano, incentrato sulle storielle, l`umorismo, la pieta` e il mondo struggente degli ebrei poveri.
in questo libro fanno ritorno, al fianco della protagonista, due spiriti amici, quelli del marito paolo e del figlio emanuele scomparsi in circostanze drammatiche. con loro, kuki affrontera` con slancio rinnovato e nuova fiducia nel futuro quello che e` ormai diventato lo scopo dela sua vita: la conservazione della natura e degli animali della sua africa.
Il quinto album della band di San Francisco viene consigliato dal suo leader e principale autore Andy Cabic come la perfetta colonna sonora per un idilliaco pomeriggio.Album dai sapori tenui, continua la strada della band, magari senza particolari innovazioni, ma sempre con una decisa attenzione alla qualità dei suoni e delle melodie.
Canzoni per bambini, raro CD Rounder, fuori catalogo
Session man in centinaia di dischi, Miller fa un disco a suo nome. Bella chitarra, passa con disinvoltura dal rock al country, al blues, al rock and roll. D'altronde, se volete sentire come suona, tornate ad ascoltarvi i dischi di Eileen Jewell, Miss Tess, Roy Sludge, Suzanne Vega e molti altri.
"per raccontare un`epoca chiara frugoni e alessandro barbero hanno privilegiato sculture, affreschi, mosaici e miniature del tempo, attribuendo loro lo statuto di fonte e insegnandoci il gusto per il dettaglio rivelatore." (carlo grande, "la stampa")
trentuno racconti, scelti e ordinati da dino buzzati , compongono questa raccolta. racconti (celeberrimi "il colombre", "i sette messaggeri", "sette piani", "il mantello") in cui allegorie inquietanti, spunti surreali, invenzioni fantastiche coesistono con dati di cronaca, o presunti tali, che sembrano rimandare a possibili realta` metafisiche. il racconto e` infatti per buzzati un momento di indagine profonda ed emozionante in un`atmosfera magica: poche volte, nella letteratura italiana, uno scrittore ha esplorato cosi` a fondo il mistero che circonda l`uomo, le debolezze e i paradossi che lo caratterizzano, la sua solitudine, le sue esperienze.
Registrato dal vivo, 2017
Personaggio decisamente unico, Leon Redbone è venuto alla ribalta negli anni settanta grazie ad uno stile personale, idiosincratico, in cui mischiava motivi del periodo della grande depressione, con canzoni Blues, Ragtime, Folk e dell'era del Tin Pan Alley. Influenzato dalla musica di Fats Waller, Jelly Roll Morton, Jimmy Rodgers ed Irving Berlin, Redbone ha sempre fatto dei concerti di grande spessore. Come dimostra questo CD che contiene due performances, inedite, registrate in Germania nel 1977: entrambe a Brema, 12 Gennaio e 3 Ottobre, 1977.
L'atteso album di Konitz con Dan Tepfer, 2018.
Con The Hungarian Gypsy Quartet e Il Quartetto di Milano.
Disco dell'anno 2019, secondo la rivista inglese Uncut.
Garrison Starr, cantautrice proveniente dal deep south, non è proprio sconosciuta. Ha alcuni dischi al suo attivo e, da quando ha incontrato Neilson Hubbard come produttore, ha girato al meglio la sua carriera. Girl I Used to Be è un disco solido e maturo, bello e ben fatto. Una vera sorpresa, considerando la fattura media della sua rcente produzione. Girl I Used to Be si può mettere sullo stesso piano dei recenti lavori di Lucinda Williams, Mary Chapin Carpenter, Gillian Welch, dove maturità, bravura, e scrittura d'autore vanno di pari passo. Tutta da scoprire.

Arrivano dalla Georgia,, da Rome, vicino alle pendici delle montagne Appalachiane. I Georgia Thunderbolts sono una nuova band southern rock, band che sta facendo parlare di sè da un pò di tempo a questa parte. Formati da -TJ Lyle [vocals, harp, piano], Riley Couzzourt [guitar], Logan Tolbert [guitar], Zach Everett [bass, keys], e Bristol Perry [drums], mischiano molto bene i vari elementi musicali che danno luogo al classico southern rock e la loro aspirazione attinge dal southern gospel ad Hank Williams, Jr., Neil Young, Little Feat, Waylon Jennings, Ray Charles, Merle Haggard, all'hard rock di Ozzy Osbourne per arrivare ovviamente ai Lynyrd Skynyrd. Di nuovo disponibile
Edito nel 1983, è c considerato uno dei dischi migliori della band californiana, con ospiti quali Martha Davis, Bill Champiln, Capitol Records, stampa Olandese, 1983. Copia originale, con copertina con il buco, che permette di leggere l'etichetta del disco.
Canadesi, i Mahones sono una delle band di celtic punk più famose al mondo. Una versione, più rock, dei Pogues. Jameson Street è un disco che trasuda buona musica ed energia allo stato puro, litri di birra, ma anche di whiskey, canzoni dal ritmo acceso e melodie tra folk e rock, ma di una frenesia e di una vitaità incredibili. E' il loro primo disco nuovo, dal 2019, ed il quindicesimo di una carriera che non mostra cedimenti di sorta. Jameson Street, potente e discorsivo al tempo stesso, come nella tradzione della band, presenta una serie di canzoni di sicuro impatto. dalla title track a Rise Up ( Be Strong), Devil in Every Bottle, Freeway Toll, Lonesome Boatman, Fiddle on Fire, If I Should Fall From Grace With God.

Harmonia Mundi 1983 (Stampa Tedesca 1C 157-99 660/61) 2LP.
"un altro giro di giostra" e` il libro con cui il grande giornalista che ha raccontato il mondo ha intrapreso un viaggio diverso, piu` intimo e personale. l`occasione e` stata la grave malattia che l`ha colpito, ma il viaggio che l`ha portato, da new york all`india, lungo le strade internazionali della medicina, sia tradizionale che alternativa, si e` a poco a poco trasformato in un viaggio interiore. i due percorsi si sono sovrapposti e si sono conclusi simbolicamente davanti alla maesta` senza tempo dell`himalaya. li` terzani ha trovato la risposta che cercava, incarnata nel volto e nelle parole di un vecchio saggio, e poi l`ha consegnata a queste pagine perche` potesse essere di aiuto a chi si sente fuori posto, a chi sta cercando, a chi soffre: il vero guru e` quello che sta dentro di te>.
Uno dei dischi più belli e famosi dei Weather Report. Nuova edizione in vinile, 180 grammi, vinile audiofilo, edizione limitata, 1500 copie numerate individualmente, BLUE & RED MARBLED VINYL.

Blu Ray. Neil Young fa sempre delle cose diverse. Questa volta presenta un disco, nuovo, per lo più acustico, dove rilegge dei brani che piacciono a lui, brani noti e meno noti ( Mr Soul, Birds, Comes a Time, I'm The Ocean, On The Way Home etc ). Brani che sono legati l'uno all'altro in modo da creare una unica canzone, che dura 48 minuti: una flusso sonoro con le le canzoni che si mischiano in modo piacevolissimo. Una esperienza sonora diversa. D'altronde Neil Young è un grande ed è in grado di fare sempre cose diverse. Il disco è prodotto da Lou Adler e dallo stesso Neil Young e mixato sempre da Young con Niko Bolas, Sicuramente questo è un disco diverso da qualunque altro il canadese ha pubblicato sino ad oggi.
Marsilio Editori, 1982, IT. Autori, critica e teoria nel processo per l'autogestione socialista nel cinema iugoslavo: questo è il tema fondamentale del volume che raccoglie porzioni differenziate e talvolta antitetiche, ma segnate da una vivacità di dibattito insospettata per la cultura occidentale. Il materiale presentato nel libro vuole consentire al lettore una visione problematica della realtà cinematografica iugoslava, delle sue diverse articolazioni interne, del ruolo che viene svolto dalla critica, dalla teoria e dalla realizzazione dei film in un dibattito il cui interrogativo centrale può così riassumersi: quale rapporto debba esservi tra la costruzione di una società nuova per la quale è necessaria la sconfitta sul piano economico e politico dei residui del vecchio ancora presenti nel paese, e la produzione estetica, che sembra incaricarsi talvolta della funzione di complicare la situazione, fuoriuscendo il più delle volte dai limiti di quel fondamentale ottimismo della volontà che è alla radice delle rivoluzioni politiche e sociali.
CD. Deutsche Schallplatten, 1992, De. Messa in SOL minore suddivisa in sei parti: Kyrie, Gloria, Credo, Motetto, Sanctus e Agnus Dei cantata da Dagmar Schellenberger (soprano), Axel Kohler (alto), Ralph Eschrig (tenore), Egbert Junghanns (basso) e suonata da Friedrich Kircheis (organo), Andreas Lorenz (oboe), Hans-Peter Steger (fagotto), dal coro Thuringischer Akademischer Singkreis diretto da WOlfgang Unger e dal Virtuosi Saxoniae diretti da Ludwig Gutler.
2CD. Disco postumo di Johnny Cash con 11 canzoni inedite prodotto dal figlio John Carter Cash insieme all'ingegnere del suono David Ferguson con una band formata da Marty Stuart, Dave Roe e Pete Abbott con ospiti come Dan Auerbach e Vince Gill. All'inizio del 1993 Cash registrò un album di demos nei LSI Studios di Nashville con canzoni che aveva scritto nel corso degli anni, che però venne messo da parte per lavorare agli American Recordings con Rick Rubin. Oggi il lfiglio riscopre quelle incisioni solo voce e chitarra e le trasforma in un disco meraviglioso con gli arraggiamenti di un'intera band. La raccolta si concentra proprio sulla scrittura di Cash che rappresenta la grande estensione della condizione umana con canzoni d'amore, di dolore, bellezza e salvezza spirituale. Il secondo CD bonus intitolato ICON raccoglie 12 canzoni iconiche dell'uomo in nero in versione alternata e inedita.
1995
m6
Regia Mario Leone
Ottime condizioni
un viaggio attraverso i secoli, riccamente illustrato, alla scoperta non solo di capolavori imprescindibili, ma del legame piu antico e profondo del mondo, la nativita, che allude, nella stessa misura, al mistero della vita di ognuno di noi e al rapporto dell?uomo con dio. dalle nativita e annunciazioni disincarnate e divine, con il cielo infuso d?oro, dell?arte bizantina, vittorio sgarbi ci conduce attraverso la rivoluzione della pittura moderna, che ha rappresentato una nativita sempre piu terrena, sempre piu vicina alla vita. ma la conquista della verita per questo soggetto cosi misterioso e suggestivo non e stata lineare: la storia dell?arte indica ripensamenti e ritorni, cortocircuiti continui tra ideale e reale. da giotto a simone martini, da piero della francesca a raffaello, da michelangelo a caravaggio e rubens fino ad alcune suggestioni dell?ottocento e novecento, da courbet a segantini, a pietro gaudenzi, vittorio sgarbi non solo ci racconta l?arte da un punto di vista inedito, quello della nativita, ma mostra come essa abbia saputo individuare le infinite sfumature dell?atto piu divino che l?essere umano puo compiere: il dono della vita. tra pittura, scultura, ma anche cinema e letteratura, questo viaggio, infine, ci lascia intravedere i mille, labirintici volti della femminilita, quali solo la grande arte puo rappresentare. "la nativita e il principio di tutto. la sua sintesi e nella immagine della madre che tiene in braccio il bambino: essa non mostra il potere di dio ma la semplicita degli affetti, in giotto come in pietro lorenzetti, come in vitale da bologna, come in giovanni bellini, come in bronzino, come in caravaggio. maria nell?atto della maternita non e una maesta lontana, in trono, che tiene in braccio un bambino che e gia divino: e semplicemente, nella maggior parte delle rappresentazioni, una mamma con il figlio. per questo la maternita di maria non e un tema religioso ma un tema umano. il soggetto e semplicemente la vita".
viaggi avventurosi, creature mostruose, figure nobili e altre malvagie... l?odissea e il poema della vita, la ricerca costellata di imprevisti, pericoli, insidie, ma anche di scoperte, conquiste e traguardi, che ognuno di noi compie per trovare la propria strada. ulisse e i suoi compagni affrontano mari in tempesta e innumerevoli avversita prima di poter ritornare a casa, nell?isola di itaca. il ciclope polifemo, la maga circe, la principessa nausicaa, insieme al vecchio padre laerte, alla fedele moglie penelope e al devoto figlio telemaco, sono scolpiti nell?immaginario collettivo come figure emblematiche, sempre attuali. un racconto delle epiche vicende narrate da omero per rendere l?opera accessibile anche ai giovani lettori, che potranno cosi conoscere creature leggendarie e affascinanti - dal dio eolo alla ninfa calipso, dalle sirene a scilla e cariddi - e le loro mitiche gesta. eta di lettura: da 6 anni.
45giri. Record Store Day 2015.
4CD. Box set con I CD remixati e rimasterizzati di:
- Plays Monterey
- Isle of Wight
- Band of Gypsies
- Live at Winterland
3 CD Box Set with Poster and Pins
"racconti" e` la traduzione di "the collected stories" di arthur c. clarke, la piu` completa raccolta organica delle opere brevi del maestro anglosassone della fantascienza. si tratta di piu` di cento racconti che mostrano l`evoluzione tematica e stilistica di sir arthur charles clarke, che abbraccia un arco temporale vastissimo, dal 1937, con il racconto "travel by wire!" ("viaggiare via cavo") pubblicato in prima edizione nel numero di dicembre della rivista "amateur science fiction stories", fino al 1999, con il brevissimo racconto intitolato "improving the neighbourhood", che e` stato il primo racconto di sf a uscire sulla prestigiosa rivista "nature". completano il volume una introduzione dello stesso clarke, alcune brevi annotazioni dell`autore su gran parte dei racconti contenuti nel libro, e poi una corposa appendice con un approfondito ritratto dello scrittore britannico e la bio-bibliografia completa di tutte le opere di arthur c. clarke.
Copia non sigillata
