Carù consigliaIl nuovo album e secondo per la prestigiosa etichetta Blue Note del sassofonista americano è una raccolta di composizioni originali che funge da introduzione del suo nuovo quartetto con il pianista Paul Cornish, il bassista Philip Norris e il batterista Nazir Ebo, che si è formato come band per il tour mondiale del disco precedente. Dopo l'esperienza dal vivo, il sassofonista ha deciso di portare i musicisti in studio per registrare una serie di brani composti durante la pandemia che attraversano diversi stati d'animo che esprimono malinconia, tristezza e determinazione. L'album presenta anche apparizioni speciali della sassofonista Melissa Aldana, del trombettista Skylar Tang e della cantante Gabrielle Cavassa.
I dischi su etichetta ECM dell'eminenza del sax tenore e del jazz tutto rappresentano una discografia a sè nella carriera dell'artista permettendogli di dare forma e piena manifestazione al disvelarsi di quella parte della sua personalità sospesa e cogitabonda, poetica e rarefatta che si sposa a meraviglia con l'estetica dell'etichetta. Realizzato con il trio del pianista polacco Marcin Wasilewski completato da Slawomir Kurkiewicz al contrabbasso e Michal Miskiewicz alla batteria, Homage è prova della profonda e proteiforme anima del maestro dell'Ohio e dei suoi partners polacchi.
Nuovo album del trombettista italiano con lo Spiritual Trio formato da Alberto Marsico al piano e organo e Alessandro Minetto alla batteria.
Yowzers è il nuovo album del compositore e musicista jazz statunitense Ben LaMar Gay. Questa raccolta di dodici tracce è un balzo in avanti nel lessico musicale di Gay e un vero e proprio capolavoro di antichi ritmi del corpo interiore e della narrazione melodica intuitiva.
Il nuovo album del musicista tunisino in quartetto con Anja Lechner al violoncello, Django Bates al piano e Dave Holland al contrabbasso.
Il disco della tanto attesa collaborazione fra due dei massimi esponenti del jazz contemporaneo, la cantante Dee Dee Bridgewater e il pianista Bill Charlap. La cantante è una delle poche artiste a mantenere fede a una linea stilistica che affonda le radici nello swing e nel bebop e il pianista newyorkese è anch'egli seguace di una vis poetica per così dire moderata, lontana dalle avanguardie, guardando a pianisti trascorsi ma con una personalità artistica sicura. I tanti standards che i due artisti eseguono funzionano benissimo tanto nella perfetta integrazione tra i due a livello di feeling e interplay tanto nelle parti improvvisate tra funambolici scat e romantico controcanto alla tastiera.
Largamente considerato il pianista jazz per eccellenza, Cyrus Chestnut torna con un album in cui la sua precisione ritmica, il suo tocco emotivo e il suo gusto per l’improvvisazione trovano un sostegno elegante ma deciso nel quartetto completato dal contrabbassista Gerald Cannon, dal
dinamico batterista Chris Beck e dal vivace sassofonista Stacy Dillard. Un disco imprescindibile per gli estimatori della profondità comunicativa degli ensemble jazz guidati dal piano.
2CD. Record Store Day 2025.
Concerto inedito del trombettista statunitense registrato al Blue Morocco di New York nell'aprile del 1967 con un quintetto che comprende Bennie Maupin al sassofono, Kenny Barron al piano, Herbie Lewis al basso e Freddie Watts alla batteria.
Record Store Day 2025.
Concerto inedito del trombettista americano registrato nel club del Bronx nel 1967 con un quintetto che comprende Sonny Red al sassofono, Cedar Walton al piano, Paul Chambers al basso e Denis Charles alla batteria. Edizione limitata Record Store Day 2025.
Questo duo rappresenta un esperimento che spinge i confini della musica stessa. La loro collaborazione non si limita a generi come il free jazz o la musica improvvisativa. Invece, si erge come un'avventura sonora che esplora il potenziale del suono del basso elettrico e percussioni.
Due registrazioni inedite effettuate dal vivo nello studio personale di Sam Rivers del grande sassofonista jazz in quartetto con Karen Borca al clarinetto basso, Hayes Burnett al basso, Henry Letcher (in After You Left) e Sy Smart (in Diads) alla batteria. Due lunghe composizioni orientate al free e all'improvvisazione.
Registrazioni inedite del pianista jazz dal vivo in Giappone nel 2000 in duo con il percussionista Sabu Toyozumi, che considera Mengelberg il proprio guru. Un'esperienza che per i due artisti si trasforma in qualcosa che va al di là della musica.
2CD. Registrazioni inedite dal vivo a Helsinki in Finlandia del 1964 in trio con Chuck Israels al basso e Larry Bunker alla batteria; del 1965 in quartetto con Niels-Henning Orsted Pedersen al basso, Alan Dawson alla batteria e Lee Konitz al sassofono; e a Tamper in Finlandia nel 1969 in trio con Eddie Gomez al basso e Marty Morrell alla batteria.
Sessions inedite registrato nello studio di Sam Rivers a New York il 12 luglio 1975. Tre lunghe improvvisazioni con una formazione che comprende l'autore al sassofono e al clarinetto, Malachi iThompson alla tromba, Milton Suggs al basso e Alvin Fielder alla batteria.
2CD. Spettacolare concerto inedito dell'uomo di Saturno con la sua orchestra spaziale registrato a Baltimora nel 1978.
Dal 2019, Belonging è il primo album del sassofonista americano con il mirabile quartetto composto da Joey Calderazzo al piano, Eric Revis al basso e Justin Faulkner alla batteria, e si tratta di una reinterpretazione integrale, e ovviamente personale, del classico di Keith Jarrett del 1974.
Acid Jazz giapponese. Non sigillato
Nel 2013 il contrabbassista friulano Giovanni Maier e il pianista britannico pubblicarono un disco dedicato allo scrittore James Joyce che avrebbe avuto un seguito se il musicista inglese non fosse mancato nel 2020. Per dare continuità al progetto, oggi Maier collabora con il pianista britannico Alexander Hawkins, molto devoto alla poetica di Tippet. Il disco è un intenso dialogo tra i due musicisti con un fittissimo pungolarsi reciproco alternando momenti di furia e rilascio saggiamente trovati grazie a un'empatica intesa che a momenti ha dello sbalorditivo.
Esistono decine se non centinaia di registrazioni dal vivo della grande cantante jazz, nemmeno Ella avesse inventato il concetto di album dal vivo, e nessuna è neanche lontanamente sottotono o meglio non all'altezza delle sue grandi doti di interprete. Non lo sono di certo queste registrazioni inedite che documentano un concerto mai pubblicato prima tenutosi a The Oakland Coliseum Arena il 30 giugno 1967. Ogni notte per la Fitzgerald rappresentava il momento della verità e lo fu di certo la straordinaria performance con l'accompagnamento della Duke Ellington Orchestra qui contenuta.
Basterebbe il confronto tra la giovane età dell'artista (24 anni) e il prestigio dell'etichetta discografica per cui esce il suo debutto The Long Way Round, per intuire che la cantautrice e chitarrista londinese Maya Delilah è un personaggio straordinario: una sensazione confermata dall'ascolto delle 12 tracce con cui si presenta, brani che testimoniano di svariate influenze filtrate da una personalità davvero creativa. "Questo disco è una combinazione di così tante parti di me...sono influenzata da generi, persone, luoghi e esperienze diverse tanto che è sempre difficile far rientrare la mia musica in un suono o uno stato d'animo specifici" dichiara la fanciulla e infatti il disco è piuttosto vario con momenti di intimità e di incredibile profondità che possono ricordare le ballate soffici di Norah Jones e altri di leggerezza e musicalità che fanno venire in mente piuttosto la verve della fusion senza contare pezzi di bravura in cui la giovane dimostra un tocco notevole alla chitarra. Decisamente un nome da tenere d'occhio.
Il pianista e compositore Gerald Clayton torna con il terzo album su Blue Note, Ones & Twos vede il nostro affiancato dal vibrafonista Joel Ross, dalla flautista Elena Pinderhughes, dal trombettista Marquis Hill e dal batterista Kendrick Scott, con il lavoro di post-produzione di Kassa Overall. L'album è un esperimento, un'idea ispirata all'arte del Turntablism, con Clayton che si propone di creare un disco in cui il lato A possa essere riprodotto contemporaneamente al lato B, un cenno a quel momento nel club in cui il DJ passa da una canzone all'altra e si sentono due brani allo stesso tempo.
2CD. Progetto del trombettista italiano in cui rilegge a suo modo le musiche di Miles Davis, un musicista che per Paolo Fresu rappresenta chiaramente più di una fonte d'ispirazione.
Esordisce su etichetta Blue Note, la new trumpet sensation Brandon Woody, un ventisettenne ragazzzo di Baltimora nel Maryland, che con una band dall'organico cangiante suona 6 tracce che si rifanno alla lezione dei classici come Art Blakey oppure virano verso territori più contemporanei. Woody si dimostra un artista di sostanza e da tenere d'occhio.
Prima che sbocciasse l'amore per l'organo e per altri tipi di tastiere, il pianoforte fu il primo e primario strumento di Sun Ra, come testimoniano queste 13 tracce registrate nel 1977 all'Axis-In-Soho, un jazz club newyorkese, e poi completate nel 1979. I brani sono meditate nostalgie piene di tenerezze filo-ellingtoniane e un senso delle pause e dello spazio che proviene da Thelonious Monk. Un'altra straordinaria testimonianza della genialità del grande, indimenticabile, saturniano musicista dell'Alabama.
Nuovo album del grande trombettista italiano in quintetto con Matteo Paggi al trombone, Francesco Diodati alle chitarre elettriche e acustiche, Francesco Ponticelli al contrabbasso e Evita Polidoro alla batteria e alla voce. Grazie alla coesione e all'equilibrio sonoro del quintetto, il disco contiene una musica proteiforme che ci permette di vedere il mondo del jazz da prospettive nuove, vivaci e stimolanti.
Apprezzato per il suo talento nel creare sonorità splendide dal tono profondo ed espressivo, Tom Harrell insieme al pianista di origini venezuelane Luis Perdomo, ai sassofonisti tenore Danya
Stephens e Mark Turner, al chitarrista Charles Altura, al bassista
germanico-nigeriano Ugonna Okegwo e al batterista americano Adam Cruz, realizza un disco che sottolinea le variegate influenze musicali delle composizioni con una versatilità che mette in luce
la forza della formazione.
2CD. Per la prima volta pubblicate nella loro interezza le registrazioni del concerto del grande chitarrista jazz a The Five Spot Cafe di New York del 25 agosto 1959 insieme a Art Blakey e a Tina Brooks al sassofono, Bobby Timmons e Roland Hanna al piano e Ben Tucker al basso. Contiene un corposo libretto con saggi e foto inedite.
Registrato al Juke Joint di GB, Long Island City, NY l'11 e il 12 settembre 2024, l’ultimo progetto del trombettista americano è un album affascinante che fonde aspetti più tradizionali del jazz contemporaneo con le infinite possibilità dei suoni di sintesi elettronica. I brani, per lo più originali, mettono in luce il talento di Pelt come strumentista, ma riescono anche a far spiccare la sua determinazione nel guidare la composizione lungo sentieri più esplorativi del jazz.
Concerto inedito registrato a Slugs' in New York nel 1966 e rimasterizzato direttamente dai nastri di Jack DeJohnette: si tratta di una performance elettrizzante che vede duettare il grande sassofonista americano e uno dei massimi pianisti jazz accompagnati dalla batteria di DeJohnette e dal basso di Henry Grimes. Confezionato in un doppio digipak a 6 pannelli, incluso un opuscolo di 48 pagine con note di Jason Moran e Joshua Redman.
Registrato dal vivo il 18 giugno 2020 al Victoria National Jazzscene di Oslo, è il primo album da solista del grande bassista nordico con un repertorio che contempla materiale tradizionale norvegese, romantici standards come Lonely Woman di Ornette Coleman e incursioni nell'improvvisazione free. Utilizzando loop e elettronica, il bassista crea atmosferici sfondi su cui intervenirte con lo strumento con estro e creatività.
Copia non sigillata.
Il classico di Dave Brubeck, 1959, con l'immortale Take Five. Edizione rimasterizzata.
Box di 5 dischi CD che contiene le Norman Granz's Jam Session degli originali LP dalla serie # 1 a # 9.
Uno degli uomini più influenti del jazz, Norman Granz non era nemmeno un musicista. Tuttavia, questo impresario famoso ha offerto l'opportunità a molti artisti jazz di eseguire preziose performance e di elevare il profilo pubblico di molti che lo hanno conosciuto. Presentato su cinque dischi, queste Jam Session - che sono state programmate e supervisionate personalmente da Granz - sono caratterizzate dalla presenza di alcuni dei migliori musicisti jazz del 1950.
Sia che si tratti degli inventivi assoli bebop del sassofonista Charlie Parker, dello foot stomping swings del pianista Count Basie, oppure dei toni freddi e setosi del sassofonista Stan Getz, queste sessioni brillano davvero. Una jam session o "cutting" è, per sua stessa natura, competitiva, gli ascoltatori possono così sentire su queste tracce un sacco di assoli infuocati, dove ogni musicista cerca di alzare la posta.
Nuovo album per la cantante della formazione retrò swing Squirrel Nut Zippers realizzato dopo un lungo periodo di silenzio discografico. Accompagnata dalla sua Jazz Squad composta dal chitarrista Austin Riopel, dal trombonista Danny Grewen e dallo straordinario pianista Griffanzo reinterpreta brani del grande Chet Baker offrendo una personalissima e sentitissima versione del cool jazz westcoastiano. Un gioiello.
CD/DVD. Raccolta di esibizioni dal vivo in varie locations (Monterey, Parigi, Stoccolma...) con in aggiunta il DVD Monk in London. Copia non sigillata.
Doppia raccolta con materiale dal vivo inciso alla the Savoy Ballroom nel 1937 e alla Met opera House nel 1944.
Riedizione della pubblicazione del 1961. Una delle più grandi cantanti femminili del XX secolo, se non di tutti i tempi, Sarah Vaughan ha lasciato un vero e proprio tesoro di registrazioni, molte delle quali migliorano con ogni opera teatrale successiva. La sua firma per Roulette è stata una sorpresa, ma le registrazioni che ha fatto si adattavano al suo talento. The Divine One trova Sarah di fronte a un piccolo gruppo, e l'intimità della sessione di registrazione traspare su ogni traccia. Come tale è senza dubbio una delle migliori registrazioni della Roulette, se non una dei migliori album di Sarah Vaughan.
3CD. Antologia sulla carriera e ottima introduzione all'opera della grande cantante.
2CD. Doppio ocncerto registrato a Tokyo nel gennaio 1964. Edizione Limitata Hip-O Select.
Ristampa rimasterizzata del classico che contiene la celebre Cantaloupe Island.
Ristampa rimasterizzata di un classico del pianista americano.
2 CD. The Carnegie Hall Concert è la registrazione inedite di uno storico concerto, avvenuto nel 1971 alla Carnegie Hall di New York. La registrazione multitracce originale era stata commissionata dalla Impulse, ma poi non venne pubblicata. Alice Coltrane è accompagnata da un gruppo di all stars, formato da Pharoah Sanders, Archie Shepp, Jimmy Garrison, Cecil McBee, Ed Blackweled altri. Il concerto era un triple bill: assieme ad Alice erano saliti sul palco Laura Nyro ed i Rascals.
Ristampa del famoso album di Coleman in cui appare alla chitarra Jerry Garcia,
Registrato a Parigi il 7 giugno 1954. Copia non sigillata.
2 album (capolavori) su 1 CD.
Registrato l'11 settembre 1975, il disco rappresenta la seconda sessions per l'etichetta Delmark del "segreto maestro del sassofono tenore" con una formazione che compprende Sanie Garrett alla chitarra, Fred Hopkins al basso, Wesley Tyus alla batteria e Rita Omolokun al canto.
Disco in trio con Michael Logan al basso e Pheeroan akLaff alla batteria.
Intimacy è un disco registrato nel Dicembre 1987 al Teatro Nuovo di Catania. A quasi trentacinque anni di distanza dall’evento, possiamo constatare che quanto le cronache riportarono allora, parlando di un teatro gremito, di un grande concerto e di una serata che avrebbe lasciato un ricordo indelebile nei presenti, non furono esagerazione giornalistiche. Finalmente anche chi quella sera al Teatro Nuovo non c’era può ascoltare Baker e immaginarlo, come scrissero, seduto su una sedia al centro del palco, con la testa piegata, gli occhi chiusi e la schiena curva, quasi volesse ignorare la presenza del pubblico e farsi trasportare completamente con la propria musica.
Remembrance è il documento finale della collaborazione, amichevole oltre che molto fattiva, tra il banjoista Bela Fleck ed il pianista Chick Corea. Collaborazione iniziata nel 2007, con. The Enchantment.Remembrance presenta tre composizioni nuove di Chick Corea e cinque brevi improvvisazioni del grande pianista. Un disco fuori dagli schemi classici ma, proprio per questo, decisamente interessante.
LP. Musica Jazz, 1986. IT. Compilation allegata al numero di gennaio 1986 della rivista italiana Musica Jazz, che comprende alcuni dei più celebri trombettisti a partire da Miles Davis, passando per Chet Baker e Dizzy Gillespie finmo a Don Cherry e Freddie Hubbard.
Un ora di musica jazz con alcuni dei più grandi intepreti della scena newyorkese come Dave Brubeck, Wes Montgomery, Horace Silver, Dizzy Gillespie, Charlie Parker e altri. Copia non sigillata.
Ristampa rimasterizzata di uno dei dischi più noti della band di Woody Herman, con brani come Kid Charlemagne e I Got the News.
Album del 1999 del cantante jazz americano.
Registrato nel 1985, dopo avere passato del tempo lontano dagli studi di registrazione, per vivere alle Barbados, questo disco contiene una bella serie di standards ma anche di composizioni di Nina completamente rivisitate, da una Nina Simone ringiovanita e peina di feeling.Fiati e voci, danno un nuovo volto ed un suono più diretto e giovanile a Porgy, It's Cold Out Here,, You Must Have Another Lover,, For a While,, Touching and Caring. Ed altre ancora. Verver records, CD e vinile con una nuova veste grafica.
Il nuovo album di John Foxx, il primo che incide per solo pianoforte.
Il classico assoluto del grande pianista jazz. Nuova ristampa, made in Japan.
In duo con Andy LaVerne. 2004.
Muovo album, 2005, per il fratello di Nat King Cole. Con David Newman e Eric Alexander.
Con Stan Getz, J.J.Johnson, Coleman Hawkins, Illinois Jacquet,Tadd Dameron etc.Classiche registrazioni anni cinquanta.
Nuova versione, rimasterizzata 2017 ( con una traccia aggiunta ) della famosa colonna sonora del film diretto da Otto Preminger, Anatomia di un Omicidio.
Tributo a Count Basie. Ristampa rimasterizzata di un classico edito una decina di anni fa.
Tributo a Duke Ellington.
Con Clifton Anderson,Stephen Scott,Jack De Johnette e Perry Wilson.new 2000!
Due classici LP Atlantic in un CD: Western Man, 1971, e Mose in Your Ear, 1972.
Bill Frisell con Hank Roberts, Jenny Scheinman, Eyvind Kang. SACD ibrido.
Il promettente pianista Marc Copland, ancora con Greg Osby, in un disco stimolante, registrato a New York sul finire del 2003.
Uno dei classici assoluti della cantante jazz, rimasterizzato e con tre canzoni aggiunte
Nuovo lavoro, 2004, per il chitarrista jazz con la partecipazione di Briggan Krauss, Adam Dorn, Tont Scherr e Don Alias e con la Produzione di Hal Willner.
Nuovo atteso album per il trombettista di colore. Con Don Byron, Geri Allen, Matt Garrison, Adam Holzman, Eric Allen etc
The New Don Rendell Quintet with Graham Bond, Tony Archer, John Burch e Phil Kinorra. Album di jazz inglese del 1961 con un giovane Graham Bond.
Ritorno al jazz, con la classica formula del quartetto, per l'eclettico pianista. Lo accompagnano Charles Goold, Neal Caine e Arthur Latin.
3 CD. Le mitiche registrazioni di Bill Evans con Scott La Faro e Paul Motian, dal vivo al Village Vanguard.il 25 Giugno 1961 Il cofanetto contiene anche dei brani inediti. Nuova edizione a prezzo molto vantaggioso. Un classico assoluto del piano jazz.
The Danny Gottlieb Trio con Mark Soskin e Charles Jackson.
Nuovo album per la promettente jazz singer Americana. Con Jimmy Greene, Jason Linder, John Benitez, Luisito Quintero.
The Allan Holdsworth Group Live !
Eccellente esordio del fratello di Alison Krauss, già bassista al servizio di gruppi e solisti. Il disco è stato registrato con la partecipazione di Bill Frisell, Jerry Douglas, Steve Jordan e Alison Krauss.
Nuovo album, 2004, con Michael Brecker, Paquito D'Rivera e Hugh Masekela
Promettente album per il jazzista Usa emergente, con Chris Potter, Brian Blade, Craig Potter e Adam Rogers.
Nuovo album per il promettente bassista jazz di colore. Con Michael Thompson ed Eri Yamamoto.
Duke Ellington e la sua orchestra 1966 - 1967. Masters RCA