Album molto raro dello steel guitarists Aubrey Ghent, registrato con la moglie Lori ed alcuni amici. Pure Sacred Steel music.
Carù consigliaGA-20, qui al loro debutto, sono la più interessante per alcuni, la più promettetne, per altri, nuova band blues rock americana. Vengono dalla provincia, dall'Ohio, e nel loro debut album troviamo ospiti di tutto rispetto come Charlie Musselwhite, Luther Dickinson, Dave Brophy e Matthew Prozialeck. La band è guidata da Matthew Stubbs e Pat Faherty, e Lonely Soul è un disco d'esordio di tutto rispetto.
2 CD. I primi anni di carriera, dal 1929 al 1936, per il grande bluesman. 48 canzoni, con registrazioni molto rare ed anche brani introvabili da anni, se non inediti.
Con Bonnie Raitt, Sonny Landreth, Brian Jones, Carlos Santana, Willie Weeks etc Uno dei dischi migliori del grande bluesman,
Un classico Live di Waters, edito dalla Pablo nel 1997 in CD.
Bob Margolin è uno dei chitarristi blues storici con maggiore fama e considerazione, sia da parte del pubblico che da quella della stampa di settore. E stato il chitarrista nella band di Muddy Waters dall'inizio degli anni settanta, sino ai prini anni ottanta. In questo nuovo lavoro, edito dalla specialista Vizz Tone, Margolin mette a punto una manciata di sue nuove composizioni e le mischia con brani di Muddy Waters, Johnny Winter, Bob Dylan (I Shall Be Released), Jimmy Rogers, Snooky Pryor e Pinetop Perkins. Il resto lo fa lui, alla sua maniera: da Steady Rollin' Man, come viene definito dai suoi fans.
Victor Wainwright è un pianista jazz venuto alla ribalta di recente. Mischia blues e boogie, ha il senso del ritmo e, con questo nuovo lavoro, dà un senso alla sua musica. Con la sua nuova band, The Train ( Billy Dean, Terrence Grayson e Pat Harrington ), unisce l'utile al dilettevole. Infatti il treno, sinonimo di mezzo per viaggiare, che i musicisti Americani, sin dagli anni trenta, hanno sempre considerato fondamentale, diventa anche il nome della band. Con questo nuovo lavoro Victor mischia antico e moderno, con il boogie woogie che entra a fare parte del tessuto blues della band. L'album mette in luce la potenza di Wainwright, pianista e cantante di grande forza espressiva.
Johnny Shines è uno dei musicisti che possono vantare una carriera fomidabile. Sconosciuto ai più, Shines ha invece cominciato a suonare negli anni trenta, esibendosi anche al fianco di Robert Johnson, ed ha continuato nelle decadi seguenti, incidendo per le etichette più prestigiose. La splendida Omnivore ce lo ripropne, con un concerto inedito, registrato nel 1973. Una performance per lo più acustica che conferma l'assoluta bravura del nostro. Da rivalutare, assolutamente.
John Grimaldi, Studebaker ( come la macchina ) John, è sulla scena da almeno da 40 anni. Grande amante del blues ha visto suonare tutti i migliori ed ha assorbito i loro stili. Era un grande ammiratore di Hound Dog Taylor e, dopo avere pubblicato più di dieci dischi a suo nome, ha ancora voglia di scrivere canzoni e fare del blues.
Abbastanza popolari in Southern California, i Dustbowl Revival sono un collettivo di Venice, California, che mischia in modo personalissimo vari generi musicali: old school bluegrass, gospel, jug-band music, swamp blues e lo swing caldo targato anni trenta. Questa volta fanno le cose sul serio, facendosi produrre dallo specialista Ted Hutt ( Old Crow Medicine Show, Lucero, Flogging Molly, Dropkick Murphy etc ). Originali e ruspanti nel suono., sono in grado di suonare ad alto livello, di mischiare suoni e generi, di risultare bravi ed accattivanti. Una band sempre in grado di sorprendere ed in continua evoluzione.
McIntosh non è proprio un novellino. Arriva dal Nevada, ma la sua chitarra si è già fatta notare in diversi dischi, Questo suo nuovo album mischia blues, sonorità New Orleans e qualche improvvisazione jazz.Lo aiutano in questa avventura gente del calibro di Ronnie Wood, John Scofield, Mike Stern e Ivan Neville. Il precedente lavoro, Orleans to London, aveva creato diversi adepti, questo disco ne farà molti di più.
Andy Aledort è sempre stato una colonna nell'ambito chitarristico, in Usa, per decadi. Ha suonato in tutto il mondo con Dickey Betts, ha suonato nei Double Trouble e nella Band of Gypsys, ha fatto jam sessions dal vivo coi più grandi, da Joe Satriani a Warren Haynes, ed ha insegnato al mondo come suonare la chitarra, come istruttore e come giornalista.Adesso esordisce con il suo primo disco ed è una vera sorpresa. Un disco in cui suona come ospite David Grissom (nella cover di Albert King, Can't You See What You're Doing to Me ). In A Dream è un disco che mette in risalto l’ampio raggio d’azione di Aledort, la sua creatività chitarristica, la sua inventiva partendo dai classici ma rivisitandoli secondo un
atteggiamento libero che non disdegna una marcata improvvisazione jazzistica come pure l’attitudine a jammare,
Una rivelazione.
2 CD. Show inedito, registrato quattro anni prima della morte di Wells, nel 1994. Wells e la sua band, un solido combo di musicisti esperti, spazia dal blues alla musica nera, con cover di Meters e Wilson Pickett, non disedgna classici nè cover diverse (Today I Strated Loving You Again di Merle Haggard).
La performance è vitale e vissuta, al punto da farci rimpiangere ulterioremnte la morte di uno dei grande della scena blues.
Canadese, Matt Andersen è una figura emergente in ambito blues. Ha vinto gli European Blues Awards, si è distinto al Memphis International Blues Challenge e, con più 200 date ogni anno, sta facendosi un nome a livello mondiale. Blues elettrico, ben suonato, diretto e potente. Questo nuovo lavoro, inciso con una band eccellente, formata da Geoff Arsenault (batteria), Mike Farrington Jr. (basso), Kim Dunn (piano), Cory Tetford (chitarra) e Chris Kirby (organo), gli può dare la spinta definitiva.
Ristampa rimasterizzata di un classico del blues. Contiene la versione originale di Statesboro Blues.
2 CD.34 canzoni, blues sopratutto, per celebrare i 40 anni di una delle etichette statunitensi storiche. Brani di James Cotton, Otis Rush, Popa Chubby, Elvin Bishop, Commander Cody, Albert Cummings, Muddy Waters. Magic Slim & The Teardrops, Big Walter Horton, Deborah Coleman, Altered Five Blues Band, Damon Fowler, Kenny Neal, Charlie Musselwhite, Pinetop Perkins, Taj Mahal & Big Bill Morganfield, Tommy Castro, Deanna Bogart, Luther Allison, Smokin' Joe Kubek e Bnois King, Rod Piazza, Mitch Woods, Hubert Sumlin, Otis Clay e molti altri.
Oscura session, fatta nei mid sixties, da uno del grandi del Blues. Ristampa rimasterizzata.
Texana, Sue Foley non è certo al primo disco. Considerata una delle migliori chitarre, al mondo, la Foley ha già inciso diversi dischi a suo nome. Ma questo nuovo album, Pinky's Blues, ha un tiro, una forza, una carica, che lasciano esterrefatti. Guitar diven blues at his best, suonato con forza e grande personalità Jimmie Vaughan è ospite nel brano Hurricane Girl.
Uno dei dischi più noti di Price, 1999
Sono quasi cinquanta anni che i Nighthawks, storica band rock blues Americana, sono sulle scene da protagonisti. Sempre sotto la guida di Mark Wenner, la storica formazione rock blues continua la sua carriera, sfornando dischi di spessore, di blues elettrico, suonati con forza e mai fini a sè stessi. Come conferma questo nuovo lavoro, piuttosto difficile da reperire e distribuito dalla stessa band. Disco in cui troviamo brani composti dal gruppo ma anche interessanti covers, come la rilettura di Don't Worry Baby (Los Lobos), ma anche canzoni di James Brown, Jimmy Reed, T-Bone Walker ed Elvis Presley,
Ex voce solista nei popolarissimi Mannish Boys, Rayford esordisce con il suo nome e con una bella serie di ospiti a dargli una mano. Oltre ai Mannish Boys infatti troviamo gente del calibro di Kim Wilson, Sugar Ray Norcia, Monster Mike Welch, Kid Andersen e molti altri. Rock blues robusto.
A soli 19 anni A.J. Fullerton, chitarrista blues, è uno dei più promettenti musicisti emergenti. Arriva dalla piccola città di Montrose, sita nel western Colorado, dove si è guadadagnato una certa fama suonando nei locali, ma nache nei bar e persino nei ristoranti.Malgrado la giovane età, Fullerton ha già tre dischi alle spalle,mentre questo suo quarto lavoro segna il suo esordio per la Vizztone.
Incredibili registrazioni, inedite sino ad oggi, di una leggenda del blues, Hayes McMullan. Raccolte da Gayle Dean Wardlow, l'uomo che ha scoperto il ceritificato di morte di Robert Johnson, queste field recordings, fatte nel 1967, ci portano la voce ed il suono di un grande e misconosciuto bluesman. McMullan, negli anni venti, ha suonato persino con Charley Patton. Una scoperta straordinaria.
Sue Foley è una delle axewoman blues migliori sulla piazza. Malgrado abbia una solida carriera alle spalle, con diversi dischi pubblicati a suo nome, Sue non si è mai esposta più di tanto. Suona per il piacere di suonare, ma la sua forza esplosiva e la sua voglia di blues meritano ben altra considerazione. Forse l'occasione buona arriva con questo nuovo album, Ice Queen, registrato con musicisti texani, che presenta tre duetti di gran nome (con Billy F. Gibbons, Charlie Sextion e Jimmie Vaughan). Cannonball Blues, Ice Queen, Send Me To The Electric Chair, Come To Me, Fools' Gold le cose migliori. Rockin' the blues.
2 CD. Le migliori registrazioni di Copeland, fatte in Texas, tra gli anni sessanta e settanta. 32 canzoni, 5 mai apparse su CD e, sul secondo CD, un numero cospicuo di rarità e b-sides, introvabili da oltre 40 anni. Poi ci sono tre canzoni registrate dal vivo nel 1993 ed un demo inedito del 1968. Compilation decisamente interessante.
Steve Earle torna coi Dukes e fa un album (quasi) blues. Un disco che nasce sotto l'egida di Robert Johnson ( Terraplane Blues ) per poi svilupparsi secondo dettami molto personali.
Earle non rinuncia alle radici, a certe sonorità roots a lui care, ma sposa la bilancia verso una personale rilettura della tradizione blues, ben sostenuto dai Dukes, la sua band di (quasi) sempre. Non un disco di genere, ma un atto d'amore verso un suono, fatto da uno dei grandi della musica contemporanea.
Primo album da solista di Mike, dopo il successo di Super Session. Un disco di blues e soul, con Nick Gravenites e tutto il giro di San Francisco. Finalmente ristampato. Edizione giapponese, limited edition.
Koko Taylor è stata una delle maggiori interpreti di blues classico. Questo concerto, trasmesso per radio, è stato registrato a Chicago, nel corso del Festival Blues del 1994. Koko e la sua band, elettrica e potente, eseguono una manciata di classici. Brani come I'm a Queen Bee (versione femminile di I'm a King Bee), Big Boss Man, Wang Dang Doodle, Bad Case of Loving You, Mannish Boy, Don't Put Your Hands on Me, Hound Dog etc. Travolgente. Non per nulla la chiamavano Queen of The Blues.
Super Band Blues, capitanata da Steve Cropper e Lou Marini, e con John Tropea, Leon Pendarvis, Steve Howard, Tommy McDonnell e Bobby Harden, tra gli altri. E non è finita. Il disco si avvale di una serie di ospiti notevoli: Dr John (Qualified), Matt 'Guitar' Murphy( Don't Go No Further), Joe Louis Walker (Don't Go No Further), Paul Shaffer (Sex Machine), Eddie Floyd (Don't Forget About James Brown e On a Saturday Night). Formidabile band, dal suono classico, diretta con mano sapiente da Cropper, The Original Blues Brothers Band ci regalano un disco decisamente professionale, suonato alla grande.
Ristampa di un classico album di Corritore e Riley, con due tracce aggiunte. Al disco hanno partecipato Johnny Rapp, Matt Bishop, Paul Thomas e Tom Coulson.
Clarence Edwards è un cantante blues abbstanza sconosciuto, ma questo disco gli conferisce una certa importanza. Registrato a Baton Rouge nel Febbraio del 1990, assieme a musicisti leggendari come Henry Gray (piano), Anthony 'AG' Hardesty (basso), Pick Delmore ( batteria ) ed Harmonica Red ( armonica), Carter entra nel profondo della musica swamp blues, con canzoni come Stoop Down Baby, I'm Your Slave, Born with the Blues e Hoochie Coochie Man.
Trio americano che mischia classic rock, southern rock e rock blues. Suono potente, elettrico e chitarristico, per una band che arriva da anni di concerti dal vivo di grande forza espressiva. Il disco, Voices, rappresenta al meglio il trio formato da Chris Tapp, Brian Mullins e Bryce Klueh.
Il meglio del grande chitarrista blues: 16 canzoni.
Classico Chicago Blues, con Louis Myers e Big Moose Walker coinvolti nelle sessions. Registrato per una piccola etichetta nel 1982, e pubblicato solo in vinile, appare per la prima volta in CD tramite la chicagoana Delmark.
Soul-blues shouter di Chicago. Nemeth è in possesso di una buona voce e canta in modo diretto, senza fronzoli inutili. Elvin Bishop appare come ospite.
Tra blues, ropck e southern rock, il debutto di una super formazione con il lap steel guitar master Damon Fowler, il chitarrista extraordinaire JP Soars, ed il funambolico pianista Victor Wainwright. Tra sonorità Muscle Shoals ed echi del sound di Macon, Georgia, questa nuova formazione ( rivelatasi al New Orleans Heritage Festival dello scorso anno ) mischia Southern soul, blues e musica rock nel tentativo ( riuscito ) di creare una nuova versione del suono Americana mischiata a radici sudiste. Il tutto riletto e suonato con una sensibilità molto attuale.
Newyorkese, De Paolo fonde soul e blues in una miscela ad alto tasso adrenalinico.Ottimo chitarrista, canta e compone con passione e competenza.
Tribute To Otis Redding.
Recorded live at Sweet Soul Music Festival, Porretta Terme, Italy, August 24-25, 1991. Direct to DAT Recorder.
Non sigillato.
Blues Jazz combo di origine irlandese. Atmosfere notturne, un tocco di Waits e tanta fantasia.
Early James è un giovane cantante che arriva dal sud, da quello profondo.
Il nuovo lavoro di Bob Brozman, chitarrista extraordinaire, in compagnia del fido percussionista Jim Norris, è un viaggio attraverso il blues e le sue diramazioni più diversificate. Infatti Brozman, viaggiatore ma anche esploratore di suoni, mischia antico ed etnico, blues e folklore, e ci dà un ennesimo saggio della sua bravura.
La nascita del blues raccontata e documentata da Alan Lomax attraverso le registrazioni di Memphis Slim, Big Bill Broonzy, Sonny Boy Williamson con allegato un corposo libretto.
1998