"a me diverte scrivere musica, voglia di scrivere parole non ce l`ho mai", confessa paolo conte. eppure arriva un momento, quando la musica e` finita, in cui le parole diventano l`ultimo strumento necessario, la voce che manca per completare il disegno sonoro, "parole scritte dalla stessa mano" - come dice l`artista astigiano - una mano paziente e maestra, disposta a consumarsi nella fatica di "tagliare, cancellare, ricominciare senza posa", finche` ogni sillaba trovi l`incastro giusto con la sua nota. la scrittura di paolo conte e` un`alchimia di linguaggi, segni, simboli e sonorita` che s`allacciano, nutrendosi e interpretandosi a vicenda, per sostenere l`architettura di un`unica, vasta metafora.
la tradizione poetica neogreca ha toccato nel novecento vertici assoluti. dei quattro poeti piu` celebri - constantinos kavafis, ghiannis ritsos, ghiorgos seferis e odisseas elitis - ben due vinsero il nobel (seferis 1963, elitis 1979). gli inizi della poesia neogreca vengono comunemente posti alla fine del settecento, quando nasce l`idea culturale e politica della grecia moderna: l`antologia si radica percio` nell`ottocento per giungere praticamente sino a oggi e comprende di fatto quasi due secoli di poesia. il percorso antologico propone non solo poesie dei grandi maestri del ventesimo secolo ma anche di voci poco note, e mette in evidenza il ruolo culturale e sociale della poesia nella creazione dell`identita` nazionale ellenica e spazio pubblico privilegiato che essa occupa, senza eguali in altre tradizioni europee. si pensi ad esempio che due funerali di poeti - di kosti`s palama`s nel 1943, in un`atene presidiata dai nazisti, e di seferis nel 1971, durante il regime dei colonnelli - si trasformarono in occasioni di autocoscienza collettiva (di nobile resistenza all`occupante nel primo caso, di muta oceanica protesta nel secondo). oltre all`impegno politico, altri temi attraversano la letteratura neogreca fin dalle origini: il rapporto con la musica, attestato dalle numerose liriche adottate come testi di canzoni dai piu` popolari chansonniers e compositori del novecento, e il persistente e problematico rapporto con l`antichita` classica e con la passata grandezza culturale della grecia.
sorridente, solare e ubiqua con i suoi caftani da gran sera e le collane esagerate, marta marzotto, per sua stessa definizione "nata libera", e` una donna esuberante, incontenibile, che ha vissuto una vita a tinte forti, anzi, sette vite. giovane e bella da fermare il cuore, dalla miseria delle risaie di mortara si e` ritrovata, negli anni cinquanta, a sfilare sulle passerelle delle piu` importanti case di moda. e, come cenerentola, viene notata dal rampollo di una nobile famiglia di imprenditori veneti, i marzotto, che si innamora perdutamente di lei. ma questo non e` l`happy end di una favola, e` solo l`inizio. in quindici anni dalla coppia piu` invidiata d`italia nascono cinque figli, e la regina di palazzo stucky organizza cene, cacce, ritrovi con banchieri, magnati e teste coronate, anche se la gabbia dorata della provincia comincia ad andarle stretta. sta per iniziare la sua nuova vita, quella della roma mondana, cosi` meticcia e cosi` speciale, in cui il suo salotto di piazza di spagna diventa il centro pulsante della vita culturale, politica e imprenditoriale italiana. ma il vero cuore di queste memorie e` l`intensita` del legame con renato guttuso, un amore che condizionera` per vent`anni l`arte di uno e la vita di entrambi. lui la dipinge ovunque, le scrive cinque lettere al giorno. lei lo trascina con la sua vitalita` contagiosa in una seconda giovinezza. poi, un giorno di gennaio di trent`anni fa, l`incantesimo si spezza e tutto cambia.
Sei Lezioni di Storia, che ci ricorda tanto il volumetto celebre dello storico Edward Carr, raccontano, tramite le parole del prof. Barbagallo, l'Italia in altrettanti crocevia storici, che la vedono protagonista dal 1943 fino ad oggi.
