45giri. Record Store Day 2014.
Prodotto da Dan Auerbach. Picture sleeve limited edition, stampa Usa
Record Collector Uk Agosto 2025
In copertina Brian Wilson. Articoli su Sly Stone, Martin Carthy, Canned Heat ecc, recensioni: Springsteen, Jimmy Webb, ALice Cooper, The Kinks, Wet Leg ecc.
Rivista in lingua inglese.
Record Collector uk luglio 2025
In copertina: RAMONES
All'interno approfondimenti su:
JOE HENDERSON,
ELLIOTT SMITH,
SLIM WITHMAN, PENTANGLE e molto altro.
Magazine in lingua inglese.
Carù consiglia2 CD / DVD / Blu Ray. Annie Haslam, voce solista e leader dei Renaissance, ha voluto celebrare il cinquantesimo anniversario della formazione progressive inglese lo scorso 2019, con una tournèe americana, dove la band è stata accompagnata da un'orchestra. Questo elegante box della Esoteric UK, documenta il concerto del 12 Ottobre 2019 fatto al Keswick Theater di Glenside in Pennsylvania, presentato su due CD, su DVD e su Blu-ray ad alta definizione. Il materiale eseguito presenta classici quali Carpet Of The Sun, Ocean Gypsy, Running Hard, Symphony of Light, Day Of The Dreameer, Song For All Seasons mentre in Island e nella conclusiva Ashes Are Burning sale sul palco il membro originale Jim McCarty, già batterista degli Yardbirds
Una piccola gemma della formazione originale dei Renaissance. Keith Relf e Jim McCarty, reduci dall'esperienza con gli Yardbirds, hanno fondato, alla fine degli anni sessanta, i Renaissance. La band, completata da Jane Relf; sorella di Keith, Louis Cennamo e John Hawken, con un solo disco alle spalle ( Renaissance ), ha cominciato a suonare in giro per il mondo. Dopo qualche data in Europa, sono andati in tour in Usa. Questo CD contiene quattro canzoni, il set di apertura ( poi suonava la Butterfield Blues Band ), dei Renaissance al Fillmore di San Francisco, nel 1970. Il resto del CD è completatato dall'inedita Statues e da tre altre canzoni, tre demo di studio del 1969.
Engineered at Astra Studios, Monks Horton, Kent. Mixed at Livingston Recording Studio, London.
This was glass mastered at [l=Sony Disc Manufacturing, Springfield], whereas [r=520724] was glass mastered at [l=Sony Music, Pitman]. Also, this pressing has no CTDP 000123 number printed on the CD face.
Issued in a standard jewel case with clear tray and a 12-page booklet.
1, 2: recorded at Electric Lady Studios, NYC and Chung King Studios, NYC
3, 6 to 8: recorded at Chung King Studios, NYC
4, 5, 9: recorded at Electric Lady Studios, NYC
10: recorded at One Take Studios, NYC and Electric Lady Studios, NYC
Mixed at Electric Lady Studios, NYC
Mastered at Sterling Sound, NYC
All songs © 1997 Ric Ocasek. Worldwide administration rights controlled by Lido Music, Inc. (ASCAP) except for track 11 © 1997 Cinderful Music (BMI).
© 1997 Sony Music Entertainment Inc./? 1997 Sony Music Entertainment Inc./Manufactured by Columbia Records
[Columbia logo] is a registered trademark of Sony Music Entertainment Inc.
2 CD. Nel Novembre del 2018, Richie Furay e la sua Band sono saliti nuovamente sul palco del Troubadour, storico locale di West Hollywood, 40 anni dopo che i Poco avevano debuttato nello stesso locale. La serata contiene due show: Still DeLIVErin, in cui Furay ha eseguito canzoni da solista, brani dei Poco e dei Buffalo Springfield, e DeLIVErin' Again, dovo è stato eseguito, per intero, A Good Feelin' To Know ( uno dei dischi più famosi dei Poco), dove, per l'occasione, Timothy B. Schmit si è unito a Furay ed alla band per le parti vocali. Finalmente disponibile !
Dopo avere lasciato i Poco, Richie Furay mette assieme la sua band (Jay Truax, basso, John Mehler, batteria, Tom Stipe, tastiere, Virgil Beckham, chityarra e Alan McDougall, batteria ) e si mette a girare per gli Usa. Pubblica dei dischi per la Asylum e la sua fama si allarga. Questo show,. New york, 31 Agosto 1976, rende alla perfezione il suo status di performer. Ci sono brani dei Poco, ma anche canzoni sue. Un'ora di classic Richie Furay Sound.
Riddy Arman apre il suo disco di debutto, inciso per la Honda Records, con una canzone che si intitola Spirits, Angels, Or Lies.Canzone che si ispira alla storia della morte di suo padre. Una stora tra invenzione e realtà, dove Riddy descrive gli ultimi momenti di vità del padre, quando Johnny Cash viene a visitarlo sul letto di morte. Musicista di indubbio spessore, Riddy Arman ha inIziato un lungo tour per supportare il suo disco, Disco inciso in studio, con il produttore BronsonTew, dove possiamo trovare una serie di canzoni di grande forza interiore che ben poco hanno a che vedere con il mercato country attuale.Disco inciso negli studi Mississippi a Portland, Oregon.
Il nuovo album, 2017, dopo una pausa di molti anni. Band ancora con una zoccolo duro di fans, i Ride non faranno fatica a ritrovare il proprio pubblico.
Il nuovo album, 2018.
Rob Baird è un musicista decisamente interessante. Viene da Nashville, ma non fa country. Casomai la sua musica si può definire Americana, ma con un tocco molto personale. Infatti le sue ballate, le sue composizioni, profonde ed introspettive, sono classica musica d'autore con una solida dose di radici ma anche forti influenze da parte del Memphis Soul targato Stax. Il risultato è un disco di indubbia qualità che mette a fuoco la scrittura di Baird e la sua particolare visione musicale.
Già membro dei Go-Betweens, anzi leader della band australiana, Robert Forster è anche un apprezzato singer-songwriter. Come dimostra questo disco, album del mese per l'inglese Uncut.E' il suo sesto lavoro: canzoni classiche, ballate, brani rock, ma sempre molto curati e dotati di melodie ben costruite. E' sicuramente un autore da tenere d'occhio e questo disco ce lo mostra di nuovo in bella forma, rinvigorito. Forster è un grande estimatore di Dylan e le recenti prove del menestrello di Duluth gli sono servite come incentivo, per fare a sua volta della musica di grande livello.
Robert Francis è un cantautore californiano, relativamente nuovo sulle scene musicali. Amico di Ry Cooder, Francis ha già due dischi al proprio attivo, ma è con questo album, edito dalla Vanguard, che fa un salto di qualità. Polistrumentista ed autore completo, Robert ha affinato le sue doti di balladeer profondo. Musica elettrica, ben suonata, con gente come Ry Cooder, Jim Keltner, Joachim Cooder, Blake Mills, coinvolta nel disco. Da seguire.
Nuovo album per Robert Randolph e la sua Family Band. Steel guitarists, cantante, con una forte esperienza ecclesiastica, ormai Randolph è uno dei maggiori interpreti di soul, blues e rock influenzato dal gospel nella musica contemporanea. Questo nuovo disco mette in evidenza la sua incendiaria band in una serie di brani tra rock, soul, blues e gospel, tutti ritmo, forza e vitalità, con forti aperture alla musica improvvisata, tipiche delle jam band. Dalla rilettura di I Thank You ( Sam and Dave ), a brani quali Got Soul, Lovesick, Gonna Be Allright, Find A Way, Heaven's Calling e Be The Change. Darius Rucker canta in Love Do What It Do. Altri ospiti: Anthony Hamilton e Cory Henry.
Dopo The Man Upstairs ( 2014), molte ben accolto dalla critica, Robyn Hitchcock ha spostato la sua residenza americana a Nashville, dove ha inciso questo disco, facendosi aiutare da Brendan Benson, per la produzione ma anche per assemblare i musicisti. Ed il disco in questione ha un piccolo cast di all stars coinvolte nelle sedute di registrazione, gente del calibro di Gillian Welch, Emma Swift, Pat Sansone (Wilco, The Autumn Defense),e Grant-Lee Phillips. L'album mischia la dolce psichedelia dei Soft Boys con influenze rock e radici, tipiche del luogo in cui è stato registrato questo album.
Compilation di singoli
8-page booklet with credits and notes.
Black round custom sticker on the case that says "The Band That Became Neil Young's Crazy Horse EDCD520" (see pic)
On back cover & disc:
? 1968 White Whale Records / Varèse Sarabande
© 1997 Demon Records Ltd.
Manufactured in England
Publishing for original 1968 edition (on back cover):
Songs published by Ishmael Music Inc. / Golden Lizard (BMI) except
1, 2, 9 published by Ishmael Music Inc. / Inherit-Todd-Mark (BMI)
Publishing for this CD 1997 edition (on booklet):
Songs published by Longitude Music Co except
1 published by Chelsea Music Publishing Co. Ltd.
2, 9 published by Inherit Music / Longitude Music Co / Toddmark Pub Co.
2 CD. The Great American Songbook Vol V. Quinto capitolo di una serie di grandissimo successo ( all'estero ). Stewart rilegge classici senza tempo come My Foolish Heart, Beyond The Sea, Love Me or Leave, I Get A Kick Out of You, Fly Me To The Moon, Moon River etc. Edizione limitata in doppio CD con 6 brani in più.
The Great American Songbook Vol 3
2CD. L'ultima raccolta sulla carriera del grande cantante scozzese che include 30 successi tra cui Maggie May, Tonight's the Night, Da Ya think I'm Sexy, Some guys have all the luck, Forever Young e molti altri.
Roger Clyne & The Peacemakers, una delle più longeve band nell'ambito del suono Americana sono giunti al dodicesimo disco. Originari dell'Arizona, i quattro della band mischiano ad arte rock e radici, coinvolgendo anche sonorità messicane, che danno al suono una matrice molto perticolare. Stare sulla scena per così tanto tempo e continuare a fare dischi non è cosa da poco, sopratutto in tempi come quelli attuali, e Roger Clyne ed i suoi Peacemakers ( Paul Naffah, Nick Scropos e Jim Dalton ) sono decisamente bravi.
CD / DVD. Nuovo album per la band di Roger Clyne, trasgressivo ensemble roots rock. Radici e humor, testi mordaci e belle canzoni. La ricetta non cambia e Clyne mostra intelligenza e misura ed offre ancora una volta un disco di qualità. Il DVD contiene 83 minuti con interviste, filmati delle registrazioni in studio e scene catturate on the road e dal vivo.
Roger Clyne and the Peacemakers sono l'orgoglio dell'Arizona.
Una band roots che ha già una decina di dischi alle spalle, tra registrazioni studio e album dal vivo, ma che non ha mai mollato il colpo rimanendo salda sul trono roots dello stato del Grand Canyon.Canzoni solide. tra rock e country, ballate desertiche, belle chitarre. Clyne non ha perso il suono e la band ha sempre quello stile molto southwestern.
4LP. Registrato originariamente durante il concerto di Waters alla O2 Arena della Repubblica Ceca il 25 maggio 2023, il quadruplovinile cattura l'apprezzatissimo spettacolo dal vivo di Waters, con brani iconici come “Us & Them”, “Comfortably Numb”, “Wish You Were Here” e “Is This The Life We Really Want?”. Inoltre, Waters esegue il suo nuovo e acclamato brano “The Bar”.
2 CD. Pirate Ballads, Sea Songs & Chanteys. Prodotto da Johnny Depp ed Hal Willner, un tributo alle canzoni dei pirati. Un disco geniale e bizzarro, messo assieme da Hal Willner. Con Sting, Bono, Bryan Ferry, Nick Cave, Lou Reed, Jolie Holland, Lucinda Williams, Richard Thompson, Loudon Wainwright, Stan Ridgway, Martin Carthy, Antony, David Thomas, Gavin Friday, Ed Harcourt etc. 43 canzoni.
2CD. La migliore raccolta sull'intera carriera del musicista texano che raccoglie materiale inciso con 13th Floor Elevators, The Aliens, The Spades e da solista. Copia non sigillata.
Performance inedita da parte di Roky Erickson & The Explosives. Registrata il 15 Aprile 2007 a New York, una performance fiera e vibrante. Si tratta della migliore esibizione della cosidetta comeback era ( 2005-2008 ) di Roky con The Explosives. Registrata al Bowery Ballroom, New York. Questo è la regsitazione completa di una performance fiera e potente, che rappresenta benissimo la forza e la vitalità di Erickson e della sua potente band di quel periodo. Rock, hard rock, psichedelia, musica acida. Il concerto contiene tutto il campionario di una grande band.
EP 10". Angry è il singolo di apertura, il brano che precede il lancio del nuovo album degli Stones, Hackney Diamonds, atteso per il prossimo 20 ottobre. Primo disco nuovo da 18 anni a questa parte. Il singolo viene pubblicato a tiratura limitata su vinile 10 pollici. La b side contiene una incisione realizzata con la tecnica dell'acquaforte mentre il lato A riproduce il brano Angry, presentato in anteprima mondiale il 6 settembre scorso con uno spettacolare video Un tipico rock and roll alla Stones, non particolarmente innovativo, ma dal riff coinvolgente e con una super band alle spalle. Da Mick Jagger, in grande forma, accompagnato daigli inossidabili Keith Richards e Ronnie Wood, Steve Jordan, Matt Clifford (piano) e Andrew Watt, Che è anche il produttore del singolo.
SHM-CD. Ristampa giapponese. Mono
Ristampa rimasterizzata in vinile.
SHM-CD. Ristampa giapponese. Stereo.
2LP. Spettacolare concerto registrato l'8 giugno 1999 nel celebre Shepherd's Bush di Londra, un locale d 1800 posti dove lo spazio ridotto rispetto alle arene e agli stadi, l'intimità di un pubblico quasi da club e la felicità di suonare in casa regalano un feeling paragonabile a quello dei concerti di inizio carriera. Classe, canzoni come Tumbling Dice, Hony Tonk Women (con Sheryl Crow), Route 66 o All down the line, feeling, un suono brillante e pulito, da teatro, e arrangiamenti di fiati di prim'ordine rendono il concerto una meraviglia.
CD singolo che sceglie alcuni dei brani migliori del box di Ronnie Lane. Al contrario del cofanetto, questo CD rimane in catalogo. 18 canzoni, ci sono diverse key tracks del box set, con incisioni che vanno dal 1973 al 1997.
A molti anni dalla sua scomparsa ecco un disco nuovo, inedito, per il grande chitarrista rock blues. Si tratta di registrazioni effettuate al My Father's Palce, locale storico di Long Island. Buchanan ( le registrazioni vanno dal 1978 al 1984 ) esegue una bella manciata di classici come Hey Joe, Peter Gun Blues, The Messiah Will Come Again, I'm Evil, Soul Dressing, Lonely Lonely Nights etc 77 minuti di grande rock blues, da parte di uno dei maestri.
Due concerti inediti del grande chitarrista: 15 Settembre 1975 e 27 Agosto 1973.Buchanan, accompagnato dalla sua band, esegue una manciata di classici suoi e non. Su tutte una versione poderosa di The Messiah Will Come Again ( 7.24), quindi Whole Lotta Shakin' Goin' On ( di Jerry Lee Lewis ), Sweet Dreams, Sweet Home Chicago, I Used to Have a Woman ( 7.23), Further On Up The Road, Running Out e Can I Change My Mind ?. Un bel disco, un reperto di grande valore storico e discografico, che ci permette di continuare a ricordare uno dei grandi chitarristi Americani, e non solo, di sempre.
3 CD. Il 18 Agosto 2018 i Runrig hanno suonato il loro concerto di addio, dppo avere passato 45 anni on the road. Triplo CD con tutto il concerto: 31 canzoni, dall'intro inziale alla performance finale, per sole voci, di Hearts of Olden Glory. Una serata unica ed indimenticabile. Edizione limitata, in digipack.
Colonna sonora del film di Michelle Manning con Judd Nelson.
Lo aspettavamo da tempo, il disco nuovo di Ry Cooder. E l'attesa non è stata vana, The Prodigal Son è un grande disco. Ry e Joachim Cooder, più le tre voci di Terry Evans, Bobby King e Arnold McCuller e poco altro. Un disco scarno ma magnifico. Un viaggio a ritroso nel gospel, bianco e nero, nel blues, dentro ad una serie di canzoni straordinarie che solo uno come Cooder poteva riportare alla luce. Canzoni come You Must Unload, Iì'll Be Rested When The Roll is Called, Jesus and Woody,Nobody's Fault But Mine,The Prodigal Son, per citarne alcune. Canzoni destinate a durare nel tempo, molto a lungo. The Prodigal Son è un disco a sè, fuori da ogni catalogazione, ma è anche un disco moderno, decisamente attuale. Sicuramente uno dei dischi più belli di questo anno. A prezzo speciale per un periodo limitato. Disco dell'anno 2019 secondo il giudizio di Buscadero.
Registrato dal vivo al Markthalle di Amburgo in Germania il 26 gennaio 1977.
45giri. Record Store Day 2015.
Limited 7000 copie.
S. Carey, cioè Sean Carey, batterista e seconda voce nella band di Bon Iver, è un musicista molto interessante. Ha già alcuni dischi al suo attivo ed il suo sound, folk rock, si ispira a Brian Wilson, Fleet Foxes, Iron & Wine e Sufjan Stevens. Non ci sono comunque termini di paragone con altri musicisti, in quanto le liriche di Carey si ispirano alla natura ed i suoi dischi sono piena di carica positiva. Hundred Acres è il suo terzo lavoro solista in otto anni di carriera.
Uscito più di un anno fa, questo disco sta cominciando a rendere celebre il suo autore. Amante delle bellezza, sia artistica che paesaggistica. Carey fa dei ritratti in musica. Ma le sue canzoni sono veramente affascinanti. Infatti questo album, che trae ispirazione dai libri di John Muir, travalica il semplice rapporto autore/ opera, per dare all'ascoltatore qualche cosa di diverso, di nuovo. Una fascinazione da cui è difficile rimanere esenti.
Sam Amidon, ormai al suo ottavo disco solista, rilegge le antiche tradizioni Americane, in ambito country, bluegrass e folk. Le rilegge in modo personale e decisamente moderno. Un disco bello, coraggioso quanto inatteso.
Attesa collaborazione tra Sam Beam (Iron & Wine) e Jesca Hoop. Il disco, scritto ed inciso nel corso del 2014, vede i due cantanti sostenuti da una solida band, in cui miltano musicisti come Robert Burger (tastiere), Eyvind Kang (violino), Glenn Kotche (batteria), Sebastian Steinberg (basso) ed Edward Rankin-Parker (cello). Un suono tra folk e rock, con ballate introspettive, ed una visuale innovativa, tipica di Iron & Wine.
Samantha si ispira a Jason Molina, ma il suo sound è pura Americana, ed ha un tono forte e personale che si vede sopratutto in brani come Elk City, Kathleen, When You Come Back e If I Had a Dollar.
Registrato tra Austin e Los Angeles e realizzato con il contributo di un luminare del garage rock di Detroit come Bobby Harlow, il nuovo album dell'affascinante rockeuse con i tacchi a spillo sintetizza le diverse anime dell'autrice, spaziando tra blues, pop, soul e roots rock ma tendendosi alla larga da qualsiasi tentazione mainstream. Paper Doll è un album di audacia e vulnerabilità con fiammeggianti canzoni che dal rock arrivano al blues portandosi appresso taglienti assolo hard, sprazzi di Southern Sound e flash psichedelici, cantate da una voce disposta all'urlo ma anche a farsi dolce e arrendevole. Probabilmente l'album più rock e riuscito della bionda chitarrista americana.
Scott H. Biram è un blues rocker d'altri tempi. Rustico, tosto, con blues e country nelle vene, usa una Gibson del '59 e fa musica come se venisse fuori da un qualunque disco di genere degli anni settanta. Classica musica americana, senza alcuna concessione all'attualità. "A tour-de-force of gutbucket guitar squabble, vocals so feral they'll make you lock your doors at night...goes down like a cocktail of whiskey, amphetamines and black-humored despair." --LA Times. Una descrizione esemplare.
Front cover only credits Shane MacGowan.
Il primo album del musicista di Los Angeles.
Il secondo raro album del cantautore di Los Angeles. Copie numerate a mano.
Folksinger, ma anche rock singer, moderna e dotata di una voce interessante, Shelby Earl esordisce con la produzione adulta di Damien Juradp. Swift Arrows è un disco di folk moderno, eseguito in modo diretto con analogie con musiciste estroverse come Cat Power o Sharon Van Etten.
2 CD. Doppio CD antologico con 35 canzoni. Prima collezione che spazia sulla carriera, messa su doppio CD. Sheryl contiene la colonna sonora del documentario sulla cantante, presentato di recente a teatro.
CD. World Music giapponese. Tra gli artisti preferiti di Ry Cooder.
Simon Kirke ha una storia alle sue spalle. Ha militato sia nei Free che nei Bad Company ed è uno che fa parte della storia del rock. Da qualche anno a questa parte ha intrapreso una carriera come solista, rivelando insospettabli qualità come performer e come autore. In questo nuovo lavoro, in cui appare come ospite Warren Haynes, Kirke passa dal rock al blues, persino al country, con estrema facilità, ma anche con una certa classe. Buon sangue non mente
2CD. Spettacolare disco dal vivo registrato allo Ziggo Dome di Amsterdam lo scorso anno dove la band si è esibita davanti a una folla di 17.000 persone e ad un incredibile tutto esaurito, eseguendo canzoni da tutto il loro repertorio a partire da classici come Waterfront, Don't You (Forget about me) o Once Upon a Time fino alle canzoni più recenti.
2 CD. I due dischi, editi solo in Italia, cioè Navigator e Don't Go Crazy, fuori catalogo da moltissimi anni, riediti in un doppio CD. Oltre ai due dischi, il doppio contiene un concerto dal vivo inedito, Live in Bolzano, 1988. Edizione molto limitata, tiratura bassissima.
La colonna sonora del documentario dedicato al personaggio più pazzo e talentuoso del panorama funky soul degli anni settanta: 21 canzoni tra cui molti successi, versioni alternate e nuovi mixaggi.
Un classico degli Smiths. Ristampa limitata in vinile, 180 grammi, copertina apribile, stampa EU.
Dopo l'eccellente Don't Give Up on Me, Burke torna con un disco molto simile. La produzione di Don Was riprende i suoni degli anni sessanta e le canzoni vengono ancora dalla penna di artisti come Van Morrison, Bob Dylan, Robbie Robertson, Hank Williams etc. Un soul album formidabile, con Burke che canta in modo decisamente ispirato.
Un disco di cui Tom Waits sarebbe orgoglioso secondo la critica, Ghost Ranch è il nuovo album del duo di origini austriache ma residente a Josha Tree in California: un disco di struggenti ballate notturne e atmosfere desertiche che fanno venire in mente il lato più oscuro e affascinante dell'alternative country.
2 CD. Come The Search, riedito di recente, ma ancora meglio rispetto a The Search, Okemah & The Melody of Riot ha rappresentato, e rappresenta, il fulcro del sound dei Son Volt, la band guidata da Jay Farrar. Pubblicato nel 2005, da tempo irreperibile, è stato riedito per il Record Store Day dello scorso aprile, solo in vinile, ed ora viene ripubblicato in versione doppio CD, con molto materiale inedito rispetto all'edizione originale. Okemah ha precorso e guidato il suono Americana, grazie ad una serie di canzoni esemplari quali Afterglow 01, 6 String Belief, Ipecac, Bandages & Scars e World Waits For You. Questa nuova versione aggiunge due brani inediti e diverse esecuzioni dal vivo di canzoni. Un disco importante anche per lo stesso Farrar, che giudica duramente, attraverso le sue composizioni, il mondo che ci circonda. Elettrico e teso, Okemah rimane una delle opere più riuscite nella discografia della band Usa.
Quando era ragazzo, Dave Cobb è stato ammaliato da un album, White Mansions, che trattava il periodo della guerra civile americana. Un disco scritto da un inglese (Paul Kennerley) ed interpretato da Waylon Jennings, Eric Clapton, Jessi Colter ed altri. A distanza di quasi 40 anni ha voluto riprendere quell'idea e fare un omaggio al South, alla sua terra.Ed ha chiamato a sé alcuni dei migliori musicisti del momento: Chris Stapleton (e sua moglie Morgane), Anderson East, Shooter Jennings, Brandy Clark, Jason Isbell, Brent Cobb, Holly Williams, Jamey Johnson, Miranda Lambert, Zac Brown, Rich Robinson, John Paul White (The Civil Wars).Ed ha confezionato, manco a dirlo, un disco splendido, con canzoni nuove, registrate per l'occasione.
CD / DVD. Registrato dal vivo in Germania, nel corso del reunion tour del 2004. Un concerto che ci permette di ascoltare dal vivo la leggendaria band inglese ( Mike Harrison, Gary Wright, Mike Kellie, Joey Albrecht, Michael Becker) risuonare classici del proprio repertorio, come Evil Woman, Feelin' Bad, Better By You Better Than Me, Sunshine Help Me, Tobacco Road, Waitin' For The Wind. Il DVD contiene in più due canzoni registrate dal vivo a San Diego nel 1976. An Esoteric reissue.
Originally released in 1973.
Comes with 12-page booklet.
2CD. Remaster. Include brani rari mai apparsi su CD. Non sigillato.
EP con 4 brani. Non sigillato
1. Some Fantastic Place
2. Is That The Time?
3. Don't Be A Stranger
4. Stark Naked
2CD. Nel 1965 la leggendaria etichetta di Memphis Stax Recordss mise insieme due straordinari concerti a The 5-4 Ballroom di Los Angeles con artisti come Rufus Thomas, Booker T. and the M.G.’s, William Bell, Carla Thomas, Wilson Picket e altri. Oggi quelle storiche performance vengono rimasterizzate in occasione del sessantesimo anniversario con l'aggiunta di ulteriori 21 tracce dal vivo prese dagli archivi della Stax di cui 9 assolutamente inedite. Le registrazioni aggiunte sono sempre del 1965 e riguardano concerti al Club Paradiso di Memphis. Prodotto dall'esperto Alec Palao.
Nuova edizione 2023 in vinile,, 180 grammi, copertina apribile. Uno dei dischi più noti della band Americana.
il primo album del cantautore americano.
Esordio su major per una promettente rock band di Boston che mischia rock classico, chitarre e buone canzoni. Hanno un sound elettrico, vicino a certe cose dei Counting Crows e sono una delle band più interessanti di classico rock venute alla luce di recente.