Ristampa rimasterizzata in stereo per la prima volta con The Complete 1955 Day O Studio Recording sessions come bunous track. Oltre 65 minuti di materiale raro. Copia non sigillata-.
2 C D. Registrato il 21 Ottobre 1978, in una serata speciale in cui era ospite anche l'attore Chevy Chase ( che appare nella canzone Flowers Are Red ), questo concerto celebra giustamente la bravura e la grandezza di Harry Chapin, molto popolare all'epoca grazie and una serie di albums ( tra cui Heads and Tales ) e di singoli ( tra cui Cats in The Cradle, All My Life is a Circle,Odd Man Job ed A Better Place to Be ).
Cantautore popolarissimo in Usa negli anni settanta ( Chapin è scomparso prematuramente nel 1981 ), Harry Chapin non ha mai goduto della stessa popolarità in Europa. Questo disco dal vivo, registrato in Germania nel 1977, di fronte a 400 persone, mostra uno dei suoi tentativi di conquistarsi un posto al sole anche in Europa,. Cosa che non gli è riuscita. Ma Chapin era un vero cantautore, un musicista dotato di una bella voce, che sapeva scrivere grandi canzoni. E qui ce ne sono diverse, da Cat's in The Cradle a Shooting Star, Blues Man, Dirty Old Man, Taxi, Mr Tanner, Dreams Go By.
Recorded at Coast Recorders, San Francisco, CA (June 23, July 7, September 27, 28, October 8,9,18, November 2, 1996).
Mixed at Different Fur Recording, San Francisco, CA (November 25, 26, December 2,4,6,9,23,26,27, 1996).
Mastered at Bernie Grundman Mastering, Hollywood, CA (January 16, 1997).
Harvey Mandel endorses: Parker Guitars, Crate Amps, Dean Markley Strings, DiMarzio Pickups and Levy's Leathers.
Il nuovo album del progetto della cantautrice americana Annie Gallup e del cantautore/produttore Peter Gallway con l'aiuto del batterista Joe Wainer. Ispirato dall'ultima notte sulla terra di Hank Williams, il disco è un interessante condensato di ballate folk rock con influenze country e blues.
Ristampa 2025 per il ventennale del secondo album di Hayes Carll, uscito originariamente 2005 e da tempo introvabile. Ristampa in digipack.
Texano di Houston, Hayes Carll è uno dei portabandiera del cantautorato dello stato della stella solitaria; nel suo decimo album, propone una raccolta di racconti e testi avvincenti che esplorano con delicatezza i modi in cui possiamo trovare vie di grazia mentre affrontiamo i nostri difetti e le sfide del mondo. We're Only Human mette ancora una volta in luce la capacità di Carll di collegare perle di saggezza introspettiva con partiture musicali che riflettono la profondità del significato di una canzone. È uno dei migliori album country dell'anno.
Giovane band di Los Angeles che sta avendo ottime recensioni e altrettanto positive reazioni da parte del pubblico. Fa parte del new breed del suono americano, tra rock e radici, un movimento che, partito da Mumford & Sons, Edward Sharpe & The Magnetic Zeros ed Old Crow Medicine Show, si sta allargando a macchia d'olio. Futuri protagonisti di una rinnovata scena rock.
Il primo album della band power pop americana.
Con soli quattro dischi alle spalle, più qualche EP, la formazione newyorkese è salita presto alla notorietà. Questo nuovo album fa anche da colonna sonora (con influenze folk, celtiche e roots oriented ) ad una particolare opera teatrale. Ma è un disco nuovo a tutti gli effetti che mostra la vitalità e la crescita creativa di una gruppo sempre più interessante.
Henry McCullough, chitarrista nord irlandese, ha una bella storia, alle sue spalle. A parte il fatto che ci ha appena lasciato ( è morto il 14 Giugno scorso ), McCullouch ha suonato sia come solista che come chitarra solista, in diverse band. Nei Wings di Paul McCartney, ma anche negli Spooky Tooth, nella Grease Band e negli Sweeney's Men. Estroverso ed originale, McCullough, nelle opere da solista, ha sempre avuto una predilezione per il blues, come conferma in questo disco, uscito pochi giorni prima della sua dipartita.
Quintetto newyorkese sulla scena dalla fine del 2009. Hanno qualche disco al proprio attivo, tra cui l'interessante Ride on The Train ed il tributo ai Velvet Underground Gets Loaded. Ma proprio con questo nuovo album, 3 Shots, mostrano di essere ulteriormente in crescita. Il loro rock, disincantato, contiene garage e psichedelia, ma anche rock classico e blues e, malgrado le varie influenze, suonano personali. In questo album c'è persino dell'alternative country, in un duetto con Nikki Lane ( Highway One ), oppure dei richiami sixties, sopratutto nel brano Rain Dance, sviluppato sulla una base di una canzone di Bo Diddley.
Il nuovo disco delle band newyorkse, già responsabile dell'ottimo Ride This Train, è un omaggio ai Velvet Underground, a Lou Reed. Il classico Load dei Velvet, riletto per filo e per segno. Ma il suono è molto più robusto, quasi garage, con chitarre dirette e un train di base molto dinamico.
DG 2007.
Su CD per la prima volta la formazione folk rock di John Tams, un epigono dei Fairport Convention. Include 2 bonus tracks.
Ristampa di un album del 1996 della band Australiana.
4CD/DVD. Cofanetto retrospettivo della formazione Celtic Rock emersa all'inizio degli anni settanta con incisioni dall vivo effettuate nel corso di diverse apparizioni a programmi radiofonici dal 1979 fino al 2011. Il DVD include riprese effettuate al programma televisivo The Old Grey Whistle Test, un documentario del 1974 e riprese effettuate dai fans al 2011 Waterfront Hall concert (abbinate all'audio originale BBC). Confezione con copertina rigida con un libro di 84 pagine con saggi e foto rare.
Quarto album dal vivo per la band country grass di San Francisco, registrato nell'ottobre, 2006, a the Higher Ground in Burlington, VT; Harper’s Ferry in Boston, MA; the Parting Glass in Saratoga Springs, NY; e the Stone Church in Newmarket, NH.
From The Hills Below The City aveva rivelato al mondo la band di Matt Myers e Katie Toupin. Una band che arrivava dalla profonda provincia americana, ma con radici salde, legate al songwriting più puro, quello che risponde a nomi come The Band, Van Morrison, Bob Dylan, per citare i più significativi. Little Neon Limelight conferma tutto quanto era stato scritto, e mette in luce un songwriting ancora migliore.Degni eredi di chi vogliono rappresentare, gli Houndmouth sono uno dei gruppi di punta del suono Americana.
Rock/Roots americano:Dylan style
2 CD. Concerto inedito, trasmesso per radio nel 1982. Hoyt Axton, oggi piuttosto dimenticato, era un country rocker di notevole peso, discograficamente parlando. Gli anni settanta, coi dischi editi dalla A&M, erano stati quasi trionfali e, con l'inizio della decade seguente, il musicista stava vivendo una nuova giovinezza.Questo concerto, elettrico, lo vede alla prese con il suo classico repertorio, tra rock e country, con ballate classiche, brani country. Qualche titolo: Geronimo's Cadillac, Snowblind Friend, When The Morning Comes, Rusty Old Halo, Boney Fingers, No No Song etc. Copia non sigillata.
Registrazioni dal vivo inedite per la band di Steve Marriott. Si tratta di versioni mai pubblicate, registrate tra il 1971 ed il 1981. Particolarmente interessanti The Fixer ( NY, 1971), Tusal Time ( California, 81 ), Honky Tonk Woman ( Winterland, 73 ), Rollin' Stone ( NY, 71), I Don't Need No Doctor ( Winterland, 73), Four Day Creep ( NY, 71). Un collector'item notevole.
Il classico Live della band di Steve Marriott e Peter Frampton. Contiene una leggendaria versione di I Walk on Gilded Splinters di Dr John che dura quasi 25 minuti. Nuova edizione in CD, remsters 2020. Un classico assoluto ad un prezzo più che abbordabile.
Sono già al quarto disco, vengono dal Pacific Northwest e la critica Usa li presenta come " raccomandati per i fans di Steve Earle o del southern rock ". A discapito del nome, originale ma deviante, sono una solida rock and roll band con forti elementi southern, belle chitarre ed una decisa propensione per canzoni dal piglio epico. Il leader si era fatto un nome anche come solista: Michael Dean Damron.

Manufactured in England
L'ex tastierista di Faces e Small Faces è ormai un act consolidato,non solo in ambito Texano. Con i fidi Scrappy Newcomb, Jon Notarthomas e Conrad Choucroun, McLagan ha sviluppato un classico sound rock che, pur dovendo molto al passato ed ai Rolling Stones, ha sempre un tocco personale.
Tra rock e blues il nuovo lavoro del chitarrista texano.
Expanded Edition
Songs 1-10 taken from Warner Bros. LP 1863 released 1970.
Track 11 taken from Warner Bros. single 7334 released 1969.
Tracks 12 & 14 taken from Warner Bros. single 7378 released 1970.
Track 13 taken from Warner Bros. single 7426 released 1970.
[Track 14 - mono version not specified on release]
Packaged in a Jewel case (transparent tray) + 8-page booklet.
This compilation ?1969, 1970, 2014 Warner Bros. Records Inc.
? 2014 Real Gone Music, L.L.C.
Edito nel 2013, ma andato subito fuori catalogo, viene ristampato questo disco di Iggy Pop, dove l'ex Stooge canta sia in inglese che in francese. Un disco molto particolare, dove Iggy Pop fa il crooner, eseguendo classici come La Vie En Rose, Everybody's Talkin', Et Si Tu N'existais Pas, Michelle,, Only The Lonely, La Belle Vie.
Il nuovo album di Iggy Pop, La prima novità importante, targata 2023. Pop, performer scafato ma anche cantante dalla voce molto espressiva, è ancora sulla scena da protagonista. Every Loser è un disco di ballate rock, solido ed espressivo, dove lì'ex leader degli Stooges si fa accompagnate da musicisti di nome come Duff McKagan dei Guns and Roses e Chad Smith dei Red Hot Chili Peppers.
Quando, tre anni fa, uscì Post Pop Depression, Iggy Pop dichiarò che quello sarebbe stato probabilmente il suo ultimo album.Dato che sentiva di non avere più le energie necessarie per intraprendere nuovamente lo sforzo di realizzarne un altro.Invece, Iggy ha smentito sé stesso.Free è un disco diverso, un album anomalo.Non è inseribile nel solco dei dischi più rock del vecchio leone, ma è un lavoro intimista, basato su suoni succinti, atmosfere interiori e qualche tocco anche jazzato.Un disco di indubbio spessore, tanto piacevole, quanto inatteso. Digipack limited edition.
Un disco diverso e coraggioso, che ci mostra un Iggy Pop ancora volutamente creativo.
Antologia Bear Family con 33 canzoni. Nonostante tutte le sue contraddizioni, Ike Turner il musicista è considerato una figura influente nel R'n'R, un talent scout, produttore, pianista e chitarrista pionieristico. Bear Family Records raccoglie i migliori brani rock e strumentali dei primi anni di questo brillante musicista in un CD della serie Rocks. Lo storico della musica di Chicago Bill Dahl ha studiato a fondo la vita e l'opera di Turner e descrive l'importanza di questo eccentrico personaggio del rock'n'roll nelle note di copertina illustrate e dettagliate.
Ingrid Michaelson è una delle migliori cantautrici dell'ultima generazione Usa. Ha pubblicato album di qualità come Everybody e Be Ok. Human Again è il suo quinto lavoro e la vede di nuovo in azione, grazie alla produzione adulta di David Kahne. La bella voce, l'intensità della musica e la profondità delle liriche fanno della Michaelson una delle prime scelte nel panorama attuale della musica d'autore.
2 LP in un CD. Scorching Beauty e Sun and Steel, editi dalla MCA nel 1974 e 1975. Rimasterizzato.
Nuovo album per il cantautore Isarel Nash ( Gripka lo ha lasciato per strada ). Originario del Missouri, trasferitosi poi a New York, Israel Nash è ora residente in Texas, dove ha completato questo disco. Lifted è un lavoro ambizioso dove, oltre a Nash ed alla sua band, ci sono una sezione fiati ed anche degli archi, che danno al suono una configurazione decisamente diversa, almeno rispetto ai vecchi lavori del cantautore. Ci sono tracce di sonorità Americana, ma anche influenze diverse, più legate alla attualità.
Nel giro di un paio di anni, e con solo due dischi alle spalle, Nash Gripka è diventato qualcuno.Newyorkese, dylaniano, Gripka è uno dei nuovi cantautori su cui contare. l'Olanda, molto sensibile ai nuovi talenti, lo ha già messo su un piedestallo e lui ha ricambiato con una serie di concerti di grande spessore. Come questo, registrato nella primavera di quest'anno, dove Gripka e la sua band danno un saggio di notevole bravura.
Band inglese molto cultizzata, nuovo album 2023.
Il nuovo album di Ivan Neville, 2023. Soul master.
2000 Varèse Sarabande Records, Inc.
2 album su 1 cd

Made In Germany
1. Everywhere I Go (4:36)
2. I'm Alive (Live) (5:49)
3. The Pretender (Live) (6:34)
4. Running On Empty (Live) (4:50)
Quattordicesmo album per la formazione progressive psychedelic inglese. Edito nel 2008. Nuova ristampa rimasterizzata Repertoire.
Jake Clemons, sassofonista nella E Street Band e sostituto naturale dello scomparso Clarence Clemons ( è anche suo nipote ), esordisce come solista con un disco decisamente sorprendente. Prima di tutto Jake è un polistrumentista e suona di tutto ( oltre al sax anche chitarra elettrica, percussioni, chitarra acustica, fa i cori ), quindi scrive canzoni. E queste non sono affatto male, cominciando da Hold Tight, quindi A Littl Bit Sweet ( dove c'è Ben Hardesty dei Last Bison come ospite), Sick Broke & Broken, Move On. Inatteso.
Quinto album del chitarrista e cantante dei King Crimson dal 2013 a oggi.
Dal titolo alla copertina ci troviamo di fronte ad un disco che offre quanto ci attendiamo. Classico rock Usa, figlio del Boss e del Puma, con ballate elettriche, canzoni corpose ed un suond che ha le radici giuste. Niente di nuovo, solo del classico rock chitarristico, ma di qualità.Non facile da trovare.

Rock'n Rollin' Maddock. Dopo Insanity Vs Humanity, un altro bel disco del rocker anglo americano. Ballate, brani rock, pianoforte in evidenza. Maddock non si fa mancare nullla e, ascolto dopo ascolto, il disco cresce in modo deciso. L'approccio di questo disco è più rock nd roll, rispetto al passato, come se James Taylor incontrasse Jerry Lee Lewis, ma la sostanza c'è e le canzoni anche. Discover Me, Loretta, No Love In Our Love, Calling My People, Dad's Guitar, Land of the Living. Rock and Roll is here to stay.

Debutto su Appaloosa per il cantautore inglese, ma americano per adozione. Maddock, dopo un percorso interessante, cerca di rendere più personale la sua musica. The Green è un album di rock, con liriche taglienti e suoni più attuali. Meno cult, ma più popolare nella struttura delle canzoni, Maddock non ha certo dimenticato come si scrive. Il disco della Appaloosa contiene anche in i testi in italiano.
Prodotto da Don Dixon, il nuovo album del grande cantautore americano è un disco animato da racconti personali, spettri dal passato e visioni allucinate dal suono secco, elettroacustico e dall'ironia disincantata. Pochi come James McMurtry sanno stemperare iol dramma con una risata e quella che si delinea nei suoi dischi è una geografia americana alternativa i cui si muovono gli strampalati personaggi dell'autore. Tra country, blues, folk e rock, con The Black Dog and The Wandering Boy l'autore si conferma uno dei più calti cantori dell'America delle periferie, dei perdenti e dei reietti.
Inglese, Lawson esordisce su Warner, grazie alla spinta dell'amico Ed Sheeran. Ma, contro ogni previsione, l'album è un disco gradevole, ben costruito, con ballate in stile elettro acustico. Niente pop, ma canzoni ben costruite, cantate bene e suonate in modo preciso. Lawson è un musicista interessante, come dimostra dal singolo apripista, Wasn't Expecting That.
Janis Ian è una delle grandi cantautrici americane. Non ha ancora raccolto tutto per quello che cui ha serminato (sopratutto in Europa), ma rimane una delle performer più amate, sopratutto dalle generazioni anni settanta ed ottanta. Questa performance, registrata nel 1980 e 1991, contiene una manciata dei suoi classici, tra cui la mitica Society's Child, Night Rains, Jesse, The Other Side of The Sun, At Seventeen, Stars. Grande voce, autrice di vaglia, Janis Ian è una cantautrice che molti devono ancora scoprire.
Per anni ha fatto il turnista, per musicisti anche molto famosi come Jackson Browne, James Taylor, John McLaughlin, Blind Boys of Alabama ed altri. Adesso torna sul mercato con un disco suo, il secondo a suo nome, dove interpreta, voce e piano, brani di musicisti o band di suo gradimento. Jason rilegge, con uno stile molto personale, canzoni di Grateful Dead ( Unborken Chain ), Jackson Browne ( Colors of The Sun ), James Taylor ( Wanderin' ), Father John Misty, The Mother Hips, Mahavishnu Orchestra, Oteil Burbrdige, ed altri.
Il nuovo, atteso album, di Jason Mraz, 2014. Pop troubadour, come è stato definito in patria, Mraz coniuga arte e commercio in modo deciso ed inequivocabile, ma fa anche del sano pop che è gradevole da ascoltare.
L'esordio solista del chitarrista che ha suonato con John Prine, Iris DeMent, Todd Snider e molti altri.
2CD. Primo lavoro dell'artista texano tra ballate country rock e fiammate southern.
Texas country at his best. Adams non è un esordiente, ha già inciso degli anni novanta, sa farsi valere.

Jay Farrar ( Son Volt ) e Yim Yames ( My Morning Jacket ), assieme Anders Parker e Will Johnson, si inventano nuovi arrangiamenti per una serie di canzoni, anzi di testi inediti del grande folksinger Woody Guthrie Una rilettura semplice, fatta con il cuore, decisamente appassionata. Ristampa di un album edito nel 2012 e da tempo fuori catalogo
LP + 7". Record Store Day 2025.
Il secondo album dei Jayhawks, pubblicato da Twin-Tone Records, non è mai stato pubblicato su LP dal 1989. Questa edizione del Record Store Day 2025 include un EP da 7” con quattro tracce bonus mai pubblicate su vinile.
Ristampa dell'album pubblicato nel 1969. Con Rod Stewart, Nicky Hopkins e Ron Wood.Rimasterizzato 2004, con 4 canzoni in più.

Un concerto acustico per sole voce, chitarra e armonica registrato dal vivo al Teatro Bogart di Cesena il 18 ottobre 1996 in cui l'autore esprime asciuttezza, sofferenza e essenzialità introspettiva che trasformano l'ascolto in un'esperienza emotiva pari ad un disco elettrico. Con voce lapidaria e la cassa di risonanza dell'unicoo strumento, Black mette insieme ballate pelle e ossa, atmosfere folk rock e atmosfere plumbee e spoglie con una maestria che conoscono in pochi.
Negli ultimi anni Jeff Tweedy si sta dedicando più alla carriera da solista che a quella di band leader nei Wilco. Ha edito un disco dei Wilco, recentemente, Ode to Joy, ma poi il tour seguente, che avrebbe dovuto avvenire nel 2020, è stato annullato dal lockdown. Così Jeff è tornato nel suo studio personale, The Loft, ed ha registrato un nuovo disco. Love is The King è, senza mezzi termini, il migliore dei suoi dischi da solista. Ci sono persino delle canzoni ( Opaline, ad esempio), che hanno delle sonorità country, molto vicine ai primi Wilco. Un disco intenso, curato e vissuto, che merita di essere ascoltato e centellinato perchè, alla fine, risulta più che soddisfacente.
Ristampa Usa, rimasterizzata 2003. Questa nuova versione contiene anche 6 brani in più, sei rarità dell'epoca.
Prima pubblicazione su major per Jeffrey Foskett, alter ego di Brian Wilson e band leader del gruppo dell'ex Beach Boys. Puro surf, Beach Boys style, con la partecipazione di Brian Wilson stesso e di Marshall Crenshaw.
Jeffrey Foskett, chiamato The Voice dagli estimatori, è stato il band leader nel gruppo di Brain Wilson. Grande amico di Brian, Foskett è anche dotato di una grande voce, come dimostra questo nuovo album, dove rilegge classici a go-go. Brani di Dylan, Dionne Warwick, Beach Boys etc. Mike Love duetta con Foskett in due belle riletture di Good Vibrations e Wouldn't It Be Nice.
L'album del 2000 della band roots rock di San Francisco è una fusione di blues grintoso con influenze folk e country, sorretto dal lavoro di chitarra di Halford capace di crearo paesaggi sonori che sembrano sia personali che universali.
Secondo album della cantutrice di Austin.
2CD. Raccoglie 4 classici rimasterizzati del soulsinger statunitense: Soul Artistry, Mr. Dream Merchant, The Soul goes on e The Ice man comes in.
Live 1997. Il disco più jammato e psichedelico di Jerry Joseph & Band.





