Buscadero di Luglio con copertina dedicata al grande Tim Buckley a 50 dalla scomparsa. Disco del mese: Van Morrison - Remembering Now. Ampi articoli su Buckley, sull'underground australiano, sul pianista Jon Cleary, sui Beatles, sui North Mississippi Allstars e sui Thin Lizzy. Tante interviste tra cui Tropical Fuck Storm, Richard Thompson e i Luf. Pagine e pagine di recensioni con i giudizi delle nuove opere di James McMurtry, S.G. Goodman, Neill Young, Little Feat, Suzanne Vega, Eugenio Finard, Pulp, Peter Murphy, Doobie Brothers e una moltitudine di altri.

E' sempre stato il cantante preferito di Paolo Carù per il talento, la classe, l'autenticità e l'integrità artistica che l'hanno fatto passare indenne attraverso le mode, il glamour, le trovate per i media e le sparate sui social. Van Morrison è sempre rimasto se stesso e forse per questo più di tutto Paolo e tanti appassionati come lui lo adorano, non si è mai stancato di raccontare la sua visione sonora e poetica come fa in questo nuovo e quarantesimo album e nelle sue 14 canzoni, che dimostrano ancora una volta vivacità e creatività. Con un pizzico di nostalgia per i tempi che furono, Morrison fa alla grande quello che ha sempre saputo fare, non discontandosi dai suoi territori abituali, ma dimostrnado cosa significhi saper comporre e interpretare una canzone. Con lui un pugno di musicisti di immensa classe come Richard Dunn all'organo, Stuart McIlroy la piano, Pete Hurley al basso e Colin Griffin alla batteria. Disco del mese di luglio secondo la rivista Buscadero!

2LP. E' sempre stato il cantante preferito di Paolo Carù per il talento, la classe, l'autenticità e l'integrità artistica che l'hanno fatto passare indenne attraverso le mode, il glamour, le trovate per i media e le sparate sui social. Van Morrison è sempre rimasto se stesso e forse per questo più di tutto Paolo e tanti appassionati come lui lo adorano, non si è mai stancato di raccontare la sua visione sonora e poetica come fa in questo nuovo e quarantesimo album e nelle sue 14 canzoni, che dimostrano ancora una volta vivacità e creatività. Con un pizzico di nostalgia per i tempi che furono, Morrison fa alla grande quello che ha sempre saputo fare, non discontandosi dai suoi territori abituali, ma dimostrnado cosa significhi saper comporre e interpretare una canzone. Con lui un pugno di musicisti di immensa classe come Richard Dunn all'organo, Stuart McIlroy la piano, Pete Hurley al basso e Colin Griffin alla batteria. Disco del mese di luglio secondo la rivista Buscadero!

Prodotto da Don Dixon, il nuovo album del grande cantautore americano è un disco animato da racconti personali, spettri dal passato e visioni allucinate dal suono secco, elettroacustico e dall'ironia disincantata. Pochi come James McMurtry sanno stemperare iol dramma con una risata e quella che si delinea nei suoi dischi è una geografia americana alternativa i cui si muovono gli strampalati personaggi dell'autore. Tra country, blues, folk e rock, con The Black Dog and The Wandering Boy l'autore si conferma uno dei più calti cantori dell'America delle periferie, dei perdenti e dei reietti.

Come i migliori poeti o scrittori, Mary Chapin Carpenter compone canzoni che sono ouna affascinnate combinazione di bellezza, desiderio e profondità emotiva. In ognuna delle canzoni del nuovo album, Personal History, medita sui capitoli della sua vita, e ci invita a camminare con lei in questo viaggio labirintico mentre condivide la saggezza duratura raccolta dai piccoli momenti della vita.

Torna la storica band californiana con il nuovo album prodotto e registrato a Los Angeles sotto la supervisione dell'ormai fidato Jon Shanks e si tratta di un bel disco, coerente con lo stile del gruppo e con gli elementi soul, blues, country rock e fusion caratteristici del loro sound. Sempre giudati dall'ugola di velluto di Michael McDonald, i Doobie Brothers si confermano all'altezza delle aspettative con un solido disco di rock che fa venire in mente i fasti del passato ma senza alcuna nostalgia.

LP. Torna la storica band californiana con il nuovo album prodotto e registrato a Los Angeles sotto la supervisione dell'ormai fidato Jon Shanks e si tratta di un bel disco, coerente con lo stile del gruppo e con gli elementi soul, blues, country rock e fusion caratteristici del loro sound. Sempre giudati dall'ugola di velluto di Michael McDonald, i Doobie Brothers si confermano all'altezza delle aspettative con un solido disco di rock che fa venire in mente i fasti del passato ma senza alcuna nostalgia.

Sebbene il lterzo album della cantautrice americana sia stato realizzato nel bel mezzo di un trasferimento da una città all'altra (Portland) tra attacchi di panico e depressione, non è affatto un disco depresso ma l'ennesimo brillante manufatto di un'artista bravissima nell'evocare la classica epopea del folk-rock psichedelico, del country cosmico e della canzone d'autore incubata nelle strade del Laurel Canyon. Kassi ha una penna matura, una voce cristallina che si abbevera alla fonte di Joan Baez e la capacità di scrivere canzoni tradizionali ma fresche e creative al punto giusto. From Newman Street è un album che non è esagerato definire un incanto.

LP. Sebbene il lterzo album della cantautrice americana sia stato realizzato nel bel mezzo di un trasferimento da una città all'altra (Portland) tra attacchi di panico e depressione, non è affatto un disco depresso ma l'ennesimo brillante manufatto di un'artista bravissima nell'evocare la classica epopea del folk-rock psichedelico, del country cosmico e della canzone d'autore incubata nelle strade del Laurel Canyon. Kassi ha una penna matura, una voce cristallina che si abbevera alla fonte di Joan Baez e la capacità di scrivere canzoni tradizionali ma fresche e creative al punto giusto. From Newman Street è un album che non è esagerato definire un incanto.

LP. Prodotto da Kevin Shirley, il nuovo album della sensazionale blueswoman britannica è un'accattivante combinazione di ballate e brani rock che mescola diverse influenze che si tratti del blues rock degli anni '70, di sfumature Americana, di novità indie rock o un vago gusto retrò per il pop anni ottanta. L'album è una riflessione che contempla gli alti e bassi dell'esistenza partendo dal personale e arrivando all'universale. Un altro disco solido e profondo da parte di una delle più affascinanti interpreti del rock blues contemporaneo. Vinile 180gr edizione limitata colorata. Download incluso.

Prodotto da Kevin Shirley, il nuovo album della sensazionale blueswoman britannica è un'accattivante combinazione di ballate e brani rock che mescola diverse influenze che si tratti del blues rock degli anni '70, di sfumature Americana, di novità indie rock o un vago gusto retrò per il pop anni ottanta. L'album è una riflessione che contempla gli alti e bassi dell'esistenza partendo dal personale e arrivando all'universale. Un altro disco solido e profondo da parte di una delle più affascinanti interpreti del rock blues contemporaneo.

LP. A tre anni dal precedente, il nuovo album di Neil Young vede una formazione di nuova generazione intorno al cantautore canadese: il figlio di Willie Nelson Micah, il batterista Anthony Logerfo, il bassista Corey McCormick e il blasonato tastierista Spooner Oldham hanno preso il posto dei Crazy Horse e alla produzione provvedono Young e il veterano Lou Adler. Alternando elettricità e impegno, il vecchio Neil mette insieme un disco solido e affascinante sospeso tra sfuriate chitarristiche e atmosfere agresti.

A tre anni dal precedente, il nuovo album di Neil Young vede una formazione di nuova generazione intorno al cantautore canadese: il figlio di Willie Nelson Micah, il batterista Anthony Logerfo, il bassista Corey McCormick e il blasonato tastierista Spooner Oldham hanno preso il posto dei Crazy Horse e alla produzione provvedono Young e il veterano Lou Adler. Alternando elettricità e impegno, il vecchio Neil mette insieme un disco solido e affascinante sospeso tra sfuriate chitarristiche e atmosfere agresti.

Un disco che si spinge ai confini di ogni visione precedente per raccontare attraverso un costante flusso di contaminazioni, una storia di passione musicale e di esperienze artistiche tanto rivolte al mondo della tradizione quanto aperte alle influenze del contemporaneo. Con una nuova formazione, il disco ricostruisce una versione più attuale di vecchie dinamiche con un messaggio di rinnovata e consapevole maturità.

Nuovo album del trombettista italiano con lo Spiritual Trio formato da Alberto Marsico al piano e organo e Alessandro Minetto alla batteria.

Artista di culto tra gli artisti di culto, dopo vent'anni di silenzio successivi al noto Dreaming with Alice, mirabile prodotto di folk intinto di acido, Mark Fry ha rimesso insieme una manciata di canzoni: Not on the Radar è un lavoro incantevole, fatto di pure ballate, interrotte da un paio di pezzi più sperimentali con una scrittura che potrebbe ricordare Roy Harper.

Yowzers è il nuovo album del compositore e musicista jazz statunitense Ben LaMar Gay. Questa raccolta di dodici tracce è un balzo in avanti nel lessico musicale di Gay e un vero e proprio capolavoro di antichi ritmi del corpo interiore e della narrazione melodica intuitiva.

Tutti i successi di studio su un solo CD. Per quanto possa sembrare poco rappresentativa per una band con una vasta discografia come i Dead, la raccolta è un ottimo punto di partenza per scoprirli e un oggetto da collezione per chi già li conosce. Casey Jones, Friend of the Devil, Truckin', Sugar Magnolia, Touch of Grey sono grandi canzoni e messe tutte insieme rappresentano la colonna sonora perfetta per un viaggio sulle highway americane o su quelle della mente. Bellissima copertina: teschio e rose come da tradizione. Prodotto da David Lemieux.

Un lavoro che già dal titolo è un manifesto di intenzioni, e le dieci tracce che lo compongono ne sono la conferma. Sotto il profilo testuale, la band guidata da Lorenzo Monguzzi non fa sconti a nessuno, rivendicando la propria identità e le proprie scelte, il lato dal quale schierarsi, oggi più che mai; dal punto di vista compositivo, la varietà di stili, usati per raccontare le loro storie, vanno da un robusto ed evoluto combat-folk al rock, a sapori latinoamericani, fino ad episodi più intimi.

2CD Cofanetto da collezione in edizione limitata che celebra il 50esimo ANNIVERSARIO di un capolavoro dei War.
Include il disco originale con 8 tracce inedite, tra cui 4 bonus dalle sessions dell'album, mixaggi inediti originali di "Low Rider", "So" & Don't Let No One Get You Down".

Uncut Ultimate Guide Deluxe
numero dedicato ai LOU REED, tante curiosità ed approfondimenti sulla band!
Rivista in lingua inglese.

Mojo Collector`s series uk
Numero dedicato ai FLEETWOOD MAC, all'interno
tante curiosità e approfondimenti sulla band!
Rivista in inglese

Ultimate Record Collector Uk 200 greatest Heavy Rock albums...
Rivista in lingua inglese.

2CD. Abita a Vienna e suona la musica del Delta con una voce baritonale e uno stile chitarristico che lo distinguono in mezzo a un milione di altri, Hans Theessink è un po' bluesman e un po' cantastorie e ha tanto da raccontare come testimoniano le sue collaborazioni con Ry Cooder, Terry Evans, Townes Van Zandt e molti altri. Con cadenza quinquennale, è solito celebrare il suo compleanno con un disco dal vivo registrato al teatro Metropol di Vienna con una band accompagnata da una folta schiera di ospiti come Eric Bibb, Guy Davis e Dana Gillespie. 75 Birthday Bash è un'esperienza gioiosa di grande musica eseguita da interpreti egregi: un ascolto prezioso.

Il nuovo album della band di Adam Duritz aggiunge 5 brani nuovi di zecca alle quattro canzoni pubblicate nel 2021 solo in vinile e in digitale e per quanto discutibile possa sembrare l'occasione, il disco non solo non sfigura affatto rispetto ai titoli precedenti del gruppo ma si può tranquillamente mettere al fianco dei più riusciti anche grazie al contributo di Tchad Blake in fase di missaggio. Il suono è quello classico con un gran lavoro del pianista Charlie Gilligham e quello di una band al servizio del carisma del talentuoso cantante.

LP. Il secondo album solista di Alan Sparhawk dei Low è tutt'altra faccenda rispetto al discusso esordio: realizzato nell'inverno del 2004 quando l'artista è ancora tormentato dalla scomparsa della moglie Mimi, il disco è inciso con il supporto dello straodinario collettivo Trampled By Turtles che intrecciano le radici folk e bluegrass con il lirico songwriting dell'autore. Con melodie corali e avvolgenti e impennate emotive, i Trample By Turtles vestono le canzoni di banjo e violini, mandolini e chitarre acustiche fornendo un tessuto agreste alle splendide canzoni del leader dei Low. Edizione limitata in vinile colorato.

Il secondo album di Alan Sparhawk dei Low è tutt'altra faccenda rispetto al discusso esordio: realizzato nell'inverno del 2004 quando l'artista è ancora tormentato dalla scomparsa della moglie Mimi, il disco è inciso con il supporto dello straodinario collettivo Trampled By Turtles che intrecciano le radici folk e bluegrass con il lirico songwriting dell'autore. Con melodie corali e avvolgenti e impennate emotive, i Trample By Turtles vestono le canzoni di banjo e violini, mandolini e chitarre acustiche fornendo un tessuto agreste alle splendide canzoni del leader dei Low.

Record Collector giugno 2025
in copertina Peter Murphy
all'interno approfondimenti su: STEVEN WILSON, LOTTI GOLDEN e molti altri.

LP. Superata la crisi creativa e personale che l'aveva bloccato all'inizio della pandemia, il cantante dei The National pubblica il suo secondo disco solista, che fin dal titolo sembra suggerire che la creazione artistica riguardi l'immersione nel profondo della propria interiorità per portare in superficie i frammenti di realtà utili a dare un senso all'intera esistenza. Con il contributo di un nutrito gruppo di ospiti, Get Drunk prende spunto dalle sonorità elettriche della band ma alla fine trova una propria strada con Berninger che canta benissimo, probabilmente come mai prima era successo, e scrive una manciata di canzoni al cospetto delle quali non si può rimanere indifferenti.

Superata la crisi creativa e personale che l'aveva bloccato all'inizio della pandemia, il cantante dei The National pubblica il suo secondo disco solista, che fin dal titolo sembra suggerire che la creazione artistica riguardi l'immersione nel profondo della propria interiorità per portare in superficie i frammenti di realtà utili a dare un senso all'intera esistenza. Con il contributo di un nutrito gruppo di ospiti, Get Drunk prende spunto dalle sonorità elettriche della band ma alla fine trova una propria strada con Berninger che canta benissimo, probabilmente come mai prima era successo, e scrive una manciata di canzoni al cospetto delle quali non si può rimanere indifferenti.

La forza della musica di questo trio gallese li impone come una delle realtà rock più interessanti della terra d'Albione con un cantante dalla voce rock epica e melodica, un chitarrista creativo e padrone di tutti i trucchi del mestiere, perfetto nel bilanciare tocchi languidi e ganci sferzanti e un batterista non condizionato dall'assenza di un bassista. Tra ballate e trascinanti rock'n'roll, Midnight at the Valencia mostra quanto i Cardinal Black siano maturi per una platea internazionale e fautori di una musica che mischia granito e cuore in egual misura.

Il secondo album del musicista dell'Arkansas propone una brillante miscela di country rock, soul e rock sudista con una solidità elettrica invidiabile e canzoni che rimandano all'outlaw country degli anni settanta.

Mojo Luglio '25
copertina e cd omaggio dedicati ai GRATEFUL DEAD. All'interno approfondimenti, su: TIM BUCKLEY, THE STRANGLERS, CLEM BURKE, RORY GALLAGHER, THE ROCHES, MJ LENDERMAN e molti altri.
Rivista in inglese.

6LP. Il nuovo inedito album dal vivo dei Grateful Dead è un estratto dal monumentale cofanetto di 60 CD Enjoying the Ride e raccoglie almeno un brano per ognuno dei 20 concerti del box. Le canzoni sono state registrate dal vivo nel corso dell'intera carriera della band dal 1969 al 1994, mai pubblicate in precedenza e prodotte dall'esperto David Lemieux. Tanti i classic tra cui Scarlet Begonias, Touch of Grey, Fire on the Mountain, Althea, Truckin e molte altre. La musica non si ferma mai e nemmeno il mito dei Grateful Dead!

3CD. Il nuovo inedito triplo album dal vivo dei Grateful Dead è un estratto dal monumentale cofanetto di 60 CD Enjoying the Ride e raccoglie almeno un brano per ognuno dei 20 concerti del box. Le canzoni sono state registrate dal vivo nel corso dell'intera carriera della band dal 1969 al 1994, mai pubblicate in precedenza e prodotte dall'esperto David Lemieux. Tanti i classic tra cui Scarlet Begonias, Touch of Grey, Fire on the Mountain, Althea, Truckin e molte altre. La musica non si ferma mai e nemmeno il mito dei Grateful Dead!

Il disco della tanto attesa collaborazione fra due dei massimi esponenti del jazz contemporaneo, la cantante Dee Dee Bridgewater e il pianista Bill Charlap. La cantante è una delle poche artiste a mantenere fede a una linea stilistica che affonda le radici nello swing e nel bebop e il pianista newyorkese è anch'egli seguace di una vis poetica per così dire moderata, lontana dalle avanguardie, guardando a pianisti trascorsi ma con una personalità artistica sicura. I tanti standards che i due artisti eseguono funzionano benissimo tanto nella perfetta integrazione tra i due a livello di feeling e interplay tanto nelle parti improvvisate tra funambolici scat e romantico controcanto alla tastiera.

Il sesto album del soulsinger di Nashville e esordio per la prestigiosa Rounder Records è un disco che racconta il percorso di resilienza personale e creativa, di redenzione e trasformazione dell'artista. In alcuni momenti sinuoso e vellutato e in altri sanguigno e potente, Worthy è un disco maturo, soffice e adulto con venature soul funk e gospel che conferma l'autore come una delle voci soul più ispirate e interessanti in circolazione.

La nuova pubblicazione del grande pianista jazz raccoglie 10 tracce per piano solo registrate il 9 luglio 2016 al Musikverein di Vienna, in cui l'artista mostra una capacità inventiva straordinaria. Un'altra magnifica opera jarrettiana piena di stupore, invenzione, classe, gusto, ispirazione e entusiasmo.

I Southern Avenue Prendono il nome da una strada di Memphis e suonano una musica pervasa da un rinnovato e giovane spirito soul, fecondato dai suoni meticci della città policroma in cui vivono. Travolgente, energico e carico di passione, il nuovo album Family mischia radici americane, gospel, R&B e country in maniera emozionante e originale, evidenziando l'amore disinteressato per la musica dell'anima che da sempre ispira l'opera del gruppo.

Pubblicato dalla prestigiosa etichetta Nonesuch, il nuovo album di studio della straordinaria chitarrista di Brooklyn è stato realizzato con il sestetto Amaryllis che comprende Patricia Brennan (vibrafono), Nick Dunston (basso), Tomas Fujiwara (batteria), Jacob Garchik (trombone), Adam O’Farrill (tromba) e come ospiti i due sassofonisti Immanuel Wilkins e Brian Settles. Una delle artiste più ammirate degli ultimi tempi, Mary Halvorson mette a punto un disco che tiene conto della storia del jazz ma non rinuncia a guardare al presente e al futuro.

LP. Come i migliori poeti o scrittori, Mary Chapin Carpenter compone canzoni che sono ouna affascinnate combinazione di bellezza, desiderio e profondità emotiva. In ognuna delle canzoni del nuovo album, Personal History, medita sui capitoli della sua vita, e ci invita a camminare con lei in questo viaggio labirintico mentre condivide la saggezza duratura raccolta dai piccoli momenti della vita. Stampato in vinile D2 Ultra Premium per la massima qualità audio.

Il nuovo album del bravo cantautore siciliano racconta gli ultimi anni dell'artista e molte porzioni del suo passato con un suono che combina blues e sperimentazione lasciando la scena alle voci di alcune musiciste che hanno incrociato il suo cammino come Lilith, Nada, Sara Ardizzoni, Valentina Lupica e altre.

LP. Nuova ristampa rimasterizzata 2025 in edizione limitata vinile bianco

LP. Ristampa dell album edito nel 1968.Con Rod Stewart, Ron Wood e Nicky Hopkins, ma anche Jimmy Page, John Paul Jones e Keith Moon. Nuova versione rimasterizzata in vinile 2025 edizione limitata color arancio.

Chitarrista e cantante texana tra le più autentiche del panorama blues, Carolyn firma un lavoro che unisce introspezione e forza espressiva, confermando il suoo stile radicato nelle tradizioni del Sud ma capace di declinarsi al presente. Il nuovo album è prodotto da Dave Alvin e il tocco del chitarrista californiano si sente sia nella scrittura che nell'esecuzione dei brani. Con questo album, la Wonderland ribadisco il suo posto tra i grandi interpreti del blues moderno offrendo un disco potente, sincero e profondamente umano.

CD/DVD. Concerto dal vivo del cantante, pianista e compositore dei Procol Harum, registrato in Germania il 18 febbraio 1983.

La giovane cantautrice di St. Louis è una nuova iscritta al club delle rockeuse che bazzicano i territori dell'Americana e il suo nuovo debutto è prodotto da JD Simo, un blueman che sta facendo parlare di se per le idee innovative. Il disco cucina rock, country e blues con le spezie Southern soul di una voce che fa venire in mente Bonnie Raitt o Tift Merritt per il misto di gentilezza e ruvidezza che la caratterizza. Non apporta alcuna rivoluzione ma è un disco che non segue mode e tendenze ma si dimostra in sintonia con la passione e l'integrità della musica di qualità.

Nata in Georgia e residente a Nashville, Kristina è la nuova voce del genere country rock e Americana suonato con il piglio dello storyteller e la grinta del southern rock.

LP. Il nuovo album dal vivo della brava cantante di Louisville in Kentucky è interamente dedicato alle canzoni di Bob Dylan. Sul palco salgono come ospiti la figlia del grande Levon Amy Helm e i chitarristi Jackie Greene e Robert Randolph per versioni al fulmicotone di Highway 61 revisited, Master of war, Ballad of Hollis Brown e molte altre.

Il nuovo album dal vivo della brava cantante di Louisville in Kentucky è interamente dedicato alle canzoni di Bob Dylan. Sul palco salgono come ospiti la figlia del grande Levon Amy Helm e i chitarristi Jackie Greene e Robert Randolph per versioni al fulmicotone di Highway 61 revisited, Master of war, Ballad of Hollis Brown e molte altre.

3LP. Raccolta inedita, la prima negli ultimi 33 anni, di performance trasmesse sull’emittente radio di Las Vegas KNPR della straordinaria e sfortunata chitarrista jazz scomparsa nel 1990, con brani eseguiti in trio e in quartetto e incisi dal vivo al Queens Hotel di Las Vegas nel 1984 e nel 19888. Un doppio live spettacolare! Edizione limitata e numerata a mano.Copia 792 di 2.300.

Hedvig Mollestad è una chitarrista norvegese che ha realizzato otto album compreso il nuovo Bees in the Bonnet in un decennio di carriera con un power trio formato dalla bassista Ellen Brekken e dal batterista Ivar Loe Bjornstad. La loro musica è un'esplosiva miscela esclusivamente strumentale di rock, blues, jazz e avanguardia con brani lunghi e improvvisati che frantumano le barriere tra progressive rock, jazz e psichedelia.

LP. Nuova edizione in vinile, 2025. Ristampa rimasterizzata, fatta usando i masters originali in occasione del quarantesimo anniversario dell'uscita del film di Wim Wender. Vinile 180 grammi. Edizione limitata in vinile rosso.

Frutto delle sessions in un vecchio casolare sull'Appennino Romagnolo insieme a Don Antonio, Spriti Ridge consolida l'appartenenza di Owens al novero dei migliori singer-songwriters del genere Americana, che nel caso dell'artista in questione riguarda anche la musica del border, il tex mex, gli spunti cinematografici con agganci alle sountracks dei film western di Sergio Leone.

LP. Ristampa in vinile singolo in occasione del quarantesimo anniversario della pubblicazione e esatta replica dell'originale del 1985.

Il nuovo album della band di Scott McCaughey e del chitarrista dei R.E.M. Peter Buck si muove tra giri di chitarra che sono ormai parte della storia del rock e colpi di batteria ben assestati con la sola intenzione di delineare un buon rock'n'roll che al giorno d'oggi è più che abbastanza.

Ampio collettivo che comprende musicisti italiani, americani e perfino un gallese riuniti per suonare un ciclo di canzoni ispirate al romanzo di Luca Vitali "Il Filosofo del Chiaro di Luna". Nomi noti come Edward Abbiati, Stiv Cantarelli, Jono Manson, Marino Severini dei Gang, Graziano Romani, Mojo Nixon, Ellen River e meno noti suonano un'ariosa sinfonia fatta di rock, americana, blues, country, alternative rock.