Noto bandleader anni cinquanta. Il meglio della sua produzione, 25 canzoni. O Babbino Mio, A Trumpeter's Lullabye, Caravan, Pretend, Skookian, In A Persian Market, Autumn in New York, Rumble Boogie, Sleepy Lagoon etc

Digi sleeve with 12 x 12 fold out

Dedicated to [a410705], [a262281], [a555186]

Il 1972 è un anno importante per Randy Newman, infatti Sail Aawy è proprio di quell'anno. E, solo un anno prima, il nostro aveva anche edito un disco dal vivo, solo voce e piano. Questo Live, trasmesso via radio dalla KSAN- FM di San Francisco, ribadisce la sua straordinaria vena compositiva, e l'esecuzione tra classe ed humor, a cui viene in sostengo uno splendido lavoro pianistico. Copia non sigillata.

LP. Record Store Day Black Friday 2025.
Scoprite i demo inediti di uno dei 100 migliori album degli anni '80 secondo Rolling Stone. Include il demo dell'inno “I Love L.A.”, che ha contribuito a definire la sua eredità come voce della musica americana, e due demo inediti. Prodotto dai hitmaker della Warner Bros. Russ Titelman e Lenny Waronker, e con un cast stellare di vocalist ospiti tra cui Paul Simon, Linda Ronstadt e Bob Seger, la raccolta del 1983 mostra la maestria che avrebbe reso il cantautore uno dei compositori più ricercati per il cinema e la televisione. 3500 copie in tutto il Mondo.

Tracklist
Side 1:
1. I LOVE L.A.
2. CHRISTMAS IN CAPETOWN
3. THE BLUES
4. SAME GIRL
5. MY LIFE IS GOOD
6. MIAMI
Side 2:
1. REAL EMOTIONAL GIRL
2. TAKE ME BACK
3. THERE’S A PARTY AT MY HOUSE
4. I’M DIFFERENT
5. SONG FOR THE DEAD
6. BIG FAT COUNTRY SONG (SOMETHING TO SING ABOUT)
7. RAINBOW

Album del 2014.

Richie Havens, qui in una rara esibizione dal vivo, registrata al Village Gate di New York, nel 1991. Sul palco assieme al noto folk singer, c'è anche Cliff Eberhardt, piccola gloria locale, con diversi dischi a suo nome. Richie, voce poderosa, mette sul piatto una serie di classici, interpretandoli alla sua maniera: God Bless The Child, Here Comes The Sun, The Long Road, Lives in The Balance, I Was Educated By Myself etc.

EP release da parte di Ringo Starr Zoom In è stato registrato nello studio di Ringo, tra aprile ed ottobre del 2020. Cinque canzoni: Here's To The Nights, Zoom In Zoom Out, Teach Me To Tango, Waiting for the Tide to Turn, Not Enough Love In the World. Nel disco appaiono, in qualità di ospiti: Paul McCartney, Joe Walsh, Ben Harper, Dave Grohl, Sheryl Crow, Chris Stapleton, Steve Lukather, Jenny Lewis, Lenny Kravitz, Corinne Bailey Rae, Benmont Tench, Robbie Krieger, Sam Hollander, Bruce Sugar ed altri.

Il nuovo album della brava cantautrice statunitense in duo con la violoncellista Peggy Lee, da anni sua collaboratrice, è una particolarissima combinazione di folk e musica da camera per piano voce e violoncello con brani affascinanti sia cantati che strumentali.

Ristampa rimasterizzata, in digipack, del famoso disco dal vivo del 1985 con gli Egyptians. Con packaging rinnovato e 6 brani aggiunti ( 4 inediti ). Considerato uno classici del periodo d'oro di Hitchcock.

4CD + BLURAY. Black and Blue è il 13° album in studio degli Stones (1976), il primo dopo l'abbandono dell'ex-chitarrista Mick Taylor, poi sostituito da Ronnie Wood. Le sessioni di registrazione servirono notoriamente come audizioni, a cui parteciparono grandi della chitarra come Harvey Mandel, Wayne Perkins, Jeff Beck e Robert A. Johnson. Alla fine, libero dagli impegni con i Faces, fu Ronnie Wood a unirsi a Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts e Bill Wyman, contribuendo alla scrittura di 3 brani di Black And Blue.

Unendo le influenze reggae e funk con la spavalderia rock and roll, ecco che nasce la più grande rock band di sempre, con i riff funk di "Hot Stuff" e pezzi rock come "Hand of Fate", il tutto completato dalle memorabili ballate "Fool To Cry" e "Memory Motel".

Questo cofanetto include un nuovo mix di Steven Wilson dell'album, outtake e una registrazione dal vivo del concerto degli Stones all'Earls Court nel 1976. Il Blu-Ray include anche una registrazione televisiva inedita dal vivo a Parigi, con mix in Dolby Atmos. Il packaging include un libro di 100 pagine con copertina rigida, con un saggio di Paul Sexton, oltre ad una nuova intervista a Ronnie Wood. Per finire, il poster del concerto di Parigi.

2 CD. Nuova e definitiva edizione 2025 del mitico Rock and Roll Circus, concerto creato per sponsorizzare Beggars Banquet, ma poi mai mandato in onda. Finalmente abbiamo la possibilità di ascoltare tutto quello che è stato suonato in quella magica sera di fine 1968. Possiamo sentire ancora i Rolling Stones con Brian Jones, otto mesi prima della sua morte, ma anche performances considerate perse di Who, Taj Mahal, Marianne Faithfull, del super gruppo Dirty Mac (John Lennon, Keith Richards, Eric Clapton e Mitch Mitchell), Yoko Ono, Jethro Tull. Questo incredibile documento è di nuovo disponibile, con una rimasterizzazione audio ad alta risoluzione, ma anche una decina di nuove performances, scoperte solo di recente. Infatti oltre alle esibizioni già note ( il primo CD contiene 17 brani ), nel secondo ( quello inedito) troviamo tre canzoni di Taj Mahal con la sua band ( Checking Up on My Baby, Corinna e Leaving Trunk ), ben tre esecuzioni dei micidiali Dirty Mac ( le prove di Revolution dei Beatles, Warmup Jam e la seconda versione di Yer Blues ), quindi Brian Jones che introduce Julius Katchen che, a sua volta, dirige due brani classici. Un collector's item, ma anche un pezzo di storia della nostra musica.

Il classico album del 1978. Nuova edizione in vinile, stampa Eu, 2020. Rimasterizzata, Half Spped Mastered Audio, finest quality vinykl pressing. 180 gram black vinyl.

Nel 18esimo album di studio il cantautore canadese riflette su temi come l'amicizia, il passare del tempo e l'autostima mantenendo i toni malinconici che lo contraddistinguono ma lasciando che le canzoni esprimano calore e positività.

This is a pure analogue recording done exclusively with custom-built triode vacuum-tube electronics. The microphones were arranged in the classic Blumlein configuration. No noise reduction, equalization, compression, or limiting of any sort was used in the making of this recording.

Splendido esordio per una cantautrice scozzese, dal suono molto Americana.Il disco infatti ha un suono roots, con ballate e story songs di chiara matrice yankee e contiene una manciata di canzoni molto belle.Trails è prodotto da Teddy Thompson, figlio di Richard, è curato nei minimi particolari e contiene addirittura un duetto con Steve Earle.Infatti Roseanne ha partecipato all’annuale writing camp di Steve Earle, che avviene Upstate New York ogni anno e Steve, dopo avere ascoltato la cantautrice è stato talmente colpito dal suo stile asciutto e personale che ha acconsentito, con estremo piacere, a partecipare al suo disco, duettando con lei nella canzone Sweet Annie Trails è un signor disco, composto da una serie di canzoni ben costruite e, sino a questo momento, è uno degli esordi migliori dell'anno.

Elvis Costello torna con un progetto speciale che coinvolge l’amico di lunga data Allan Mayes. 50 anni fa, Elvis entrò nei RUSTY, la band di Allan Mayes. Ed oggi, per celebrare il 50° Anniversario dei RUSTY, Elvis e Allan sono rientrati in studio, hanno inciso sei canzoni di quel repertorio e pubblicano un EP in edizione limitata.Costello e Mayes recuperano due canzoni scritte da Nick Lowe per i Brinsley Schwarz di Nervous On The Road (1972), una rarità di Jim Ford, I’m Ahead If I Can Quit Whle I’m Behind, un medley di due brani di Neil Young “Everybody Knows This Is Nowhere e Dance Dance Dance, oltre a due canzoni inedite di Declan McManus (cioè Costello), Warm House e Maureen And Sam.

Wanderer era atteso da parecchio tempo ed è il nuovo disco di Ruth Moody,, membro fondatore e tutt'ora parte del noto trio folk canadese delle Wailin' Jennys. Registrato al Sound Emporium a Nashville,, il disco è statao prodotto dalla stessa Moody assieme a Dan Knobler (Allison Russell, Lake Street Dive) e mixato da Tucker Martine (My Morning Jacket, First Aid Kit). Si tratta della sua prima pubblicazione dopo These Wilder Things e dopo la sua celebrata collaborazione con Mark Knopfler. Wanderer è una potente collezione di dieci ballate, intense e personali, rese ancora più importanti dalle sue liriche profonde. Ruth Moody ha anche una voce notevole, che dà particolare impatto alla sua musica. Tutta da scoprire.

Revelations è il quarto disco di Sarah Shook 6 The Disarmers. Un disco di country rock moderno, elettrico, con afflati punk, Motherfuker, ma anche brani più rock, come l'apertura Revelations, oppure Dogband. C'è anche il blues, Nightinghale, e la ballata notturna, Jane Doe, che in America ha avuto critiche molto positive.

Scott Ellison, originario di Tulsa, Oklahoma, è membro dell'Oklahoma Blues Hall of Fame sin dal 2013, Scott Ellison è, senza alcun dubbio, uno dei migliori chitarristi blues in questo momento in Usa. Con un nuovo album dietro di sè, prodotto dal leggendario Steve Barri, Ellison si presenta nel migliore dei modi. Il disco, c he parte con Aint No Love in the Heart of the City, proprone un blues elettrico molto classico, suonato benissimo, in cui la chitarra del priotagonista detta legge. Altri brani degni di nota: There's Something About the Night, Chains of Love, I'm Ready Baby, Half a Bottle Down, Blowin Like a Hurricane. Reperibilità difficoltosa.

Era da un pò che il fiero roots rock singer Scott Miller ( membro fondatore dei V-Roys di Steve Earle) non si faceva vivo. Almeno da quattro anni. Cresciuto in una fattoria in Virginia, il songwriting asciutto di Miller è sempre stato ammirato dai suoi colleghi. Tra i più importanti musicisti del suono Americana, Miller torna per questo disco, assecondato da una super band ( tutta al femminile): Bryn Davies (basso); Rayna Gellert (fiddle / banjo, grandissima anche da sola, l'abbiamo conosciuta qualche mese fa ); Jen Gunderman (tastiere); Deanie Richardson (fiddle); Megan Carchman (batteria) ed Anne McCue (chitarrista e produttrice del disco ). Epic Love, Lo Siento Spanishburg WVA, Ten Miles Down The Nine Miles Road, With Body & Soul sono degli instant classics. Scott Miller è tornato. Un album culto, di nuovo disponibile. Copia non sigillata.

Malgrado non abbia registrato molto per la Motown, Frederick Shorty Long è sempre stato molto considerato da chi ama quel suono.Infatti le sue registrazioni rappresentano alla perfezione l'epoca d'oro del suono Motown. Come conferma questo CD che contiene i due album registrati da Long per l'etichetta di Detroit: Here Comes The Judge e The Prime of Shorty Long, più un paio di rarità.

Columbia 1962. MINT.

Leader dei Long Ryders, prima, e dei Coal Porters in seguito, Sid Griffin è una delle figure centrali dal suono Americana, sopratutto per la sua influenza primaria.Per questo nuovo lavoro, il suo primo come solista, Sid è andato a Nashville a trovare i musicisti giusti, da mettere vicino ad una manciata di nuove composizioni. Le canzoni hanno titoli affascinanti come Ode to Bobbie Gentry (quella di Ode to Billie Joe), Elvis Presley chiama sua madre dopo l'Ed Sullivan Show, Blue Yodel 12 & 35 (dylaniana) etc.

Finalmente edito il secondo album dell'ex Byrds. Prodotto dall'amico Kim Fowley, l'album mostra la classica vena country rock cara a Battin.Sono con lui per l'occasione: Byron Berline, Chris Ethridge, Bob Beeman, Herb Pedersen, Alan Munde, Roland White, Mike Bowden ed Al Perkins. Le registrazioni sono state fatte nel 1973, a Los Angeles.

Vengono dal circuito Red Dirt, prima si chiamavano Read Southall Band, ed ora soltanto Southall, per volere del leader, Read Southall. Fanno del rock, classico, con forti influenze southern rock, un tocco di blues e tanto rock and roll chitarristico che fa bene al cuore. Ninete di nuovo ? E' vero, ma musica sana, vibrante, destinata a durare nel tempo.

4CD. Edizione rimasterizzata e ampliata in cofanetto da 4 CD del disco pubblicato originariamente nel 2002 in versione doppio CD e introvabile da molti anni. “Sea Dream” era una raccolta di demo e registrazioni inedite realizzate dal compianto Randy California e dalla sua band Spirit. Rimasterizzata di recente, questa edizione include anche un libretto illustrato con un nuovo saggio di Mick Skidmore ed è l'edizione definitiva di questa leggendaria pubblicazione d'archivio.

Non sigillato

Al terzo album, questo cantautore / rocker dell'area di New York, regala un disco di ottima fattura. Ballate elettriche, voce calma e distesa (richiama quella di James McMurtry), per un disco che soddisferà i palati più esigenti.

Steve Cropper, ex Booker T. and MG's lead guitar, è uno dei grandi della nostra musica e, a distanza di oltre dieci anni, pubblica un nuovo disco a suo nome. Cropper è uno dei chitarristi che hanno fatto la storia e Fire It Up conferma la sua bravura e il suo grande mestiere. Tra blues, rock, rhythm and blues, il disco mette sul piatto una serie di canzoni solide che richiamano alcune delle pagine indimenticabili della sua storia, con sonorità alla Otis Redding, echi alla Wilson Pickett ed altri ric
hiami al passato.

Il grande chitarrista bianco, Cropper, ed il leader dei Rascals, Cavaliere, uniscono di nuovo le forze dopo il poco riuscito Nudge It Up A Notch. Ed anche questo disco conferma la scarsa vena compositiva dei due, Anche se, musicalmente, sono decisamente più in palla. Tra rock, soul e blues.

Il settimo album di studio del chitarrista della Pennsylvania lo vede tornare a collaborare con l'amico chitarrista e arrangiatore James Elkington e i due creano un mondo sonoro rarefatto e ammaliante dove il sussurro di un synth, una sovraincisione di chitarra, una percussione smorzata non infrangono il fascino delle sette composizioni. Ci sono viole e violini, violoncello, contrabbasso e ottoni, ma il disco possiede un'atmosfera onirica, impalpabile, pervasa da una voce dolce e espressiva che accompagna l'ascoltatore in un viaggio cosmico sopra le asperità del vivere quotidiano. Ombroso e luminoso allo stesso tempo, Daylight Daylight è un disco in cui perdersi in paesaggi immaginifici che suscitano una deliziosa tranquillità d'animo.

2 LP. Nuovo tributo ai Rolling Stones, ma primo omaggio fatto alle pietre rotolanti da una serie di musicisti country & americana. Ed il risultato è intrigante, con alcune versioni veramente belle e solo una sotto la media. Sentire i brani di Jagger e Richards venati di country fa piacere, quando le versioni sono all’altezza della fama delle canzoni. Questo vale per Satisfaction (Ashley McBryde), You Can’t Always Get What You Want ( Lainey Wilson ), Angie ( Steve Earle), Dead Flowers ( Maren Morris ), Wild Horses ( Little Big Town ), Honky Tonk Women ( Brooks & Dunn ). Riletture elettriche con chitarre, ma anche steel guitar e piano in grande spolvero. Ed alcune, ci ripetiamo, sono veramente belle. La meno riuscita è quella di Eric Chuch ( Gimme Shelter). Vinile 180 grammi, stampa Eu

Nuova raccolta rimasterizzata 2025 per la band di Robbie Robertson, Levon Helm, Garth Hudson, Rick Danko e Richard Manuel: 11 classici intramontabili tra cui The Weight, The Night They Drove Old Dixie Down, Tears of Rage, Up on a Cripple Creek e altri.

Siamo negli anni novanta e The Band si è riunita nuovamente per incidere un disco, Jericho, di indubbio valore. Robbie Robertson non è più nel gruppo, come Richard Manuel ( erroneamente riportato sulla copertina) Manuel è morto da qualche anno. Il concerto, registrato alla Convention Hall di Toronto, 4 Dicembre 1993, è una buona occasione per risentire classici senza tempo come The Shape I'm In, Blind Willie McTell ( Dylan ), Atlantic City ( Springsteen), It Makes No Difference, Life is A Carnival, Ophelia, The Weight, Remedy e Blues Stay Away from Me. Il sestetto comprende anche Jim Weider.

Dietro al nome di derivazione gospel ( Baptism River Ramblers ) si nascondo i musicisti che usualmente accompagnano i Creek Dippers di Mark Olson e Victoria Williams. Bring Me Little Water è uno splendido album di folk songs tradizionali o scritte per l'occasione, interpretate con forza e molta convinzione da Maria e Razz Russell.

Costato otto anni di lavorazione, il nuovo album della band canadese segna una direzione leggermente diversa e più ampia del suono della band che rimane comunque ancorata alle tradizioni folk rock.

Era da un pò di tempo che la band dei fratelli Felice non ci dava un disco nuovo. From Dreams to Dust è un album tra folk e rock, con membri dei Bright Eyes in sessions ed un suono folk rock decisamentde gradevole.

Il nuovo album della band irlandese è, senza dubbio, il migliore del lotto. Un disco più elettrico, più legato al territorio dove la band guidata da Ben Glover, Neilson Hubbard e Joshua Britt, mischia bellamente antico e modern, folk e rrock, tradizione ed attualità. I modelli sono Van Morrison, Shane MacGowan e John Prine. Proprio John Prine appare nel disco, come ospite, nella bellissima Captain's Song. Il rock regna sovrano in Fair Head's Daughter, mentre St. Patrick on Slemish Mountain è una canzone di rara bellezza. Altri brani da tenere in conto: Dance Me to The Edge of The World, Under The Chestnut Tree e Mad Man's Window. Un disco intenso, profondo e decisamente bello. Il migliore sino ad oggi per gli Orphan Brigade. Già disponibile !!!

In Time Is A Blind Guide è in atto una rara alchimia acustica. I cambiamenti nella formazione hanno guidato e contribuito a plasmare il carattere musicale dell'ensemble del batterista norvegese Thomas Strønen e nella terza registrazione del gruppo assistiamo ancora una volta ad un cambiamento, con Leo Svensson Sander che sostituisce Lucy Railton al violoncello. La nuova voce si fonde perfettamente con il suono tranquillo dell'ensemble, con una Ayumi Tanaka precisissima che si muove con empatia sulla tastiera, rispondendo agli strati percussivi di Strønen, al contrabbasso di Ole Morten Vågan e al violino lirico di Håkon Aase. A volte i tre strumenti a corda del gruppo formano un solido trio che entra in un dialogo riflessivo con il pianoforte e le percussioni, ma per la maggior parte il ritmo del gruppo funziona come un tutt'uno, con ogni strumento che entra ed esce dinamicamente dalla scena, catturato nella ben nota acustica del Rainbow Studio di Oslo, sotto la produzione di Manfred Eicher.

Pubblicata nel 2001, ma da tempo fuori catalogo, viene rimessa sul mercato questa antologia di brani inediti. Prodotto di sicuro interesse, per chi ama Tim Buckley, Dream Belong To Me contiene due sessions distinte. Una fatta a New York e Hollywood nel 1968, l'altra nel 1973, durante le registrazioni di Sefronia. Tra le canzoni che appaiono nel disco ( 14), segnaliamo le inedite The Dream Belongs to Me e Fallin' Timber, ma anche versioni alternate di classici come Buzzin' Fly, Song To The Siren, Sefronia ed Honey Man.

Cantautore, storyteller, country rocker, folk singer. Ed anche altro. Tim Grimm, autore e performer a 360 gradi, come molti altri, ha sfruttato la pandemia per preparare un nuovo disco. E Gone è il suo biglietto da visita del periodo. Un disco ben fatto, serio, che presenta una serie di canzoni, legate all'attualità, per via dei testi, alla musica Americana, con la maiuscola, per quando riguarda la parte strumentale. Canzoni vere, intense, profonde, che riflettono la vita personale dell'autore, i sogni del passato e del presente. Canzoni che si sviluppano su tematiche legate a fatti accaduti e su metafore che rappresentano desiderata decisamente personali. Un disco bello e profondo.

Atlantic 1996.

W1

Il nuovo lavoro di Trey Anastasio senza i Phish nasce sotto l'egida del rock. Con la produzione di Peter Katis (The National, Jonsi, Interpol etc), Trey da una spruzzata innovativa alle sue canzoni, con uno speed strumentale più diretto, meno arzigogoli e maggior sostanza. Sono della partita musicisti che gravitano attorno a band attuali come National e Bon Iver ed altri meno noti. Un disco sorprendente, un ritorno alla forma canzone per il leader dei Phish. Copia non sigillata.

Nati nel 1967 dalle ceneri del gruppo folk rock dell'Ariziona, The Bittersweets' la band di Phoenix Twentieth Century Zoo ha saputo creare un suono elettrico, energico e creativo, che mischiava ad arte rock, blues, psichedelia e garage. Il debut album 'Thunder on a Clear Day. passava con estrema facilità dall' acid-soaked rock, al melancholic blues con influenze soul, funk, jazz ed anche psichedeliche.Una band che ha dato una identità al suono della valle di Phoenix, grazie a canzoni come Rainbow, Bull Frog, Love in Your Face, sino alla jam finale Blues With A Feeling..

Pubblicato a sopresa, e solo in viniie, il nuovo disco di Tyler Childers raccoglie diversi brani a carattere tradizionale, fiddle tunes ad esempio, una canzone nuova ( Long Violent HIstory ) ed altro materiale decisamente interessante. Long Violent History, in cui oltre alla band di Childers, ci sono musicisti del calibro di Dom Flemons, è un disco impegnato, dal punto di vista sociale e politico. Childers denuncia le violenze della polizia, l'idiozia della dirigenza politica ed altre cosette che stanno rendendo l'America un paese esecrabile. Un disco bello, fiero e potente che, sicuramente, farà la gioia dei fans e di chi ama l'impegno verso le giuste cause.

Uncut The Ultimate Music Guide.
Numero speciale dedicato aI PAVEMENT, con storia completa, approfondimenti sulle band, discografia, rarities e tanto altro.
Rivista in lingua inglese.

Splendido tributo a Clifton Chenier, indiscusso re dello zydeco, prodotto da Steve Berlin dei Los Lobos e dal patron dell'etichetta Valcour, Joel Savoy. Quattrordici brani in cui la fisarmonica è l'indiscussa protagonista a supporto di cantanti e musicisti di varia origine che dallo zydeco traggono lo spirito, l'euforica comunicatività e un'estetica sonora propria dei luoghi dove Chenier è cresciuto. Tra i tanti nomi stellari ci sono i Rolling Stones in compagnia di Steve Riley, John Hiatt e Sonny Landreth, Charley Crockett, Taj Mahal, Lucinda Williams, Steve Earle e molti altri.

2CD. Il doppio Cd che documenta le 7 date del giugno dello scorso anno allo stadio di Sansiro di Milano.

2CD. Ristampa rimasterizzata 2004 in doppio CD con inediti.

Il secondo volume del nuovo lavoro dei Verdena

Beck interpreta Dylan, The Kooks i Kinks, Duffy -Paul McCartney, Elbow gli U2, Rufus Wainwright canta Brian Wilson, Hold Steady rifanno Bruce Springsteen, Like invece Elvis Costello, Franz Ferdinand onorano Blondie e così via.

Uno dei più prolifici songwriter di aerea country della seconda metà del secolo scorso, Jennings aveva numerose registrazioni inedite in archivio che verranno pubblicate in tre album separati, il primo dei quali è appunto Songbird. Dieci canzoni rifinite dai superstiti del vecchio gruppo di Waylon con un'operazione parallela a quella compiuta con Johnny Cash.

Terzo album per la band guidata da Cahalen Morrison, Ethan Lawton and Jim Miller. Rock delle radici, mischiato a sonorità più moderne.

4CD/Blue-Ray. Cofanetto Deluxe dell'undicesimo disco di studio dei Whitesnake pubblicato originariamente nel 2011, che comprende l'album classico remixato con bonus tracks, l'album originale rimasterizzato con bonus tracks, un CD con versioni alternate, DC & Doug Demos, Made in Japan: Live Forevermore Songs Remixed e Live On Whitesnake TV 8/14/2012 e un quarto CD inedito intitolato Evolutions. Il Blu-ray include video promozionali, versioni live esclusive e filmati del dietro le quinte.
In aggiunta libretto di 60 pagine con un nuovo saggio di David Coverdale, replica del tour book del 2011 e Poster.

Erano anni che attendevamo un disco nuovo degli Who.Iper attivi nei concerti, avevano invece registrato ben poco di nuovo, sopratutto a partire dagli anni ottanta.Questo disco, che arriva ben 13 anni dopo Endless Wire, è decisamente superiore a tutto quanto è stato pubblicato negli ultimi trenta anni.Townshend compone ancora bene, Daltrey ha sempre una gran voce,Le canzoni, alcune sono decisamente belle, hanno dei richiami con il passato ma, rispetto a quanto Townshend ha scritto dalla fine degli anni settanta in poi, questo disco offre canzoni migliori. Decisamente migliori. Canzoni come: All This Music Must Fade, Ball and Chain, I Don't Wanna Get Wise, Rockin' in Rage, Beads on A String. Gli Who sono tornati, e questa è una gran bella notizia. Edizione limitata con tre canzoni in più: This Gun Will Misfire, Get Nothing to Prove, Donny and My Ponies. Copia non sigillata.

Will Butler degli Arcade Fire, esordisce come solista. Will, che è l'autore di buona parte delle canzoni dei Fire, torna al rock, al suono di inizio carriera, con un disco composito, elettrico, potente, che richiama i migliori Arcade Fire, certamente non quelli danzerecci e piuttosto gonfi del recente Reflektor. Canzoni come Take My Side, What I Want, Witness sono sintomatiche in questo senso. Bentornato, mr. Butler.

Il seguito dell'ottimo City Sun Eater In The River of Light, pubblicato lo scorso anno. Una ulteriore immersione nella psichedelia rurale, già esternata nel disco precedente, con riferimenti a musica etnica e tratti esotici.Un gruppo che mischia il classico folk rock con intuizioni lisergiche, influenze etniche. Originali, abbastanza unici.

Deutsche Grammophon
London Philharmonic Orchestra e Robert Ziegler.

Antologia.Include If I Can't Have You,Love Me,Hello Stranger etc.

Con un nome ispirato a una canzone di Gram Parsons, è facile intuire che musica facciano i Matrimonio da mille dollari: country rock, Americana e alternative country con gli stivali belli lucidi e uno stetson in testa.

Cardboard Sleeve
CD Deluxe Vinyl Replica
Vinyl LP groove design
Collector Edition

Dopo un silenzio di oltre 14 anni, l'ultimo lavoro risale al 1999, torna la band alternative folk rock, originaria di Jamestown, New York. Non c'è Natalie Merchant, ma il gruppo mantiene salde le proprie radici. Folk rock, con matrice albionica, con i Fairport Convention nel cuore e la lezione del rock alternativo nella mente. Un disco interessante che ci permette di riabbracciare una band che abbiamo amato molto.

Natalie Merchant non è più nella formazione, da oltre venti anni, ma la band, i 10.000 Maniacs, c'è ancora, ha il suo pubblico, un bel seguito. La dimostrazione arriva da questo disco, registrato dal vivo in un concerto celebrativo nella propria città natale, Jamestown, nello stato di New York. Per celebrare i 35 anni di attività si sono ritrovati i musicisti originali ( John Lombardo, Dennis Drew, Jeff Erickson, Jerome Augustyniak, Steven Gustafson, Mary Ramsey) ed hanno eseguito, con l'aggiunta di archi e fiati, 14 classici del proprio repertorio storico.

Nuovo album per la band che, orfana di Natalie Merchant, continua a fare musica di qualità. John Lombardo, diventato leader, ha assemblato un disco molto interessante. Infatti in questo nuovo lavoro la band mette a punto un progetto molto ambizioso, quello di interpretare la musica folk delle isole britanniche. Canzoni come She Moved Throught The Fair, Carrickfergus, Wild Mountain Thyme ed altre undici.

Nuova band, californiana, che mischia rock e psichedelia con una attitudine molto moderna. Si rifanno ai Pink Floyd, ma anche ai Cream, con profonde dosi di improvvisazione, come la più classica delle jam bands. Brani lunghi: dai 17 minuti di Parsley ai 19 di Tools, passando attraverso i 18 di One. Solo cinque canzoni, più di settanta minuti di musica.

Raccolta di brani rari della formazione post-punk inglese.

Sony 2025.

Chris Livesay,The Western Trio,How's Bayou etc.

2 CD set. Tributo ai Phish con: Jimmy Buffet, Little Feat, Hot Tuna, Arlo Guthrie, Dave Matthews, Son Seals.

Country and Western

Country and Western

Country and Western hits: I sold My Soul, I'm a Killer, You Are a Sweet Rose ecc.

Il quinto album della band country & western del Minnesota.

2 CD. Le Ace of Cups sono una band storica, formatasi alla fine degli anni sessanta, ad Haight - Asbury, zona storica per quanto riguarda la musica a San Francisco. Hanno edito qualche singolo ma non hanno mai pubblicato un album a loro nome. Lo fanno quasi cinquanta anni dopo e sono aiutate da musicisti di prim'ordine, loro amici ai tempi d'oro del suono di San Francisco: Bob Weir dei Grateful Dead, Jorma Kaukonen e Jack Casady del Jefferson Airplane, Taj Mahal, la cantautrice canadese Buffy Sainte Marie e Peter Coyote. Il nuovo album, doppio, contiene sia vecchie canzoni, mai incise, che nuove composizioni, e mischia rock, folk e psichedelia, in omaggio ai vecchi tempi. In Usa è già considerato un disco culto.

Achilles Wheel sono una jam band, relativamente nuova. Arrivano dalla California ed hanno già almeno un album al proprio attivo.Hanno un sound variegato che passa dal rock all'improvvisazione, dalla musica latina a quella africana. Mischiano suoni e colori ed hanno profonde radici nel suono di gente come Allman Brothers, String Cheese Incident, Paul Simon ed anche Grateful Dead. Reperibilità scarsa..

Band relativamente nuova che si muove tra lo-fi ed alternative country. La stampa Usa li ha definiti una via di mezzo tra il suono di Wilco, Gram Parsons e The Band. Ed ha acuito il giudizio definendoli perfetti per una pigra domenica pomeriggio.

Adeem The Artist è un musicista country, originario della Carolina del Sud. Artista a tutti i livelli, countryman, singer songwriter, poeta, storyteller ed artista blue collar. Il suo disco d'esordio ( White Trash Delivery), che aveva circolato solo on line, ha ricevuto il plauso della critica ma anche del pubblico, con giudizi talmente positivi, da farlo finire tra i dischi dell'anno. Ed ora ecco il secondo, attesissimo, lavoro: Anniversary. Il disco è prodotto da Butch Walker ed è il diretto proseguimento del precedente lavoro, con canzoni brillanti, ballate country di grande spessore, titoli come There We Are, Nancy, Part and Parcels, One Night Stand, Nightmare, Siocialite Blues ed altre ancora