Cantautrice indie al suo secondo lavoro per la Red House. Liriche forti, musica intensa, Meg Hutchinson sta venendo alla scoperto. La produzione adulta di Cliff Harmon e la guida spirituale di Greg Brown sono un bel viatico per la notorietà

Considerato uno dei dischi migliori della cantautrice, 1999

Tributo all'arte ed alla musica di Shel Silverstein, uno dei grandi autori Americani: A Boy Named Sue di Cash era sua ( tanto per citarne una ). Rifanno le sue canzoni artisti del calibro di John Prine, Lucinda Williams, My Morning Jacket, Kris Kristofferson, Sarah Jarosz, Boxmasters, Bobby Bare, Nanci Griffith, Todd Snider, Ray Price etc. Un parterre de roi. Un autore di riscoprire.

16 canzoni rare o mai ascoltate tratte dalla personale raccolta di 78 giri di Fairfield. Le origini delle origini. Troviamo la versione originale de La Bamba, rarità folk, blues, old time, etniche etc. Un disco sul genere della raccolta curata da Harry Smith.

Agosto 2007. Registrato dal vivo al Great American Music Hall di San Francisco. Un concerto di folk, blues e jug band music con una super band sul palco: Jim Kweskin, Geoff Muldaur, John Sebastian, David Grisman, Maria Muldaur, The Barbecue Orchestra. Tutti assieme per una storica serata. Bella la scelta delle canzoni, tra classici e rarità: Sheik of Araby, Eight More Miles to Louisville, San Francisco Bay Blues, Stealin', Lulu's Back in Town, Morning Blues, New Minglewood Blues ed altre leccornie. Ci sono canzoni che hanno fatto anche i Grateful Dead.

Chris Pureka è già al quinto album ed in Usa ha un bel culto alle spalle. La sua piccola fama è nata sul passa parola e sulle sue canzoni. Intime, triste, oscure. Case abbandonate, città senza vita, marinai senza barca, persone senza amore, gente con un futuro incerto: Chris si ispira, tra gli altri, ad Elvis Perkins, Neko Case e Patty Griffin.

Interessante album di folk irlandese.

Musica d'autore da parte di una manciata di folksingers e cantautori canadesi. Si incontrano, cantano e registrrano assieme talenti del calibro di Murray McLauchlan, Marc Jordan, Cindy Church e Ian Thomas. Sono una band vera e propria che propone folk songs, ballate, talking blues. Una vera lezione di musica d'autore.

3 CD. The Clef & Norgran studio albums. Stan Getz Plays. The Artistry of Stan Getz. Interpretations. Interpretations 2. Quartet Session. Interpretations 3. Più diverse bonus tracks. Box limitato, formato 45 giri, con libro.

pubblicato per la prima volta nell`almanacco "nedra (mosca, 1925), il romanzo breve "uova fatali", narra le vicende di vladimir ipat`evic pe`rsikov, uno geniale scienziato che scopre un raggio misterioso in grado di moltiplicare l`attivita` della sostanza vivente, ma che rimane vittima della propria scoperta, lanciata in un mondo oppresso da una burocrazia asfissiante e disumana, nella quale non e` difficile riconoscere l`apparato statale dell`ancor giovane russia sovietica. il romanzo, insieme al famoso "cuore di cane", costituisce una prima messa a fuoco dell`ambiente da cui doveva scaturire, in una lunga gestazione iniziata pochi anni piu` tardi, il romanzo "il maestro e margherita".

Pieta, figlia di Greg Brown, va a Nashville e si fa produrre da Richard Bennett ( Mark KNopfler, Steve Earle, Emmylou Harris ). Il risultato è un disco maturo, alla Lucinda Williams, suonato alla grande ( Glenn Worf, Chad Cromwell, Bennett, David Mansfield, Bo Ramsey e Mark Knopfler ospite in un brano ). Folk elettrico ed Americana si mischiano con forza e buon senso lirico.

Tre EP, editi separatamente, formano questo nuovo album, l'ultimo sforzo di Paul Stookey. Per chi non se lo ricordasse, Stookey è il Paul di Peter, Paul & Mary. Ed i tre Ep ( One Voice and One Guitar, Cue The Moon e Capricious Bird ) formano un disco vero e proprio. Il disco che il nostro non faceva da anni e che richiama le splendide atmosfere del trio.

Irish punkl rock band, sullo stile dei Flogging Molly e dei primi Pogues.

Tra folk e rock, tra musica irlandese ed influenze gitane . Una fonk band che mischia vari generi, con un ritmo accellerato, pulsioni musicali originali, stacchi e ripartenze. Musica abbastanza complessa, costruita con ritmiche ardite, oasi strumentali affascinanti.

Ristampa rimasterizzata, famoso album dei settanta

Trio folk, di provenienza inglese. Arrivano da Liverpool ma, per questo loro nuovo album, sono sbarcati oltre oceano. A Los Angeles, dove Rick Shea ha prodotto il disco, che si avvale di musicisti titolati come il grande Greg Leisz ed altri turritsti della città degli angeli. Sono una sorta di Peter Paul & Mary per l'approccio alla musica, mentre il leader, Peter Davies, ha una forte predilezione per Gram Parsons.

Questo è un disco che ha dell'incredibile. Linda Perhacs aveva esordito, 44 anni fa, con Parallelograms, un disco poi entrato nel mito, per quanto riguarda la canzone d'autore. A 44 anni da quel disco, la cantautrice californiana torna tra noi con un disco bello, intenso, personale. Registrato con l'aiuto di Chris Price e Fernando Perdomo e con ospiti come Julia Holter e Ramona Gonzales (Nite Jewel), il nuovo album della Perhacs è destinato a diventare uno dei cult del 2014.

Esordio per un cantautore che proviene dal Sud, terra molto fertile a livello musicale. Florence, aiutato dalla sorella Kelly ( alle armonie vocali), mischia folk e rock e si ispira a musicisti come Sam Baker e Paul Simon, due opposti in un certo senso. Le sue canzoni sono mature, molto ricche dal punto di vista della strumentazione. Garth Hudson ( The Band ), guida i vari musicisti che si susseguono nel disco, tra i quali citiamo Jon Button, James McAllister e Danny Donnelly.

2 CD. Nel Settembre 2013, in un teatro di New York, T-Bone Burnett ed i fratelli Coen hanno messo assieme un nutrito gruppo di musicisti per celebrare adeguatamente il film Inside Llewyn Davis. Ne è venuto fuori un concerto formidabile, tra folk e canzone d'autore. Ne hanno fatto parte: Avett Brothers, Marcus Mumford, Joan Baez, Jack White, Gillian Welch & David Rawlings, Colin Meloy, Elvis Costello, Rhiannon Giddens, Conor Oberst, Punch Brothers, Willie Watson, Lake Street Dive, Keb Mo', Milk Carton Kids e gli attori/cantanti del film. Un live album fantastico che ci riporta al folk boom dei sixties, ma con una attitudine modernissima.

Secondo volume con una serie di registrazioni tratte dagli archivi del Bottom Line, uno dei locali storici della New York musicale. Contiene brani di Bruce Cockburn, David Johansen, Patty Smyth, William Bell, Pete Seeger, Gordon Gano (Violent Femmes), Felix Cavaliere (Rascals), Billy Bragg, Suzanne Vega, Chris Difford & Gene Tilbrook Squeeze), General Johnson, Jill Sobule, Marcia Ball, Don Dixon etc. Tutti rigorosamente dal vivo.

Bellowhead sono, in questo momento, la miglior band english folk in terra d'Albione. Pandemonium è l'antologia definitiva, infatti raccoglie canzoni da ogni disco della band.13 canzoni che definiscono alla perfezione il gruppo, che trae ispirazione dalle profonde tradizioni inglesi per portare poi la propria musica di fronte ad un pubblico molto preparato. In questo momento la scena folk inglese è in continua mutazione ed i Bellowhead sono il gruppo di punta di un suono in continua evoluzione.

Irlandese, Naomi Berrill è una musicista molto particolare. Infatti mischia folk e musica classica ( suona il cello, oltre a cantare ) e la sua visuale musicale va da Henry Purcell a Nick Drake, Splendida, ad esempio, la rilettura di Feelin' Groovy di Paul Simon, di straordinaria finezza. Come pure le covers di Where Have All The Flowers Gone di Pete Seeger o From The Morning di Nick Drake. Ma anche la rilettura del Chiaro di Luna di Debussy.

Il primo album della band di all stars, formata da Martin Hayes, Dennis Cahill, Iarla O'Lionaird, Thomas Bartlett e Caoimhin O'Raghallaigh

Ari hest, folksinger newyorkEse, aveva già collaborato con la settantasettenne cantante, nel suo precedente lavoro, Strangers Again.Un disco che era piaciuto parecchio. Così i due si sono rimessi assieme, hanno mischiato voci e canzoni ed hanno messo a punto un disco molto piacevole, che si affida a due voci, diverse e simili allo stesso tempo. Un disco di ballate, influenzate dal folk, dova appaiono in veste di ospiti, musicisti del calibro di Jackson Browne, Willie Nelson e Jeff Bridges.

Interessante band dal nome molto ironico, che mischia folk e radici. Il suono è veemente e la rilettura della tradizione molto personale, sullo stile degli Avett Brothers, tanto per fare un paragone. Tops in The Trees e Knoxville Foxhole sono due delle canzoni migliori. Bella edizione in digipack, solo per la prima tiratura del CD.

CD/DVD. Prima retrospettiva ( completa) sulla carriera della band capitanata da Christy Moore. Una delle folk band irlandesi più importanti di sempre.Il CD è una antologia, mentre il DVD comprende una serie di incisioni dal vivo, inedite, che vanno dal 1972 al 1982. Particolarmente interessanti Live at The Music Makers ( 1972 ), Festival Folk - Live from The National stadium ( 1982). Oltre due ore di materiale dal vivo inedito. Special price.

Con alle spalle dischi di un certo peso quali Country Mile e A Larum, Johnny Flynn stava facendosi aspettare da troppo tempo. La parallela carriera di attore e la recente paternità lo avevano parzialmente allontanato dalla sua vita musicale.
Ma Sillion lo riconcilia con il mondo delle note. Un disco che non si stacca dal suo modo di fare musica, mettendo in luce composizioni rarefatte, abbastanza folk, ma anche brani più introspettivi, in cui ritroviamo dei musicisti che gli hanno dato una mano sostanziosa: David Beauchamp (drums), Adam Beach (bass), Joe Zeitlin (cello),r Lillie Flynn & Holly Holden (vocals), e come ospiti Cosmo Sheldrake e Dave Tattersall.

Il primo album

James Elkington, inglese ( ma vive a Chicago ), è uno dei chitarristi più impegnati in questo momento, nella scena folk Usa. Di recente ha collaborato con Jeff Tweedy, Richard Thompson, Steve Gunn, Michael Chapman, Joan Shelley, Nathan Salsburg ed i Brokeback. In questo suo primo lavoro da solista Elkington mischia bellamente British folk, avant-rock e tradizioni jazz, creando un mondo tutto personale. Picker d'eccezione, Elkington se la cava egregiamente anche a livello compositivo. Il disco è stato inciso nel loft studio dei Wilco ed è un bella sorpresa.

Giramondo, one mand band, session man, pianista e fisarmonicista, Radoslav Lorkovic arriva al suo nuovo lavoro come solista. Un disco prezioso dove il musicista mischia la sua cultura con sonorità americane ( lui è americano, vive negli Usa da una vita ), messicane, folk, roots etc. Un disco dove suonano musicisti del calibro di Andrew Hardin, Charlie Cinelli, Mary Gauthier, Jono Manson, Shaun Mullins, Paolo Ercoli e molti altri. Tra le canzoni: Mexican Cafe', Tango Till Ther're Sore ( Tom Waits ), Louisiana 1927 ( Randy Newman ), Cafe In The Rain ( Jimmy La Fave ) etc. Copia non sigillata.

Il disco di debutto di una nuova band folk, considerata forse la migliore al momento attuale in Inghilterra. Stick in The Wheel mischiano antico e moderno, con encomiabile energia e notevole inventiva. The Guardian li ha definiti Inspirationally Abrasive.

The Lullaby Project è un programma del Carnegie Hall's Weill Music Institute, dove donne in attesa e nuove madri, ma anche persone senza casa e malati vari, vengono accuditi ed aiutati. Per questo progetto artisti, professionisti, musicisti noti e non sono stati scritturati per scrivere della ninne nanne, che poi sono delle ballate. In alcuni casi le musiciste erano direttamente interessate. Il progetto è nobile, ma anche valido dal punto di vista musicale, perchè gli artisti coinvolti coinvolti sono assoltamente di primo piano e le canzoni sono inedite, scritte appositamente per questo progetto. Tra le musiciste coinvolte, troviamo: Fiona Apple, Brentano String Quartet, Lawrence Brownlee, Rosanne Cash, Joyce Didonato, Janice Freeman, Rhiannon Giddens, Angelique Kidjo, Patti Lupone, Natalie Merchant, Dianne Reeves, Gilberto Santa Rosa, Pretty Yende e Catherine Zeta-Jones. Prodotto da Glen Roven, Ira Yuspeh, e Mitch Yuspeh. Un disco pieno di amore.

Glenn Jones, già leader dei Cul De Sac, è un grande ammiratore di John Fahey. Anzi è il musicista che, più di ogni altro, cerca di tenere in vita il mito dello straordinario chitarrista americano. Cosa che fa in questo bellissimo disco dove, a cominciare dalla canzone che dà il titolo al lavoro, l'album evpca di continuo le sonorità care a John Fahey. Splendido nei suoni, lucido nella composizione, Jones sa riportare alla luce la saga della chitarra acustica, grazie ad uno stile personale e ad un profondo amore per la musica vera.

Registrato dal vivo nel 1962, questo album ha reso celebre il trio folk, formato da Chad Mitchell, Mike Kobluk e Joe Frazier. All'inizio dei sessanta il folk era uno dei movimenti musicali più importanti in Usa, sia dal punto di vista musicale che sociale. Bob Dylan, Peter Paul & Mary, Woody Guthrie, Pete Seeger, solo per nominare i più noti. Il Chad Mitchell Trio veniva subito dopo i nomi di punta del movimento. Questo disco, tra i loro più noti, vedeva suonare nel gruppo anche Jim McGuinn (poi Roger, prima di entrare nei Byrds), Fred Hellerman e Bill Lee. Tra le canzoni eseguite: John Birch Society Blues, Alberta, Last Night I Had the Strangest Dream, Come Along Home, Blues Around My Head etc.

Marry Waterson ed Emily Barker non sono estranei a collaborazioni varie, ma da quando hanno deciso da lavorare assieme, hanno capito di essre fatti l'una per l'altra. Un disco di folk moderno, prodotto con puntiglio da Adem Ilhan.

Ralph McTell, 74 anni, è sulla scena da quasi sessanta anni. Questo nuovo album, il primo da vari anni a questa parte, lo vede lavorare con la produzione di Tony Visconti, l'uomo che lo ha lanciato. Il disco, ben suonato e composto da una serie di canzoni di tutto rispetto, conferma la bravura di McTell, la sua qualità come autore e la sua forza naturale come interprete. Lo confermano canzoni come Oxbow Lakes, Brighton Belle, Clear Water, Close Shave, Gertrude and Alice. Il maestro è di nuovo tra noi.

Tra le più considerate nell'ambito della scena folk canadese Catherine MacLellan, torna con il suo settimo lavoro, Coyote. 14 canzoni, registrate ed autoprodotte nel suo studio, che ci consegnano un disco profondo e riflessivo, un viaggio personale attraverso le gioie ed i dolori, le perdite ed i momenti felici della vita di ogni giorno.Musicista di vaglia, cantante di grande forza espressiva, la MacLellan porta a termine un disco che aumente la sua reputazione e che ci consegna un'opera adulta, serie e profonda, con canzoni di spessore che lasciano il segno.

Presentata da Ryley Walker, una nuova antologia di chitarristi, edita dalla specializzata Thompkins Square. Nomi sconosciuti ai più ( anche alla stessa etichetta, a quanto sembra ), che il talento di Walker ha trovato nel suo girovagare per gli Usa. Sentiremo presto parlare quindi di Shane Parrish, Eli Winter, Kendra Amalie, Matthew Sage, Lucas Brode e Matthew Rolin, per citare quelli che hanno raccolto più applausi.

2 CD. Il suono delle Bahamas. Registrazioni sul campo effettuate negli anni sessanta da Peter K Siegel e Jody Stecher. Oltre al grande Joseph Spence, i due CD ( editi in origine nel 1966 e nel 1978 ) presentano performances di Edith e Geneva Pinder, Frederick McQueen, Bruce Green, Louise Spence, Clifton Green, Shelton e Stanley Swain, Tweedie Gibson, Raymond Pinder ed altri. Riedizione Nonesuch Usa, due CD al prezzo uno. Edizione già fuori catalogo.

Folgorata, all'età di 13 anni, per avere visto una performance Live degli Avett Brothers, Diana Demuth ha deciso di diventare cantautrice ed esordisce, ancora molto giovane, con questo interessante disco che mostra una cantautrice originale, molto personale.

Registrato durante il primo periodo della pandemia, questo splendido disco di canzoni e poesie è un omaggio puro alla bellezza.Marianne Faitfull riprende dei poemi e li mette in musica, canta, aggiungendo delle melodie, poesie di Lord Byron, John Keats e Percy Breathe Shelley. Ma ci mette anche delle canzoni sue, tutto teso a celebrare la bellezza e l'amore. Registrato con l'aiuto di Warren Ellis, alter ego di Nick Cave, ma anche la partecipazione dello stesso Nick cave al piano di Brian Eno e di Vincent Segal, She Walks in Beauty è un lavororo di indubbio fascino. Edizione limitata con la ciopertina in cartone duro ed un libro di 28 pagine.

Sono quasi dieci anni che Ryan Boldt ed i suoi Deep Dark Woods, formazione canadese molto conosciuta anche in Usa ed in Europa, dominano la scena folk elettrica. Una formazione dal suono folk rock, con influenze dark e country. Un suono costellato da testi torbidi ed oscuri, che parlano di pestilenze e tragedie in generale, alluvioni, disastri, tragedie di ogni tipo. Testi che mischiano fiori e tombe, dove la gentile brezza estiva si spegne in un diluvio torrenziale. Non certo un viaggio nell'Eden. Ma la musica, intensa e magnetica, si sviluppa in modo fluido, intessendo suoni ed immagini in modo unico, al punto da rendere la band una delle più interessanti nella scena attuale. Molto cultizzati, anche nella vecchia Europa, i Deep Dark Woods sono una band di indubbio spessore e sanno trasformare in forme folk tradizionali, antichi valzer irlandesi, Broadside ballads e persino le ninne nanne per i più piccini.

Band folk rock canadese, molto nota in patria, al sesto lavoro. Originari di Cape Breton, mischiano folk e rock, con la predisposizione alla jam. Le canzoni sono fresche, decise, ben scritte e suonate con forza ed in modo incisivo. Maritime, Someone New, Familiar Feeling e la monumentale When I Come Home sono le canzoni che aprono il disco e che danno una identità precisa al gruppo. Tutto da scoprire. Non a caso la produzione è nelle mani di Mark Howard, producer di talento che in passato ha lavorato con Bob Dylan, Willie Nelson, U2, Tom Waits, The Tragically Hip, Peter Gabriel ed altri

Sulla scena da più di dieci anni, scozzese come origime, ma americano a tutti gli effetti, Cahalen Morrison si è eisbito per tutti questi anni, sopratutto in Usa, da solo o in duo con Eli West, oppure con la band Western Centuries, facendosi un nome e creandosi un solido seguito.La sua musica, country classico con forti venature folk ed un significativo tocco celtico, è personale e particolarmente coinvolgente.

Il duo del Milwaukee Dead Horses ritorna con Brady Street, il suo secondo lavoro, dopo il piccolo successo di My Mother The Moon, edito nel 2018, Il duo, formato dalla cantautrice Sarah Vos e dal bassista Dan Wolff, si è messo assieme al college Dan ha iniziato a suonare in alcune band punk, ma quando si è incontrato con Sarah hanno cominciato a fare musica assieme.. Hanno creato un sound affascinante che coinvolge un patchwork di influenze classiche e contemporanee che vanno dalle radici nella tradizione all indie-folk, ed ad altri generi di musica contemporanea con canzoni che rivelano frasi piene di immaginazione, poesia, vulnerabilità e redenzione.

Album del 1995 del due prog/folk inglese formato da Elaine e Derek Morgan.

1. Only When I Sleep (Radio Edit) (3:50)
2. Only When I Sleep (LP Version) (4:23)
3. Remember (4:02)
4. Only When I Sleep (Instrumental) (4:23)

2 album in 1 CD raccoglie i dischi Songs of Russia (Old & New) e Songs of Russian Gypsy.

2CD. Splendida raccolta dedicata alla strada simbolo del folk revival newyorkese degli anni sessanta con artisti contemporanei che interpretano classici del periodo con Chrissie Hynde dei Pretenders che canta Morning Glory di Tim Buckley, Marshall Crenshaw che canta My Back Pages di Bob Dylan, Ron Sexsmith fa Reason to Believe di Tim Hardin, Paul Brady fa Let's Get Together di Dino Valenti e così tanti altri. Imperdibile tributo.

Tributo alle canzoni di Tom Paxton da parte di una delle più belle voci del folk contemporaneo.

Volume 1. Non sigillato.
1. Big Sky New Light
2. You Really Had A Heart
3. Looking For Some Peace Of Mind
4. Let's Call The Whole Thing Off

Registrato dal vivo a Parigi nel 2005, Ville Lumière Promenade è una rassegna effcientissima e a tratti sottilmente inquietante, sull'incapacità di accettare se stessi, sulla vulnerabilità degli individui, sulla felicità rincorsa malamente e sul disperdersi dei legami. Il linguaggio d'autore di Picott oscilla tra roots rock e country folk traendo beneficio dall'asciuttezza e dalla semplicità di ballate che colpisconoo direttamente al cuore.

Secondo album delle sorelle Chloe e Leah Smith, che mischiano con gusto folk, country e blues.

Raccolta di incisioni Topic.

2 album su 1 CD: Give A Damn e Bitter Green.

Il secondo album solista del talentuoso violinista dei Waterboys

Il secondo album del cantautore irlandese.

Album del 2010 per la band folk rock di Londra.

2 LP su 1 CD

Album del 1995 della cantante scozzese.

Primo album del folksinger britannico

Recorded at Tone Deaf Studios, Preston, and at Central Studios, Southport, in 1999. "Close Your Eyes" recorded at Courtyard Studios, 1995. Con Ashley Hutchings, Chris While con ALbion Band e Julie Matthews.

Recorded in Malir (district of Karachi, Pakistan), February 1996.

CD singolo con 4 tracce

Originally released 1968

2LP su 1 CD. Tracks 1 to 10: Recorded live at the Lyceum Theatre, Edinburgh
Tracks 11 to 20: Recorded in London, Dec. 10/11/12, 1969

Recorded and mixed 15-20 November 1993.

Questa confezione speciale è disponibile in una custodia speciale.
Include un opuscolo di 60 pagine di storia, biografia e contesto sociale, oltre a un libretto di 36 pagine di testi di canzoni. Entrambi i libretti contengono anche fotografie storiche.??

Tutte le registrazioni sono state realizzate nel Central Club di Peacehaven nel Sussex tra il 1951 e il 1963.

Album di canzoni marinare ispirate ai tempi in cui è ambientato Moby Dick di Herman Melville.

Déirdre Cunningham Band

Made in England (P)&(C) 1992

A Garland Of Tunes And Songs Of Celtic Heritage

Originally released 1979

Subtitled "A Celebration Of The Tree And Its Offspring"

Recorded at Dunham Massey Village Hall, near Altrincham, Cheshire, on 24th, 25th and 26th May, 1994. Additional sessions in Manchester and London in June and July 1994.

1995 repress with pink cover design.

Con l'accompagnamento di The Reel Union con Peadar Mercier e Mairtin Byrnes

Recorded at Loco Studios, Wales.

2CD

Originally issued on Argo

[a615404] created eight radio-ballads between 1957 and 1962 in collaboration with [a755522] and the radio producer [a1392434]. This one was originally transmitted on the BBC Home Service on 16 August 1960. It won the Prix d'Italia in October 1960.

This is the 2008 re-issue - with the BBC logo on the rear cover and disc; a release date of 2008 noted on the rear cover and CD; and the wording "A BBC Recording" inserted into the bottom left of the front cover when compared against the [url=https://www.discogs.com/Ewan-MacColl-Charles-Parker-2-and-Peggy-Seeger-Singing-The-Fishing-A-Radio-Ballad-About-Britains-Her/release/3421280]1999[/url] re-issue.

Con cantanti componenti dello spettacolo Riverdance

(C) (P) 1998 Green Linnet Records Inc. 43 Beaverbrook Road, Danbury. CT 068810 USA.

1991 Greentrax Records · Made in Scotland, UK

Colm Murphy-- Bodhran
Frankie Gavin-- Piano
Alec Finn-- Bouzouki
Aidan Coffey-- Accordian
Also Featuring-- De Dannan, Mairtin O'Connor, Jackie Daly, Seamus Creagh, Sean Ryan, Eoin O Riabhaigh, Ciaran O' Gealbhain, and Conal O'Grada

2CD. "Best of 1986-90"

CD Singolo con 4 brani

Con Michael McGoldrick, Dezi Donnelly e Jim Murray

Celtic Music 1992

Ristampa rimasterizzata con 2 bonus tracks del disco del 1975.

Engineered at Ideal Sound, London.
Mastered at The Hit Factory.

(P)(C) 1989 Green Linnet Records Inc., Danbury

Canzoni del Northumberland e dei suoi confini

Una ristampa dei primi due LP di The Young Tradition su un solo CD.
"The Young Tradition" (1966)
"So Cheerfully Round" (1967)
(P) 1966 Transatlantic Records Ltd.
(P) 1967 Transatlantic Records Ltd.
(C) 1996 Castle Communications plc.

Tutte le tracce sono tradizionali, riarrangiati da Martyn Wyndham-Read se non diversamente indicato.

CD singolo con Sting e Ricky Skaggs

Colonna sonora originale del film con musiche di Seamus Egan e
con I'll Always Remember You eseguita da Sarah McLachlan.


Manufactured in U.S.A.

Colonna sonora del film con nuove musiche del compositore del successo Riverdance e con la canzone Down By The Salley Gardens cantata da Dolores Keane.