Poco usuale blues album da parte della metà dei Flat Duo Jets.
Nuovo lavoro per il grande chitarrista, di nuovo sui suoi standard di qualità
Registrato dal vivo nel 2008 questo CD mette a confronto alcuni talenti della nuova scena blues: dai Mannish Boys ai Los Fabulocos, da Phillip Walker a Jakie Payne & Steve Edmondson Band, da The Insomniacs a Mike Zito.
Carù consigliaEdito nel 2003, ma usato solo come veicolo promozionale, questo disco dei fratelli Avett è il più ricercato dai fans della band. Si tratta di un disco intero, 14 canzoni, che Seth e Scott Avett (assieme al fido Bob Crawford) avevano registrato all'inizio del nuovo millennio. Un album con il classico suono del trio: folk, folk rock, country, accelerazioni elettriche, pause acustiche. Un piccolo gioiello tornato finalmente alla luce.
C'è sempre Rick Rubin dietro ai ragazzi della Carolina del Nord, e la magia continua. True Sadness è il disco più bello degli Avett Brothers, un concentrato di rock e radici, di pura Americana. Ci sono canzoni di grande qualità come Ain't No Man, ritmo, voci, energia, ma anche Smithsonian, grande ballata, You Are Mine, la conclusiva May It Last. Bello, assolutamente bello, sorprendente, True Sadness è ancora più bello dei dischi che lo hanno preceduto, di I and Love and You e di The Carpenter. Band libera, aperta, crea melodie, inventa suoni, mischia gli stili. Libertà e creatività, intelligenza ed innovazione. Gli Avett Brothers sono unici.
sono ventuno gli elementi chimici che danno il titolo ai racconti di questo libro, e ventuno i capitoli di un autobiografia che per affinita` e accostamenti corre sul filo di una storia personale e collettiva, affondando le radici nell`oscura qualita` della materia, raccontando le storie di un mestiere "che e` poi un caso particolare, una versione piu` strenua del mestiere di vivere".
Bianco, originario del South, Tinsley Ellis è uno dei migliori cahitarristi blues sulla scena attuale. Come conferma questo nuovo lavoro edito dalla specializzata Alligator, dove Ellis paga un tributo al suo maestro Freddie King (la rilettura di Dixie Lullaby di Leon Russell) e mette sul piatto nove altre canzoni, tutte composte da lui. Classico blues elettrico, venato di southern boogie, suonato con forza ed intelligenza. Ellis non va per il sottile e si fa accompagnare da una solida band, composta da Kevin McKendree, tra i migliori tastieristi in zona blues, Steve Machey e Lynn Williams.
Negli anni settanta Joe Jammer faceva il roadie per i Led Zeppelin, ed ha imparato molto. Poi è diventato musicista, ha imbracciato la chitarra ed ha cominciato a fare musica. Ora è diventato un chitarrista di grande esperienza e questo nuovo album, inciso assieme a Pat Doodie, Frank Greene e Natalie Drasse, è un disco di rock blues, inciso da un maestro della chitarra. Infatti Jammer, dopo una lunga gavetta, è diventato padrone del suo strumento ed ora è in grado di fare musica ad ottimo livello. Come dimosgtra questo album, rock blues puro e duro, suonato alla grande.
Earl Hooker, cugino di John Lee Hooker, è stato il chitarrista più considerato e rispettato, sulla six strings guitar, a Chicago, tra gli anni cinquanta e sessanta. Purtroppo Earl Hooker è morto a soli 41 anni, a causa di una forma di tubercolosi cronica. Protetto di Robert Nighthawk, Earl Hooker ha lasciato un segno con le sue registrazioni, dove ha mostrato una formidabile tecnica chitarristica, Questo CD raccoglie il meglio della sua produzione.
Nuovo album per Too Slim and the Taildraggers. Too Slim è un chitarrista notevole, tra i migliori in questo momento in ambito blues rock. The Remedy, il nuovo disco del trio contiene dieci brani composti dalla band, più una cover di Sunnyland Train di Elmore James. Inciso nello studio di registrazione del bassista della band (Zack Kasik), The Remedy mischia hard rock blues con influenze roots. Il risultato è un disco potente, dove la chitarra domina incontrastata.
Canadese, Kat Dancer è una vocalist blues di notevole forza espressiva. Non è al primo disco, ne ha già incisi almeno altri quattro. Questo nuovo lavoro inciso in compagnai di musicisti di grande esperienza come Steve Dawson (guitars), Gary Craig (drums) e Jeremy Holmes (bass), conferma la forza e la bravura della Dancer. Dawson, che è anche il produttore del lavoro, ha saputo confezionare un suono adeguato, diretto e molto ben costruito. Sopratutto in canzoni quali: Way I Like It Done, Trainwreck, Mi Corazon,Bring It With You ed altre,
Joe Louis Walker, uno dei maggiori bluesmen ancora in attività, torna con un disco molto elettrico in cui mischia composizioni nuove e cover version decisamente poco note ai cultori del blues. Notevoili sono infatti le versoni di Hotel California degli Eagles e di Werevolves of London di Warren Zevon, dove Walker duetta con Waddy Wachtel, e Doyle Bramhall II. Tra le altre canzoni, sono degne di nota Bad Betty, Uptown Girl Blues, All She Want To is Dance e Two Trains Running.
Il chitarrista originario di Rhode Island, e la sua band (Bruce Bears, tastiere, Marty Ballou, basso, Mark Teixeira, batteria, Doug James, sassofono, e Chris Cote, voce solista) hanno messo a punto un nuovo album che celebra il rhythm & blues. E lo fanno con una serie di ospiti di varia estrazione: da Kim Wilson (amico di lunga data, sin da quando erano assieme nei Fabulous Thunderbirds) a John Hammond, Sue Foley, Sugar Ray Norcia, Michelle Willson, Mike Flanigin, Mark Earley, Doug Woolverton e Matt McCabe. Un tributo festoso, suonato in modo spettacolare, fatto con amore, e con quel quid in più che solo le opere di qualità superiore hanno. 18 canzoni con branii quali: In The Wee Wee Hours, Trouble in Mind, No Place to Go, Here I'm Is, Tell Me Why. Great music is here to stay
Registrazioni storiche, tratte dai vasti archivi di Bob, con la partecipazione di: Honeyboy Edwards, T-Model Ford, Big Jacdk Johnson, Smokey Wilson, Henry Townsned, Dave Riley ed altri
Registrato dal vivo quando Skip James aveva 65 anni, ed era in eccellente forma fisica ( malgrado fosse stato ospitalizzato da poco ), questo concerto, inedito, cattura al meglio il carisma incredibile del personaggio ed è un must per gli amanti del blues acuistico.
Columbia CBS (M 30483, Stampa USA). Boulez dirige la New Philarmonia Orchestra. Clarinetto solista: Gervase de Peyer.
Columbia 1974 MG33328 Stampa USA 2LP. Contiene pezzi di Bach, Mendelssohn, Mozart, Shostakovich, Vivaldi. Mitropulos dirige la New York Philarmonic, Ormandy dirige la Philadelphia Orchestra e solista Isaac Stern.
2CD 1989 DECCA. Sumi Jo, John Aler, Michael Trempont. Welsh National Opera diretta da Richard Bonynge.
Sony 1991. Michael Tilson Thomas dirige la London Symphony Orchestra.
DG 2016. La Janoska Ensemble (2 violini, un pianoforte e un contrabbasso) suonano pezzi virtuosistici di Strauss, Kreisler, Paganini e alcuni pezzi di loro composizione.
DG 1974 (Galleria).
Decca 2003. Original 1964.
Emi 1987.
Decca 1990.
Desto 1970
Rainbow Classics 1998.
Columbia 1972. 6LP. MINT. Contiene pezzi di Bach, Handel, Beethoven, Mozart, Mendelssohn, Brahms, Prokofiev, Dvorak, Bartok, Rimsky-Korsakov.
Naxos 2021.
London 1972. MINT.
Deutsche Grammophon, ristampa. Opera epocale, resa famosa al grande pubblico perché adoperata nella colonna sonora di 2001 Odissea nello spazio di Kubrick.
Kairos 2016. Colonna sonora del film austriaco Goodnight Mommy (Ich seh, Ich seh) di Veronika Franz e Severina Fiala.
Col legno 2013. Profondamente influenzata della techno, la sua musica è caratterizzata dall’unione di concetti in apparenza contradditori: algoritmi informatici e soggettività, frattali e musica folk, processo e intuizione, griglie geometriche e materiale storico, musica elettronica da ballo e potenza orchestrale, ascetismo e disgregazione dei confini. Oltre a comporre.
BIS 2018. Lavoro del 2016 che è valso al compositore olandese il premio Grawemeyer nel 2019. Atlas Ensemble diretta da Ed Spanjaard con Jean-Guihen Queyras come violoncello solista.
Myto 1995. NO MINT. Registrazione New York 1939.
London 1973. MINT.
Philips 1994.
Deutsche Harmonia Mundi 1990.
Deutsche Grammophon 1984. MINT.
CBS inc. 1977. Germania. Copia non sigillata. Gary Graffman (clavicembalo) accompagnato dalla New Yorker Philharmoniker diretta da Leonard Bernstein.
Konzert Fur Klavier un Orchester nr. 2 C-moll Op. 18/ Rhapsodie Nach Einem Thema von Paganini Op. 43.
LP. EMI HIs Master's Voice, 1979, UK. Stereo/ Quadrifinico. MINT. NON sigillato. Contiene Sinfonia n. 1 in B Flat, op. 38 (Primavera) di Schumann e Sinfonia n. 5 in D, op. 107 di Mendelssohn (Riforma) eseguite dalla Phiharmonia Orchestra diretta da Riccardo Muti.
CD. Auvidis Astrée, 1989, DE. Registrato nell'Atrio del Museo Nazionale Tedesco di Norimberga nel febbraio 1976 e prodotto da Michel Bernstein, il disco contiene le Suites per liuto 1 in RE maggiore; 2 in LA maggiore e 12 in LA minore suonate da Hopkinson Smith con un liuto costruito da Pietro Railich a Venezia nel 1644 e custodito nel museo in cui è stata effettuata la registrazione.
CD. Digipro, BE. Opera eseguita dal Coro Della Cappella Reale di Parigi con Philippe Herreweghe come capocoro e da LA Petite Bande diretta da Gustav Leonhardt.
2 CD. Erato Disques, 1990, FR. Opera in tre atti eseguita dal Coro Monteverdi e dall'Orchestra De L'Opèra De Lyon diretta da John Eliot Gardiner.
2 CD. Nuova Era, 1993, IT. Contiene Gran duo concertante per chitarra e fortepiano; Due Rondò Op. 68 per chitarra e Fortepiano; Grandi Variazioni Concertanti sul tema "Nel cor più non mi sento" Op. 65; Grand Pot-pourri National Op. 93 per chitarra e fortepiano; Variazioni sul temea "Partant Pour La Syrie" Op. 104 per chitarra e fortepiano di Nauro Giuliani e Pot-pourri Op. 53 per Fortepiano con accompagnamento di chitarra di Johann Nepomuk Hummel. Francesco Romano alla chitarra e Daniela Costa al Fortepiano.
LP. Muse, 1975, USA. Disco per solo piano. Copia originale sigillata.
EMI 1985. NON SIGILLATO. La formidabile sinfonia del compositore britannico diretta da Bernard Haitink con la London Philharmonic Orchestra.
Ricercar. NON SIGILLATO.
EMI 1974. Non sigillato.
BR Klassik 2022. Numero 38 della serie dell'orchestra sinfonica della radio bavarese (Symphonieorchester des bayerischen Rundfunks) dedicato al concerto per violino (qui Isabelle Faust) e orchestra "Follow me" e al ciclo cantato per mezzosoprano (Magdalena Kozena) "Where are You" del giovane compositore ceco Ondrej Adamek.
LP. Steeplechase, 1978, DANIMARCA. Il primo album in trio con Errol Walters al basso e Al Foster alla batteria dell'anziano pianista dai gloriosi trascorsi negli ensemble di Ben Webster, Dizzy Gillespie e Lester Young. Un pioniere del be bop riscoperto negli anni 70 e capace di regalare ancora momenti di autentica magia.
Sony 2021. 2CD + 1DVD Blue-ray. Contiene alcune delle colonne sonore più celebri del compositore, da Il gladiatore a Pirati dei Caraibi.
Decca 1984. 2CD.
Recorded in Baton Rouge, LA, 1961.
Remastered at Fantasy Studios, Berkeley, CA.
© 2001, Fantasy, Inc.
Blues band italiana con Dirk Hamilton come ospite
con ospite il padre John Lee Hooker
Special guest Buddy Guy
L'album di debutto