Carù consigliaLe prime registrazioni di Brain Poole & The Tremeloes, prima del boom del Beat e dei Beatles. Più di 30 canzoni, unite in medley, con classici come Twistin' The Night Away, Return to Sender, Speedy Gonzales, Hey Baby, Let's Twist Again, Roses Are Red, Halfway to Paradise molte altre.
LP. SST Records, 1987, UK. Il primo album solista del bassista delle Violent Femmes.
Gotta Have The Rumble è il primo disco nuovo di Brian Setzer, da sette anni a questa parte. Prodotto da Julian Raymond (Glen Campbell e Cheap Trick, tra gli altri ), Gotta Have The Rumble contiene canzoni scritte, da solo o con altri, da Setzer, ed è stata registrato a Minneapolis (la città dove vive attualmente Brian ) e Nashville. Gotta Have The Rumble is a red-hot album dall'inizio alla fine, un disco di canzoni roventi, gran ritmo, rock e rock and roll, ma anche ballate, in tema con le origini, musicalmente parlando, del nostro rocker.. Tra le canzoni più belle, citiamo questi titoli, magnificati dalla stampa Usa: Checkered Flag, Smash Up On Highway One, Drip Drop, The Cat with 9 Wives, One Bad Habit, Rockabilly Banjo.
2 CD. San Francisco, capodanno 1995. Una serata vibrante a tempo di rock and roll. Setzer, accompagnato dalla sua Orchestra, mette sul piatto 24 canzoni, con classici come Black Dog, Auld Lang Syne (allo scoccare di mezzanotte), Brand New Cadillac, Stray Cat Strut, The House is A Rockin', Rock This Town, Tequila Mambo, Good Rockin' Daddy, Sleepwalk ed altre, molte altre.
Cantautore dell'Illinois, con almeno tre dischi alle spalle. Melodico e intenso, Walker si rifà a Ray LaMontagne, ed in questo album presneta almeno tre canzoni di indubbio spessore: Mason, scritta per la moglie Crystal Bowersox, Time To See e Gravity.
Il mitico primo album solista della mente dei Beach Boys, edito nel 1988. Finalmente ristampato in vinile. Virgin vynil di qualità, 180 grammi, copertina apribile. Edizione Usa.
Tributo a Brian Wilson, cuurato dall'inglese ACE. Le canzoni del leader dei Beach Boys rifatte da Wall of Voodoo ( Do It Again ), Rubinoos ( Heroes and Villains ), Jan & Dean ( Vegetables), Bruce & Terry ( Hawaii), Lisa Loeb ( In My Room), Matthew Sweet & Susanna Hoffs ( The Warmth of The Sun ), Fleetwood Mac ( The Farmer's Daughter), Papa Doo Run Run ( Let Him Run Wild ), Frank Black ( Hang On To Your Ego), KGB ( Sail on Sailor ), Bruce Johnston ( Deirdre ), Louis Philippe ( Little Pad), Steve Almaas ( The Lonely sea ) ed altri. 24 canzoni.
Sei anni dopo l'ultimo lavoro registrato in studio, l'ex Beach Boy ritorna sulle scene con un disco di vera musica californiana.Con
ospiti di chiara fama come Clapton, Elton John, McCartney ed un duetto con il fratello Carl, Brain regala grandi canzoni. Perfetto per l'estate che incombe.
Non c'è solo la pubblicazione di Smile, in questo ricco fine 2011 di Brian Wilson, ma anche il suo nuovo disco. Wilson rilegge la musica di Walt Disney, ma non è un freddo esercizio ( come nel caso dei Los Lobos ), bensì un album gioioso, creativo e molto, ma molto, piacevole. Brian reinventa le canzoni di Disney, le fa diventare sue, regala momenti deliziosi e porta a termine un tribute album splendido, decisamente superiore a quello dedicato a Gershwin, pubblicato lo scorso anno.
2 LP. Era dal 2008, da That Lucky Old Sun, che Brian Wilson, unico leader dei Beach Boys, non faceva un disco nuovo. E' vero, nel 2012 c'era stata la reunion della band ( That's Why God Made The Radio ) ma, a parte questo disco, Brian era inattivo da anni. No Pier Pressure è un album molto classico ( c'è solo un brano che stacca), con il nostro alle prese con del materiale molto Beach Boys Style. Armonie vocali superbe, una manciata di canzoni di indubbio spessore e la partecipazione di Nate Ruess, She & Him, Kacey Musgraves, Al Jardine, Blondie Chaplin, David Marks e Mark Isham. De Luxe edition con 16 canzoni. Edizione molto limitata in LP De Luxe, stampa Usa, copertina apribile.
Era dal 2008, da That Lucky Old Sun, che Brian Wilson, unico leader dei Beach Boys, non faceva un disco nuovo. E' vero, nel 2012 c'era stata la reunion della band ( That's Why God Made The Radio ) ma, a parte questo disco, Brian era inattivo da anni. No Pier Pressure è un album molto classico ( c'è solo un brano che stacca), con il nostro alle prese con del materiale molto Beach Boys Style. Armonie vocali superbe, una manciata di canzoni di indubbio spessore e la partecipazione di Nate Ruess, She & Him, Kacey Musgraves, Al Jardine, Blondie Chaplin, David Marks e Mark Isham. De Luxe edition
L'ex leader dei Beach Boys torna con un progetto molto particolare ed ambizioso: la rilettura delle composizioni del grande George Gershwin. Il tocco di Brian Wilson a contatto con alcune delle canzoni più famose del songbook americano. Summertime, S'Wonderful, I Love You Porgy, Rhapsody in Blue, It Ain't Necessarily So, Someone To Watch Over Me, I Got Rhythm etc.
Ritorno in pompa magna di Brian Wilson alla Capitol. Con un disco molto Beach Boys, Wilson festeggia il ritorno a casa. That Lucky Old Sun è bello, ben costruiuto, cantanto benissimo e suonato magnificamente. E' il miglior disco Beach Boys Style di sempre, con una manciata di canzoni splendide, brillanti armonie vocali e grandi melodie. Imperdibile, non solo per i fans dei Beach Boys.
La prima antologia sulla carriera, come solista, dedicata a Brian Wilson. Contiene 18 canzoni, da Love and Mercy a Surf's Up, Soul Searchin', Heroes and Villains, Let it Shine, Cry, Lay Down Burden. Ci sono anche due inediti: Run James Run e Some Sweet Day. Edizione in digipack.
2 CD. Edito nel 1994, il disco segnava il ritorno in studio del leader dei Beach Boys asssieme a Van Dyke Parks, che in passato aveva già collaborato con lui diverse volte. Orange Crate Art era un disco diverso che non suonava come i precedenti di Wilson. Ora viene riprensentato dalla Omnivore in versione rimasterizzata.Il disco originale, più tre tracce aggiunte, tre inediti recuperati dalle session originali del disco. Edizione limitata in vinile,180 grammi, stampa Usa.
2 CD. Edito nel 1994, il disco segnava il ritorno in studio del leader dei Beach Boys asssieme a Van Dyke Parks, che in passato aveva già collaborato con lui diverse volte. Orange Crate Art era un disco diverso che non suonava come i precedenti di Wilson. Ora viene riprensentato dalla Omnivore in versione rimasterizzata. Il primo CD comprende il disco originale, con tre brani inediti aggiunti, mentre il secondo presenta undici versioni strumentali, completamente inedite,
Cantautore minimale, vicino alle atmosfere del Bruce Springsteen di Nebraska.
Colonna sonora del nuovo fantasy della Disney, con canzoni di Myley Cyrus, Leigh Nash, Bethany Dillon e musica di Aaron Zigman.
Energica band originaria della Florida ma da tempo residente nella grande mela. Blues elettrico, vitale, deciso, potente, con influenze sia dal Chicago Blues che dal Texas blues. Chitarristico ed essenziale si gusta per la versatilità e perchè spesso fa riferimenti ai grandi del passato, da BB King a T-Bone Walker.. Reperibilità limitata.
Pubblicato alcuni anni fa, come prodotto esclusivo venduto dal sito della Saddle Creek, il disco natalizio di Conor Oberst e soci è finalmente disponibile per tutti.Il disco è un piccolo gioiello. Triste ma anche dolce e profondamente intimista, è uno dei migliori prodotti stagionali presenti sul mercato.
Conor Oberst, cioè Bright Eyes, viene definito genio dalla stampa d'oltreoceano. Dopo una serie di dischi interlocutori, finalmente Oberst esce allo scoperto e sceglie una via definita. Cassadaga è un album di ballate folk e roots, con una scrittura lucida e penetrante, ed una serie di canzoni di grande qualità. Un disco che mostra similitudini con Dylan ed i Waterboys migliori, mischia folk e rock, e ci consegna un autore su cui, finalmente, possiamo contare per il futuro. Tra i dischi migliori del momento.
Atteso ritorno di Cornor Oberst nella sua band, dopo un paio di cose da solo e qualche disco in collaborazione con altri. Cassadaga, l'ultimo disco dei Bright Eyes, aveva creato ancora più adepti. The People's Key conferma Oberst come una delle menti più fervide e creative scoperte negli ultimi anni dal rock and roll. In questo disco Conor modella generi e stili alla sua volontà e crea canzoni e melodie di indubbio spessore. Ormai non è più una promessa.
Bright Eyes e Neva di Nova hanno collaborato una prima volta per l'EP dallo stesso titolo, edito nel 2004. Il disco è andato fuori catalogo ed ora viene rimesso sul mercato con l'aggiunta di quattro tracce nuove, incise per l'occasione qualche settimana fa. Brillante esempio di folk rock sulla linea dei lavori più riusciti della band di Conor Oberst. Le quattro canzoni nuove sono: Rollerskating, Happy Accident, Someone's Love, I Know You.
Sono texani ma, al contrario di gran parte dei loro conterranei, fanno una musica comoletamente diversa. Rock, filtrato con musica nera, psychedelia, intuizioni hard. Un suono trasversale, che attraversa la musica in modo decisamente nuovo. Niente di risaputo e, anche se sono di base ad Austin, hanno ben poco a che vedere coi musicisti locali. Li aiutano, in questo secondo album, glorie locali come Curtis Roush [guitar, vocals], Jack O'Brien [bass, vocals], Joseph Mirasole [drums ). Il mastering è opera dello specialista Greg Calbi ( Tame Impala e War on Drugs, tra gli altri).
Brigid Mae Power ha debuttato, due anni fa, con l'album omonimo, edito dalla specializzata Tompkins Square. Il disco aveva creato entusiasmo, tanto che la rivista inglese Uncut lo aveva definito (quasi) un capolavoro. E Brigid Mae continua, anche con questo secondo lavoro, ad operare allo stesso modo. The Two Worlds è prodotto da Peter Broderick e registrato in Irlanda. La canzoni si rifanno alla cultura musicale della ragazza ( Joni Mitchell, Shirley Collins, John Fahey, Bert Jansch, per citarne alcuni ) e mischiano folk classico con melodie quasi gotiche. Inoltre Brigid Mae ha un innato misticismo che inserisce nelle sua composizoni, creando sonorità diverse e decisamente personali.
La prima antologia della celebre attrice francese.
Stampa italiana su Pathé Marconi.
Dopo un disco inciso assieme a Will Kimbrough, Mockingbird Soul, la giovane singer songwriter Brigitte Demeyer esordisce come solista. Seeker mischia rock e radici, tra Emmylou Harris e Lucinda Wiliams. Bella voce, canzoni fresche, arrangiamenti ad hoc. Seeker è un disco assolutamente godibile che ha il pregio di presentarci un nuovo talento su cui contare in futuro.
45giri. Record Store Day 2016.
Limitata 1500 pezzi.
Presenta il meglio delle loro sessioni di registrazione radiofoniche della BBC dal 1971-1975. L'album, compilato con l'aiuto della band, è composto esclusivamente da registrazioni inedite. Copia non sigillata.
Raccolta di brani rari o inediti. Ci sono i cinque singoli dei Kippington Lodge, band pre Brisnley Schwarz con Lowe. Quindi brani rari o inediti degli stessi Brisnley Schwarz. Per completisti e fans. Il CD è da tempo fuori catalogo.
L'ultimo disco della band di Nick Lowe e Brinsley Schwarz
Il secondo album della formazione rock britannica nata dallo scioglimento dei Mott The Hoople e dalla collaborazione con il cantante dei Medicine Head John Fiddler. 12 bonus tracks inedite aggiunte.
Quinto album di studio della band indie rock inglese.
Collins Classics 1992.
Decca 1984.
Collins classics 1997.
BBC Worldwide Music 1999.
Collins Classics 1992.
Decca 2014.
DG (Virtuoso series).
Arion 1987.
Arion 1987.
Collins Classics 1993.
Emi 1991.
Decca 1993.
Emi 1991.
Hyperion 1989.
Decca 1989.
Naxos 1997
Emi 1986
Emi 2005.
Thorfon 2000
Decca 1990.
Erato 2010.
Deutsche Grammophon 1994
Decca 1990.
Chandos 1994.
Erato 1996.
Sony 2008.
Panton 1996.
2CD. Dodicesimo volume di registrazioni effettuate dalla radio di Austin con North Mississsippi allstras, John Hiatt, Los Lonely Boys, Flatlanders, Gillian Welch, Calexico e molti altri. CD noin sigillato.
2CD. Raccolta di registrazioni effettuate presso l'emittente radiofonica di Austinj 107.1 KGSR da artisti come Tom Russell, Steve Earle, Neville Brothers, Dave Alvin,Willie Nelson,, Mary Gauthier, Lyle Lovett, Ray Lamontagne e molti altri.
2CD. Volume 11 della serie di registrazioni inedite della radio di Austin con Jackson Browne, Steve Earle, Warren Haynes, Cowboy Junkies, Jayhawks e molti altri. CD non sigillato.
2CD. Quindicesimo volume della raccolta di registrazioni dal vivo effettuate nel corso della programmazione della radio di Austin, tra gli interpreti ci sono Calexico, Gomez, Tony Joe White, Jimmie Vaughan, Rickie Lee Jones, Los Lobos e molti altri. CD non sigillato.
2CD. Diciottesimo volume delle pubblicazioni relative alle trasmissioni inedite dell'emittente di Austin con Alejandro Escovedo, Avett Brothers, Joe Ely, Brandi Carlile, Raul Malo, Ryan Bingham, Lyle Lovett e molti altri.
LP. Folkways, 1964, USA. Raccolta dedicata alle canzoni pubblicate sulla storica rivista folk degli anni sessanta con interpreti poco noti come Larry Estridge, Gary Paris, Paul Kaplan, Rose-Redwoods e Ron Turner.
LP. Broadside Records, 1970, USA. Raccolta correlata all'eroica pubblicazione folk degli anni '60 con un compendio di sconosciuti folksingers tra cui Wendy Smith, Mike Millius, Frederick D. Kirkpatrick, Anne Romaine, Roland Moussa, Wesley Houston, Tom Parrott e altri.
Qualcuno lo definnisce "un minatore delle emozioni autentiche" perché il cantautore di Santa Cruz in California scava in profondità per estrarre canzoni che parlano d'amore, di perdita e redenzione immerse in un arioso suono folk rock che profuma di Americana.
Brock Zeman non è al suo esordio, ha già qualche disco al suo attivo. Fa dell'alternative country, mischiato a musica d'autore, come se Steve Earle e Greg Brown decidessero di fare qualche cosa assieme.
Nuovo album del noto quartetto d'archi con ospiti alle voci, e che ospiti. Elvis Costello, Sting, Bjork, Meredith Monk, Ron Sexsmith, Richard Rodney Bennett e Errollyn Wallen.
Super groppo formato da membri dei Tortoise. Eleventh Dream Day, Steve Gunn Band e Tweedy. Il leader Douglas McCombs ( Tortoise) cambia stile ogni disco per cercare degli approcci diversi al suo modo di fare musica. Questo nuovo lavoro ha risvolti pastorali, quasi cinematografici, con sonorità intense, spazi strumentali, accenni quasi psichedelici, coloriture bluesy.
Colonna sonora del nuovo film di Ang Lee, Leone d'Oro a Venezia 2005. La soundtrack contiene brani inediti di Willie Nelson, Emmylou Harris, Teddy Thompson e Rufus Wainwright. La Musica è di Gustavo Santaolalla. Tra le migliori soundtrack country di sempre. Copia non sigillata.
Music taken from and inspired by the movie.
Nata come band prevalentemente strumentale, l'ensemble canadese dei Broken Social Scene è ora un gruppo forte di sei elementi e con vari componenti esterni. Questo nuovo disco, frutto di una serie di sessions avvenute lo scorso anno, è un interessante cocktail di canzoni melodiche e ricerche sonore.
Broken Social Scene sono una band canadese, ma anche un collettivo. Il gruppo formato all'inizio del nuovo millennio da Kevin Drew e Brendan Canning, passa da sei anche a 19 elementi, diventando quindi un collettivo o una large band (alla Lyle Lovett). La musica dei Broken Social Scene è un insieme di generi e di suoni, una sorta di pop barocco che però contiene elementi soul, folk, rock, post rock, indie rock, per arrivare anche a cose sperimentali. Una band dal suono più o meno a 360 gradi che coinvolge suoni e stili in modo molto aperto.