Terzo album solista per il pianista dei Widespread Panic. Jam oriented songs.
Nuovo atteso album per il cantautore, dopo l'ottimo Unstoppable Forces. Himmelman torna alla sua vena cantaurarle rock più diretta, confezionando un disco molto chitarristico e decisamente piacevole.
Artteso secondo album per la rock-jam band di Bobby Lee Rodgers, orfana del Colonello Bruce Hampton. Bobby Lee, chitarrista di vaglia, è uno dei musicisti emergenti della scena jam Usa.
Max Meazza, già leader dei Pueblo, è un cantautore milanese lagato alla scena del soft rock californiano. I suoi punti di riferimento sono Michael McDonald, Bill LaBounty, Kenny Loggins. Questo nuovo lavoro, registrato in compagnia di musicisti del calibro di Paolo Fresu, Walter Calloni, Tiziana Ghiglioni, Tolo Marton etc, è un disco all'altezza della sua fama.
In attesa del nuovo album, ecco la ristampa del disco d'esordio di Mic Harrison, ex leader dei V-Roys ( per un certo periodo band di Steve Earle ) e dei Superdrag. Pura Americana.
Il nuovo album della rocker inglese, atteso da molto tempo. Di nuovo in coppia con Parish, dopo Dance Hall at Louse Point, PJ rende più suo il lavoro avvicinandosi all sue radici blues.
Forte, avventuroso, bucolico rock and roll, influenzato da Moby Grape, Kaleidoscope, Neil Young, Flying Burrito Brothers e The Grateful Dead. Sono l'orgoglio della California del sud. Una band che sta tra country e rock, con un tocco psichedelico.
18 Canzoni, Registrazioni rare o inedite, tratte dagli archivi di Ham, registrate dopo il periodo aureo coi Badfinger
Promettente autore, Faccini migliora disco dopo disco. La sua musica si rifà ad autori quali John Martyn e Nick Drake e contiene elementi di folk inglese, blues, taranta italiana e musica africana. Un eclettico.
I punti fermi di Koskinen, che non è al suo primo disco, sono Bob Dylan ed Hank Williams Sr. Due giganti. Cantautore introspettivo, che echi bluesy, Koskinen merita un approfondimento, ballate come One Step Closer. Lone Heart Cafe, Dancing on Uptown lo confermano.
2 CD. Il concerto benefico i cui proventi sono andati alle vittime dell'uragano Sandy. Concerto del 12 12 12,. stampato a velocità supersonica dalla Sony, a cui hanno partecipato Bruce Springsteen and The E Street Band, The Rolling Stones, Paul McCartney, The Who, Roger Waters, Eric Clapton, Alicia Keys, Chris Martin ( Coldplay), Bon Jovi e Billy Joel.
L'ultimo lavoro della cantautrice, 2013.
Difficile definire Cheyenne Maria Mize. Giovane cantautrice con un solo album ed un EP al suo attivo, ha da poco firmato per la Yep Rock. La sua musica è classica canzone d'autore, distillata su sonorità elettro-acustiche. con canzoni interessanti, sicuramente di spessore. NPR ( National Public Radio) l'ha sponsorizzata molto, il New York Times ha definito la sua voce rara e buona parte della stampa Usa specializzata ha descritto la sua musica come twangy-folk ( folk con chitarre elettriche ).Dategli una chance, Cheyenne non vi deluderà.
Il nuovo album della band di Jon Spencer.
Jonathan Tyler si è fatto un nome con il suo primo lavoro, Pardon Me, nel 2010. Il disco, a nome di Jonathan Tyler and The Northern Lights, aveva creato un certo movimento attorno al suo nome. Sono passati cinque anni, le cose sono cambiate anche per un texano scafato come Tyler e questo secondo lavoro, con la produzione esperta di Thom Monahan (Chris Robinson, Devendra Banhart, Vetiver) è sicuramente un passo avanti. Rock, radici, una spolverata di blues e tanto Texas. Tyler mostra di avere i numeri per emegere. Molti numeri.
Originario del Mississippi, questo southern gentleman è sulla scena di più di 30 anni ( chi si ricorda di It Came From Nashville, il disco che lo praticamente lanciato ?) e non molla. Rocker e bluesman, Wilder è in possesso di una buona voce e sa scrivere. In questo disco, oltre alle sue canzoni, abbiamo covers di Jimmy Reed, Charlie Rich ed Otis Rush, tre grandi. Assecondato dalla sua band, The Beatnecks, Wilder porta avanti il suo discorso di rocker southern oriented, tutto fuoco e passione.
Il debutto, 2013, della band di Nashville, dal suono molto Grateful Dead oriented.
Terzo capitolo di una trilogia ( non preventivata ), iniziata con Maraqopa e proseguita con Brothers and Sisters of The Eternal Son, Vision of Us on The Land è il disco più lungo ( 17 canzoni), ma anche profondo e misterioso dell'opera. Jurado è un cantautore che varia dal rock al folk, dalla psichedelia alla ballata d'autore, non si ripete e crea sempre delle melodie che colpiscono e che, lentamente, entrano dentro di noi. Cantautore atipico, difficile da etichettare ma, anche per questo, stimolante e decisamente innovativo.
Nuovo disco per la popolare rock band Usa. Si tratta del primo disco nuovo, con canzoni nuove, inciso da 16 anni a questa parte dalla band statunitense. Tra classic rock e progressive rock. La versione speciale è in digipack, contiene un laminato commemorativo del tour e due canzoni in più, esclusive per questa edizione. Si tratta di due standards americani ( Home On The Range ed Oh Shenandoah ) suonati nel classico stile dei Kansas.
Il nuovo album, 2017, dopo una pausa di molti anni. Band ancora con una zoccolo duro di fans, i Ride non faranno fatica a ritrovare il proprio pubblico.
Carù consigliaMike Wilhelm è stato un pioniere del suono Americana. Come membro fondatore, prima, dei leggendari Charlatans, dove ha suonato musica Blues, Folk & Jazz, mischiando suoni che andavano dalle origini della musica sino agli anni sessanta. Mike e Freddie Steady Krc, presidente della Steadyboy Records, hanno iniziato la loro lunga amicizia sul finire degli anni settanta, quando Mike era coi Flamin Groovies e Freddie con una band di Austin, The Explosives. Dopo che Mike e Frieddie avevano completato un tour acustico nel nord della California, alla fine degli anni novanta, Freddie ha avuto l'idea di fare un disco con Mike ad Austin.Randy Poe è venuto in studio a produrre, assieme a Freddie ed i due hanno messo assieme una signora band, con Maryann Price ed Alejandro Escovedo,tra gli altri, ed in pochi giorni hanno inciso Rocks & Gravel.Il disco è una sorta di testamento sonoro, tra rock, blues, folk e psichedelia, di un grande musicista, Mike Wilhelm.
Nato e cresciuto in campagna, in una zona vicina a Boston, Chadwick Stokes ha subito il fascino della local scene bostoniana e, di conseguenza, ha iniziato a fare musica ma anche ad amare quello che faceva. Ha fondato una band, Dispatch, con cui ha fatto alcuni dischi e si è costruito un nome. Poi il suo progetto è cambiato ed ha abbracciato la politica, fondando gli State Radio, Ma, anche in questo caso, Stokes ha continuato ad evolversi e, di recente, ha formato una nuova band, Chadwick Stokes and the Pintos. Una band fortemente impegnata nel sociale, tesa ad aiutare, anche fattivamente, gente che ne ha bisogno. I suoi testi sono forti, impegnati, critici e la musica, esemplare, è classico rock, con influenze blues e impronte roots. Chadwick Stokes and the PIntos è un disco ben costruito, decisamente piacevole e destinato a durare a lungo.
Quinto album per la formazione californiana, guidata da Matthew Logan Vasquez e con Kelly Winrich [multi-instrumentalist, vocals], Will McLaren [guitar], Jon Jameson [bass],e Brandon Young [drums]. Rock con venature soul ed una identità compositiva sempre ad alto livello.
Se togliamo le canzoni apparse sui primi dischi di Crosby, Stills & Nash e Crosby, Stills, Nash & Young, le canzoni più famose di Graham Nash sono quelle apparse su Songs For Beginnners e Wild Tales. Cioè i suoi primi due dischi come solista. E, infatti, se leggiamo i titoli, ce ne rendiamo conto: Military Madness, Simple Man, Chicago, Man in The Mirror, Wild Tales, Prison Song, I Used to Be a King, You'll Never Be The Same, Wounded Bird, And So it Goes. I due dischi appaiono nella loro totalità in questo disco dal vivo, inciso splendidamente e suonato alla grande da una band in cui appaiono musicisti del calibro di Shane Fontayne, Tom e Tony Caldwell, Andy Bess.
Fossora è il decimo album di Bjork. Il disco è stato parzialmente ispirato dalla morte, nel 2016, della madre della musicista, Hildur Rúna Hauksdóttir,. In particolare le canzoni Sorrowful Soil e Ancestress. Partecipano al disco la cantante Americana Serpentwithfeet, i due bambini di Bjork, Sindri ed Ísadóra, il duo indonesiano Gabber Modus Operandi, ed un sestetto con basso e clarinetto.
Per anni ha fatto il turnista, per musicisti anche molto famosi come Jackson Browne, James Taylor, John McLaughlin, Blind Boys of Alabama ed altri. Adesso torna sul mercato con un disco suo, il secondo a suo nome, dove interpreta, voce e piano, brani di musicisti o band di suo gradimento. Jason rilegge, con uno stile molto personale, canzoni di Grateful Dead ( Unborken Chain ), Jackson Browne ( Colors of The Sun ), James Taylor ( Wanderin' ), Father John Misty, The Mother Hips, Mahavishnu Orchestra, Oteil Burbrdige, ed altri.
Settimo album del bravo cantautore americano
Ristampa del disco del 1984.