Con Mary Chapin Carpenter,Joni Mitchell,Bonnie Raitt...
Los Cadetes De Linares, Eliseo Robles,Los Hermanos Banda etc.
Atteso secondo album del cantautore Roots Rock di New York. Henderson è stato uno dei precorritori del suono Americana. Nell 'album suonano Andy York, Kerryn Tolhurst, Charlie Giordano, Tony Shanahan, Paul Ossola, Steve Holley ed altri sidemen newyorkesi
Carù consigliaRistampa di un introvabile album del 1997. The Park Central Squares. Band capitanata da Donny Thompson, già chitarra solista nei Morells e negli Skeletons, i CPS mischiano rock e blues in modo molto personale.
2 CD. Dedicato al coraggio di Aung San Suu Kyi ed alle popolazioni di Burma. Contiene registrazioni dal vivo o in studio inedite di Pearl Jam, REM, Lily Haydn, Ben Harper, Damien Rice, The Nightwatchmen, Hour Cast, Better Than Ezra. Mentre appaiono con brani già editi: Natalie Merchant, U2, Coldplay, Ani DiFranco, Peter Gabriel, Paul McCartney, Eric Clapton, Sting, Bonnie Raitt etc etc.
Antologia, 15 canzoni, prezzo speciale per un periodo limitato
Sono californiani, anzi vengono da Los Angeles, dal Laurel Canyon. E come i loro predecessori (Young, Stills, Crosby, Mitchell, Taylor etc) fanno del rock con splendide armonie vocali e propongono canzoni decisamente piacevoli. Richiamano insomma il suono californiano dei primi settanta, un suono che ha catturato legioni di fans.
Terzo album per il combo blues and roots di Brad Vickers, qui rinforzato dalla chitarra di Bobby Radcliff. Rock and roots, alla Fabulous Thunderbirds. Una band esuberante, con senso del ritmo, chitarre affilate ed un repertorio tutto da godere che mischia covers ed originali, brani rock blues e canzoni in stile rock 'n country. Come si usava una volta.
Come Ry Cooder, anche David Bromberg è tornato a fare musica come faceva nei settanta. Questo nuovo album è costruito alla stessa maniera. Il produttore Larry Campbell (Dylan, Levon Helm etc ) ha prodotto un album, come se stesse facendo il seguito di Midnight on The Water. Rock, blues, ballate e due oasi strumentali con dei medley di brani tradizionali. E, a rendere il tutto più bello, ci sono cinque / sei canzoni da urlo, tra cra cui le covers di Last Date (Floyd Cramer), Drivin' Wheel (David Wiffen), Nobody's Fault But Mine (Blind Willie Johnson). Oltre alla sua band, nel disco suonano musicisti come lo stesso Campbell, John Sebastian, John McEuen, Amy Helm. David non ha perso la voglia di fare grande musica.Ora a prezzo europeo.
Cyrus Chesnut per le Smoke sessions, con la partecipazione di Curtis Lundy e Victor Lewis.
Bocephus King, poeta, songwriter trasognato, musicista originale, ci propone il suo nuovo disco. E, come gli succede da sempre, fa una cosa diversa. Qui mischia folk e rock, Dylan e Cohen, atmosfere notturne speziate da sonorità calde. Ed una manciata di canzoni di spessore, rese ancora più affascinanti da una base sonora ricca con violino e steel guitar, setar persiano e chitarra elettrica, flauto e pianoforte.
2 LP. Ristampa rimasterizzata, Vinile audiofilo 180 grammi
Christian Lopez è quasi un esordiente, ha un disco alle spalle ed ha solo 19 anni. Rocker, ma con forti radici nel suono Americana, è stato scoperto e prodotto da Dave Cobb, il produttore migliore, in questo momento, in Usa. L'uomo che ha prodotto Chris Stapleton e Sturgill Simpson, senza contare uno come Jamey Johnson. Lopez, bella voce, sa anche scrivere ed il disco, Onward, suona fresco, pulito, diretto. Una bella sorpresa, Poche pretese e belle canzoni. Lopez ha la stoffa per diventare qualcuno.
Nuovo album per la popolare jam band sudista che, anche in questa occasione, vede il batterista degli Allman Brothers (Butch Trucks), nella propria formazione. I Great Caesar's Ghost sono una cover band di lusso, in quanto rifanno, ovviamente alla loro maniera, le canzoni degli Allman Brothers e dei Grateful Dead. Come in questo disco dove accanto ad una spettacolare In Memory of Elizabeth Reed, troviamo Franklin's Tower. E poi Blue Sky e St. Stephen. Ma anche brani loro come Dreams I'll Never See e Mr Charlie. Reperibilità difficoltosa.
Nuovo album per il formidabile pianista jazz americano. Questa volta Chestnut viene accompagnato da Buster Williams, Lenny White e Steve Nelson. Tra i brani proposti, segnaliamo: Christina, The Littlest One of All, You Make Me Feel Brand New, Easy Living, There's A Sweet Sweet Spirit.
Lincoln Durham, al quinto album, è un autore decisamente particolare. Dalla voce al suono, Durham non è uno facile da etichettare: infatti le sue canzoni, che hanno il marchio di un bluesman cavernoso ( alla Tom Waits ), ma legato a sonorità blues - gothic - southern, sono decisamente originali e fuori dal coro. Se John Lee Hooker e Sleepy John Estes sono la fonte di ispirazione e Tom Waits la meta da raggiungere, Durham ci mette del suo per diventare sè stesso proprio attraverso le sue canzoni, che rileggono la storia del Sud degli Usa in modo personalissimo, filtrando le melodie tra un suono quasi Americana e geniali intromissioni gospel blues e rock. Un originale.
The Devil Makes Three sono un combo che mischia ragtime, country, folk, rockabilly venato di whiskey e Delta blues. La band è senza batteria ed è formata da Pete Bernhard, chitarra, Lucia Turino, basso, Cooper McBean, chitarra.Hanno un suono energico e deciso e non vanno per il sottile. In questo album, il quinto della loro breve discografia, hanno un approccio letteriario più approfondito e si rifanno apertamente agli scritti di Ernest Hemingway ed al gotico southern di Flannery O'Connor. Originali, attuali, diversi: una band interessante.
Danny Barnes è un musicista che sta giusto a metà tra rock e country. Di mestiere fa il banjoista ma, in passato, aveva suonato con la punk band dei Bad LIvers. Quindi un musicista navigato, in grando di suonare di tutto e preparato anche a sorprendere i propri fans. Come fa in questo disco, prodotto ( ma ci suona anche ) da Dave Matthews e con la partecipazione di Bill Frisell, John Paul Jones ( Led Zeppelin) e Matt Chamberlain.
Primo disco importante edito nel 2021. Si tratta di un album di Barry Gibb dei Bee Gees. Grande fan della musica country e bluegrass, Gibb aveva sempre sognato di incidere assieme ad alcuni dei suoi miti le sue canzoni, le canzoni dei Bee Gees. E il sogno è diventato realtà quando Gibb ha incontrato il produttore Dave Cobb, nostra vecchia conoscenza. Cobb ha aiutato Gibb e così Barry ha registrato alcune delle canzoni dei Bee Gees assieme a musicisti country. Appaiono nel disco musicisti del calibro di: Alison Krauss, Brandi Carlile, David Rawlings, Dolly Parton, Gillian Welch, Jason Isbell, Jay Buchanan, Keith Urban, Miranda Lambert, Sheryl Crow e Tommy Emmanuel.Il brano di apertura, quello che anticipa il disco, è cantato da Jason Isbell: Words of A Fool. Tra le canzoni che appaiono nel disco abbiamo To Love Somebody, I've Gotta Get a Message to You, How Can You Mend a Broken Heart, Words, How Deep is Your Love, Run to Me, Lonely Days etc. Edizione Deluxe, solo europea, con due canzoni in più: With Sun in My Eyes e Message Of My Life.
Terzo album fatto assieme per Kieran Kane e Rayna Gellert. The Flowers That Bloom In Spring, è un disco minimalista, legato al folk più profondo. Registrato in uno sperduto casolare, il disco mischia i suoni della natura alle loro melodie. Seguendo le tracce di Woody Guthrie, ma anche dei New Lost City Ramblers, si ispirano al repertorio delle string band tradizionali e dei sonwriters folk di un tempo. Kane e Gellert adattano antichi motivi per violino, interpretano canzoni composte in coppia e rileggono vecchi standard come il classico country Please Help Me, I’m Falling (reso popolare da Hank Locklin),. La loro musica, personale ed intima, trasmette un senso di pace.
Jonathan Wilson, nativo del North Carolina, è andato a Los Angeles 15 anni fa ed è diventato parte integrante della comunità musicale losangelena, sia come artista che come produttore. Ha registrato e suonato diversi strumenti sui suoi album più celebrati: Gentle Spirit (2011), Fanfare (2013), e Rare Birds (2018). Appena prima della pandemia, l'artista si è spostato a Nashville dove ha inciso nel leggendario Sound Emporium Studio di Cowboy Jack Clement. il disco è poi diventato Dixie Blur (2020), una collezione di canzoni che ha messo in luce le sue radici sudiste. Dixie Blur ha aiutato Wilson a trovare le sue radici e, con questo nuovo lavoro, il musicista va ancora più a fondo, torna sulla musica che lo ha ispirato e regala un disco bello, affascinante e decisamente coinvolgente. Tra rock e radici.
EMI 1985.
Digi sleeve with 12 x 12 fold out
Dedicated to [a410705], [a262281], [a555186]
Il canto per metà appassionato e per metà disperato del leader Alan Charing colloca la band alternative rock/ Americana da qualche parte tra i Replacements e i Cracker. Il primo album.
Album della band alternative country dell'Illinois.
Il secondo album della jam band progresisve grass americana.
Quarto album solista del rocker di Tucson.
Secondo album della band inglese
Gruppo formato da Hugh Cornwell degli Stranglers e dai cantautori britannici Roger Cook e Andy West.
Il secondo album della rock band di Denver.
Quarto album della band di Peter Holsapple.
Il primo album del quintetto alternative country californiano
Album numero sette per il musicista e produttore della Carolina del Sud.
Spettacolare collaborazione tra blues e psichedelia.
CD+DVD. Il DVD contiene performance acustiche esclusive, filmati di interviste speciali e una galleria fotografica galattica con oltre 100 foto inedite di Big & Rich!
Album solista del cantante e chitarrista del gruppo di Detroit Let's Talk ABout Girls che ebbe un grosso successo negli anni ottanta.
Recorded at The Jam Room, Columbia, South Carolina, June 1997.
2LP. DISCO DEL MESE BUSCADERO N.491.
Ride Into The Sun è un album che presenta le rivisitazioni di 6 brani dello sfortunato Elliott Smith, nuove composizioni di Mehldau ispirate dal cantautore da Omaha, e le cover di "Thirteen" dei Big Star e di "Sunday" di Nick Drake. Tra i musicisti coinvolti figurano il cantante/chitarrista Daniel Rossen (Grizzly Bear); il cantante/mandolinista Chris Thile (Punch Brothers, Nickel Creek); i bassisti Felix Moseholm e John Davis (che ha anche curato la progettazione e il mixaggio) e il batterista Matt Chamberlain (Fiona Apple, Tori Amos), più un'orchestra da camera guidata da Dan Coleman. Un disco molto ispirato, con un Mehldau in grande stato di forma e un gruppo di comprimari di altissimo livello.
Il primo album del musicista folk/blues di Portland.