Copertina dedicata agli EAGLES, ora fuori con la ristampa deluxe di One of These Nights. Disco del mese: JOHN CAMPBELL Ristampa del mese: COWBOY JUNKIES. Speciale dedicato a GUY CLARK e la COSTA DEL TEXAS. Articoli su JOHN CAMPBELL, 16 HORSEPOWER, JONATHAN EDWARDS, PERE UBU. Interviste a RYAN BINGHAM, TAMARA SAVIANO, JUDITH OWEN, KEVIN PITTMAN, ALELA DIANE. Recensioni dei nuovi album di KEVIN MORBY, ALDOUS HARDING, HISS GOLDEN MESSENGER, LINDA PERRY, SIMON JOYNER e moltissimi altri. Come sempre la rivista che non può mancare sul comodino di ogni appassionato di musica!

DISCO DEL MESE BUSCADERO N. 499. Cresciuto a Shreveport in Louisiana ma sempre orbitato fra il Texas e Manhattan, John Campbell fu una delle figure centrali del blues revival dei primi anni '90 con un peculiare intreccio di Delta blues, frustate rockiste e dirompenti ondate di slide. Le registrazioni inedite di questo disco effettuate in due sessions presso un'emittente radiofonica olandese risalgono al suo periodo più ispirato, quando pubblicò il capolavoro One Believer e il sulfureo Howlin' Mercy. Equipaggiato solo della propria voce e di tre diversi modelli di chitarra, Campbell esegue prima cinque e poi quattro canzoni, dando una dimostrazione pratica di come a lui non occorressero pletore di strumenti o alti voltaggi per esprimere tutta la tenacia, la robustezza, il dolore e la dolcezza di cui è intrisa la musica che deriva dall'esperienza e dalla vita vissuta. 2 Meter Sessions non è solo il miglior disco di blues in senso lato in cui ci si possa imbattere in questo 2026, ma una testimonianza d'incontenibile talento artistico come non è più dato sentire ai giorni nostri,.

CD Single. “In the Stars”, disponibile insieme alla traccia di apertura dell’album “Rough and Twisted” è il primo singolo che annuncia l'uscita prevista per il 10 luglio di “Foreign Tongues”. Il nuovo disco conterrà 14 brani e arriverà a meno di tre anni di distanza da “Hackney Diamonds”, album acclamato dalla critica e vincitore di 1 Grammy Award, che ha scalato le classifiche di tutto il mondo e ha ottenuto un successo enorme e il disco d’oro in Italia, per oltre 25.000 copie vendute.

2Lp, vinile colorato. Linda Perry con Let It Die Here ci offre una riflessione cruda e spirituale, un viaggio attraverso il dolore ereditato, il lutto e la redenzione. Con 17 brani che fondono poesia confessionale, rock cinematografico, introspezione e vulnerabilità, Perry affronta i fantasmi del suo passato: madri, amanti e gli angoli più oscuri di sé. Il disco passa dalle confessioni sotto i lampioni di “Balboa Park” alla resa struggente di “Let It Die Here”, per culminare in “Albatross”, una liberazione dal peso che ha portato con sé per tutta la vita. È un album sulla pacificazione, sul lasciar andare il senso di colpa, sull'accettare l'imperfezione e sul trovare la bellezza nella sopravvivenza.

Linda Perry con Let It Die Here ci offre una riflessione cruda e spirituale, un viaggio attraverso il dolore ereditato, il lutto e la redenzione. Con 17 brani che fondono poesia confessionale, rock cinematografico, introspezione e vulnerabilità, Perry affronta i fantasmi del suo passato: madri, amanti e gli angoli più oscuri di sé. Il disco passa dalle confessioni sotto i lampioni di “Balboa Park” alla resa struggente di “Let It Die Here”, per culminare in “Albatross”, una liberazione dal peso che ha portato con sé per tutta la vita. È un album sulla pacificazione, sul lasciar andare il senso di colpa, sull'accettare l'imperfezione e sul trovare la bellezza nella sopravvivenza.

Classe 1941, Neil Diamond ha alle spalle una trentina di album e più di 60 milioni di copie vendute e con la produzione di Rick Rubin torna in studio con un album di nuove canzoni giocate sulle corde della chitarra e sulla voce meravigliosamente calda e magnetica. Pochi strumenti e pochi effetti speciali, in modo da lasciare alla chitarra e soprattutto alla voce il compito di guidare l'ascoltatore verso la magia evocata dalle note, un po' come succedeva negli Amrican Recordings di Johnny Cash.

Il cantautore inglese, che insieme alla moglie Lou Dalgleish forma il duo country-soul My Darling Clementine, stava lavorando al loro ultimo album nella primavera del 2024.
Ma, nell'estate del 2024, una tragedia personale ha cambiato tutto. Michael e Lou hanno perso la loro nipotina di sei anni, Bebe, negli attentati di Southport e, per quanto abbiano cercato di andare avanti e realizzare un album dei My Darling Clementine, con il peso di tanta tristezza e dolore che gravava su di loro, non sembrava proprio la cosa giusta da fare. Michael e Lou hanno sentito il bisogno di incanalare la loro sofferenza attraverso la propria creatività individuale e a modo loro, piuttosto che in collaborazione, quindi hanno lavorato a due album da solisti. Registrato in parte nella campagna gallese e in parte nella non proprio rurale Sheffield, “Nothing Can Hurt Me Anymore” è stato prodotto da Michael, insieme a Colin Elliot (Richard Hawley, Jarvis Cocker, Self Esteem), che ha anche mixato l’album. “Nothing Can Hurt Me Anymore” non può essere descritto come “country”, né tantomeno come “Americana”: è semplicemente la reazione musicale istintiva di Michael agli eventi dell’estate del 2024.
Gran parte dell’album è influenzata e segnata dall’inimmaginabile perdita personale di Michael, ma non tutte le canzoni del disco parlano della tragedia. “Nothing Can Hurt Me Anymore” è un album eccezionale, composto da canzoni meravigliosamente costruite, emotive e suggestive – spesso cupe e dolorosamente sincere, ma non prive di momenti di umorismo ironico, stoicismo e compassione.

La band composta dal richiestissimo cantante e chitarrista Barrie
Cardogan (che ha all’attivo collaborazioni con Paul Weller, Morrissey, Liam
Gallagher...), dal bassista Lewis Wharton e dal batterista Tony Coote – pubblica il nuovo album Gravity Freeze. Ideale seguito di Electric War (l’acclamata uscita dell’anno scorso realizzata insieme con il batterista e produttore Michael Catto), Gravity Freeze corona oltre due decenni di attività che hanno consacrato la band come una forza cardine nel rock psichedelico e soul britannico. Qui i riff graffiano, il groove è profondo, l’atmosfera si fa spessa.

LP. La band composta dal richiestissimo cantante e chitarrista Barrie
Cardogan (che ha all’attivo collaborazioni con Paul Weller, Morrissey, Liam
Gallagher...), dal bassista Lewis Wharton e dal batterista Tony Coote – pubblica il nuovo album Gravity Freeze. Ideale seguito di Electric War (l’acclamata uscita dell’anno scorso realizzata insieme con il batterista e produttore Michael Catto), Gravity Freeze corona oltre due decenni di attività che hanno consacrato la band come una forza cardine nel rock psichedelico e soul britannico. Qui i riff graffiano, il groove è profondo, l’atmosfera si fa spessa.