2 CD. Cory Morrow fa parte del new breed texano della musica country.E' uno degli alfieri della rinascita country nel Lone Star State,assieme a Pat Green e Owen Temple,Mark David Manders e Luke Olson.Questo doppio dal vivo,vitale e pulsante,é la prova del suo valore.
Nuovo lavoro per il folksinger scozzese
Nuovo tributo a John Fahey. Questa volta con Dale Miller, George Winston, Michael Gulezian, Alex De Grassi, David Doucet, Peter Lang, Terry Robb, Henry Kaiser, Stefan Grossman, Nels Cline, Blind Joe Death ed altri.
C'è molta attesa per questo nuovo lavoro del cantante produttore. Burnett ci presenta un album venato di blues, con canzoni di ispirazione noir. Un lavoro particolare che il nostro aveva inziato più di dieci anni fa per una piece di Sam Shepard, ma che ha terminato solo di recente.
Il nuovo lavoro dell'ex Green On Red, prodotto da Greg Leisz. 14 canzoni tra rock e radici. Uno dei dischi migliori di Chuck.
Tra rock e folk, il nuovo album, questa volta dal vivo, della all female band. Registrato in quattro locations nel 2009 il disco, venduto solo in rete nel sito delle ragazze, è la prova ulteriore della loro bravura e del loro modo personale ed eclettico di interpretare la musica.
1995. Con Bruce Cockburn, Shawn Colvin, Bruce Leventhal, Jennifer Kimball, Jonatha Brooke etc
una raccolta scritta in tempi brevi, come se le poesie che la compongono fossero spinte da un lampo, un chiarore, una "vertigine", mettendo in campo altre prospettive dettate da un unico tempo capace di riassumerli tutti nel punto dantesco "a cui tutti li tempi son presenti". nell`ultimo stadio della sua poetica si puo` osservare come lo stilista dell`usuale lasci il posto allo stilista dell`universale. la vita, la morte, il tempo, i rapporti con la scienza e i problemi filosofici e letterari che a essi si legano sono un tema che scorre come un fiume sorgivo, un lungo ragionamento che, come una goccia d`acqua nel fondo di una grotta, si fa lago, fiume, stalattite. tutto resta cristallizzato nel vero di un pensiero che s`irradia sul presente, giorno dopo giorno, ora dopo ora, fino al punto finale, oltre al quale esiste solo "la memoria del futuro". in un mondo "abbrunato a mezz`asta", nelo risi offre cosi` il suo silenzio ricco di sonorita`, lasciando una traccia di un suo presente aeternitatis, di un attimo fuggente che orazio aveva celebrato come un momento irripetibile, eterno, libero dalla prospettiva del futuro. questa visione laica dell`ineffabilita` reca il marchio di una forma letteraria che sprigiona un`energia radiante senza ricorrere a orpelli linguistici. queste sono le note che nelo risi ha sentito vibrare, giorno dopo giorno, nel comporre questa sua sonata, "per cogliere l`istante di vero che talvolta mi da luce". (dal saggio introduttivo di giovanna ioli)
1943, l`arresto del duce; 2005, la sfida di prodi. il nuovo libro di bruno vespa e` una lunga cavalcata nella storia d`italia compresa tra queste due date, separate da sei decenni che hanno visto il nostro paese attraversare "miracoli economici" e grandi tragedie. le testimonianze di giulio andreotti, dal primo incontro con de gasperi all`ultima assoluzione in cassazione dall`accusa di mafia, aiutano l`autore a ricostruire centinaia di avvenimenti cruciali della nostra vita nazionale. in appendice, i risultati di tutte le elezioni politiche del sessantennio repubblicano e una cronologia dell`intero periodo.
Dopo lo splendido disco registrato assieme a Roky Erickson, la formazione texana era attesa al grande salto. E il fatto si è avverato. La band di Will Sheff abbandona il suono roots oriented dei primi dischi per una rielaborazione più personale e coraggiosa del proprio suono.Un disco cresciuto e formatosi senza una precisa idea di base che invece è sfociato in un album innovativo e decisamente creativo, fuori dagli schemi conosciuti, ma decisamente bello e coinvolgente. Tra rock, folk e psichedelia. Roky ha fatto del bene anche a loro.Copertina in rilievo, edizione in digpack
3 CD.Un incredibile tour de force di uno dei grandi del mandolino. Orstoushko mette sul piatto 52 brani, tre ore di musica e passa dagli standards Americani alla musica degli Appalachi, al bluegrass, al jazz, alla musica classica ( Bach, Beethoven, Vivaldi ), alla musica etnica ( Brasile musica celtica, francese, italiana ed ucraina ). Oltre alle sue composizioni. Oltre a Peter, partecipano alle registrazioni Norman e Nancy Blake, Johnny Gimble, Peter Johnson, Michael Sutton, Butch Thompson, Marc Anderson e molti altri. Un'opera unica.
Spider John Koerner, parte del leggendario trio Koerner, Ray & Glover è di nuovo attivo. Ha firmato un contratto in Inghilterra e questo è il secondo disco che pubblica. Registrato nel 2012, con Chip Taylor Smith e Johnny Bridgwood, l'album mette in fila una serie di standards dell'epoca d'oro del folk
La cantautrice Diana Jones, una tradizionalista convinta qui al terzo album, ha registrato questo disco in un ambiente storico: il museo di Appalachia ( Clinton, Tennessee ), dove sono mantenute le tradizioni di uno dei generi musicali più antichi degli Usa. Accompagnata da Matt Combs e Shad Cobb, Diana offre un eccellente set di materiale originale, ma che trae ispirazione dalle tradizioni.
Affascinato dal Nord Europa, Olso in particolare, Mills è un rocker, nato e vissuto a Chicago, che cerca di uscire in modo personale dal culto locale, per allargare la sua cerchia di fans. Già il precedente Living in the Aftermath riusciva a coniugare bene il verbo musicale moderno di Mills, cosa che questo nuovo lavoro (e con Chris ci sono sempre The Distant Stars, la sua band) riesce anche meglio.
Vengono dal Sud ed hanno almeno altri due dischi al proprio attivo. Folk, intuizioni rock, grande amore per Brian Wilson ed i Beach Boys. Hanno tentato di mettersi sulla scia degli Old Crow Medicine Show, niente da fare. Buon suono folk, con accelerazioni alla Avett Brothers. Possono migliorare.
Rarissimo singolo, con 4 canzoni, edito dalla Chrysalis nel 1993. Quattro brani, tre dei quali registrati apposta per questo singolo, Un must per i fans della band scozzese.
All'inizio di quest'anno Billy Bragg e Joe Henry (che tre anni fa aveva prodotto Tooth & Nail di Bragg ) hanno preso il treno a Chicago e, chitarre in mano, sono andati sino a Los Angeles. Quattro giorni di viaggio, 2738 miglia, in cui hanno registrato alcune canzoni leggendarie, che avevano per soggetto la ferrovia ed il viaggio: canzoni come Rock Island Line, The Midnight Special, John Henry, Waiting For A Train, Shine A Light, Railroad Bill, Lonesome whistle. Canzoni che risalgono al periodo che ha preceduto le seconda guerra mondiale, con l'eccezione di Early Morning Rain e Gentle On My Mind.Canzoni che sono state registrate dal vivo o sui treni stessi o nelle stazioni. Un disco affascinante di straordinario valore, sia storico che musicale. Bragg ed Henry sono due storyteller senza tempo che vogliono ripercorrere una parte della storia della nostra musica. Copia non sigillata.
Spesso ci si chiede chi abbia influenzato decine, se non centinaia di band, che hanno lavorato con la musica delle radici, il blues, il folk, il gospel. La risposta è Jim Kweskin & The Jug Band, un gruppo chge ha aperto la via a gente come Lovin' Spoonful, Country Joe & The Fish, persino Grateful Dead. Ora, quasi 50 anni dopo, Kweskin si mette assieme ad un altro pioniere, Geoff Muldaur, e con l'aiuto di gente come Cindy Cashdollar, la violinista Suzy Thompson, Van Dyke Parks ed il cantante Juli Crockett (The Evangenitals), vanno a recuperare quelle radici. E lo fanno rileggendo classici come Luis Collins, Diamond Joe, Down on Penny's Farm, Gwabi Gwabi, Tennessee Blues, Fishing Blues, The Boll Weevil etc. Copia non sigillata.
Al suo secondo lavoro come solista, Rayna Gellert è ancora una sconosciuta, non solo per il grande pubblico, ma anche per gli addetti ai lavori. Ma questo album, troppo lungo per essere un EP, troppo corto per essere un LP, è troppo bello, veramente bello, per essere lasciato nell'aninomato. Rayna è un folk singer, già leader degli Uncle Earl. Assomiglia, se vogliamo trovare proprio un termine di paragone, a Gillian Welch. Ma poi non è la Welch, fa la sua musica e la fa alla grande. In questo album, 7 canzoni, ci sono due capolavori ( (River Town e Perry ) e cinque canzoni molto belle. Il suono è un folk rock elettrifcato, costruito su una bella voce, grandi canzoni ed un suono decisamente maturo. Tutta da scoprire.
Un classico del king, 1973.
Compilation sul catalogo della band folk scozzese. 72 minuti di grande musica, per celebrare l'introduzne del gruppo nella Scottish traditional Music, Hall of Fame. 19 canzoni. Rimasterizzato e con un corposo libretto illustrato.
Dopo il successo mondiale di Away, Will Shelf e la sua band sono rientrati in studio con l'intento di proseguire il suono di quel disco. Ma, mano a mano che le incisioni proseguivano, si sono trovati di fronte ad un'opera diversa, più elettrica, più rock, più piena di voglia di vivere. In The Rianbow Rain è un disco fresco e comunicativo, che mostra la voglia della band di uscire dagli schemi per fare musica propria, senza avere alcun addentellato od influenza di sorta.
Nuovo impeccabile lavoro da parte della cantante Josephine Foster. Con la partecipazione di Victor Herrero, Gyda Valtysdottir, Jon Estes, Chris Scruggs e The Cherry Blossoms.
Il primo volume dell'opera folk Lines, Edizione in digipack
2 CD. Quattro dei dischi più noti di Bobby Bare, riuniti in due CD. Rimasterizzato. Me And McDill ( 1977 ) /Sleeper Wherever I Fall (1978) /Bare ( 1978) /Down & Dirty ( 1979). BGO UK
Sofia Ashley è una cantautrice folk rock, al suo esordio. Proviene dalla ricca scena musicale di Nashville, ma non ha nulla a che fare con la musica country. Infatti Sofia è innamorata del classico folk sound degli anni settanta ed il suo disco è un omaggio a quei suoni. Ballate classiche, sonorità asciutte, bella voce in evidenza. Sofia Ashley con Shades of Blue omaggia al meglio il suo periodo favorito ed il disco è una bella sorpresa, sopratutto per le canzoni che lo compongono. Canzoni come Slowing Down, Wastedtime, Blue Lights, Winter Prayer, Aidirondack Dreams, Tangerine and Blue.
Cantautore eclettico, poco etichettabile, Damien Jurado ha spesso sorpreso i suoi estimatori.Originario di Seattle, Jurado non ha mai seguito una corrente o uno stile, ma ha sempre lasciato spazio alla sua creatività, facendo musica a trecento sessanta gradi.Sonorità plumbee, cariche di pioggia, ma anche ballate turgide, dove la melodia sgorga fresca e cristallina.
What’s New Tomboy è un disco delicato, ma non è un disco fragile. È un capitolo suggestivo ed emozionante nella copiosa discografia del suo autore.Damien Jurado è un cantautore del nostro tempo, ma dal cuore antico.
Murray McLauchlan è uno dei songwriter storici della scena canadese, sulla linea di Bruce Cockburn e Joni Mitchell. Un autore, in primis, ma anche un eccellente performer, sia dal punto di vista della voce che come chitarrista. Hourglass è il suo ventesimo album, un disco personale, intimo, profondo, dove il piano e la steel guitar fanao da base a molte canzoni, dove liriche intense e personali, scrivono una storia propria. legata sia al tempo che stiamo vivendo che alla vita dello stesso autore. Un disco che merita profonda attenzione.
il fu mattia pascal ha reso celebre pirandello, a trentasette anni, dopo quindici di attivita` letteraria trascorsa in una sostanziale oscurita`. iniziato nel 1902, pubblicato prima su rivista e quindi in volume nel 1904, il romanzo narra la bizzarra vicenda di uno sfaccendato bibliotecario ligure a cui il caso offre una possibilita` clamorosa: azzerare il proprio passato e ricominciare da capo, vivendo cosi` due, o forse tre, vite. accolto da immediato successo, ebbe traduzioni e recensioni internazionali e pirandello stesso vi era particolarmente legato: opera a tutt`oggi enigmatica e dalle molteplici interpretazioni (romanzo autobiografico, psicoanalitico, esistenziale, sociale...), il fu mattia pascal rimane una lettura spiazzante, un libro fuori dai canoni, una attraversata da una vena felice, fresca, da una levita` unica. il testo del romanzo, secondo l`edizione bemporad 1921, e` qui accompagnato dall`avvertenza su gli scrupoli della fantasia, scritta dallo stesso pirandello. e una nota - che ne ricostruisce la storia, le varianti, lo stile inconfondibile- fa da pendant a una riscrittura critico-ermeneutica della storia di mattia e del romanzo.
Il primo album del cantautore americano che raccoglie gli encomi di Allen Ginsberg.
LP. Dot Records, 1976, USA. Quinto album di studio a distanza di un decennio dal debutto per il musicista texano che tra gli anni sessanta e settanta portò in giro per l'America uno spettacolo esplosivo di rock, Rhythm'n'Blues e hony tonk tanto da farsi la nomea di performer eccezionale. Copia american con ANgolo tagliato.
Album del 2012 della brava violinista e folksinger norvegese.
Il primo album del fisarmonicista e pianista slavo trapiantato in America.
Recorded and mixed by Oliver Straus at Mission Sound Studios, Brooklyn NY 2003. Second engineer Barb Vlahides.
Additional recording by Pete de Boer at World Famous Studios, Williamsburg, NY and by Jason Marcucci at Dubway Studios, NYC.
Mastered at Rick Rowe Mastering, NYC.
Raccolta di canzoni d'amore dall'umore autunnale con Christine Lavin, John Gorka, Cliff Eberhardt, Patty Larkin, Cheryl Wheeler e altri.
2CD. Raccolta rimasterizzata,
2CD. Registrati dal vivo al The Mean Fiddler di Londra nel 1995 (CD1: 17 marzo; CD2: Settembre).
Tracks 1 to 10 recorded at Kassenhalle/Sparkasse am Brill, Bremen, 20.09.1988 by Radio Bremen
Tracks 11 to 20 recorded at Orchesterboden Packhaus, Bremen, 4.3.1988 by Radio Bremen
Mastered SNB Bremen
Originally released on Polygram in 1969.
Album Recorded at Westland Studios, Dublin.
con Robbie O'Connell
1. Shetland Reels
2. Norwegian Waltzes
3. 4/4 Marches
5. Shetland Waltzes
6. Reels
7. Boston Two Step
8. Reels
9. Slow Air
10. Two Step
11. Canadian Reel
12. Canadian Waltz
13. Jigs
14. 2/4 Marches
15. Canadian Reels
Recorded on location in Launton and The Manor, Travalga.
Mixed and produced in Kernow 2005.
Quarto album della formazione del chitarrista John O'Connnor.
Ristampa dell'album del 1971 della band che comprendeva il cantautore Paul Brady.
? & © 1992 Iona Records, a division of Lismor Recordings
Running Time 58 minutes.
First transmitted on the BBC Home Service 5th of November 1959.
Comes with a 20 page booklet of notes on this and the other 7 radio ballads originally broadcast by the BBC between July 1958 and April 1964.
The fifth of the series of Radio Ballads originally transmitted on the BBC Home Service 27th of March, 1962. This is the first time this radio ballad has been released in any format.
1995 c Josephine Marsh
Jigs: tracks 1, 7, 14
Reels: tracks 2, 6, 8, 10, 12
Hornpipes: track 3
Slow reels: tracks 4, 9
Airs: track 5, 13
Fling and jigs: track 11
Tributo a Sandy Denny
Produced in association with "Russian Roots; American Branches: Music in Two Worlds" at the 1995 Smithsonian Festival of American Folklife
Recorded at Dorozsmai Studio, Budapest
Registrato dal vivo al Markthalle, Amburgo, Germania il 10 ottobre 1998
Prima edizione del disco dal vivo di Dave Pegg, Richard Thompson, Dave Mattacks e Ralph McTell.
Bellissima compilation Rhino dedicata ai cantautori inglesi.
Long Box USA
Restored to Mono.
Tracks 1 to 3 and 5 to 7, recorded 8/4/1955 at Radio Recorders in Hollywood.
Tracks 4 & 8, recorded 2/23/1956 at Goldwyn Studios in Hollywood.
Track 9, recorded 6/18-19/1954 at Radio Recorders in Hollywood.
Digitally mastered at RCA Recording Studios, New York City, January 1989.
Printed In U.S.A.
Colonna sonora con musiche di Dave Grusin, Terence Blanchard, John Patitucci e Harvey Mason e con canzoni di Diana Krall e Patty Larkin.
LP. Trailer Records, 1977, UK. Il secondo album del cantante e chitarrista britannico.
LP. Highway Records, 1979, UK. Terzo album del cantautore britannico.


