Album ispirato all' opera di Richard Paul Evans.Composizioni per pianoforte e orchestra.
Mini album, 5 canzoni, limited edition
American - Irish fiddler, al suo debutto
Già partner di Kevin Welch in diversi dischi, Kane non è comunque al suo primo album da solista. Se non andiamo errati questo è il sesto lavoro a suo nome. Un disco tra rock e folk, con ballate e canzoni che richiamano la stagione felice dei cantautori Usa.
Tra folk e letteratura. Una band interessante che va a pescare nel folk e mischia le sue canzoni con intuizioni letterarie che si rifanno a William Faulkner e Flannery O'Connor.
Interessante album di folk irlandese.
Compilation inglese, 22 canzoni. Copia non sigillata.
Non è un novellino, Ben Arnold. Ha già diversi dischi al suo attivo, tra i quali l'ottimo Almost Speeechless. Ora esordisce in Europa con il suo ultimo lavoro, un disco un cui canzone d'autore e musica rock vanno a braccetto, con gusto ed armonia. Simplify è il suo settimo lavoro e ci presenta una serie di canzoni che mischiano abilmente blue-eyed soul, piano rock, southern-style songwriting, r&b e tracce di blues.
"se dovessi scegliermi un soprannome, mi chiamerei cameo, che e` il nome della razza speciale dei miei gatti persiani. il cameo e` un gatto di imprecisa identita`, un gatto inquieto, nevrotico." cosi` comincia a raccontarsi leonardo finzi, il protagonista di questo romanzo. finzi e` stato medico di un ospedale psichiatrico e, in seguito alla legge basaglia, ha chiesto e ottenuto di diventare il sorvegliante della villetta inserita nel parco dell`ospedale. perche`? da dove nascono la sua incerta identita` e la sua speciale nevrosi?
un giornalista scrittore che vive da anni all`estero torna per capire l`italia che tv e giornali non sanno raccontare. l`attraversa da nord a sud e, tra reportage e memoria personale, traccia undici ritratti esemplari: la nazionale italiana maschere. oltre al caso che da` il titolo all`opera, la vicenda di un`avvocatessa disposta a tutto pur di fare una comparsa in televisione, gli incredibili fatti di "cronaca" partoriti dall`immaginazione di romagnoli rappresentano altrettanti vizi nazionali, eterni perche` propri della natura italica, oppure di fresca attualita` perche` emergenti dagli sviluppi della storia contemporanea: eroi di una farsa che l`autore nobilita in commedia, con il sospetto che possa un giorno sfociare in tragedia.
il libro ricostruisce l`immagine di nelson, contraria a quella che ne ha fatto un eroe nazionale inglese. l`ammiraglio che a trafalgar fermo` napoleone fu uno straordinario genio militare, ma, come mostra coleman in questa biografia, chi vuole vedere in lui soltanto il patriota e il santo rischia di non vedere l`uomo, la figura contradditoria, piena di contrasti, eroica, violenta e vanagloriosa, geniale e meschina nello stesso tempo.
si puo` imparare la geografia attraverso le storie, gli indovinelli, i modi di dire, le filastrocche, le curiosita`... divertendosi? si, si puo` con questo libro. e` un giro del nostro paese, un viaggio fatto di coloratissimi disegni e straordinari testi scoperti all`interno di quella grande fonte che e` la cultura popolare.
una giornata speciale? un pomeriggio da trascorrere con gli amici? un lungo viaggio in auto? un biglietto di auguri personalizzato da inventare? un regalino da fare alla mamma o al papa`? tante idee per giocare e imparare, esercitare la memoria e le prime abilita` con carta e matita. eta` di lettura: da 4 a 6 anni.
in appendice, le relazioni originali di pedro.
poema "epico". questi versi hanno reso willam carlos williams punto di riferimento della nuova poesia americana. in questa edizione il testo e` introdotto da octavio paz.
l`arte militare e la tradizione dei samurai hanno dominato in giappone dai secoli piu` remoti, influenzando la cultura e lo stile di vita. questo testo elabora i principi dell`arte della guerra inquadrandoli storicamente e culturalmente, dall`etica marziale alle tecniche guerriere, dalla disciplina zen alla condotta dei samurai.
Folksinger, chitarrista, autore di canzoni ( più che altro per country o folk rock singers, come Nanci Griffith ), Johnson era lontano dalle sale di incisione del 1997, anno in cui aveva edito Then and Now ( ma il suo disco più noto rimane There is a Breeze ). La Red House se lo prende in carico e fa felici molti music lovers.
Inglese, Legg è un emulo di John Fahey.
Il 18 Settembre 2005, nella piccola chiesa di St. Stephens a Toronto, è stato fatto un concerto benefico, i cui proventi hanno poi aiutato la chiesa a sopravvivere. Un concerto a cui hanno partecipato alcuni dei migliori musicisti canadesi. Bruce Cockburn ovviamnete, ma anche Jane Siberry, Daniel Lanois, Lori Anna Reid, Molly Johnson ed altri. Un album terso e puro, con l'evento che lo ha causato.
Il grande Allan Taylor ultimamente ha spostato il suo raggio d'azione in Europa, come dimostra questo nuovissimo album dal vivo, registrato assieme al folksinger tedesco Hannes Wader. I due rileggono canzoni proprie ma anche classici, come Where Have All The Flowers Gone, It's Good To See You, The Green Fields of France etc. Reperibilità difficoltosa.
Era un pò che non si faceva viva. Patty Larkin, cantautrice e folksinger, con molti dischi al suo attivo ed un forte culto, sopratutto in Usa. Il doppio 25 aveva sancito la celebrazione della sua carriera, questo nuovo lavoro, il primo con canzoni nuove di diversi anni a questa parte, le porta ulteriori lodi e critiche positive da giornali e speaker radiofonici.
Canadese, folksinger, Kim Erickson è un personaggio particolare. Questo suo nuovo lavoro mischia arie folk, di dervazione anche scozzese (per via della madre), mischiate a partiture sinfoniche. Ne risulta un disco particolare, molto piacevole, con una struttura simil classica nella parte strumentale.
Bellowhead sono, in questo momento, la miglior band english folk in terra d'Albione. Pandemonium è l'antologia definitiva, infatti raccoglie canzoni da ogni disco della band.13 canzoni che definiscono alla perfezione il gruppo, che trae ispirazione dalle profonde tradizioni inglesi per portare poi la propria musica di fronte ad un pubblico molto preparato. In questo momento la scena folk inglese è in continua mutazione ed i Bellowhead sono il gruppo di punta di un suono in continua evoluzione.
Musicista folk irlandese, Eileen Ivers gode di indubbia popolarità in patria, ma è abbastanza sconosciuta al di fuori dei confini dell'isola di smeraldo. In questo lavoro, che tratta il tema dell'immigrazione, Eileen fonde la musica tradizionale irlandese con le radici del continente Americano: bluegrass, French Canadian folk, Cajun e musica degli Appalachi. Un cocktail molto personale, ma pieno di fascino.
Il primo album della band di all stars, formata da Martin Hayes, Dennis Cahill, Iarla O'Lionaird, Thomas Bartlett e Caoimhin O'Raghallaigh
Il classico album del 1960, rimasterizzato e potenziato.
Edita nel 1998, questa antologia raccoglie il meglio delle prime registraziobni dell band scozzese, 10 canzoni, molto difficile da ritrovare, visto che i primi dischi sono fuori catalogo.
The Devil Makes Three rappresentano una ventata di aria fresca, per quanto riguarda la musica neo tradizionalista. Sono un combo che mischia ragtime, country, folk rockabilly e blues. La band è senza batteria ed è formata da Pete Bernhard, chitarrista e leader, Lucia Turino, bassista, Cooper McBean, chitarra. Hanno un approccio genuino e molto energico alla musica acustica. Li si può collocare tra Old Crow Medicine Show e Avett Brothers
Interessante band che arriva dal North Carolina, tra rock, pop, folk ed intuizioni roots.
Si riaffaccia alla ribalta uno dei nostri cantautori canadesi preferiti. Era da almeno sei anni che McLauchlan non si faceva vivo. E non mancano le sorprese. Infatti questo nuovo lavoro ha un suono simil classico, molto simile a quello di Ben Beford, senza sezione ritmica, ma con chitarre, violino, basso e steel guitar come strumenti base. Le canzoni sono delle ballate ad ampio respiro, tra rock e folk, con la voce di Murray, sempre bella, a declamare versi poetici, in una serie di tell tale songs che si fanno ascoltare con indubbio piacere.
Una ristampa della Tompkins Square è sempre un evento. Disco edito originariamente nel 1987, ma distribuito solo privatamente. Si tratta del primo lavoro di Tom Armstrong, chitarrista, folksinger, ma anche bluesman. Un disco a lungo ricercato dagli amanti della buona musica, favoleggiato, che finalmente diventa disponibile. Un disco che mischia brani acustici, canzoni elettriche, con dei brani perfino psichedelici.Il disco originale, per chi è riuscito a trovarlo, è costaao almeno 700 dollari..
La crescita da Sam Amidon, da figura di contorno a musicista di pirmo piano, è stata costante e continua. Già con il disco precedente, Lily-O, si era fatto notare a livello mondiale ed ora conferma tutto quanto di buono è stato scritto su di lui, con questo nuovo lavoro.Anzi va anche oltre. Infatti con l'aiuto del produttore Leo Abrahams (Brian Eno, Regina Spektor) e del suo frequente collaboratore, Shahzad Ismaily, Sam Amidon dà una svolta alla sua musica. Una serie di canzoni nuove, musicisti diversi in studio ( tra cui lo storico batterista jazz Milford Graves ) ed un approccio diverso. Infatti, a detta dello stesso Amidon, in questo disco mostra il suo amore per la musica degli appalachi, unito ad accelerazioni jazz alla Don Cherry.
Inciso in collaborazione con Andy Lewis. Judy Dyble è stata la prima cantante dei Fairport Convention, prima di Sandy Denny. Un disco di folk innovativo, molto interessante, fuori da ogni schema.
Sesto album.
American Folk è la colonna sonora del film omonimo, interpretato dai due protagonisti del disco: Joe Purdy ed Amber Rubarth. Purdy e la Rubarth sono due persone che, dopo l'11 settembre 2001, vanno a New York in macchina, impossibilitati di usare l'aereo. Nel corso del viaggio scoprono la loro passione per la musica e così il film diventa l'occasione per ascoltare grandi canzoni e scendere dentro alla grande musica tradizionale Americana. Un viaggio rigenerante anche per l'ascoltatore che riscopre canzoni senza tempo, come Red River Valley, Shenandoah, Oh Susanna. Ma anche brani della Carter Family e di Elizabeth Cotten. Acustico, intenso e profondo, un disco di straordinaria bellezza che, oltre ai brani interpretati dai due attori / cantanti, offre anche canzoni di John Prine (Humans Ain't Human) e Garcia/ Grisman (Freight Train), entrambe già edite, ma di una bellezza disarmante. Cme d'altronde il resto del disco,, magnifico ed inciso per l'occasione.
Brigid Mae Power ha debuttato, due anni fa, con l'album omonimo, edito dalla specializzata Tompkins Square. Il disco aveva creato entusiasmo, tanto che la rivista inglese Uncut lo aveva definito (quasi) un capolavoro. E Brigid Mae continua, anche con questo secondo lavoro, ad operare allo stesso modo. The Two Worlds è prodotto da Peter Broderick e registrato in Irlanda. La canzoni si rifanno alla cultura musicale della ragazza ( Joni Mitchell, Shirley Collins, John Fahey, Bert Jansch, per citarne alcuni ) e mischiano folk classico con melodie quasi gotiche. Inoltre Brigid Mae ha un innato misticismo che inserisce nelle sua composizoni, creando sonorità diverse e decisamente personali.
Il meglio dello storico gruppo irlandese. 20 canzoni, tutti i classici da Seven Drunken Nights, Whiskey In The Jar e The Irish Rover in poi.
2 CD. Louie Perez è un grande musicista e, da anni, scrive canzoni ( assieme a David Hidalgo) per la sua band, i Los Lobos. Joyride persenta 18 canzoni del duo Perez- Hidalgo, che si alternano a brevissimi brani recitati, su testi dello stesso Perez. Una sorta di viaggio musicale-letterario, registrato e vissuto da artisti amici e conoscenti di Louie Perez. Infatti appaiono musicisti del calibro di David Hidalgo ( 2 canzoni), Mitchell Froom, John Doe, Vonda Shepard, Jackie Greene, Rick Trevino, Doyle Bramhall II, Los Texmaniacs, Quetzal, Wesley Stace, John McAuley ed altri. Nelle parti spoken abbiamo attori, scrittori e poeti. Le canzoni sono prevalentemente mexican. Un disco culto, molto bello, che si ascolta con estremo piacere ma che è molto difficile da reperire. Tra le canzoni, citiamo: A Matter of Time, Be Still, Gates of Gold, The Long Goodbye, La Pistola Y El Corazon, The Road to Gila Bend, La Venganza De Los Pelados etc
Canadese, Kathleen Edwards è una cantautrice cion la maiuscola. Ha già inciso quattro dischi a suo nome e si è fatta strada, proponendo una musica personale, mai artificiosa. Il nuovo lavoro, prodotto in modo puntiglioso da Jim Bryson e Ian Fitchuck, oltre alla stessa protagonista, è un disco solido, con una manciata di canzoni di qualità. Kathleen, da sempre sostenuta dalla critica, ha anche un bel pubblico alle spalle, sopratutto negli States.
Leo Kottke e il bassista dei Phish Mike Gordon, si incontrano per la terza volta, per incidere un disco assieme. Era già successo nel 2002, con Clone e nel 2005, con Sixty Six Steps. Noon, 15 anni dopo il secondo album, riunisce i due musicisti per un disco bello, decisamente gradevole, dove folk e canzone d'autore, musica suonata in punta di dita ed idee innovative si incontrano. Noon è un disco per palati fini, un disco di canzoni raffinate, di suoni, di folk e rock mischiati ad arte. 11 canzoni, tra cui Eight Miles High, From The Cradle to The Grave, Flat Top, Alphabet St, I Am Random, How Many People Are You. Copia non sigillata.
Pharis & Jason Romero sono un duo folk-rock canadese. Fanno del folk, con implicazioni ambientali, canozni legate al posto in cui vivono, alla natura. Canzoni profonde, interiori e che hanno valso, coi dischi preecedenti, una buona popolarità e vari premi della critica. Questo nuovo lavoro, sempre prodotto da Marc Jenkins (produttore di Sweet Old Religion, il disco del 2018 che è stato premiato con un Juno Award, una sorta di Oscar musicale canadese ), è tra le loro opere migliori.
Il nuovo album di James Yorkston, 2021,
Nuovo atteso lavoro per il chitarrista acustico Daniel Bachman. Un disco che rievoca la grandezza di John Fahey, ricco di virtuosismi, tra folk e musica d'autore. Daniel Bachman è considerato uno dei migliori chitarristici acustici della attuale generazione.
Edito originariamente nel 1994, ma andato fuori catalogo quasi subito, per problemi di etichetta, viene riedito uno dei dischi più belli e più blues della band inglese. Il disco, che vede intatta la leadership di Kim Simmonds, annovera tra i musicisti coinvolti, personaggi come il grande Hubert Sumlin e Lonesome Dave Peverett. Classic blues, english blues, come da tempo non ascoltavamo, in un disco che, rimasterizzato e potenziato, merita il rispetto più assoluto e si pone tra cose migliori mai pubblicate dalla band inglese.
Virtuoso sull'ukelele, Jake Shimabukuru si è fatto, via via, un nome in ambito rock, suonando nei dischi di altri, facendo sessions e così via. Dopo avere pubblicato diversi dischi a suo nome, Jake tenta il colpo grosso e fa un disco con una serie notevole di ospiti. Un disco di brani strumentali, ma anche di canzoni vere e proprie, cantate dagli ospiti che costellano il disco.Jake & Friends è un disco decisamente interessante che si avvale di ospiti di gran nome. Jommy Buffett ( che canta Come Monday ), Jack Johnson, Sonny Landreth, Billy Strings, Lukas Nelson, Warren Haynes, Kenny Loggins, Vince Gill, Jon Anderson, Michael McDonald, Ray Benson & Asleep at The Wheel, Willie Nelson, Jesse Colin Young ed altri.
Dopo avere pubblicato tre dischi molto interessanti, uno dal vivo e gli altri due in studio, i due fratelli Jack Torrey e Page Burkum, migliorano ulteriormente. Hanno uno stile vocale molto old fashioned, che richiama gli Everly Brothers, con armonie spezzacuori legate alle forti tradizioni americane, tra folk e country. Ma la musica è moderna e le canzoni sono dei due fratelli: un cocktail di antico e moderno decisamente intrigante.
Band folk rock canadese, molto nota in patria, al sesto lavoro. Originari di Cape Breton, mischiano folk e rock, con la predisposizione alla jam. Le canzoni sono fresche, decise, ben scritte e suonate con forza ed in modo incisivo. Maritime, Someone New, Familiar Feeling e la monumentale When I Come Home sono le canzoni che aprono il disco e che danno una identità precisa al gruppo. Tutto da scoprire. Non a caso la produzione è nelle mani di Mark Howard, producer di talento che in passato ha lavorato con Bob Dylan, Willie Nelson, U2, Tom Waits, The Tragically Hip, Peter Gabriel ed altri
LP. C'era molta attesa per il nuovo lavoro di Anais Mitchell, il primo da dieci anni a questa parte. Cantautrice personale, spesso lagata a temi sociali, la Mitchell ha sempre fatto dei dischi di valore, L'album è prodotto da Josh Kaufman ( membro dei Bonny Light Horseman) e vede una bella serie di musicisti,suonare assieme alla Mitchell: Bon Iver, Michael Lewis, JT Bates, Thomas Bartlett ed Aaron Dessner. Folk songs, ballate rock, canzoni legate ad una forte impronta culturale, sopratutto nei testi, fanno diventare il disco come l'opera più interessante ed estroversa della Mitchell. Edizione limitata in vinile, 140 grammi, stampa Eu.
LP. Topic, 1977, UK. Ristampa dell'esordio del chitarrista inglese degli Steeleye Span insieme al violinista dei Fairport Convention Dave Swarbrick originariamente pubblicato nel 1965.
3CD. Cofanetto a libro con 3 CD (57 tracce), che raccoglie i brani degli autori che hanno ispirato il movimento per i diritti civili: Bob Dylan, Phil Ochs, Brownie McGhee, Staple Singers, Solomon Burke, James Brown, Gil Scott-Heron ecc. Include un libro di 40 pagine. Universal 2009.
2CD. Splendida raccolta dedicata alla strada simbolo del folk revival newyorkese degli anni sessanta con artisti contemporanei che interpretano classici del periodo con Chrissie Hynde dei Pretenders che canta Morning Glory di Tim Buckley, Marshall Crenshaw che canta My Back Pages di Bob Dylan, Ron Sexsmith fa Reason to Believe di Tim Hardin, Paul Brady fa Let's Get Together di Dino Valenti e così tanti altri. Imperdibile tributo.
© ? 2023 Royal Potato Family.
Housed in a gatefold card sleeve. No booklet.
Rivers In Our Veins was commissioned by the Lake Placid Center for the Arts with support from the Mid Atlantic Arts Foundation's Jazz Touring Network, National Endowment for the Arts, and the Doris Duke Charitable Foundation. Additional consortium partners: Ars Nova Workshop, Light Up the Queen Foundation, Modlin Center for the Arts, and Weis Center for the Arts.
LP. Newworld Media, 1977, USA. Album dal vivo alla Carnegie Hall di New York nel 1972 per l'ex componente di Peter Paul & Mary.
2 album su 1 CD: Give A Damn e Bitter Green.
2 album su 1 CD: This Is The Ian Campbell Folk Group e Across The Hills
Originally released as Reprise 6036 in 1962.
? 2002 Warner Bros. Records Inc.
Produced under license from Warner Bros. Records Inc.
Manufactured by Rhino Entertainment Company
© 2002 Collectables Records Corp.
2LP su 1 CD
Recorded at Sound of Birmingham, 1972 and 1973.
Digital remastering, 1991 (Fantasy Studios, Berkeley).
Made in England
? 1992 MCA Records Ltd.
© 1992 MCA Records Ltd.
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Track 2 title on inlay: 12" extended re-mix
Track titles on disc:
1. How The West Was Won (7")
2. How The West Was Won (12")
Progetto che coinvolge Eddie Hinton
Il progetto del chitarrista Martin Carthy
Recorded and mixed 15-20 November 1993.
Questa confezione speciale è disponibile in una custodia speciale.
Include un opuscolo di 60 pagine di storia, biografia e contesto sociale, oltre a un libretto di 36 pagine di testi di canzoni. Entrambi i libretti contengono anche fotografie storiche.??
Tutte le registrazioni sono state realizzate nel Central Club di Peacehaven nel Sussex tra il 1951 e il 1963.
Un condensato di tradizione e modernità che evoca le atmosfere dei dischi dei Clannad, Loreena McKennitt e Enya.
Track 1 was previously released on [r11937427]
Tracks 6, 9, 12, 21 previously released on [r=1337079]
Tracks 3, 7, 8, 16, 22 previously released on [r=882170]
Tracks 2, 4, 5, 10, 11, 13 to 15, 17 to 20 are previously unreleased
Tracks 1, 2, 4, 10, 13, 18 recorded live in Sidmouth 1979
Tracks 3, 7, 8, 14 to 16, 20, 22 recorded live in London 1979
Tracks 5, 6, 9, 11, 12, 17, 19 recorded in London 1966
Track 21 recorded live in Dublin 1978
Album di canzoni marinare ispirate ai tempi in cui è ambientato Moby Dick di Herman Melville.
Con Lou Killen. 4 brani inediti. Rimasterizzato 20bit.
2LP su 1 CD
Acid Folk rock nella vena di Devendra Banhardt
Ristampa del disco del 1978 con 2 bonus tracks
Con Ospite Gerry O'Connor.
Recorded in a single unedited take with a Rode NT4 and Marantz PMD660 in a tower on the wall surrounding the Benedictine Abbey in Jaroslaw, Poland.
Musiche per ocarina tradizionali dell'Emilia Romagna
Disco dal vivo registrato a Broughton Castle nell'Oxforshire il 14 agosto 1981 dalla band di Richard Thompson, Ralph McTell, Dave Pegg e Dave Mattacks.
Registrato all'università di Hull il 4 febbraio 1967
Recorded and mastered at Systems II, Brooklyn, NY, January 11-12 & March 17-19, 1999.
?© 2000 Smithsonian Folkways Recordings
Originally issued on Argo
© & ? 2002 Greentrax Recordings Ltd.
This Compilation ?&© 1995 Putumayo World Music.
CD singolo con 4 canzoni
recorded and mixed at Rich Sound Studio, Broomall, PA February-June 2000
Recorded at Lakeside Media Chicago IL and The Dog House Sligo Ireland
Mastered by Jeff Dear at Chicago Masterworks
Produced by Laurence Nugent
Prodotto da Joe Boyd
? © 1989 Green Linnet Records, Inc.
CD Singolo con 4 brani
Raccolta con alcuni dei migliori interpreti delle tradizioni irlandesi tra cui Clannad, De Danann, Mary Black, Frankie Gavin, Dolores Keane, Kevin Burke e molti altri.
Versione rimasterizzata e ampliata con 7 bonus tracks
"Il pianto lamentoso delle cornamuse, il suono in levare del violino... questa musica danza, sospira e canta con lo spirito del Northumberland"
Disco dal vivo in trio con John McLaughlin alla chitarra e Tony Roberts ai sassofoni
Raccolta di brani a carattere folk con Michelle Shocked, June Tabor, Peggy Seeger, Bruce Cockburn, Andy White, Flaco Jimenez e molti altri.
Compilation Rhino dedicata ai cantautori inglesi
Colonna sonora del film con nuove musiche del compositore del successo Riverdance e con la canzone Down By The Salley Gardens cantata da Dolores Keane.
All tracks taken from November 17th 1993,
CD 1 - early show, CD 2 - late show
Recorded Live At The Bluebird Cafe
Nashville,Tennessee
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