Le grandi canzoni risposta degli anni cinquanta e le versioni originali che le hanno causate ( maschile - femminile ): There Stand A Glass e Please Throw Away The Glass, Yesterday's Girl e I'm Yesterday's Girl..... Interpretate da Webb Pierce Hank Thompson, Kitty Wells, Eddy Arnold, Skeeter Davis, Ferlin Husky, Hank Locklin, Jean Shepard etc
Compilation per Halloween, con canzoni finte horror, più che altro demenziali. Il tema di Dracula, Do The Zombie, Dinner With Drac, Night of The Vampire, Alligator Wine, The Cat, Sleepy Hollow, Rockin' Zombie, Monster Mash etc
2 CD. 79 canzoni, libro di 98 pagine. Outtakes e rarità del periodo in cui Riley ha inciso per la Sun.
I classici del famoso duo, fratello e sorella. Assieme ma anche da soli: 24 canzoni, tra cui Hey Baby!, Sweet and Lovely, All Strung Out, Follow Me, Whispering, Sister James, Honeysuckle Rose etc
34 rare rockabilly/ hillbilly tracks. Registrate tra il 1953 ed il 1956
Carù consigliaThe Johnny Otis Story Vol 2, 1957-1974
2 CD. 36 canzoni per permetterci di ricordare una cantante eclettica, originale, fuori dal coro. Una piccola ragazza con una grande voce che, nei primi sessanta, aveva raggiunto i vertici delle classifiche mondiali, con brani quali Hurt ( che qui appare anche in versione italiana, in omaggio alle sue radici famigliari ), Smile, I Believe e A Mother's Love ( con Johnnie Ray ), Make The World Go Away etc. Per la prima volta le sue canzoni in ordine cronologico, con facciate A e B dei singoli. Da riscoprire.
Il secondo album che completa la riedizione dei brani della band, per lo più strumentali.
Unfinished Business è il nuovo album della settantaquattrenne rocker. Dopo il disco del suo ritorno, prodotto da Jack White (The Party Ain't Over), Wanda si affida a Justin Townes Earle (figlio di Steve). Per il suo 31° album di studio Wanda ha detto che Justin Townes ha capito perfettamente quello che lei desiderava ed ha prodotto un disco in cui torna alle sue radici più pure: country, rockabilly e blues.
2 CD. Quattro dischi tratti dal catalogo Columbia. Le registrazioni da solista più prestigiose di Carl Perkins, unite in un doppio CD, rimasterizzato 2017, via BGO. Si tratta di Whole Lotta Shakin' ( 1958), King of Rock ( 1968), Carl Perkins' Greatest Hits ( completamente ri inciso, 1969), On Top ( 1969). Per conoscere a fondo l'autore di Blue Suede Shoes.
Naxos 2009. Pestova/Meyer Piano Duo, Jan Panis, electronics.
Il nuovo album, 2023. Contiene i i successi: All You Need is Greed e It All Comes Round and Re- Set. Libretto di 16 pagine.
Sempre grazie alla Good Time, ecco una antologia coi classici di Percy Sledge, però registrati ex novo. 17 canzoni, qualità audio notevole, con classici come It Tears Me Up, When A Man Loves A Woman, Take Time to Knop Her, Warm and Tender Love etc.
M3
1994
Noto per essere uno dei più grandi collezionisti di 78 giri americani, il produttore discografico Joe Bussard apre gli archivi e mette insieme una raccolta di brani rarissimi e altrimenti introvabili del periodo che va dal 1926 al 1937 permettendo agli ascoltatori di scoprire tesori tra le tante formazioni blues, gospel, jazz, country, cajun e bluegrass che suonavano in quel periodo. Copia non sigillata.
Due album classici in un CD.
Non Fiction è il primo concerto per pianoforte nonchè brano sinfonico da lei realizzato, in parte nato grazie alla scoperta avvenuta nel 2020 delle composizioni scritte dalla prodigiosa Josima Feldschuh durante gli orrori della Seconda Guerra Mondiale nel ghetto di Varsavia. Commossa dalla storia della giovane ragazza, Hania Rani ha scelto di esaminare e approfondire la tematica creando un parallelismo con gli orrori attuali sia in Ucraina che a Gaza, e di come li osserviamo attraverso i media moderni. In questo modo, Hania Rani indaga la costante coesistenza di armonia e disordine, creando una metafora sonora della sopravvivenza dello spirito umano di fronte alla violenza e utilizzando il valore emotivo del suono per rendere questi conflitti in qualche modo lontani più vicini a noi a livello umano.
Non Fiction è il primo concerto per pianoforte nonchè brano sinfonico da lei realizzato, in parte nato grazie alla scoperta avvenuta nel 2020 delle composizioni scritte dalla prodigiosa Josima Feldschuh durante gli orrori della Seconda Guerra Mondiale nel ghetto di Varsavia. Commossa dalla storia della giovane ragazza, Hania Rani ha scelto di esaminare e approfondire la tematica creando un parallelismo con gli orrori attuali sia in Ucraina che a Gaza, e di come li osserviamo attraverso i media moderni. In questo modo, Hania Rani indaga la costante coesistenza di armonia e disordine, creando una metafora sonora della sopravvivenza dello spirito umano di fronte alla violenza e utilizzando il valore emotivo del suono per rendere questi conflitti in qualche modo lontani più vicini a noi a livello umano.
