Doppio CD.
Nuovissimo album per il quartetto vocale americano. 16 nuove canzoni, incisione splendida.
2 CD. The Transatlantic Years. CD 1: il meglio del periodo Transatlantic. CD 2: Live a Cambridge 1980 - 1984, inedito.
CD / DVD. Barenaked Ladies dal vivo !
The Weavers' folk songs
Uno dei dischi più noti della irish singer, 1993
Cantautrice indie al suo secondo lavoro per la Red House. Liriche forti, musica intensa, Meg Hutchinson sta venendo alla scoperto. La produzione adulta di Cliff Harmon e la guida spirituale di Greg Brown sono un bel viatico per la notorietà
Considerato uno dei dischi migliori della cantautrice, 1999
Nuovo lavoro, 2010, per il cantautore irlandese. Contiene tre brani dal vivo, registrati nel 2009
Tributo all'arte ed alla musica di Shel Silverstein, uno dei grandi autori Americani: A Boy Named Sue di Cash era sua ( tanto per citarne una ). Rifanno le sue canzoni artisti del calibro di John Prine, Lucinda Williams, My Morning Jacket, Kris Kristofferson, Sarah Jarosz, Boxmasters, Bobby Bare, Nanci Griffith, Todd Snider, Ray Price etc. Un parterre de roi. Un autore di riscoprire.
16 canzoni rare o mai ascoltate tratte dalla personale raccolta di 78 giri di Fairfield. Le origini delle origini. Troviamo la versione originale de La Bamba, rarità folk, blues, old time, etniche etc. Un disco sul genere della raccolta curata da Harry Smith.
Nuovo album per la band irish folk rock Usa. Ma il nuovo lavoro sorprenderà i fans, in quanto il gruppo mischia suoni ed influenze a livello globale. Infatti oltre al classico suono celtico, ci sono influenze bluegrass, middle eastern, giamaicane. africane ed anche rock.
Agosto 2007. Registrato dal vivo al Great American Music Hall di San Francisco. Un concerto di folk, blues e jug band music con una super band sul palco: Jim Kweskin, Geoff Muldaur, John Sebastian, David Grisman, Maria Muldaur, The Barbecue Orchestra. Tutti assieme per una storica serata. Bella la scelta delle canzoni, tra classici e rarità: Sheik of Araby, Eight More Miles to Louisville, San Francisco Bay Blues, Stealin', Lulu's Back in Town, Morning Blues, New Minglewood Blues ed altre leccornie. Ci sono canzoni che hanno fatto anche i Grateful Dead.
Energici, vitali, potenti. I Flogging Molly incontrano i Pogues. Un live vibrante di irish rock, con influenze punk ed energia a non finire. Ninte di nuovo, ma decisamente coinvolgente.
Rarissimo CD, edito nel 2001, che segna la collaborazione tra Miroslav Vitous, Vinnie Colaiuta e Aydin Esen.
Tributo a Jimmie Rodgers. Le canzoni del ferroviere rilette da Jim Reeves, Jimmie Skinner, Hank Snow, Wanda Jackson, Johnny Duncan, Lefty Frizzell, Bill Monroe, Ernest Tubb etc, 27 canzoni
Hanno esordito un paio di anni fa con il disco omonimo e, da subito, si sono conquistati il titolo di folk band of the year. Irlandesi, gli High Kings sono in quattro e sono più o meno tutti figli d'arte. Darren Holden, Finbarr Clancy (della Clancy family), Martin Furey (figlio di Finbar Furey) e Brian Dunphy (figlio di Sean Dunphy). Folk 'n' roll energico, con ampi spazi strumentali ( i quattro suonano 13 strumenti ) e grande versalitiltà musicale.
Dopo le atmosfere country folk dei primi due dischi, la cantautrice ha messo assieme una band in cui suonano sia suo marito che suo padre. Un ensemble più elettrico, che dà una nuova dimensione alla musica di Alea, che ora sta a Portland, una delle città più musicali degli Usa in questo periodo.
in questo saggio nicholas shrady ripercorre la vicenda del piu` famoso e spettacolare "errore" nella storia dell`architettura: la torre di pisa. partendo dalla costruzione del campo dei miracoli nel dodicesimo secolo; fino ai piu` recenti interventi di restauro, l`autore racconta le mille vicende di cui il campanile piu` celebre del mondo e` stato protagonista o testimone: i primi tentativi di raddrizzarlo, ancora in corso di costruzione; gli esperimenti di galileo galilei sulla caduta dei gravi; il fascino esercitato su byron, shelley e tutta la generazione del romanticismo; l`allarme costante del collasso imminente. un "tilt" che, con i suoi cinque gradi di pendenza, e` una sfida continua alle leggi della logica e della gravita`. un saggio su un celebre e amatissimo monumento, uno dei simboli dell`italia nel mondo.
luciana littizzetto e`, per sua stessa definizione, una "single un po` frollata". alle prese cioe` con uomini incerti, inconcludenti, col calzino bianco e ignoranti della gerarchia temporale che, al ristorante, deve regnare fra la caponata e il dessert. una condizione grottesca che, come se gia` di per se` non bastasse, va a scontrarsi anche con un mondo dal perdurante maschilismo, con una moda fatta su misura per il corpo di naomi campbell (e soltanto per il suo) e con costanti autoflagellazioni per ottenere impercettibili avanzamenti nella battaglia di nervi con i propri inestetismi. questo libro raccoglie gli sfoghi di una donna tragicamente e comicamente contemporanea.
una fonte di idee per fare tanti, tantissimi disegni. destinato a tutti i bambini che amano giocare con la loro fantasia. eta` di lettura: dai 6 anni.
Ambientalista infervorata, Mae Morse è una folksinger canadese molto impegnata, anche dal punto di vista musicale. Questo album, raffinato e ben costruito, è una via di mezzo tra la Joni Mitchell ( a cui somiglia molto ) di Cort and Spark e le melodie del miglior Jackson Browne.
Pieta, figlia di Greg Brown, va a Nashville e si fa produrre da Richard Bennett ( Mark KNopfler, Steve Earle, Emmylou Harris ). Il risultato è un disco maturo, alla Lucinda Williams, suonato alla grande ( Glenn Worf, Chad Cromwell, Bennett, David Mansfield, Bo Ramsey e Mark Knopfler ospite in un brano ). Folk elettrico ed Americana si mischiano con forza e buon senso lirico.
Quarto lavoro, atteso da molto tempo, per la cantautrice canadese. Prodotto dal suo compagno attuale, tale Justin Vernon ( in arte Bon Iver), segna il passo nella discografia della cantautrice.La produzione di Vernon dà una patina pop al tutto, cambiando quasi radicalmente il suono.
Tre EP, editi separatamente, formano questo nuovo album, l'ultimo sforzo di Paul Stookey. Per chi non se lo ricordasse, Stookey è il Paul di Peter, Paul & Mary. Ed i tre Ep ( One Voice and One Guitar, Cue The Moon e Capricious Bird ) formano un disco vero e proprio. Il disco che il nostro non faceva da anni e che richiama le splendide atmosfere del trio.
Ristampa rimasterizzata Fantasy con due LP in un solo CD. Si tratta di Shepherd of The Highway e Pickin' The City Blues, editi tra il 1963 ed il 1966. Due dischi di folk e blues, con Geoff Muldaur, Jeff Gutcheon e Fritz Richmond coinvolti.
Peruviana, la Kane vive però da molto tempo a Seattle. Ha fatto parte di alcune band, tra cui West End Girls e Pacifika. In questo lavoro, registrato a suo nome, Silvana rilegge le canzoni che hanno tracciato il suo percorso di autrice, la musica della sua gente, ma lo fa con un tocco roots ed anche quasi jazzy, molto raffinato. Canzoni d'amore e di guerra, pace e rivoluzione, passione e destino.
Folkinger di stampo classico, Dunlop è considerato il migliore nuovo talento, nell'ambito della scena folk inglese.
Ha vinto diversi premi. Chitarrista fenomenale, Blair debutta con questo disco molto interessante in cui esegue, tra le altre, un brano inedito di Richard Thompson. Lo accompagnano musicisti di talento come Larkin Poe, Joan Wasser, (the legendary) Ashley Hutchings, Pete Zorn, Tim Harries, Mark Hutchinson, Guy Fletcher. La nuove via del folk inglese !
Tra folk e rock, tra musica irlandese ed influenze gitane . Una fonk band che mischia vari generi, con un ritmo accellerato, pulsioni musicali originali, stacchi e ripartenze. Musica abbastanza complessa, costruita con ritmiche ardite, oasi strumentali affascinanti.
L'unione tra due dei più importanti gruppi irlandesi: la band folk dei Lunasa e la RTE Concert Orchestra. Registrato nel 2012 alla National Concert Hall di Dublino, questa performance dal vivo è qualcosa di nuovo ed originale nell'ambito del folk revival irlandese.
The Bills sono un quintetto che arriva dalla costa ovest del Canada. Noti per la loro maestria strumentale e per gli originali arrangiamenti vocali, dal vivo sono vitali, anzi esuberanti e mischiano un songwriting evocativo con creative interpretazioni di brani tradizionali di tutto il mondo. Alcuni giornali, europei ed Americani, li hanno definiti " La più eccitante ventata di aria fresca venuta dal Canada, dopo The Band ".
Il disco forse più famoso di Kravitz
perche` gli europei hanno assoggettato gran parte degli altri popoli? secondo diamond le diversita` culturali affondano le loro radici in diversita` geografiche, ecologiche e territoriali sostanzialmente legate al caso. armato di questa idea, l`autore puo` lanciarsi in un appassionante giro del mondo, alla ricerca di casi esemplari con i quali illustrare e mettere alla prova le sue teorie. attingendo alla linguistica, all`archeologia, alla genetica molecolare e a mille altre fonti di conoscenza, diamond riesce a condurre questo "tour de force" storico-culturale con sorprendente maestria, affiancando aneddoti personali a racconti drammatici o a spiegazioni di complesse teorie biologiche, che affronta con abilita` di divulgatore.
Figlio del grande Bobby Bare, Bare Jr non è necessariamente influenzato dalla musica country: anzi la sua musica è un cocktail di stili che incorpora anche il country. Una sorta di manifesto del rock contemporaneo mischiato alla canzone d'autore. Accompagnato dalla Young Ciminals Starvation League, la sua band, Bobby dà fondo alla sua creatività e ci offre un disco interessante, che mostra la sua crescita come autore e la sua decisa indipendenza da un nome ingombrante ( artisticamente parlando ) come quello di suo padre.
Esordio per un cantautore che proviene dal Sud, terra molto fertile a livello musicale. Florence, aiutato dalla sorella Kelly ( alle armonie vocali), mischia folk e rock e si ispira a musicisti come Sam Baker e Paul Simon, due opposti in un certo senso. Le sue canzoni sono mature, molto ricche dal punto di vista della strumentazione. Garth Hudson ( The Band ), guida i vari musicisti che si susseguono nel disco, tra i quali citiamo Jon Button, James McAllister e Danny Donnelly.
Riedizione di un rarissimo disco dal vivo, fuori catalogo da almeno 50 anni, del grande folk singer statunitense. Registrato al Gaslight Cafè di New York, 1962, l'album contiene già versioni di brani poi divenuti dei classici, come The Marvelous Toy e Goin' To The Zoo. Paxton, uno dei maggiori songwriter della sua generazione, quella del Village, degli anni sessanta, viene alla luce proprio con questo disco. Imperdibile per chi ama qual tipo di suono.
Già parte del famoso due folk Hazel & Alice, la Gerrard torna a fare dischi con la produzione di Hiss Golden Messenger. Un melting pot di suoni che va dal folk rigoroso al cosmic country con la Gerrard, aiutata da una bella serie di musicisti, che ripropone la faccia più pulità e, per certi versi, più antica della musica popolare americana, in una veste però molto più moderna ed attuale.
Appena prima di diventare noto, le ultime registrazione come folk singer, con Barry Kane ed altri.

2 CD. Nel Settembre 2013, in un teatro di New York, T-Bone Burnett ed i fratelli Coen hanno messo assieme un nutrito gruppo di musicisti per celebrare adeguatamente il film Inside Llewyn Davis. Ne è venuto fuori un concerto formidabile, tra folk e canzone d'autore. Ne hanno fatto parte: Avett Brothers, Marcus Mumford, Joan Baez, Jack White, Gillian Welch & David Rawlings, Colin Meloy, Elvis Costello, Rhiannon Giddens, Conor Oberst, Punch Brothers, Willie Watson, Lake Street Dive, Keb Mo', Milk Carton Kids e gli attori/cantanti del film. Un live album fantastico che ci riporta al folk boom dei sixties, ma con una attitudine modernissima.
Dopo anni on the road e diversi dischi a suo nome, Ben Folds approda alla New West e fa un disco che non ha mai fatto. Una sorta di rilancio della sua carriera con un album in odore di ballata classica, molto basato sul piano. Otto canzoni di chamber rock e, nella parte finale, addirittura un concerto per piano ed orchestra, però secondo Ben Folds. Il brano, che dura più di venti minuti, crea un nuovo interesse attorno alla sua figura di musicista legato alle forme più classiche di pop.
Martha Wainwright e Lucy Wainwright Roche. 2015.
Il chitarrista Aaron Moreland ed il cantante armonicista Dustin Arbuckle, originari del Kansas, sono riusciti a catturare lo spirito viscerale e l'energia selvaggia del Delta Blues e lo hanno mischiato a robuste dosi di vibrante garage rock. Sulla linea dei primi Black Keys, ma con più di forza creativa nei riguardi del blues, Moreland & Arbuckle stanno imponendo il proprio stile. Questo nuovo lavoro, prodotto dall'esperto Matt Bayles, dà al loro blues forza ed espressione grazie ad un suono sporco, arrabbiato e molto diretto. Esordio della band su Alligator: wild southern blues.
Ari hest, folksinger newyorkEse, aveva già collaborato con la settantasettenne cantante, nel suo precedente lavoro, Strangers Again.Un disco che era piaciuto parecchio. Così i due si sono rimessi assieme, hanno mischiato voci e canzoni ed hanno messo a punto un disco molto piacevole, che si affida a due voci, diverse e simili allo stesso tempo. Un disco di ballate, influenzate dal folk, dova appaiono in veste di ospiti, musicisti del calibro di Jackson Browne, Willie Nelson e Jeff Bridges.
Uno dei dischi più belli della folk band scozzese.
Chitarrista eclettico, Curran diventa solista dopo la sua esperienza negli Arborea. ma la sua compagna in quella band, Shanti Deschanel, rimane legata a lui ugualmente, visto che appare in questo disco (spratutto nel brano che titola il disco, una suite di quasi 15 minuti). Chitarrista estroverso, ha come punto riferimento John Fahey, ma non disdegna neppure prendere qualche idea dall'ermetismo di Robbie Basho (Wayfaring Stranger). Un disco che alterna idee e suoni in modo originale, passando dal folk al blues, alla psichedelia a brani vagamente orientaleggianti.
Particolare collaborazione tra Martin Simpson, uno dei grandi del folk made in UK e Dom Flemons, uno dei membri fondatori dei Carolina Chocolate Drops. Folk e blues, radici anglosassoni e yankee. Una fusione di stili e di suoni, per un disco decisamente originale.
Il nuovo album, 2016.
In realtà il nome di questo disco è Offa Rex, pseudonimo sotto il quale si celano la folksinger inglese Olivia Chaney e Colin Meloy ed i suoi Decemberists. Meloy ha conosciuto la Chaney un paio di anni fa, quando ha pubblicato un disco per la Nonesuch, The Longest River. Poi ha avuto l'idea di registrare assieme a lei e la ha chiamata a Portland dove, assieme alla sua band ed al produttore Tucker Martine, ha messo nero su bianco queste sessions.
L'idea era quella di rifare i Fairport Convention, band motlo amata da Meloy, e di riprendere il suono folk anglo-scoto irlandese ma anche di inventarsi qualche cosa di diverso. E l'esperimento è riuscito, mischiando sonorità americane e melodie albioniche, fondendo suoni e stili. Offa Rex è un disco molto interessante, tutto da scoprire.
Scoperto da John Prine alcuni anni fa, Dan Reeder è una sorta di alter ego dello stesso Prine. tra rock, folk rock e ballata d'autore, Reeder continua il suo percorso. Nobody Wants to Be You è un mini album intenso e corposo in cui l'autore mette molto del suo nelle canozni che presenta. L'etichetta è, ovviamente, la Oh Boy di Prine.
Le origini del Folk, anni sessanta. Rare registrazioni, incise tra il 1960 ed il 1965, che hanno fatto da base culturale a decine e decine di musicisti. Registrazioni edite in buona parte solo su questo CD, di musicisti come Reverend Gary Davis, The Holy Modal Rounders, Dave Van Ronk, The Lilly Brothers, Charles River Valley Boys, Bill Keith e Jim Rooney, Mitch Greenhill, The Folk Stringers, The New Strangers, The True Endeavour Jug Band ed altri. Registrazioni prodotte da Paul A Rotchild ed annotate da Samuel Charters.
2 CD. 64 canzoni su due CD. Tutti i succesi e molto di più tratti dal suo periodo più celebre, gli anni che vanno dal 1956 al 1962.
Dopo avere cantato le canzoni di Gary Davis, Mississippi John Hurt, Bukka White, Fred McDowell, Son House e Robert Johnson, la lady del blues per antonomasia, rivolge la sua attenzione a Bessie Smith. Suprema interprete del blues primigenio, la Smith ha avuto una carriera tanto importante quanto tragica, ma ha lasciato il segno con una serie di canzoni formidabili. Come dimostra Rory Blcok, regalando emozioni vere attraverso brani che hanno contribuito a creare la storia del blues.
Splendido esordio per una cantautrice scozzese, dal suono molto Americana.Il disco infatti ha un suono roots, con ballate e story songs di chiara matrice yankee e contiene una manciata di canzoni molto belle.Trails è prodotto da Teddy Thompson, figlio di Richard, è curato nei minimi particolari e contiene addirittura un duetto con Steve Earle.Infatti Roseanne ha partecipato all’annuale writing camp di Steve Earle, che avviene Upstate New York ogni anno e Steve, dopo avere ascoltato la cantautrice è stato talmente colpito dal suo stile asciutto e personale che ha acconsentito, con estremo piacere, a partecipare al suo disco, duettando con lei nella canzone Sweet Annie Trails è un signor disco, composto da una serie di canzoni ben costruite e, sino a questo momento, è uno degli esordi migliori dell'anno.
House and Land sono un duo, fornato da Sally Anne Morgan (fiddle, shruti box, banjo, voce) e Sarah Louise Henson (voce, 12-string guitar, shruti box, bouzouki). Legate ai Black Twig Pickers, le due musiciste hanno iniziato ad esibirsi assieme, prima di forrmare la propria band. Diciamo che sono stati i fans a convincere le due a fare una band vera e propria, ed i risultati danno ragione ai fans. House and Land eseguono una varietà di stili legati alla musica degli Appalachi. Folk rigoroso, nel più grande rispetto delle tradizioni. Tutto da scoprire. Across The Field arriva poco più di anno dopo il disco omonimo.
Dopo una periodo di stasi, negli ultimi due anni Rod Picott è tornato molto attivo ed ha ripreso in mano la sua carriera. Autore serio, personale e profondo questa volta ha fatto le cose nel modo più rigoroso. Ha inciso il disco a casa sua, nel suo piccolo studio di registrazione, accompagnato soltanto dalla sua chitarra e dall'armonica. Un disco puro, appassionato ma anche decisamente personale. Tell the Truth & Shame the Devil è un lavoro in cui l'autore non cerca la perfezione ma la verità, in ambito musicale. Arrabbiato, deciso, profondo, Rod Picott mostra il suo lato più intenso come autore, cercando di creare una sorta di memoria attrverso una serie di composizioni. Ghost, Bailing, Mark, Spartan Hotel, A Beautiful Light, 80 John Wallace, A Guilty Man, Sunday Best sono alcune delle canzoni più riuscite. Da sentire a lungo ed in modo approfondito.
Ralph McTell, 74 anni, è sulla scena da quasi sessanta anni. Questo nuovo album, il primo da vari anni a questa parte, lo vede lavorare con la produzione di Tony Visconti, l'uomo che lo ha lanciato. Il disco, ben suonato e composto da una serie di canzoni di tutto rispetto, conferma la bravura di McTell, la sua qualità come autore e la sua forza naturale come interprete. Lo confermano canzoni come Oxbow Lakes, Brighton Belle, Clear Water, Close Shave, Gertrude and Alice. Il maestro è di nuovo tra noi.
Registrato a Nashville, assieme alla sua longeva band, the WPA Ballclub, e con ospiti del calibro di Luther Dickinson, Robyn Hitchcock, Amy Rigby ed Aaron Lee Tasjan, Light Sensitive ha un suono sia moderno che decisamente classico e puntualizza la dichiarazione di buona parte della stampa di settore Americana, che Burch è uno dei migliori autori, che operano in questo periodo. C'è da dire che Paul Burch ha sempre lavorato abbastanza nell'ombra, evitando di farsi notare più di tanto. Le sue collaborazioni ( Lambchop, Waco Brothers, Candi Staton, tanto per citarne alcuni ) sono di qualità ma non sono degli eventi. Ma, con questo disco, il suo nome sta venendo finalmente alla ribalta.
Primo disco dal vivo per Judy Dyble, all'epoca prima cantante dei Fairport Convention. Registrato con The Band of Perfect Strangers e The Ad Hoc Strings
Nuovo album per la band folk statunitense. Gruppo molto interessante che lavora sulla memoria, mischiando temi classici con sonorità innovative. Questo nuovo lavoro è decisamente innovativo.
Terzo album per il chitarrista spagnolo Damià Timoner. Il disco è un tributo a Jerry Garcia ed alle canzoni dei Grateful Dead, presentate in modo decisamente personale. Timoner è un Dead Head ed ha appreso la musica della band californiana ascoltando i dischi, sopratutto Live Dead e l'antologia What a Long Strange Trip It's Been.

2 CD. Field recordings, fatte negli anni sessanta in California, da Alan Oakes. Oakes era una sorta di ricercatore musicale, uno che registrava tutto quello che vedeva o sentiva, una sorta di Moses Asch ante litteram. Questo doppio raccoglie tutte registrazioni fatte, di musicisti assolutamente sconosciuti, ma anche di gente del calibro di Rev Gary Davis, Mark Spoelstra, Doc Watson, Sandy and Caroline Paton, Ed Trickett, The New Lost City Ramblers, Jim Ringer, Will Scarlet, Mississippi Fred McDowell e molti altri. Il doppio CD è corredato da un bel libro con foto e testo.
Un disco particolare in cui il folk singer Chris Chandler, esperto musicista del genere, si confronta con altri colleghi in canzoni folk, medley di vari brani, ricostruzioni storiche di brani noti e non. Ci sono duetti con Peter Yarrow ( Peter Paul & Mary), Dan Bern, Dar Williams, Catie Curtis, Ellis Paul. Martin Sexton ed anche band quali Trout Fishing In America e Austin Lounge Lizards.
Molto cosniderati in Usa, i Bear's Den sono un duo folk rock molto celebrato. Andrew Davie e Kevin Jones - prodotti nuovamente da Ian Grimble, hanno fatto il loro lavoro più personale di sempre. Folk rock, con intuizioni psichedeliche, per una idea musicale innovativa e decisamente piacevole. Da tenere assolutamente d'occhio.
un personalissimo incrocio fra un diario di viaggio e la cronaca di un lungo esperimento, dove pollan incontra una serie di uomini e donne straordinari - guru veri o presunti, scienziati serissimi, medici di frontiera -, e poi decide di provare in prima persona che cosa intendessero i profeti dell`lsd per . scoprendo la luce strana, violenta e terribilmente fascinosa che la sostanza piu` stupefacente di tutte sembra gettare sul mistero definitivo, quello che tuttora resiste nelle nostre, spesso affannose, ricerche: la mente.
2 LP. il meglio delle Coors, famoso gruppo folk irlandese tutto al femminile. Il doppio LP contiene anche canzoni dal vivo e tre brani nuovi. 21 canzoni in totale. LIMITED EDITION GOLD VINYL.
Non è un disco nuovo, ma è come se lo fosse. Si tratta del disco più famoso della cantautrice canadese, ristampato e con l'aggiunta di una traccia. Disco importante per conoscerla a fondo in quanto raxccoglie la bellezza di sette canzoni ( il disco ne contiene undici ), che hanno reso celebre la Wright, prima in Canada e poi negli Stati Uniti. Folk elettrico, grande voce, belle canzoni. Una nuova stella si è affacciata nel cantautorato a stelle e strisce. Da tenere in grande considerazione.
Desperation Records 2008.
Ristamap del famoso live del bluesman texano registrato nel 1971 a cui vengono aggiunte 5 tracce bonus dal vivo nel '65 e nel 71.
Issued in a standard jewel case containing an 8-page booklet with lyrids and credits
Tracks durations don't appear on release.
Back cover:
? 1995 China Records Ltd.© 1995 China Records Ltd.
Made in Germany by Warner Music Manufacturing Europe
Disc:
? © 1995 China Records Ltd.
Made in Germany
Booklet:
Locations Clubhouse (Burbank) and Coast (San Francisco)
All songs published by Windswept Pacific Music Ltd. except:
Tracks 2 to 5, 9 published by Windswept Pacific Music Ltd. / Next Century Music Ltd.
Tracks 7, 10, 11 published by Windswept Pacific Music Ltd. / PolyGram Music / Juters Music
La cantante americana è stata un ospite fisso del Festival Mountain Stage e questa è la seconda raccolta di materiale dal vivo inciso nel corso dell'evento con ospiti speciali come Bruce Cockburn, Duke Robillard, Don Dixon e molti altri.
Il ritorno in età matura del misconosciuto cantautore texano.
Primo album del progetto che comprende Gene Williams, Eugene Ruffolo e J.W. Roy.
hurstpierpoint, sussex, 1873. eliza touchet e da trent?anni la governante di suo cugino acquisito, william ainsworth, un romanziere un tempo di grande successo ma ormai caduto in disgrazia e in crisi di ispirazione. donna spiritualmente e intellettualmente libera, attraverso sarah, la giovane e sciocca seconda moglie di william, si appassiona al piu celebre processo del suo tempo, "il caso tichborne", che vede un semplice macellaio reclamare l?immensa fortuna della ricca famiglia tichborne, sostenendo di esserne il legittimo erede, scomparso in un naufragio molti anni prima. in particolare eliza viene colpita dalla dignita e vulnerabilita di andrew bogle, cresciuto come schiavo nelle piantagioni di zucchero della giamaica e servitore dei tichborne, il cui racconto puo confermare o smentire le incredibili affermazioni del pretendente. chi dice la verita e chi e un impostore? basato su eventi reali, il primo romanzo storico di zadie smith e una vertiginosa esplorazione degli inganni e autoinganni della condizione umana.
LP. Motown, 1974, USA: Raccolta rimasterizzata in digitale di successi su etichetta Motown. Copia americana sigillata.
Il primo album del cantautore tra folk, blues e country
Tracks 1-4 recorded in session for John Peel 28/03/1978.
Tracks 5-10 recorded live in concert at the Paris Theatre, London 11/09/1976.
Terzo album della cantautrice inglese figlia di Maddy Prior e Rick Kemp degli Steeleye Span.
Tracks 1 to 11 & 13 taken from "Brazil Now" (GNP 2036)
Track 12 taken from "Love Is Blue" (GNP 2042)
Tracks 14 to 25 taken from "African Blue" (GNP 2047)
All originally released c. 1966-69.
©? 1991 GNP/Crescendo Record Co., Inc.
Artist on spine: Les Baxter
No Rights Society for Tracks 2-4.
Con Paolo Cintio al pianoforte e Moni Ovadia come ospite..
Recorded at Tone Deaf Studios, Preston, and at Central Studios, Southport, in 1999. "Close Your Eyes" recorded at Courtyard Studios, 1995. Con Ashley Hutchings, Chris While con ALbion Band e Julie Matthews.
Made in the UK
© 1993 Greentrax Recordings ? 1993 Eric Bogle.
Formazione corale che comprende Marthy e Eliza Carthy, Norma e Mike Waterson, Barry Coope, Jim Boyes e Lester Simpson.
Recorded Live at Passim, Cambridge, Massachusetts on 17, 18 and 19 November 1974.
Disco Buscadero Consigliato.
con Lucio Dalla, Vinicio Capossela e Lucilla Galeazzi
A Garland Of Tunes And Songs Of Celtic Heritage
Tributo con Billy Bragg, Hazel Dickens, Cisco Houston, Pete Seeger, Utah Phillips e molti altri
Elaine Morgan: vocals
Derek Morgan: Guitars, keyboards & programming
John Turner: drums, percussion
Glyn Knight: electric & acoustic guitars
John Shepherd: keyboards
On Tamnavulin
Tim Gray: electric guitar
Dave Dutfield: electric & acoustic guitars
Jimmy Hastings: flute
Recorded at 10cc's Strawberry Recording Studios in Stockport.
Con Muriel Graves & Kate Kramer
This is substantially a re-release of the 2002 collection of the same name (TECD037) but it has been updated to include content by Ashley's latest (at the time) band The Rainbow Chasers. Two songs from The Albion Band, the 1981 track 'Galliard / Brawl' and the 2001 track 'Press Gang', were removed to make way for two Rainbow Chasers tracks - otherwise the included tracks are the same.
Recorded at The Sound Cafe, Penicuik, Midlothian
Recorded at Alias and Novasonics Studios, London 1995.
All sessions engineered by Ron Kavana. Novasonics sessions engineered by John Miller who was assisted by Matt Mars.
Post production at Novasonics by John Milner and Ron Kavana.
con Bill Laswell, Transglobal Underground e Richard Horowitz
Track 2 remixed at Unit 23, London, October 1998.
Track 3 remixed at Red Stripe, Vancouver, October 1998.
Track 4 remixed at Quaquaversal, New York, November, 1998.
Track 5 remixed at Orange Music, West Orange, NJ, September 1998.
From the full-length album “[m=820387]” 09026-63270-2.
On digipak:
?&© 1999 Wicklow Entertainment LLC. Manufactured and distributed by BMG Distribution, a unit of BMG Entertainment. Printed in the USA.
On disc:
? 1999 Wicklow Entertainment LLC. Made in USA.
The release is housed in a digipak. Hype sticker affixed to shrink-wrap states: “Includes remixes by [a661], [a5127], [a69720], [a43762], [url=https://www.discogs.com/artist/8207151-Mo-Funk-3]Mo Funk[/url] 09026-63373-2”.
Tracks 1 to 6 are from the Ewan MacColl 70th Birthday Symposium recorded 1st March 1986 at GLC County Hall, South Bank, London.
Tracks 7 to 11 are from EFDSS Gold Badge Award Concert (English Folk Dance & Song Awards) recorded 27th October 1987 at Cecil Sharp House, London.
12: Ewan MacColl in conversation with Jim Lloyd (Folk on 2 presenter).
Originally transmitted on the BBC Home Service 13 February 1963.
Originally issued on LP in 1970 on Argo Records [DA136].
Packaging: standard plastic jewel box case, off-black tray, 20 page stapled cover booklet.
Total time: 58:46
(C) (P) 1998 Green Linnet Records Inc. 43 Beaverbrook Road, Danbury. CT 068810 USA.

Recorded at Phoenix Studio, Budapest and at Livingston Studio, London, 1998
Colm Murphy-- Bodhran
Frankie Gavin-- Piano
Alec Finn-- Bouzouki
Aidan Coffey-- Accordian
Also Featuring-- De Dannan, Mairtin O'Connor, Jackie Daly, Seamus Creagh, Sean Ryan, Eoin O Riabhaigh, Ciaran O' Gealbhain, and Conal O'Grada
Raccolta di 14 tra le canzoni preferite dalla band
Raccolta di registrazioni di Bert Jansch, John Renbourn e Pentangle.
UK release by Gaelic singer Christine Primrose.
This re-issue contains two previously unpublished tracks [14 and 15]
© & ® Temple Records 1993
Printed in Canada
Tracks 1, 2, 4, 6, 7, 8, 10, 12, 13, 14 and 15 differ by more than 5 seconds from the printed durations. The actual durations are recorded here and the printed ones can be seen on the back cover image.
© 1989 The Rankin Family Inc.
Raccolta della cantante che figura nella colonna sonora del film Il Paziente Inglese.
(P)(C) 1989 Green Linnet Records Inc., Danbury
Canzoni del Northumberland e dei suoi confini
Una ristampa dei primi due LP di The Young Tradition su un solo CD.
"The Young Tradition" (1966)
"So Cheerfully Round" (1967)
(P) 1966 Transatlantic Records Ltd.
(P) 1967 Transatlantic Records Ltd.
(C) 1996 Castle Communications plc.
2 LP su 1 CD: The Young Tradition - Galleries e Royston Wood & Heather Wood - No Relation con aggiunto il bonus EP Chicken On A Raft
Tutte le tracce sono tradizionali, riarrangiati da Martyn Wyndham-Read se non diversamente indicato.
Le canzoni di Richard Thompson interpretate da Sally Baker, Peter Blegvad, Christine Collister, Marvin Etzioni, Victoria Williams, Ron Kavana e molti altri.
Musica dance tradizionale del Sussex eseguita da Scan Tester sulla concertina e sul tamburello, con qualche canzone buttata dentro, aiutato dal fratello Will e dalla figlia Daisy e dagli amici al violino, al melodeo, alla organo e al pianoforte. Questa seconda edizione contiene tutte le registrazioni sul campo e a casa della prima edizione (1990) insieme a materiale aggiuntivo.
Raccolta di canzoni irlandesi a carattere sentimentale interpretate da Paddy Reilly, The Black Family, Chris Ball, Dublin City Ramblers, Fair Isle Folk e altri.
CD singolo con Sting e Ricky Skaggs
The Artist Fishermen's Group is credited as Cadgwith Fishermen's Group on the front cover.
? 1996 Shamtown Records
© 1996 Shamtown Records
Reissue of SAW 003 with different 4th. Track
Due grandi pianisti a confronto
Registrato al Teatro Morlacchi di Perugia il 12 luglio 1994.
Registrato dal vivo al Teatro Metastasio di Prato il 18 febbraio 2002.
Colonna sonora originale del film diretto da Peter Horton con musiche di Dave Grusin.
Colonna sonora originale del film con Daniel Day Lewis e Winona Ryder.
Dimitri Tiomkin Conducting a Symphony of 110 of England's Finest Musicians
Raccolta di colonne sonore composte da Alex North.
Raccolta di colonne sonore di Alex North
Recorded Autumn 1947.
Colonna sonora del film eseguita da Jerry Goldsmith e la Royal Scottish National Orchestra.








