

Recorded at ACME Sound, Woodland Hills, CA. Prodotto da Tony Marsico.

Siamo nel 1976, il 28 Febbraio, e questa serata viene trasmessa per radio. Bonnie Raitt è sul palco con la band ed esegue brani tratti dai suoi primi dischi. I primi due, a carattere blues, ma anche i seguenti dove la lezione dei Little Feat amplia il suo suono verso orizzonti più rock. C'è molto uso di piano e di slide guitar e Bonnie esegue una bella manciata di canzoni, tra classici e non. Angel From Montgomery (di John Prine), Sugar Mama, Love Me Like A Man, What Do You Want The Boy To Do ?, Give It Up Or Let Me Go etc. Live autorizzato UK

Questo Live in studio di Bonnie Raitt è una piccola chicca. Inciso molto bene, il disco presenta una performance poco usuale per la cantante blues. Oltre a brani suoi, Bonnie esegue canzoni di John Prine ( Angel From Montgomery ), Paul Siebel ( Any Day Woman ), Chris Smither ( Love Me Like A Man ), Delbert McClinton ( Sugar Mama) ed altre. Un cult, per i fan della Raitt.


2 CD. Bottle Rockets (1993) e The Brooklyn Side (1995), due dei dischi più belli della band roots rock, sono stati ristampati in versione rimasterizzata in questa confezione, al prezzo di singolo CD. Si tratta di due dei dischi migliori della band, che vengono riproposti con l'aggiunta di ben 19 canzoni inedite, registrate nello stesso periodo. Ledizione è stata curata (anche la masterizzazione) dallo specialista Eric Roscoe Ambel.

L'unico album della band garage punk di Los Angeles.

Il meglio dei Box Tops, la band di Alex Chilton. Nuova edizione Demon UK. 12 canzoni con tutti i classici: The Letter, Cry Like a Baby, Choo Choo Train, Trains & Boats & Planes, Neon Rainbow,, A Whiter Shade of Pale, Sweet Cream Ladies, Forward March. Tra rock, blues, rhythm and blues e southern rock. Demon Uk, vinile 140 grammi, note di Alan Robinson.

Decca 2011.

Esordisce su etichetta Blue Note, la new trumpet sensation Brandon Woody, un ventisettenne ragazzzo di Baltimora nel Maryland, che con una band dall'organico cangiante suona 6 tracce che si rifanno alla lezione dei classici come Art Blakey oppure virano verso territori più contemporanei. Woody si dimostra un artista di sostanza e da tenere d'occhio.

45giri. Record Store Day 2016.
Vinile verde scuro.

Dal 2019, Belonging è il primo album del sassofonista americano con il mirabile quartetto composto da Joey Calderazzo al piano, Eric Revis al basso e Justin Faulkner alla batteria, e si tratta di una reinterpretazione integrale, e ovviamente personale, del classico di Keith Jarrett del 1974.

Prodotto e suonato nella sua interezza da Benson nel suo studio Readymade a Nashville, il disco vede l'artista, nato in Michigan ma ormai fisso a Nashville, e co-fondatore assieme a Jack White dei Raconteurs - rivelare un apporoccio più attuale con la sua musica. Il risultato è una coralità di suono che si palesa più maturo e diretto, sopratutto attraverso canzoni come I Can If You Want Me To e Good To Be Alive, grazie ad una serie di arrangiamenti puliti, privi di inutili orpelli.

Leader dei Broken Social Scene, Canning arriva al suo terzo lavoro some solista. Veterano della scena indie rock, Brendan ha trovato la sua via con il suono particolare dei Broken Social Scene, ma come solista va più sul rock barocco e su certe ricercatezze sonore molto rarefatte. Un disco da balladeer consumato che sorprenderà i molti fans della band.

Keep 'Em on Their Toes è il terzo disco da solista di Brent Cobb, dopo i due editi su Elektra: Shine on Rainy Day e Providence Canyon. Questa volta Brent pubblica il disco sulla sua etichetta personale, O'l Buddy Records, e si fa produrre da Brad Cook (Waxahatchie, Bon Iver). Il disco, al contrario del precedente, segna un ritorno ad atmosfere più rilassate e personali, con canzoni più sulla ballata, in stile Roots- Americana. Un disco che ci rivela il vero animo dell'autore, la sua voglia di criticare il mondo che ci circonda e di mettere sul piatto canzoni di indubbia qualità, come Keep ‘Em on Their Toes, parte Roger Miller, parte James Taylor, oppure Shut Up and Sing, Good Time and Good Lovin', The World is Ending, Somethimes I'm A Clown.

Uno dei capolavori e uno dei dischi di maggiore immediatezza di uno dei geni assoluti della musoica contemporanea.

2 CD. Siamo nel 1978 e John Fiddler ( leader dei Medicine Head ) va in studio coi Mott, cioè gli ex Mott The Hoople I Morgan Fisher, Ray Majors, Pete Overend Watts e Dale Griffin. Think Like A Key Music ristampa ora il loro debutto su Vertigo in una edizione potenziata arricchita da un libretto di 12 pagine e da un secondo CD, che oltre all'album originale ( potenziato da quattro demos), regsitrato dal vivo nel 1978 all'Old Waldorf di San Francisco. La parte Live, 11 canzoni, contiene un medley con So You Want To Be A Rock'N'Roll Star (Byrds), It's Only Rock'N'Roll ( Rolling Stones) e Pretty Vacant ( Sex Pistols ).

Il debutto di Brittney Spencer, cantante tra rock e radici è considerato tra le cose più belle di questo inizio d'anno, almeno secondo la critica americana. Con la produzione di Daniel Tashian (Kacey Musgraves, Little Big Town, Brett Eldredge) e side men di nome come Grace Potter, Maren Morris, AbbeyCone & Sarah Buxton, oltre a contrbuti alla chitarra di Jason Isbell. la Spencer ci regala un signor disco. Originaria di Baltimora, si è spostata a vivere a Nashville diversi anni fa, ed ha assorbito i suoni della scena locale. My Stupid Life è un disco bello e diretto, godibile e decisamente riuscito, grazie a canzoni come New To This Town, Reaching Out, Bigger Than The Song, My First Rodeo, The Last Time e la title track, My Stupid Life.

Elvis Costello ospite nel brano She Moved Through the Fair.

Questo è il disco finale dei Brown Bird, il duo folk rock formato da David Lamb e MorganEve Swain, marito e moglie. Lamb è morto, dopo avere combattuto più di anno contro la leucemia. La moglie ha terminato il disco. Sesto disco per il duo, più ispirato e forte dei precedenti, più rock, più elettrico, con Lamb che sente la vita scivolare via, e lui che gli si aggrappa disperatamente, mentre MorganEve lo aiuta in ogni modo. Bello e disperato.

2LP. 20 brani tratti dal cofanetto Tracks II - The Lost Albums.
Queste registrazioni presentano i capitoli chiave della storica carriera di Springsteen, offrendo ai fan una visione senza precedenti del suo processo creativo. “Gli album perduti erano dischi completi, alcuni dei quali sono stati addirittura mixati e non pubblicati”, rivela Springsteen. “Ho suonato questa musica a me stesso e spesso agli amici più stretti per anni ormai. Sono contento che avrete la possibilità di ascoltarli finalmente. Spero che vi piacciano”.
Un viaggio attraverso l'evoluzione sonora di Springsteen, dalle crude e lo-fi LA Garage Sessions dell'83 che fanno da ponte tra Nebraska e Born in the U.S.A., agli innovativi loop di batteria e sintetizzatori delle Streets of Philadelphia Sessions. Questa raccolta abbraccia 35 anni prolifici di esperimenti di Springsteen nella scrittura di canzoni e nella registrazione domestica. “La possibilità di registrare a casa ogni volta che volevo mi ha permesso di seguire un'ampia varietà di direzioni musicali diverse”, spiega Springsteen.
La compilation mette in mostra la sua versatilità attraverso i generi: lavori inediti per colonne sonore di Faithless, arrangiamenti di country soulful con pedal steel in Somewhere North of Nashville, racconti di frontiera riccamente strutturati in Inyo, noir orchestrale di metà secolo in Twilight Hours e il tipico E Street rock in Perfect World.
Lost And Found: Selections From The Lost Albums è disponibile in un set di due LP in vinile o in un CD singolo e include un'introduzione personale di Springsteen stesso.

Non sigillato

Il nuovo album del popolare rocker, con 12 canzoni nuove di zecca. Edizione deluxe con copertina lenticolare ed un libro di 32 pagine con foto esclusive.


Unico album del roots rocker americano

Il nuovo album dell'ex Roxy Music in collaborazione con la poetessa, scrittrice e pittrice Amelia Barratt. Confezione a libro.

2 CD. Buck Owens è uno dei grande della musica country. Negli anni ottanta (anzi ancora prima) Buck si era ritirato, dopo la morte del suo chitarrista Don Rich. Ma qui torna in scena, granze anche all'insistenza di Dwight Yoakam, suo grande ammiratore. Questo concerto, registrato con l'ultima versione dei suoi Buckaroos, è esemplare per capire la forza e la bravura di Buck Owens, uno dei pochi musicisti in grado di dire che avevano inventato la musica country. Ed Owens è proprio uno di qeulli, grazie ad una manciata di canzoni (tutti classici), come Act Naturally, Together Again, Truck Drivin Man, Close Up the Honky Tonks, I've Got a Tiger By The Tail, Street of Bakersfield. Per tornare alle radici.

Ristampa di un famoso album della southern band, datato 2001. 6 canzoni, un cult per gli amanti del southern rock

Buddy Blue era il leader dei Beat Framers. Questo raro album del 1994 ci presenta la band di Buddy Blue con un suono rock and roots, molto vicino al modello Blasters. CD da molto tempo fuori catalogo.

Copertina e lungo articolo dedicato ai Gang, per via della pubblicazione del nuovo disco: Ritorno Al Fuoco. Approfondimenti: Neil Young / Archives II. Reverend John Wilkins. Keith Jarrett. Il Flower Powwer Sound: San Francisco anni sessanta. Novità. Lucero, Jerry Garcia & Merl Saunders, Aaron Frazer, Jimmy Buffett, Willie Nelson & Friends. Tributo Live a Merle Haggard. Duke Robillard. Leo Kottke & Mike Gordon. Il nuovo numero ha la parte grafica completamente rinnovata, per celebrare il quarantesimo anniversario della pubblicazione.

Copertina, e disco del mese agli Who, per il nuovo album dal vivo a Wembley con l'orchestra. Approfondimenti: Stephen Stills, Lucero, Hold Steady, Jono Manson, Syd Barrett, Wayne Shorter. Novità: Rickie Lee Jones, Willie Nelson, Natalie Merchant, Bruce Cockburn, Taj Mahal, Ian Hunter, Say Zuzu, The Band of Heathens, Marc Broussard, Neil Young, Ally Venable, Eric Bibb, Sunny War, Dylan Earl.

Bluegrass virtuoso.

Il secondo e ultimo album del trio roots rock acronimo di Carnivorous Lunar Activity.

Nel 1970 i Cactus ( Tim Bogert, Carmine Appice, Jim McCarty e Rusty Day ) erano considerati la risposta Usa ai Led Zeppelin. Ora, 46 anni dopo, sono tornati. La formazione non è la stessa, ma riprende quel sound, a metà tra hard rock e blues rock, intenso e chitarristico. Carmine Appice è il leader assieme Jim McCarty ( coadiuvati dall'ex Savoy Brown Jimmy Kunes e da Andy Pratt e Pete Bremy). Il nuovo album riprende quei suoni ma ci offre anche due canzoni inedite della formazione originale, incisi all'iniizio della carriera, nel 1970.

Demos mai pubblicati, tra cui Uranus Highway, canzone mai pubblicata.

Band power pop americana

Il classico dei Caravan, versione rimasterizzata. 2023. Digipack.

Non sigillato



20 canzoni che ripercorrono il tragitto di Carly Simon con Jac Holzman alla produzione. Cioè i primi tre dischi della Elektra. Materiale eccellente, registrato da Eddie Kramer, che viene riproposto in versione rimasterizzata. Materiale da tempo irreperibile, con canzoni come You're So Vain, The Right Thing to Do, The Carter Family, Embrace me You Child, Reunions, We Have No Secrets etc. Disco Curato in modo amorevole e messo in sequenza dallo stesso Jac Holzman. Liner notes di Ted Olson e memorie scritte di Carly e Jac.

Band psichedelica, con influenze folk, rock e garage, vissuta per pochissimo tempo, tra la fine dei sessanta ed i primi anni settanta. Il loro disco più noto rimane Albion Doo Wah, 1970. Questa esibizione dal vivo, inedita, è avvenuta nel 1969, al festival rock di Toronto. Esibizione nel corso della quale la band newyokese ha eseguito quattro brani: Rockin' Pneumonia and the Boogie Woogie Flu, Along Came Jones, We Don't Want No Riff Raff Hangin' 'Round Here, Under the Bramble Bush.

Catie Curtis, assieme a Kristen Hall, co-autrice e produttrice del disco, ha costruito un lavoro solido, tra ballate, influenze jazzy ed uso moderato dell'elettronica. Un disco interessante, ma non pari ai suoi precedenti.


Il disco d'esordio di Chaka Kahn. Nuova edizione, per il 45° anniversario della pubblicazione originale.

Disco leggendario, edito all'inizio degli anni ottanta, poi scomparso dal mercato per quasi trenta anni.Un disco particolare, eccentrico, che mischia ballate country, psichedelia ed un tocco di soul. Un album che ha creato culto a dismisura, finalmente disponibile. Un tesoro ritrovato.

Un disco che nessuno si aspettava da un veterano della scena country e southern rock come Charlie Daniels. E' anche vero che, tra la fine dei sessanta ed i primi settanta, Daniels aveva suonato nei dischi di Bob Dylan ( Nashville Skyline, Self Portrait e New Morening ), ma questo tributo giunge tanto gradito quanto inatteso. Charlie rilegge, alla sua maniera, Tangled Up In Blue, Times They Are a Changin', I'll Be Your Baby Tonight, Gotta Serve Somebody, I Shall Be Released, Country Pie, Mr. Tambourine Man, Hard Rains A Gonna Fall, Just Like A WomanQuinn The Eskimo (The Mighty Quinn).E le canzoni fanno la differenza.Tra i dischi più belli di quest'anno. Copia non sigillata.

Mosso da entusiasmo, giovane curiosità e il desiderio ancora vivo di tracciare dinamiche in evoluzione, l'armonicista blues registra un nuovo album insieme alla sua band con intonazione, feeling e attitudine da strada. Vecchio saggio e patriarca del blues dalla voce inconfondibile e dall'armonica feroce e dal suono vintage suona ruggenti groove e duetta con chitarre elettriche audaci e pianoforti tintinnanti evocando gli spiriti dei padri fondatori del blues più autentico.

Chet Atkins è uno dei più grandi chitarristi del ventesimo secolo. In questo raro disco dal vivo, tratto da una trasmissione radio del 1976, Atkins suona brani country, ma anche pop, folk, jazz e persino rock. Classe unica, mestiere e grande gusto.


Tributo ai musicisti sconosciuti, agli eroi silenziosi del rock and roll. Ai session men, ai chitarristi ritmici, ai musicisti che hanno visto la luce poche volte oppure mai. Chip Taylor, il chitarrista di Van Morrison John Platania e la bella Kendel Carson uniti in questo disco poco usuale che celebra gli eroi sconosciuti, i Joe del rock and roll. Taylor ha scritto una bella serie di ballate proprio per questo disco, canzoni lente ed introspettive, ed i tre, supportati da una serie di turnisti di valore, ci ricordano chi erano Hank Garland, Sneaky Pete Kleinow, Hollis Dixon ed altri unsung heroes. Un disco originale.

DG (Virtuoso series). 2 CD, Barenboim al pianoforte.

This version has 10 tracks, and no bonus hidden tracks.

Il disco d'esordio del figlio di Stills.

Il nuovo album di Christian Parker insieme al chitarrista Patrick Cleary, al pianista Earl Poole Ball e al bassista Michael Rinne prosegue l'opera iniziata con i lavori precedenti che erano tributi ai Byrds e a Sweetheart of the Rodeo: si tratta infatti di un omaggio e ai suoi primi passi con la International Submarine Band. I musicisti evocano lo spirito degli originali con un caldo suono country rock che fa venire in mente la California degli anni sessanta e i meravigliosi impasti di corde acustiche e sensibilità hippie che al tempo parvero rivoluzionari.

L'unico album della misconosciuta cantautrice americana, un disco che mescola ballate romantiche e vibranti funk rock.

Album del 2004. Nuova edizione rimasterizzata, in digipack. Il disco contiene Freinds e You Are, duo brani molto noti di Christine. Inoltre c'è anche un inedito, Little Darlin'

2CD. Contiene gli album Chuck Berry in Memphis, Live at the Fillmore Auditorium, From St. Louis to Frisco e Concerto in B Goode.

Tirato fuori dalla naftalina dall'amico Tom Waits, il grande Chuck E.Weiss ci regala un nuovo disco. Un album in cui blues, ritmo, humor ed un pizzico di late night jazz vanno a braccetto. Anzi, da blues lover quale è sempre stato ( ha suonato con Lightnin' Hopkins e Willie Dixon ) Chuck E. ( che non più in Love ), fa del rock bluesato con grande forza e passione e ci dà un disco molto più masticabile dei suoi precedenti. Un disco in cui si affaccia anche l'amico Waits ( che è produttore assieme a Johnny Depp ) ma che si focalizza sulla vena unica di questo musicista fuori da ogni catalogazione.

L'unico album della band country rock americana.

Band di country e rockabilly di Seattle.

Atteso secondo lavoro per il gruppo newyorkese, una delle rivelazioni dello scorso anno. Il suono è sempre vicino a certe cose dei Talking Heads, mentre la voce è tonica, anche se se mantiene certe inflessioni.

Un classico della psichedelia Usa, Elektra Records, 1967. Nuova edizione rimasterizzata con una traccia inedita aggiunta.

Band al suo esordio. Arrivano da Nashville, ma non fanno country. La produzione è nelle mani di Andrija Tokic, già responsabile dell'esordio degli Alabama Shakes. Radici southern, rock, soul, blues: Clear Plastic Masks hanno energia da vendere, mischiano le loro radici con un suono attuale e non danno nulla per scontato. Onesti, genuini e trasparenti, come li ha definiti Pitchfork, ma con una marcia in più.

Erano ormai cinque anni che i Clem Snide non facevano un disco nuovo. Ma poi, l'incontro avvenuto per caso tra gli Avett Brothers e la band ha dato luogo a questo disco, prodotto da Scott Avett e pubblicato dalla Ramseur Records, l'etichetta di proprietà degli Avett Brothers. E Scott Avett ha aiutato Barzelay, il leader della band, a rivitalizzare la sua carriera, mischiando le sue idee e certe sonorità tipiche degli Avett, con il sound rockin' roots dei Clem Snide. Il risultato è un disco interessante, curioso, diverso e, perchè no, anche stimolante.

Duo canadese, molto noto in patria, che mischia classic rock e new wave. Bummer è il loro secondo disco

Cofanetto di 5 CD.Tutte le registrazioni per Decca,Mercury e AYO dal 1937 al 1950.

CD/DVD. Eccellete performance, incisa benissimo, della storica formazione guidata da Jon Hiseman nello storico festival di Montreux. 1969.


2CD. Doppia antologia di brani in versione alternata, riregistrati e dal vivo che ripercorrono la carriera della band americana. Completa l'opera un libretto con saggi, note e foto rare.

Jam southern band, mini album dal vivo, molto raro, edito nel 1998.

Live at Konserthuset, Stockholm, Sweden. 7.03.1967.

Questo CD presenta la prima pubblicazione legale della famosa esibizione al festival di Woodstock dei Creedence Clearwater Revival. Una performance leggendaria, finalmente disponibile nella sua entità. I Creedence, all'epoca, sono stati una delle poche band ad esibirsi a Woodstock, pur essendo già molto popolari ed avendo avuto successi e riconoscimenti a livello planetario. Una apparizione che pero è risultata in tono minore visto che la band non era poi finita nè sul famoso album triplo, nè nel film stesso, in quanto il management non aveva concesso il permesso.Il loro set, lungo circa un'ora, era avvenuto dopo mezzanotte, il 17 Agosto 1969.Set iniziato molto tardi perchè i Grateful Dead, come al solito, avevano sforato alla grande. Partendo con Born on the Bayou, il concerto presenta alcuni succesi e brani tratti dai primi tre LP, tra cui una mitica versione di Proud Mary. Chiusura alla grande con estese improvvisazioni in: I Put a Spell on You, Keep on Chooglin e Suzie Q. Di nuovo disponibile. Copia non sigillata.

Splendido tributo curato da Ann Savoy (già responsabile del notevole Evangeline Made) che conta la partecipazione di Taj Mahal, David Hidalgo, Keith Frank, Nathan & The Zydeco Cha-Chas, Cyndi Lauper, Michelle Shocked etc. Copia non sigillata.

Cuddy, niente a che vedere con Jim Cuddy dei Blue Rodeo, è pure lui canadese. Ha già pubblicato diversi dischi ed è un cantautore folk and rock molto interessante. E' accompagnato da alcuni dei migliori musicisti canadesi: il violinista Emory Lester, Lynn Miles dei Prairie Oyster, il chitarrista Keith Glass e Dennis Pendriths, bassista dei Silver Tractors/Vinyl Cafe Diamond Shine è il disco folk rock del momento in Canada.

Album del 2011 per il trio canadese sorta di Mumford & Sons della zona di Manitoba.

CD single, 4 canzoni. Non Sigillato