Album solista per il batterista dei Calexico.
Jam band di derivazione zappiana. Contorti e psichedelici, Djam Karet sono una delle più longeve e controverse band della scena jam. Nuovo 2005.
Già leader dei Caedmon's Call, Webb è ormai lanciato nella sua carriera solista. Terzo disco in due anni e ulteriore prova di buona scrittura, con canzoni che stanno a metà tra folk, rock e gospel.
Carù consiglia2 CD. 23 canzoni, registrate a Dublino nel Novembre 2006. Springsteen con la Sessions Band. Un concertp assolutamente spettacolare con classici del Boss rifatti, brani del disco di Seeger riproposti e percchi inediti.
Decimo album in studio per il cantautore Statunitense. Pigeons mostra la ritrovata vena di Peter, le sue graffianti ballate, il suo innato senso della melodia. Le prime copie contengono un DVD con un documentario di 65 minuti intitolato Rock God, che inizia con scene che presentano la prima band di Peter, i Sussman Lawrence. Tutto da godere. Ristampa rimasterizzata.
Ora Mraz è noto anche in Italia grazie a We Sing, We Dance, We Steal Things. Questo è il suo disco migliore, più rock e pop. Prodotto da John Alagia, edito nel 2002.
Reunion, dopo molti anni di separazione.
Texas' hard country
Tra rock e country, come nella tradizione di questo rocker texano. Con la produzione di Lloyd Maines ed una solida band alle spalle, Morrow riprende le fila di un suono che aveva un pò messo da parte e torna in modo prepotente. Inutile dirvi che se vi piace il rock venato di country, questo è il vostro disco
Disco rock energico, come da tempo la band di Rivers Cuomo non ci faceva sentire. Ora sono su Epitaph ed il cambio di etichetta ha fatto indubbiamente bene alla band. De Luxe edition, 14 canzoni.
Singolo CD che contiene 15 brani classici, tratti dal cofanetto di 9 CD con le registrazioni Mono.
In origine faceva parte dell'edizione doppia di Noble Beast, ora si trova da solo.
2 CD. In occasione del settantesimo compleannno dell'artista,la Sony pubblica questa doppia antologia, a prezzo molto conveniente, che contiene le canzoni più note ma anche un inedito. Si tratta della versione di The Sound of Silence, registrata dal vivo nel 2011. Una compilation fatta ad arte per trovare il meglio di un autore unico come Paul Simon, mentre il suo catalogo è stato nuovamente ristampato e rimasterizzato.
Due classici del rocker canadese: Ronnie Hawkins, 1959, e The Folk Ballads of, 1960. Con membri di The Band.
The Polydor Years, 21 canzoni, il periodo migliore della sua carriera
Il disco più famoso dei firehose, prodotto da J Mascis
Cantautrice, rock singer, folk singer Paragonata ad Emmylou Harris, Joan Baez e Lucinda Williams, la Herring è sicuramente un talento. Mischia bene i generi, dosa ad arte i suoni, ha un bella voce e, quando mette a punto un disco, state sicuri che ha fatto qualche cosa di notevole. Superiore anche al decantato Lantana.
Nuovo album per il popolare tastierista. Con la sua band, Marc Bonilla, Terje Mikkelsen. Rilettura di classici di Emerson, Lake & Palmer, con accompagnamento orchestrale in una veste accattivante ed innovativa.
Nelson Bragg, qui al terzo lavoro, è un giovane musicista che sta cercando di rivitalizzare il power pop, il suono rock chitarristico con forti accenni melodici che è stato la spina dorsale di buona parte della musica degli anni settanta. Fans dei Beatles, ma anche di Dave Edmunds e Nick Lowe, per citare qualche nome, troveranno pane per i loro denti attraverso questo album.
Vincitrice di un Grammy, candidata 7 volte i premi della musica, Paula Cole celebra il ventesimo anniversario della sua carriera pubblicando The Raven, il settimo disco da solista. Un tempo corista di Peter Gabriel, la Cole è diventata una vocalist di tutto rispetto. Timbro ricco e carico, voce meravigliosa ( Rolling Stone Usa ), la Cole mischia rock e musica nera in modo eclettico e personale.
Il classico assoluto di Michael Murphey, 1975
Band al suo esordio. Arrivano da Nashville, ma non fanno country. La produzione è nelle mani di Andrija Tokic, già responsabile dell'esordio degli Alabama Shakes. Radici southern, rock, soul, blues: Clear Plastic Masks hanno energia da vendere, mischiano le loro radici con un suono attuale e non danno nulla per scontato. Onesti, genuini e trasparenti, come li ha definiti Pitchfork, ma con una marcia in più.
Beck Song Reader è un libro che Beck ha scritto due anni fa. Un libro con testi di nuove canzoni, ma senza musica. Ora queste canzoni sono state musicate ed incise. E per portare a termine questo progetto si sono mossi musicisti di prim'ordine: Norah Jones, David Johansen, Jeff Tweedy, Jack White, Lord Huron, Laura Marling, Jason Isbell, Eleanor Friedberger, Swamp Dogg, Loudon Wainwright III, Jack Black, Jarvis Cocker, lo stesso Beck ed altri ancora. Un disco intrigante quanto inatteso.
Achilles Wheel sono una jam band, relativamente nuova. Arrivano dalla California ed hanno già almeno un album al proprio attivo.Hanno un sound variegato che passa dal rock all'improvvisazione, dalla musica latina a quella africana. Mischiano suoni e colori ed hanno profonde radici nel suono di gente come Allman Brothers, String Cheese Incident, Paul Simon ed anche Grateful Dead. Reperibilità scarsa..
La band originaria di Bloomington, Indiana, la città anche di John Mellencamp, continua il suo percorso. Dopo l'interessante Bitter Drink, Bitter Moon, con questo nuovo lavoro, Big Dark Love, fa un bel passo avanti. Il suono è sempre rock, legato alle radici, ma con una maggiore propensione alle chitarre, al twang rock, liriche più drammatiche ed una bella dose di energia, che ben si combina con la maggiore personalità del gruppo. Sono maturi per il salto nella categoria superiore.
Una band giovane, sono tutti sotto i 21 anni, che arriva dalla Pennsylvania. Un rock classico, chitarre e chitarre, venato di blues. diretto, irriverente, ma pieno di energia. Non appartengono a nessuna corrente e si sono fatti notare già con il loro esordio di un paio di anni fa. Ma, proprio con questo disco, riviste di settore come Pitchfork ne hanno parlato molto bene, destando l'interesse del pubblico. Sicuramente si elevano dalla massa.
Joe Pug è un cantautore, nel senso più puro del termine. Ha iniziiato ad andare in giro solo con la sua chitarra e la sua musica, con un paio di EP come bagaglio. Poi, via via, ha registrato dei dischi, spostando il suo asse sonoro sempre più verso il rock. Balladeer, non rocker, Pug è comunque un cantautore vero, tra i migliori della nuova genrazione americana. Questo nuovo lavoro, elettrico, lo vede a contatto con gente come Pat Sansone ( Wilco ) ed altri sidemen di Chicago.
Sono diversi anni che Jackie ( formerly Jack) Greene non fa un disco a suo nome. Ha suonato la chitarra nei Black Crowes, dopo l'uscita di Luther Dickinson, è entrato nel circuito delle jam band e si è esibito nel super gruppo dei Trigger Hippy. Ha fatto un pò di tutto. Poi ha deciso di tornare a fare il solista, di lasciare da parte la chitarra, nel senso di lead guitar in una band, e si è messo a scrivere canzoni, come già faceva una volta. La sua vena, sempre tra rock e radici, qui si è arricchita della componente soul, con il risultato di dare ulteriore calore alla sua musica.
Torna Beth Orton, a qualche anno di distanza dal suo ultimo lavoro. E cambia, in parte, anche il suono. C'è una tendenza ad usare in parte la musica elettronica che, unita al suo songwriting, muta radicalmente certe sonorità. Infatti Beth collabora con musicisti come Dustin O'Halloran, Andrew Hung, Chris Taylor e George Lewis. Ma non c'è di che preoccuparsi: il talento e la giusta attitudine sono quelli di sempre.
EP con 4 canzoni, a tiratura limitata. Gli ALO interpretano quattro brani non loro: le quattro canzoni sono di Turtles, Curtis Mayfield, New Order e Johnny Nash. Edizione in digipack, stampa Usa.
Il nuovo lavoro del cantautore inglese, con She Never Blamed Him e Divided We Will Fall. 2018.
Canadese, Jon Brooks non è un novellino. Nato e cersciuto come cantautore, acustico all'inizio della carriera, ha poi sviluppato il suo stile verso sonorità più rock. Scrittore di vaglia, Brooks è ormai al quinto lavoro ed ha raggiunto una certa fama, a livello locale, con il disco precedente: Delicate Cages. Smiling & Beautiful Countryside mostra un'apertura roots più marcata ed una ricerca melodica ancora più accenttuata. Da tenere d'occhio.
The Saint Of Lost Causes è l'ottavo disco che il roots troubadour Justin Townes Earle pubblica a suo nome. In questo disco Justin Townes diventa più personale, abbandona la linea del musicista classico per diventare più critico ed introspettivo. Infatti l'autore che, dal punto di vista musicale non ha mutato le sue radici, scrivendo brani dal suono roots, tra country e rock, ma in questo caso più elettrici, come autore diventa molto più critico. Earle si focalizza su un'America oppressa e suoi suoi oppressori, su quelli che hanno ancora delle speranze e su coloro che non ne hanno più Descrive la devastazione economica, l'imbecillità di coloro che comandano una nazione gigantesca, diventa critico e non risparmia nulla, a nessuno. Il disco ne guadagna dal punto di vista della solidità di base. La parte musicale è intensa e le canzoni assumono una forza interiore che prima non avevavo. Justin Townes Earle sta diventando grande.
Il nuovo lavoro della cantautrice, celebrato dalla critica d'oltre manica.
Gretchen Peters è sulle scene da più di venti anni ed ha pubblicato una decina di dischi a suo nome. Questo album, incentrato sul suo mito giovanile, mette a fuoco la figura di Mickey Newbury, cantautore e performer, molto noto in Usa nei primi anni settanta grazie ad una serie di canzoni ( ma anche di albums ), che lo hanno reso celebre: Frisco Mabel Joy, Looks Like Rain, Heaven Help the Child. La Peters riprende le canzoni di Newbyry, facendosi accompagnare da alcuni dei migliori turnisti di Nashville, da Charlie McCoy a Wayne Moss, Buddy Miller, Will Kimbrough, Dan Dugmore, Neilson Hubbard etc. Un signor disco.
Guidata da Richard Williams, membro originale assieme al batteristr Phil Ehart, e formata poi dal bassista Billy Greer, dal cantante/ pianista Ronnie Platt, dal violinista/chitarrista David Ragsdale,dal tastierista Tom Brislin, e dal chitarrista Zak Rizvi,, la formazione dei Kansas è arrivata al sedicesimo album. Una formazione storica, classico progressive rock, sempre molto popolare in Usa.
CD /DVD. Eccellente performance, splendidamente registrata, che la band sudista ha effettuato nel 1981, nella famosa trasmissione televisiva Rockpalast. Gli Outlaws sono ancora sotto la leadership di Hughie Thomasson, mentre gli altri sono Freddie Salem, Billy Jones, Rick Cua e David Dixon. Tra le canzoni, spicca una strepitosa versione del classico Green Grass and High Tides, di oltre venti minuti, quindi Devil's Road, Waterhole, Hurry Sundown, Holiday, Long Gone, Angels Hide, There Goes Another Love Song e la conclusiva Ghost Riders in The Sky, di quasi nove minuti.
Musicista a tutto tondo, John Wort Hannam è uno dei segreti meglio custoditi, a livello musicale, del Canada. Cantautore, rock writer, singer song writer, Hannam mischia antico e moderno, rock classico e country rock. Bella voce, ottima penna, ha già inciso diversi dischi a suo nome e, tra questi, segliamo Love Lives On, edito nel 2015, ma riproposto di recente grazie alla bellezza del disco ma anche ai vari premi con cui Hannam è stato segnalato e non solo in Canada. Prodotto da Leeroy Stagger, il disco di Hannam è decisamente bello, piacevole e ben costruito e vale veramente la pena di scoprirlo.
2 LP. Andrew McMahon, alias Jack's Mannequin, è il leader di un gruppo, relativamente nuovo, della scena di Los Angeles.
McMahon svela la sua vera identità musicale. Canzone d'autore, brani rock diretti e chitarristici, ma tutto nel segno della buona musica. The Glass Passenger è il suo disco più importante, quello che lo ha rivelato. Edizione ampliata, giusto per questa ristampa in vinile. Edizione limitata a 2500 copie, numerate, vinile audiofilo 180 grammi. SILVER Coloured Vinyl.
Album decisamente interessante: Bill Champlin, leader dei grandi Sons of Champlin e, in seguito, anche voce solista nei Chicago. Joseph Williams, voce dei Toto, e Peter Friestedt, eccellente chitarrista nordico, poco conosciuto al di fuori della Svezia, ma di grande talento. Dopo il disco omonimo, GWF, ecco yun lavoro in studio, Carrie
Il secondo album del cantautore americano, ex leader dei The Loved Ones.
Ristampa rimasterizzata 2016. Include 5 bonus tracks.
Live recordings from The London O2 Arena, Sunday, 19 December 2012.
Mixed and mastered in 2023 [...] at Chameleon Studios Hamburg
?&© 2023 earMusic, a label of Edel Music & Entertainment GmbH.
Made in Germany
Issued in a six panel digipak with clear trays.
Hand numbered on the reverse.
To the left is a pocket containing a fold-out insert. The pocket is printed black inside. The insert is printed to appear as aged archive paper, (yellowed, crumpled).
Hype sticker applied to the shrink-wrap.
Limited edition of 8,000 copies.