Buscadero di Giugno con copertina dedicata ai Counting Crows di Adam Duritz: disco del mese con intervista e ampio articolo retrospettivo. Articoli su Garland Jeffreys, Chris Isaak, Eugene Ruffolo, Emily Remler e sulle chitarre Vandré. Interviste con Seth Walker, Southern Avenue e molti altri. Recensioni Matt Berninger, Arcade Fire,Alan Sparhawk, Valerie June, Barry Hyde, Marc Ribot, Kassi Valazza, Kronos Quartet e tanti altri.

Dopo il disco di blues dello scorso anno, i Little Feat hanno ripreso slancio e tornano con un album che celebra la storia straordinaria della band riaffermando la loro capacità di toccare le giuste corde nel moderno panorama musicale. Guidati dalle tastiere di Bill Payne e dalla chitarra di Fred Tackett, i Little Feat mettono insieme un disco all'altezza della loro fama fluttuando musicalmente tra i suoni di New Orleans, quelli della California e quelli di Nashville. Ci sono canzoni scritte insieme a Robert Hunter dei Grateful Dead, Charlie Starr dei Blackberry Smoke e Vince Herman dei Leftover Salmon e le Larkin Poe sono ospiti in un brano.

Il nuovo album della band di Jim James è un disco di solido e convincente roots rock con il leader che a livello di scrittura sembra tornare a tratti ai livelli dei tempi migliori. A giudicare da quanto si ascolta, i My Morning Jacket sono ancora in grado di scrivere un disco con tutti i crismi e sembrano ancora divertirsi un mondo nel farlo.

Il diciassettesimo album dell'affascinante blueswoman di Detroit rappresenta la conferma della validità della musicista: una delle più illustri interpretii del blues e dell'Americana oggi in attività, Janiva mantiene la caratteristica di interpertare mirabilmente brani altrui e in questo caso canta canzoni di Bill Withers, Tracy Nelson, Allen Toussaint, Ray Lamontagne e altri intrecciando blues, soul e rock in maniera eccellente.

La formosa e esuberante vocalist originaria del Minnesota è una country singer dall'anima decisamente rock, con grinta da vendere e un'attitudine sfrontata e quasi punk. Le sue canzoni quasi tutte covers, sono proposte a un ritmo forsennato e con le chitarre che ruggiscono in primo piano, appena stemperate da una pedal steel. A tre anni dall'esordio, il secondo album di questa cantante è una vera bomba innescata: il disco country del 2025 secondo i critici della rivista Buscadero.

Family band dalle origini mississipiane guidata dalla portentosa cantante Annie Brown che mischia soul, funk e gospel come fossero una strana combinazione tra gli Staple SIngers e Sly & the Family Stone. Solo sei canzoni, ma due superano i 7 minuti e la titletrack condotta con crescente tensione in buona parte grazie alla naturalezza delle interazioni vocali, addirittura i 10. Una bella scoperta!

Chitarrista e cantante texana tra le più autentiche del panorama blues, Carolyn firma un lavoro che unisce introspezione e forza espressiva, confermando il suoo stile radicato nelle tradizioni del Sud ma capace di declinarsi al presente. Il nuovo album è prodotto da Dave Alvin e il tocco del chitarrista californiano si sente sia nella scrittura che nell'esecuzione dei brani. Con questo album, la Wonderland ribadisco il suo posto tra i grandi interpreti del blues moderno offrendo un disco potente, sincero e profondamente umano.

Tony Holiday è un musicista di Salt Lake City ma trasferitosi a Memphis denominato a Man of Soul & Blues. Il suo ultimo album di studio è un album di rock-blues che traccia dopo traccia, avanza senza alcuna flessionecreativa, bello, corposo, suonato con maestria, dispensatore di continue e piacevolissime emozioni. Insomma un disco meritevole di numerosi e appaganti ascolti.

Largamente considerato il pianista jazz per eccellenza, Cyrus Chestnut torna con un album in cui la sua precisione ritmica, il suo tocco emotivo e il suo gusto per l’improvvisazione trovano un sostegno elegante ma deciso nel quartetto completato dal contrabbassista Gerald Cannon, dal
dinamico batterista Chris Beck e dal vivace sassofonista Stacy Dillard. Un disco imprescindibile per gli estimatori della profondità comunicativa degli ensemble jazz guidati dal piano.

Sono canadesi ma non assomigliano nè a The Band nè a Leonard Cohen anche se spesso sono i paragoni che tira in ballo la critica: Another Farewell è una miscela e creativa e soprattutto divertente di musica che investe nello stesso modo scanzonato, e just for fun rock'n'roll, country, pop, swing e ballate sudiste anni settanta, suonatada tre multistrumentisti e tutti lead vocalists.

Il nuovo album dal vivo della brava cantante di Louisville in Kentucky è interamente dedicato alle canzoni di Bob Dylan. Sul palco salgono come ospiti la figlia del grande Levon Amy Helm e i chitarristi Jackie Greene e Robert Randolph per versioni al fulmicotone di Highway 61 revisited, Master of war, Ballad of Hollis Brown e molte altre.

LP. Due tra le esponenti più in vistadi quel cantautorato americano al femminile in bilico tra il mondo indipendente e quello mainstream uniscono le proprie penne, voci e chitarre confrontandosi per la prima volta con la musica country e lo fanno con l'intenzione di portare a vanti il proprio discorso personale utilizzando i topos del genere di music più amato negli Stati Uniti. Le due ci sanno fare e mettono insieme testi che sanno essere intensi e commoventi e le canzoni sono splendide con le voci - più calda e profonda quella di Torres, un po' più acuta e vibrante quella di Baker - si armonizzano perfettamente tra loro per dare vita a splendide melodie in cui non mancano, violini, pedal steel, mandolini, chitarre acustiche e elettriche.

Il quarto album del cantautore originario della Cornovaglia e ricollocatosi a Londra Benjamin Woods in arte The Golden Dregs nasce dall'interazione tra i componenti di una band di sei elementi, ma la vocalità profonda e baritonale del leader rimane sempre in primo piano fluttuando su una combinazione di classico e moderno che a tratti fa venire in mente il suono di The National.

Una preziosa perla di talento, la giovanissima chitarrista è un fenomeno dal gusto raffinato sia nell'espressione che nell'interpretazione e in questo primo album mette a punto un'inebriante miscela di aoul, blues, rock, funky e psichedelia che fa venire in mente una jam session tra Janis Joplin e Sly & the Family Stone, non a caso celebrato con una bellissima cover di Dance to the Music. Il disco di questa fanciulla prodigiosa è composto da nove tracce che agitano turbini di note sospese tra morbide visioni, armonie vocali, suoni vintage, schitarrate anni '70, tamburi bollenti e assoli blues che scivolano ovunque. Un debutto sorprendente!

2CD. Ristampa 2025 rimasterizzata, remixata e potenziata di uno dei dischi più venduti della storia con inedite presentazioni e commenti delle canzoni fatt1 dalla voce del grande chitarrista britannico.

Esordisce su etichetta Blue Note, la new trumpet sensation Brandon Woody, un ventisettenne ragazzzo di Baltimora nel Maryland, che con una band dall'organico cangiante suona 6 tracce che si rifanno alla lezione dei classici come Art Blakey oppure virano verso territori più contemporanei. Woody si dimostra un artista di sostanza e da tenere d'occhio.

3CD. Ristampa in edizione deluxe del disco più famoso dei Dire Straits in occasione del quarantesimo anniversario della pubblicazione con in aggiunta uno spettacolare concerto inedito registrato al Municipal Auditorium di San Antonio in Texas nel 1985 con tutti i classici Sultans of Swing compresa. Contiene un libretto con nuove note di copertina di Paul Sexton, frutto delle sue nuove interviste a Mark Knopfler, John Illsley e Guy Fletcher, oltre ad esclusive art cards.

LP. Dopo nove anni la formazione sperimentale di Chicago torna a collaborare con il duo elettronico Bitchin Bajas per un disco psichedelico e visionario incentrato su cosmici droni che fluttuano liberamente nello spazio per uno sballo assoluto senza bisogno di assumere sostanze psicotrope.

2CD. Record Store Day 2025.
Concerto inedito del grande bassista jazz registrato a Buenos Aires in Argentina nel 1977 accompagnato da un ensemble stellare composto da Ricky Ford al sassofono, Jack Walrath alla tromba,Dannie Richmond alla batteria e Bob Neloms al Piano.

LP. La colonna sonora del documentario dedicato al personaggio più pazzo e talentuoso del panorama funky soul degli anni settanta: 21 canzoni tra cui molti successi, versioni alternate e nuovi mixaggi.

Il nono album, il primo nell'ultimo decennio, del rocker inglese è un concept sulla vita dell'artista e riporta in auge la formula glam, punk e pop che lo rese celebre negli anni ottanta. Nel disco sono ospiti Avril Lavigne, Alison Mosshart e Joan Jett.[

2LP.Dopo il disco di blues dello scorso anno, i Little Feat hanno ripreso slancio e tornano con un album che celebra la storia straordinaria della band riaffermando la loro capacità di toccare le giuste corde nel moderno panorama musicale. Guidati dalle tastiere di Bill Payne e dalla chitarra di Fred Tackett, i Little Feat mettono insieme un disco all'altezza della loro fama fluttuando musicalmente tra i suoni di New Orleans, quelli della California e quelli di Nashville. Ci sono canzoni scritte insieme a Robert Hunter dei Grateful Dead, Charlie Starr dei Blackberry Smoke e Vince Herman dei Leftover Salmon e le Larkin Poe sono ospiti in un brano.

2CD. Concerto inedito del trombettista statunitense registrato al Blue Morocco di New York nell'aprile del 1967 con un quintetto che comprende Bennie Maupin al sassofono, Kenny Barron al piano, Herbie Lewis al basso e Freddie Watts alla batteria. Edizione limitata Record Store Day 2025.

UMG SPECIAL UK
Speciale NIRVANA

Rivista in lingua inglese.

Novello troubadour, dopo aver girovagato per mezzo mondo, suonato agli angoli delle strade, frequentato malfamati honky tonk bar sparsi tra Austin, New York e Nashville, finalmente Charley Crockett compie il grande salto e esordisce per la prestigiosa Island Records, con un disco dalla produzione più curata rispetto ai precedenti che suona come la completa legittimazione del suo stile. La produzione di Shooter Jennings garantisce l'aderenza a quel country outlaw non standardizzato che batte strade da vecchia America. Con influenze come Bob Dylan, Waylon Jennings, Woody Guthrie e Bill Withers a cui si possono aggiungere Hank Williams e Kris Kristofferson, Crockett sfodera una narrazione avvincente, una voce calda dinamica e melodiosa e un'accuratezza nell'arrangiare le canzoni pur mantenedo semplicità e purezza che lo proiettano nell'ambito country contemporaneo dove c'è quanto mai bisogno di autenticità, tra i più grandi del genere.

Dopo due album di studio fantastici, il supergruppo formato da Dave Alvin e David Immerglück (qui sostituito da Mark Karan) alle chitarre, Jesse Sykes al canto, Victor Krummenaker al basso e Michael Jerome alla batteria con ospiti Willie Aron alle tastiere e Jack Rudy all'armonica pubblica uno stratosferico disco dal vivo in cui rock, folk rock in orbita sixties e psichedelia si mescolano in flusso sonoro visionario e affascinante concludendosi con le note spaziali di una strepitosa versione di Dark Star. Dal vivo il gruppo sembra trovarsi nella situazione ideale lasciando spazio all'improvvisazione e alla creatività e trasformando il concerto in un'esperienza extrasensoriale.

La pianista e cantante jazz Dena DeRose torna con un nuovo straordinario lavoro che ne consolida la posizione tra le artiste più comunicative e raffinate del jazz odierno. Il disco presenta un caratteristico mix di
swing e ballate intense che vede la partecipazione degli alleati musicali preferiti, il bassista Martin Wind e il batterista Matt Wilson e in due brani è presente come ospite speciale anche il notevole trombonista Ed Neumeister.

RSD. Concerto inedito del trombettista americano registrato nel club del Bronx nel 1967 con un quintetto che comprende Sonny Red al sassofono, Cedar Walton al piano, Paul Chambers al basso e Denis Charles alla batteria. Edizione limitata Record Store Day 2025.

5CD/Blu Ray. L’album di maggior successo dei Tangerine Dream, pubblicato originariamente dalla Virgin Records nel febbraio 1974, ‘Phaedra’ rimase per 15 settimane nelle UK charts. Registrato ai Manor Studios nel novembre 1973, primo album per la Virgin e primo in assoluto in cui venne utilizzato il sequencer. La band tedesca creò un proprio signature sound che ebbe un’influenza unica nell’electronic music seguente fino ai giorni nostri. La nuova versione contiene la versione rimasterizzata dell'album originale, 2 CD di outtakes tratte dalle registrazioni ufficiali; 2 CD con la registrazione del primo concerto della band tedesca in UK, al Victoria Palace Theatre di Londra nel giugno 1974; Blu-ray con audio 5.1 Surround Sound mix a cura di Steven Wilson e un libroillustrato con note bio-discografiche a cura dell’esperto dei Tangerine Dream Wouter Bessels.

Il frontman della band indie rock Futureheads, si dedica al tema della vita in miniera e mette in piedi una bella raccolta di storie, ricordi, impressioni e vicissitudini. Hyde realizza un'opera alternative rock dal suono indie-oriented che non nasconde in alcuni brani influenze popolari. L'autore fa tutto da solo in studio e mette a punto un disco strumentalmente ricco e pieno di pathos.

LP. Dopo aver frequentato il canzoniere di Rodney Crowell fin dai tempi di Willie & Family Live del '78, Willie Nelson dedica un intero disco alle canzoni del più giovane artista texano. Prodotto dal fido Buddy Cannon e realizzato con un ristretto ma efficientissimo gruppo di turnisti nashvilliani tra cui lo stesso Crowell, il disco propone un country essenziale, folkeggiante e carico di uno smalto espressivo che si potrebbe cercare nelle opere di un ventenne. Nonostante il ritmo di due dischi all'anno, Oh What a Beautiful World è l'ennesima dimostrazione da parte di Willie Nelson della straordinaria capacità di rendere una sua predilezione personale, in qualche modo, anche la nostra.

LP. Family band dalle origini mississipiane guidata dalla portentosa cantante Annie Brown che mischia soul, funk e gospel come fossero una strana combinazione tra gli Staple SIngers e Sly & the Family Stone. Solo sei canzoni, ma due superano i 7 minuti e la titletrack condotta con crescente tensione in buona parte grazie alla naturalezza delle interazioni vocali, addirittura i 10. Una bella scoperta!

Dopo aver frequentato il canzoniere di Rodney Crowell fin dai tempi di Willie & Family Live del '78, Willie Nelson dedica un intero disco alle canzoni del più giovane artista texano. Prodotto dal fido Buddy Cannon e realizzato con un ristretto ma efficientissimo gruppo di turnisti nashvilliani tra cui lo stesso Crowell, il disco propone un country essenziale, folkeggiante e carico di uno smalto espressivo che si potrebbe cercare nelle opere di un ventenne. Nonostante il ritmo di due dischi all'anno, Oh What a Beautiful World è l'ennesima dimostrazione da parte di Willie Nelson della straordinaria capacità di rendere una sua predilezione personale, in qualche modo, anche la nostra.

LP. Ristamapp del primo album.

A New Orleans la storia è importante, in particolare quella della musica e c'è tanta storia nel nuovo album della band funk/rhythm'n'blues Galactic insieme alla leggendaria regina del soul Irma Thomas: il risultato della collaborazione è uno dei dischi che traboccano di musica densa e piena, con un sound granitico, scolpito dalla voce della grande cantante accompagnata da una band camaleontica che fa di tutto per metterla a proprio agio. Il disco è brillante e creativo e mette a confronto due generazioni di musicisti che sembrano avere in comune più di quanto si potrebbe immaginare. Edizione USA.

LP. Ristampa del secondo album della band di Josh Homme. Vinile 180gr audiofilo,

Appassionato di heavy metal convertitosi in età matura al country, da qualche tempo Cody Jinks sta esplorando tutte le possibili connessioni tra il rock e la musica di Nashville nella maniera in cui negli anni settanta lo facevano quegli artisti a cui oggi ci si riferisce con il termine "outlaw country". Le influenze del ruvido cowboy vanno comunque ancora più indietro fino all'incirca agli anni '50 come dimostra questo accorato tributo alla musica di Lefty Frizzell, maturato negli ultimi 4 anni e realizzato con tutta la passione possibile in maniera rigorosa e mai meno che personale. Impiegando strumenti vintage dell'epoca, cantando canzoni che hanno fatto la storia e tenendosi lontano dai bagliori di Nashville per frugare piuttosto tra le polveri delle praterie, oggi Jinks mantiene vivo e vegeto lo spirito originario della musica country.

Il nuovo album della cantante americana in collaborazione con il vecchio compagno nei Carolina Chocolate Drops Justin Robinson è un disco di duetti violino e banjo che alterna strumentali e brani cantati presi dalle tradizioni del Nord Carolina e registrati sul campo come si faceva una volta. Un disco polveroso e affascinante che evoca arie da Grande Depressione e storie d'altri tempi.

2 LP. Nuova edizione rimasterizzata, per il venticinquesimo anniversario della pubblicazione. Contiene i successi Get Over It e Love Will Keep Us Alive. Nuova edizione in vinile, 180 grammi, stampa Eu.

LP. Ristampa rimasterizzata del primo progetto solista del tastierista dei Deep Purple pubblicato originariamente nel 1971 e realizzato con la London Symphony Orchestra diretta da Malcolm Arnold e solisti provenienti dal mondo del rock come il chitarrista Albert Lee, il batterista dei Deep Purple Ian Paice, i cantanti Yvonne Elliman e Tony Ashton e il bassista dei Deep Purple Roger Glover. Edizione limitata in vinile colorato.

LP. Windows è un album dal vivo di Jon Lord e del direttore d'orchestra e compositore tedesco Eberhard Schoener, registrato in un concerto a Monaco di Baviera in Germania il 1 giugno 1974 e la musica è un mix tra rock progressivo e orchestrale stile tardo romantico/modernista. Vinile in edizione limitata arancio.

Nuovo mixaggio datato 2024 del disco uscito nel 1997 della prog band inglese.

2LP. Ristampa remixata 2024 del disco uscito nel 1997 della prog band inglese.

LP. Considerata una registrazione completamente sconosciuta del grande bluesman americano, The Standard School Broadcast Recordings è la prima pubblicazione di una rara registrazione del 1973 con l'accompagnamento una band blues completamente elettrica. Eseguita direttamente ai Coast Recorders di San Francisco, la sessione cattura Hooker in un momento tumultuoso e profondamente trasformativo della sua carriera, accompagnato dalla sua affidabile sezione ritmica formata dal bassista Gino Skaggs e dal batterista Ken Swank, così come dal figlio pianista di Hooker, Robert Questa raccolta, che nella sua prima edizione includeva solo una breve intervista e frammenti di canzoni, documenta l'intera sessione di registrazione, con note ampliate del più importante studioso di Hooker Charles Shaar Murray. È una collezione incredibilmente intima e rovente di Hooker nel suo stato più grezzo: il blues come massima arte.

Ristampa di uno dei dischi più belli del cantautore scomparso nel 2016: un album che valse all'autore un meritato Premio Tenco.

LP. Il nuovo album del chitarrista americano è un caleidoscopio in cui reinterpreta canzoni del passato e brani suonati con altri musicisti, lasciando che le varie anime della sua musica confluiscano in un disco parecchio affascinante. Secondo l acritica si tratterebbe di un tardo capolavoro nel novero della discografia ultimamente altalenante dell'artista e in effetti Santana sembra capace di fare miracoli resuscitando Miles Davis e Michael Jackson in quella che ha tutta l'aria di essere la summa dei momenti musicali più caratteristici, più genuini e meno commerciali del grande chitarrista. Edizione europea con copertina alternativa esclusiva.

Considerata una registrazione completamente sconosciuta del grande bluesman americano, The Standard School Broadcast Recordings è la prima pubblicazione di una rara registrazione del 1973 con l'accompagnamento una band blues completamente elettrica. Eseguita direttamente ai Coast Recorders di San Francisco, la sessione cattura Hooker in un momento tumultuoso e profondamente trasformativo della sua carriera, accompagnato dalla sua affidabile sezione ritmica formata dal bassista Gino Skaggs e dal batterista Ken Swank, così come dal figlio pianista di Hooker, Robert Questa raccolta, che nella sua prima edizione includeva solo una breve intervista e frammenti di canzoni, documenta l'intera sessione di registrazione, con note ampliate del più importante studioso di Hooker Charles Shaar Murray. È una collezione incredibilmente intima e rovente di Hooker nel suo stato più grezzo: il blues come massima arte.

Il nuovo album dell'ex Megafaun comprende 11 ballate pianistiche profonde e intense che riflettono sull'esistenza e sono pervase dal senso di solitudine e malinconia dei luoghi ai margini del mondo in cui sono state concepite.

CD / 2 LP / Blu Ray / 45 / Book. Il classico debut album di The Band, riedito in occasione del 50° anniversario della sua pubblicazione originaria. Si tratta di un capolavoro assoluto, un disco che ha fatto epoca e di cui, malgrado siano passati 50 anni, se ne parla ancora. Un classico, che contiene brani senza tempo come The Weight, Tears of Rage, Long Black Veil,Chest Fever, This Wheel's on Fire, I Shall Be Released. Nuova edizione, rimasterizzata con le tecniche più innovative da Bob Clearmountain, che ha dato al disco un suono straordinario ( ci sono anche delle brevi parti parlate, tra un brano e l'altro, inedite sino ad oggi ). Questa versione comprende anche 6 canzoni aggiunte, cinque outtakes tratte dalle sessions originali ed una versione acappella di I Shall Be Released, mai pubblicata sino ad oggi.Cofanetto limitato, con Blu Ray audio in qualità spettacolare, doppio LP, 45 giri e CD. Inoltre la confezione comprende anche un libro rilegato, esclusivo per il box.

3CD. Un eccellente compendio di gruppi pub rock, un genere di musica in voga in Inghilterra nella seconda metà degli anni settanta: un intreccio di rock'n'roll, r&b, blues, spunti country rock, sfumature punk e new wave che proliferava nei locali soprattutto londinesi. I nomi importanti dello stile sono tutti rappresentati da Elvis Costello, a Dr. Feelgood, da Graham Parker a Brinsley Schwarz, da Nick Lowe a Rory Gallagher, ma ci sono anche tanti artisti poco noti o del tutto sconosciuti come Splitt Rivitt, The Motors, Remus Down Boulevard o Roll-Ups solo per nominarne alcuni.

2LP. Il nuovo album del talentuoso chitarrista americano è una avanguardistica combinazione di rumore e melodia, spettri e sogni, speranze e incubi ispirata ai tempi funesti che stiamo vivendo. "..Non è un grande disco di chitarra,l è il disco di un grande chitarrista..."

Nel 2013 il contrabbassista friulano Giovanni Maier e il pianista britannico pubblicarono un disco dedicato allo scrittore James Joyce che avrebbe avuto un seguito se il musicista inglese non fosse mancato nel 2020. Per dare continuità al progetto, oggi Maier collabora con il pianista britannico Alexander Hawkins, molto devoto alla poetica di Tippet. Il disco è un intenso dialogo tra i due musicisti con un fittissimo pungolarsi reciproco alternando momenti di furia e rilascio saggiamente trovati grazie a un'empatica intesa che a momenti ha dello sbalorditivo.

LP. A New Orleans la storia è importante, in particolare quella della musica e c'è tanta storia nel nuovo album della band funk/rhythm'n'blues Galactic insieme alla leggendaria regina del soul Irma Thomas: il risultato della collaborazione è uno dei dischi che traboccano di musica densa e piena, con un sound granitico, scolpito dalla voce della grande cantante accompagnata da una band camaleontica che fa di tutto per metterla a proprio agio. Il disco è brillante e creativo e mette a confronto due generazioni di musicisti che sembrano avere in comune più di quanto si potrebbe immaginare. Edizione Limitata in vinile colorato blu cielo e fumo dorato. 180gr.

Una delle voci più originali del rinascimento folk inglese contemporaneo, in bilico tra tradizione e tendenza alla rivisitazione, Jim Ghedi ha realizzato un disco che in parte si differenzia dai precedenti con un suono pieno, strutturato, visionario e magistralmente arrangiato come mai successo finora. Melodie bellissime, esplosioni sonore, archi sontuosi e visionari, chitarre elettriche invece delle acustiche e un cantato mai così ispirato sono gli ingredienti di un disco che in ambito folk si stacca dall'ordinario

LP. Ethel Cain è il nome d'arte di una ventisettenne della Florida cresciuta nel profondo Sud in una famiglia di religione battista e con un padre predicatore: questo è il suo primo disco del 2022 entrato nella top 20 dei migliori dell'anno per diverse riviste americane. Si tratta di un disco di ballate d'ispirazione folk intense e struggenti, melodicamente perfette. Edizione limitata con poster.

Il nuovo album del talentuoso chitarrista americano è una avanguardistica combinazione di rumore e melodia, spettri e sogni, speranze e incubi ispirata ai tempi funesti che stiamo vivendo. "..Non è un grande disco di chitarra, è il disco di un grande chitarrista..."

LP. Registrato tra Austin e Los Angeles e realizzato con il contributo di un luminare del garage rock di Detroit come Bobby Harlow, il nuovo album dell'affascinante rockeuse con i tacchi a spillo sintetizza le diverse anime dell'autrice, spaziando tra blues, pop, soul e roots rock ma tendendosi alla larga da qualsiasi tentazione mainstream. Paper Doll è un album di audacia e vulnerabilità con fiammeggianti canzoni che dal rock arrivano al blues portandosi appresso taglienti assolo hard, sprazzi di Southern Sound e flash psichedelici, cantate da una voce disposta all'urlo ma anche a farsi dolce e arrendevole. Probabilmente l'album più rock e riuscito della bionda chitarrista americana. Edizione limitata vinile color fumo.

Il nuovo album del musicista tunisino in quartetto con Anja Lechner al violoncello, Django Bates al piano e Dave Holland al contrabbasso.

Affermatasi negli ultimi tempi come una delle più influenti trombettiste della sua generazione, l'artista inglese di origini persiane torno con un nuovo album in cui approfondisce l'intreccio tra le tradizioni arabe e il nuovo sound del jazz britannico attingendo a musiche e storie della propria infanzia, scrivendo per la prima volta dei testi e ricostruendo un viaggio affascinante alla riscoperta di se stessa. Ahmed compone un affresco di suoni entusiasmante fondendo jazz e musica classica araba con inventiva e eleganza in 10 canzoni che il mensile Uncut definisce " di magnetico jazz che trascende qualsiasi barriera di genere".

Il nuovo album della formazione psichedelica inglese che tra distese di sintetizzatori, ritmi ipnotici e chitarre spaziali accompagna gli ascoltatori in un altro straordinario viaggio cosmico.

Registrato tra Austin e Los Angeles e realizzato con il contributo di un luminare del garage rock di Detroit come Bobby Harlow, il nuovo album dell'affascinante rockeuse con i tacchi a spillo sintetizza le diverse anime dell'autrice, spaziando tra blues, pop, soul e roots rock ma tendendosi alla larga da qualsiasi tentazione mainstream. Paper Doll è un album di audacia e vulnerabilità con fiammeggianti canzoni che dal rock arrivano al blues portandosi appresso taglienti assolo hard, sprazzi di Southern Sound e flash psichedelici, cantate da una voce disposta all'urlo ma anche a farsi dolce e arrendevole. Probabilmente l'album più rock e riuscito della bionda chitarrista americana.

Mojo Collector`s series uk speciale Bruce Springsteen
In occasione dell'uscita del nuovo album Mojo dedica un numero speciale al Boss.
Rivista in lingua inglese.

3CD. Bellissimo cofanetto sulla scena folk rock degli anni sessanta con tantissimi nomi noti e quanlche rarità dai Byrds a Bob Dylan, dai We five ai Fugs.

Uncut Giugno 2025
In copertina i R.E.M.
All'interno interviste, approfondimenti e altro su: BON IVER, PRINCE, SHACK, STEREOLAB, JIM KELTNER, TERRY RILEY...
In allegato cd omaggio.
Rivista in lingua inglese.

Il nuovo album del cantautore Charlie Cinelli con l'ex cantante dei Mercanti di Liquore Lorenzo Monguzzi è un disco estemporaneo e non del tutto pianificato in cui i due artisti rielaborano vecchio materiale, a volte lo ripensano e a volte ne scrivono di nuovo. Forse per questo il disco ha una certa freschezza e un'immediatezza che coglie l'ispirazione del momento.Nato quasi per gioco il disco è diventato una cosa seria.

Il nuovo album in duo del pianista e del trombettista americani è una profonda meditazione in musica sulla condizione umana.

LP. Una raccolta di brani che il noto armonicista e cantante blues pubblicò con varie etichette tra il 1953 e il 1963 nei primi anni della sua stellare carriera. Vinile 180gr.

Registrato nel suo home studio, il nuovo album dell'ex Jayhawks è unplugged e intimo incentrato sulla voce, l'armonica e la chitarra dell'autore con qualche tocco di pianoforte da parte di Stephen McCarthy e qualche spolverata d'archi. Delicato e asciutto, Dark Country testimonia il felice momento d'ispirazione dell'autore.

Il nuovo album del country singer americano rivela una filigrana decisamente più rock con arrangiamenti sontuosi e una direzione artistica parallela a quella intrapresa da Sturgill Simpson, Billy Strings, Daniel Donato o Garrett T. Capps: sette canzoni nuove più una cover di Clap Hands di Tom Waits.

Un disco di cui Tom Waits sarebbe orgoglioso secondo la critica, Ghost Ranch è il nuovo album del duo di origini austriache ma residente a Josha Tree in California: un disco di struggenti ballate notturne e atmosfere desertiche che fanno venire in mente il lato più oscuro e affascinante dell'alternative country.

3CD. Uno straordinario documento degli ultimi giorni della band che allinea 3 concerti inediti pubblicati per la prima volta nella loro interezza e con la corretta sequenza di brani. Gli spettacoli della South East Music Hall di Atlanta del 5 gennaio 1978, della Longhorn Ballroom di Dallas del 10 gennaio 1978 e alla Winterland Ballroom di San Francisco del 14 gennaio 1978 sono le ultime fiammate della forza creativa dei Sex Pistols che dopo quei giorni implosero.

6LP. Il cofanetto che contiene gli album che trasformarono la band in un fenomeno mondiale con album epocali come Runours, l'omonimo del '75, il doppio Tusk, Mirage e Tango in the night, dischi che raggiunsero le vette delle classifiche realizzati da una nuova incarnazione "americana" della band che comprendeva Mick Fleetwood, John McVie e Christine McVie, insieme ai nuovi membri Stevie Nicks e Lindsey Buckingham. Rumours è considerato tra i più grandi album di tutti i tempi, ma anche gli altri dischi qui compresi furono degli enormi successi. Edizione limitata in vinile trasparente.

Sono diversi anni, almeno cinque, che la band psichedelica prog di Austin non pubblica un disco nuovo. Registrato durante il periodo della pandemia, il nuovo album del gruppo texano, grazie anche ad una produzione solida, propone una evoluzione nel suono della band, dove la matrice psichedelica, dominata dal suono distorto delle chitarre, si amalgama molto bene a delle sonorità diverse ( più acustiche, ma con spazio anche ad archi, mellotron ed altri strumenti ), regalando momenti inattesi e decisamente creativi.

Record Store Day 2020.
Disco culto, edito originariamente nel 1972. Si tratta di un disco di folk psichedelico che, nel tempo, è diventato un album seminale. Nuova stampa in vinile, edizione limitata in WHITE VINYL.

5CD/ 1 Blu-Ray/ 1 LP. Sontuoso cofanetto dedicato al disco del 1972 della band prog inglese che contiene la nuova rimasterizzazione dell'album originale, l'album remixato da Steven Wilson con diversi strumentali aggiunti; un disco di rarità, due dischi dal vivo con un concerto a The Rainbow di Londra del 16 dicembre 1972. 1 blu-ray con il materiale con il mixaggio ATMOS e 5.1 DTS-HD MA e infine il vinile rimasterizzato per un'esperienza audiofila completa.

Registrato dal vivo il 18 giugno 2020 al Victoria National Jazzscene di Oslo, è il primo album da solista del grande bassista nordico con un repertorio che contempla materiale tradizionale norvegese, romantici standards come Lonely Woman di Ornette Coleman e incursioni nell'improvvisazione free. Utilizzando loop e elettronica, il bassista crea atmosferici sfondi su cui intervenirte con lo strumento con estro e creatività.

8CD. Cofanetto che raccoglie tutti i dischi di studio del chitarrista degli Who: Who Came First, Rough Mix (con Ronnie Lane), Empty Glass, All the best cowboys have chinese eyes, White City - a Novel, The Iron Man - the Musical, Psychoderelict e Psychoderelict - music only. Il libretto include una presentazione dell'autore, estese note e memorabilia.

A due anni dal precedente, Cedrix Bixler Zavala e Omar Rodríguez-López pubblicano il loro nono album di studio: al solito una esplosiva miscela di hard rock e progressive capace di tenere sveglio il vicinato.

Personalità sfacettata e complessa quella di Lonnie Holley, non solo musicista, ma anche pittore, fotografo, scultore e artista specializzato nelle arti visuali con una visione artistica multipla e prismatica che si riflette anche nella musica. Il nuovo album è forse il meno esoterico e il più accessibile della sua discografia, sebbene la componente avanguardista sia ancora predominante. Prodotto da Jacknife Lee, il disco è pieno di ospiti del panorama avant jazz dell'etichetta International Anthem come Alabaster De Plume, Angel Bat David, Billy Woods, Saul Williams e molti altri.

Dal 2019, Belonging è il primo album del sassofonista americano con il mirabile quartetto composto da Joey Calderazzo al piano, Eric Revis al basso e Justin Faulkner alla batteria, e si tratta di una reinterpretazione integrale, e ovviamente personale, del classico di Keith Jarrett del 1974.

Registrato in Europa e America nel corso del tour del 2023/24, Mayhem & Revelry è il primo disco dal vivo della band di iLos Angeles: un concerto sanguigno e feroce in cui si colgono eco di Led zeppelin, Rolling Stones, Faces oo i primi Aerpsmith. I ragazzi interpretano il rock'n'roll come si faceva negli anni settanta puntando tutto sulle chitarre e esaltandone il lato selvaggio.