Marcy Playground,Spain,Jennifer Paige etc

si tratta del catalogo dell`esposizione di new york, american craft museum (13 settembre 2000 - 7 gennaio 2001). un viaggio nell`"arte del fuoco" del xx secolo attraverso piu` di 250 vetri della straordinaria collezione che nancy olnick e giorgio spanu hanno raccolto in anni di appassionata ricerca. i saggi in volume sono di esperti che si soffermano su diversi aspetti della cultura del vetro veneziano. una nota singolare e` costituita dalle voci di alcuni artisti che con il vetro hanno lavorato a lavorano tuttora: barbini, bianchin, diaz de santillana, moore, oshira, scarpa, stearns, tagliapietra, vignelli e zynsky.

artista fra i piu` innovativi e influenti della sua generazione, robert rauschenberg e` figura chiave nei cambiamenti radicali che animano l`arte visiva americana dalla fine degli anni cinquanta. rauschenberg compie i suoi primi passi nel mondo dell`arte sfidando con audacia ogni presupposto. dal primo soggiorno-studio a parigi all`esperienza formativa di black mountain college fino al leone d`oro alla biennale di venezia del 1964 che lo consacra come artista riconosciuto a livello internazionale, il suo percorso esce dai tracciati convenzionali e si colloca nel campo di una sperimentazione che infrange ogni regola, trasformando lo spazio bidimensionale del dipinto in un ricettacolo di materiali eterogenei. ritagli di giornale, pezzi di stoffa, fotografie, objets trouve`s, nulla e` escluso dai combine paintings, creazioni ibride a meta` strada fra pittura e scultura, che coniugano l`amore per l`oggetto di rifiuto, ereditato dal collage dadaista, con la pennellata astratto-informale. calvin tomkins ci offre uno spaccato della rivoluzione che ha visto l`arte uscire da musei e gallerie per proiettarsi al centro dello scenario sociale; ce ne presenta i protagonisti: pollock e de kooning, jasper johns, frank stella e andy warhol; documenta l`ascesa che ha portato ai vertici dell`arte e del successo l`artista che piu` di ogni altro, in questo contesto, ha mirato a un`arte cumulativa.

l`emergere negli anni sessanta di una "linea analitica" ha prodotto nel dibattito artistico un cambiamento significativo del ruolo della fotografia, che perdura ancora oggi. in quegli anni decisivi, emancipata da un virtuosismo tecnico fine a se stesso e aperta a nuove pratiche concettuali, la fotografia fu finalmente legittimata come arte diventando oggetto di un`intensa analisi teorica e linguistica. marinella paderni parte da questa premessa storica per documentare il lavoro di artisti che, dalla meta` degli anni novanta a oggi, hanno raccolto idealmente le eredita` di quella stagione concettuale creando una continuita` tra le avanguardie di allora e le istanze di oggi nella fotografia. la sua analisi muove dalle posizioni teoriche sulla "reinvenzione del medium" per tracciare uno scenario della fotografia italiana contemporanea delle ultime due generazioni che testimonia l`emergere di pratiche visive originali e di una riflessione corale sul linguaggio fotografico nell`epoca della smaterializzazione del reale."

pubblicato per la prima volta nel 1987, jura e` uno dei libri in cui meneghello dispiega piu` compiutamente le sue doti di studioso del dialetto vicentino e delle sue particolarita` piu` bizzarre, in cui da` conto di vicende personali tra la terra natale e l`inghilterra, il "paese degli angeli", in cui ci lascia stupiti e ammirati per i suoi virtuosismi verbali, per il suo sense of humour, per la sua capacita` di condurci per mano attraverso un labirinto linguistico cangiante come le immagini di un caleidoscopio.

entra nel fantastico mondo degli animali, scopri le loro abitudini di vita e come puoi aiutare il mondo in cui abitano. in questo libro troverai dati, notizie, curiosita`, un elenco dei piu` interessanti siti web, e cosi` saprai che cosa puoi fare per il futuro delle specie in pericolo. eta` di lettura: da 6 anni.

il protagonista di questo romanzo anticonformista e libertario, sorcier (stregone), e` metafora dello scrittore borghese occidentale, grande mistificatore, spacciatore di illusioni, creatore di libri-merce. ma sorcier e` anche un uomo che, con la maturita`, ha conquistato una saggezza e una liberta` tali da poter osservare e rappresentare il mondo con una verita` sconcertante, fino al punto da scandalizzare, da diventare "indecente". nella villa mediterranea, dove sorcier costruisce il suo plastico-romanzo, mentre l`apprendista stregone cerca di rubargli, con i segreti della scrittura, anche la bellissima figlia e il potere, si decantano le ideologie e i miti del nostro tempo, da quello dei falsi rivoluzionari a quello degli imbonitori della classe operaia, da quello dei patriarchi a quello delle matriarche. come scrive nell`introduzione il critico giorgio ba`rberi squarotti "l`opera di striano rappresenta un`esperienza letteraria e ideologica e stilistica davvero unica: come ogni operazione che e`, insieme, della letteratura e delle idee, la sua magia stregonesca lascia alla fine l`impressione di essere andati, per merito di essa, un poco piu` in la` nella conoscenza del mondo e di noi stessi".

"ad asciugare al sole" e` una raccolta di fotografie, di composizioni e di colori; un volume dalle tonalita` esuberanti, pieno di gialli, di rossi e di azzurri, di immagini allegre, leggere e sottili come lenzuola che danzano in un cortile in un giorno di vento. filo conduttore di queste pagine sono vestiti e oggetti lavati e stesi ad asciugare, annodati, attaccati con le mollette o affastellati sulle scalinate. e un giro del mondo che parte dai borghi della liguria e arriva ai fiumi della cambogia osservando magliette e calzini e il loro silenzioso dialogo con il paesaggio che vive e sboccia dietro, intorno, di fianco a loro. ad asciugare al sole e` uno sguardo lieve, discreto e divertito su di un piccolo gesto quotidiano: un gesto ripetuto in ogni casa, compiuto da centinaia secoli, accompagnato da movimenti precisi, ritmati, quasi rituali. e un viaggio nelle forme, nelle tradizioni e nelle vite delle persone: perche` guardando vestiti e oggetti si intravedono e si compongono pezzetti di mondo, storie di passioni e di dolori, scampoli di sentimenti e di amori.

i tetti di parigi affascinano da sempre: fanno parte dell`immaginario comune, ma in fondo nessuno li conosce veramente. per dipingerli, fabrice moireau ha suonato alle porte, ha fatto finta di abitare nell`edificio, si e` inerpicato a caso qua e la`, lo sguardo in bilico e la vertigine in agguato. il suo intento? mostrare sotto un`altra luce i monumenti celebri, i luoghi pubblici e anche gli angoli meno conosciuti della citta`. introdurre visioni e scorci inediti.

nel decennale della scomparsa di guttuso, nel centenario del teatro massimo di palermo, una mostra racconta la storia del rapporto intenso e fecondo tra l`artista, il teatro e la musica, che conosceva profondamente. la collaborazione di guttuso con il teatro lirico fu continua e ricca; e` interessante notare come, pur prediligendo la musica di verdi, abbia lavorato per tutti i tipi di spettacoli musicale: balletto, melodramma e opera d`avanguardia. esposti nella mostra (teatro massimo di palermo, sala pompeiana, 15 novembre 1997-11 gennaio 1998) bozzetti e figurini di scena e costumi per opere e balletti, oltre ad alcuni costumi originali. testi di: p. carapezza, f. carapezza, e. crispolti, m. panni, e. paolucci, e. siciliano.

chi e` bob krieger? il grande fotografo o uno scrittore esordiente? un pungente umorista o un filosofo nascosto? e una vita curiosa, che tipo di libro e`? un diario o un`autobiografia? una raccolta di aneddoti o di scenette, atti brevi di una divertente e affascinante commedia? questo libro e` sicuramente uno strumento prezioso per conoscere colui che ha fatto scoprire al mondo il made in italy con le sue fotografie indimenticabili: la sua simpatia, la sua gentilezza, il suo garbo, la sua disponibilita`, il suo spirito acuto nel cogliere le situazioni. il filo conduttore delle storie che raccontano la vita curiosa di bob krieger e`, come dichiara lo stesso titolo, la curiosita`, quella spinta intcriore incontenibile che ha animato e anima la vita dell`autore. ogni breve capitolo dipinge un piccolo quadro animato - divertente, con sfumature piu` o meno evidenti che passano dalla tenerezza alla malizia - su un fatto, un anno, una persona o una situazione che ha avuto un significato importante per bob krieger. e il lettore e` libero di scegliere da dove iniziare, di lasciarsi guidare dalla sua curiosita` nella lettura, oppure di seguire il percorso proposto dall`autore. (prefazione di francesco cossiga)

libro fotografico che racconta un marocco autentico e straordinario, attraverso la sensibilita` e l`amore che l`autrice esprime in maniera artistica in ogni sua immagine. marocco: un paese al quale elena masera dedica tutta la sua gratitudine.

un libro di grande impatto visivo sui tatuaggi in stile giapponese, di ampia portata e grande profondita, che offre ai lettori un quadro esaustivo dell`influenza esercitata dal tatuaggio tradizionale giapponese su alcuni tra i piu noti artisti del settore che operano ai nostri giorni. l`irezumi, o tatuaggio giapponese, affonda le proprie radici nell`antica cultura giapponese. questo libro mette in luce 45 artisti maggiori del tatuaggio provenienti da tutto il mondo, spaziando dai piu fedeli al tatuaggio giapponese tradizionale a coloro i quali intendono quest`arte come punto di partenza per esprimere la propria personalissima visione. organizzato per continente, il testo si basa su interviste con gli artisti durante le quali essi spiegano la propria formazione artistica, gli inizi della carriera da tatuatori e lo sviluppo del loro interesse per lo stile giapponese. i protagonisti ci rendono partecipi anche delle loro fonti di ispirazione: altri artisti tatuatori e forme tradizionali d`arte giapponese come le stampe su legno dell`ukiyo-e. il libro esplora la storia antica del tatuaggio giapponese, includendo un racconto cinese del iii secolo che descrive il tatuaggio come indicatore della classe sociale e amuleto di protezione dei marinai. la maggior parte delle pagine contiene fotografie di grande formato e dettagliate di tatuaggi e stampe, creazioni degli artisti trattati, che mostrano le nuove tendenze di questa antica forma d`arte. il libro riflette la crescente popolarita internazionale del tatuaggio giapponese e offre un quadro esaustivo di come lo stile giapponese tradizionale sia di ispirazione per alcuni tra i piu noti artisti tatuatori che operano oggi.