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Carù consigliaUn classico edito, negli anni sessanta, dalla Decca. Rimasterizzato e con 11 canzoni aggiunte.
I singoli per la Decca e per la Deram, facciate A e B. 24 canzoni.
Questo disco di Alan Price avrebbe dovuto essere pubblicato a metà anni settanta, nel 1974. Price era reduce dal successo della colonna sonora di O Lucky Man, bandiera del cinema indipendente inglese. Ma, non si per quali strani meccanismi, il disco non venne mai pubblicato, se non in una breve apparizione su Stereo 8. Between Today & Yesterday apparirà poi sul disco omonimo, ma Smells Like Lemon Taste Like Wine, Poor Jimmy, Country Life, And So Goodbye, Over and Over Again ed altre sei sono finalmente arrivate a noi. Tutto da scoprire.
Il meglio di Alan Price, ex Animals e fido compagno di Eric Burdon. 14 canzoni, tra cui The House That Jack Built, I'll Put A Spell on You, Hi-Lili Hi-Lo, Simon Snith and The Amazing Dancing Bear. Action Replay Records, stampa UK, 1984. Copia originale.
Uno dei classici di Alan Price. Ristampa rimasterizzata con 12 brani aggiunti.
Tracks 13 to 24 are bonus tracks.
As the organist in the first Animals lineup, Alan Price was perhaps the most important instrumental contributor to their early run of hits. He left the group in 1965 after only a year or so of international success (he can be seen talking about his departure with Bob Dylan in the rockumentary Don't Look Back) to work on a solo career. Leading the Alan Price Set, he had a Top Ten British hit in 1966 with a reworking of "I Put a Spell on You," complete with Animals -ish organ breaks and bluesy vocals. The CD reissue on Repertoire doubles the length of the original LP by adding 12 bonus tracks from 1965-67 singles, including the brilliant British hit "I Put a Spell on You."!
Include un brano inedito dei Live.
Original score del film di Robert Zemeckis.
Nuovo lavoro per il jazzista d'avanguardia inglese
© ? 1981, 1995 Saturn Strip, Ltd.
Made in the U.S.A.
US reissue of the 1991 album originally released on Musidisc.
"This album is dedicated to FRANKIE"
Jewel case with 4-page booklet.
- Original tracks taken from the "[m=31513]".
- Disc 1 Track 4 "You Oughta Know" Live From The Grammy's recorded live at the 1996 Grammy Awards on February 28, 1996 at Shrine Auditorium, Los Angeles, CA. Mixed live in the Effanel Mobile Truck.
- Disc 5 Track 4 "Hand In My Pocket" Live from Brisbane recorded at Festival Hall on May 5, 1996.
- Disc 5 Track 5 "Ironic" Live From Sydney recorded at Enmore Theatre on May 1, 1996.
- Made in Germany.
Marchvivo 2023.
Il nuovo disco in studio, il primo dal 2010 a questa parte, per gli Alarm. Con Mike Peters sempre sul ponte di comando. Edizione limitata in digipack. 2018.
LP. I.R.S. 1989, IT. Singolo 12" della rock band britannica che contiene le canzoni Sold me down the river, Firing Line e Corridors of Power.
21 canzoni, con inediti e rarità, ed anche i classici
2CD libretto incluso. Direzione di José De Eusebio e Coro e Orchestra sinfonica di Madrid.
Decca 2000. Libretto incluso.
Harmonia Mundi 1995. HMC 901537. Suite de concert en deux et trois tableaux. Direzione di Josep Pons.
Uno dei dischi più noti del grande jazzista. Nuova edizione in vinile 2023, stampata presso Third Man Pressing a Detroit, Michigan. Vinile qualità audiofila. Verve by Request
LP. ESP Disk, 1978, JP. Stampa giapponese del disco registrato nel 1964 da una formazione che comprendeva Ayler al sax tenore, Don Cherry alla tromba, Roswell Rudd al trombone, John Tchicai al sax alto, Gary Peacock al basso e Sunny Murray alla batteria. Le musiche furono registrate per la colonna sonora dell'omonimo film dell'artista Michael Snow.
LP. ESP-Disk, 1975, USA. Registrato dal vivo a New York al Cellar Cafe il 24 giugno 1964 con il classico trio composto da Gary Peacock al basso e Sunny Murray alle percussioni, solo un mese prima della pubblicazione del classico Spiritual Unity. "un trionfo dell 'istinto sullo spirito" secondo le note, Prophecy è un capolavoro del free jazz ayleriano. Copia originale sigillata.
4 CD. Finalmente disponibili nella loro entità i due concerti di Albert Ayler, che il jazzista diede alla Fondations Maeght di Saint - Paul - de- Vence nel 1970. Concerti mitizzati da sempre, ma introvabili. Finalmente grazie alla Elemental Music di Zev Feldman, abbiamo la possibilità di sentire quelle due serate memorabili. Albert Ayler, tenor sax, aveva suonato con Mary Maria Parks, sax soprano e voce, Steve Tintweiss, basso, Allen Blairman, batteria. Reperibilità difficoltosa.
LP. Esp-Disk, 1973, USA. Ristampa anni settanta di un disco inciso il 10 luglio 1964 con il classico trio composto da Gary Peacock al basso e Sunny Murray alla batteria.
Albert Bouchard è uno dei membri fondatori dei Blue Oyster Cult. Con la sua attuale band, Bouchard riprende tematiche dei BOC, ma ci mischia hard blues e psychedelia. Il risultato è un disco di rock tonico in cui appaiono come ospiti The Dictators, Mike Watt, Steve Conte, Joe & Jim Bouchard. Ed altri ancora.
Prodotto da Mike Zito, amico, collega ma anche estimatore di Albert Castiglia, chitarrista blues statunitense, Masterpiece è il decimo lavoro che il chitarrista pubblica a suo nome, collaborazioni comprese. Si può capire che ormai il musicista abbia una notevole esperienza, acquisita in anni di duro lavoro on the road, e sappia benissimo come districarsi sia come chitarrista che come compositore. Zito gli dà una bella mano, ma Albert, che da sempre ha segnalato Junior Wells come sua principale fonte di ispirazione, ci mette indubbiamente del suo. Il suono è asciutto e diretto e le canzoni, decise, ben suonate e fatte con molta passione. Come dimostrano Heavy, Love Will Win The War, Keep On Swinging, Bring On The Rain, Catch My Breath e Masterpiece che, non a caso, dà il titolo al disco.
Albert Castiglia, ormai al suo sesto disco, è un chitarrista blues americano che si sta facendo sempre più notare. Infatti la produzione di questo album è di Mike Zito ( come d'altronde nel disco precedente ) che ha registrato il disco in Louisiana, ai Dockside Studios. Ci sono i sapori del sud, miscelati in modo appassionato da Castiglia. E la presenza di Zito, uno che si muove solo se ne vale la pena, è sintomatica. E, dulcis in fundo, c'è anche Sonny Landreth che rende il piatto più saporito con la sua partecipazione a 95 South.
Live inedito
Il meglio di Albert Collins
Il meglio di Collins su Alligator
Questo Live, Gennaio 1973, è spettacolare grazie a brani quali Can't You See What You're Doin' To Me, Get Down, Gonna Walk With You Baby, Frosty, tra i più noti del suo repertorio. Inicisione ottima, tratto da una trasmissione radio dell'epoca.
Canzoni nuove, con la maiuscola.In più Believe è stato inciso a Muscle Shoals, Alabama, dove le canzoni hanno acquistato ulteriormente nel calore del suono.E poi le covers di Crazy Love di Van Morrison ed Hold On I’m Comin, di Sam and Dave, sono veramente splendide.
Believe è stato inciso a Muscle Shoals, Alabama, dove le canzoni hanno acquistato ulteriormente nel calore del suono.E poi le covers di Crazy Love di Van Morrison ed Hold On I’m Comin, di Sam and Dave, sono veramente splendide.Edizione limitata in vinile, 180 grammi, stampa Eu. BLUE VINYL.
Ormai giunto al decimo disco, Albert Cummings è uno dei bluemen più continui e più seguiti, nella attuale scena Usa. Questo nuovo lavoro è stato registrato a Nashville nei Phoenix Studios di Peter Frampton con la produzione di Chuck Ainlay (Mark Knopfler, Dire Straits, George Strait, Miranda Lambert, Emmylou Harris e lo stesso Frampton ) e l'accompagnamento di Greg Morrow, Glenn Worf, Michael Rojas e Rob McNelley.Ten di Albert Cummings è un viaggio nel suono Americano: infatti si passa dal rock al blues,dal country alla ballata classica, il tutto sostenuto dalla stile personale quanto decisamente valido dell'autore.
Ten è un disco che mischia antico e moderno, dove trovano spazio brani come Last Call ( con Vince Gill alla voce ), I Need Somebody, Remember, Hard Way e She's The One.
Il nuovo album, 2024
Il nuovo album, 2024.
Albert Hammond Jr è Francis Trouble. Ex The Strokes., 2018
Dal vivo a Wattstax e Montreux, nel 1972 e 1973. Materiale inedito
Un classico del king, 1973.
Un classico per il King.
Albert King è uno dei grandi assoluti della chitarra blues. Questa antologia di brani dal vivo ci presenta un chitarrista con le fiamme sul suo strumento, come onfermano gli undici minuti di Stormy Monday, i nove di Got To Be Some Changes Made ed ed i sette di I'll Play The Blues For You.
Live, 26 Giugno 1968
Albert Lee & Hogan's Heroes. In bilico tra rock e country, con un pizzico di english Beat. Il genio chitarristico di Albert Lee con Pete Wingfield, Pete Bron ed i due Hogan.
2 CD. Registrato dal vivo al Tivoli Theatre di Wimborne, Inghilterra, questo disco è la dimostrazione della salute e della fresca vena di Albert Lee e dei suoi Hogans Heroes. Una band vintage che esegue il classico vecchio rock and roll. Niente di nuovo, è vero, ma musica solida, buone canzoni tra rock, blues, country e rock and roll. Il repertorio va dai Beatles a tutta la gamma di composizioni anglo-americane che ci si può aspettare da un combo molto classico dove la stella è la splendida chitarra di Albert Lee
With Art Hodes'All-Star Stompers.
1987. Elektra-Nonesuch. New York Chamber Symphony of the 92nd Street. Gerard Schwarz (direttore), Lucy Shelton (soprano). Side One: Flower of the Mountain (16:16); Into Eclipse (31:18). Side Two: Oedipus I; A Quiet Fate; Ghosts; Oedipus II.
Insignito come miglior bluesman dell'anno dalla Memphis Blues Ass, White mischia e soul. Ha una voce ben impostata, alla Sam Cooke, ed una chitarra liquida e fluente. Soul for the Blues tiene fede al titolo e mischia abilmente i due generi.
Una band in decisa ascesa che, a tre anni di distanza dal precedente lavoro, cerca di uscire dal piccolo culto che la avvolge. Rock diretto, chitarristico, che viene evidenziato dal lavoro di tre produttori diversi che danno la possibilità alla band di crearsi un suono personale, al di fuori di mode e correnti. Le origini della band, sono di Woodstock, amalgamano la loro sete di radici a sonorità ben più decise.
4 CD. Formidabile raccolta sulla carriera con 94 canzoni, tratte dal repertorio base di una delle grandi interpreti del blues. Qui ci sono le sue registrazioni più importanti, dal 1921 al 1940. Una messe di classici eseguiti con la sua inconfondibile voce. Rimasterizzato e con un corposo libretto illustrato.
1996 2CD. Warner Font.
LP. Columbia/ EMI, France. Contiene Concerto in RE minore Op. 9 N. 2; Concerto i Si Bemolle Maggiore OP. 7 N. 3; Concerto in RE Maggiore Op. 7 N. 6; Concerto in FA Maggiore Op. 7 N. 9 e Concerto in DO Maggiore Op. 7 N. 12 eseguiti da Pierre Pierlot all'oboe e da Orchestre De Chambre "Antiqua Musica" diretta da Jacques Roussel.
Interessante disco d'esordio, da solista, per il leader dei Clap Your Hands Say Yeah. Prodotto da Steve Berlin ( Los Lobos ), l'album è stato registrato a New Orleans. Gli umori della Crescent City incontrano il rock innovativo di Alec ed il risultato è un disco originale e fuori dagli schemi, dove antico e moderno vanno a braccetto.
Bellissimo disco dedicato alla musica messicana, con ospiti Pete Escovedo, Rosie Flores, Ruben Ramos & Cesar Rosas. Di nuovo disponibile ed a prezzo più conveniente
Questo disco è già stato pubblicato due anni fa con il titolo The Crossing. Questa è la versione in spagnolo. Alejandro Escovedo è sempre accompagnato da Don Antonio ( Antonio Gramentier) e dalla sua band. Oltre ad Escovedo e Don Antonio, nel disco ci sono anche Patricia Vonne, Alex Reiz, Vanessa Del fierro.
Rara pubblicazione di materiale dal vivo e studio.
Era dal 2013, da About Farewell, che Alela Diane non faceva un disco nuovo. Cusp, scritto ed inciso dopo la maternità, è un disco intenso, pianistico e profondo. Alela non ha mai usato tanto il pianoforte, nè esposto la sua figura di donna e di madre in modo così presente. Un disco personale, ma anche un lavoro che scava all'interno della persona ed espone un quadro completamente diverso dell'autrice.
Alela Diane, cantautrice, e Ryan Francesconi, polistrumentista al servizio, tra gli altri, di Joanna Newsome, si sono incontrati lo scorso inverno, per caso. Lei era alla ricerca di qualcosa di nuovo, lui pure. Hanno unito le forze, Ryan le ha mandato delle splendide parti di chitarra e lei ci ha messo la voce. Il risultato è un disco introspettivo, con una serie di melodie molto belle, lavorate sulle chitarre, e la voce unica della Diane a renderel possibili.
Dopo le atmosfere country folk dei primi due dischi, la cantautrice ha messo assieme una band in cui suonano sia suo marito che suo padre. Un ensemble più elettrico, che dà una nuova dimensione alla musica di Alea, che ora sta a Portland, una delle città più musicali degli Usa in questo periodo.
Jazz urbano,con influenze funk e R&B suonato da Bugnon in session con una parata di grandi (Bashiri Johnson,Branford Marsalis,Angie Stone etc.)
Inciso nel 1995, questo disco segnava il ritorno al rock di Alex Chilton. L'edizione originale conteneva 6 canzoni originali e 6 covers ( compresi brani di Brian Wilson ( una spettacolare New Girl at School ), Chris Kenner, Jan & Dean, Jimmy Reed, ma anche Il Ribelle di Celentano ).
Gli anni ottanta sono stati, almeno per Alex Chilton solista, la decade più importante. L'ex leader dei Big Star aveva trovato una sorta di quadratura del cerchio mischiando in modo creativo blues oscuro, R&B, soul al classico songbook Americano. Questo concerto di Baton Rouge, 1985, lo conferma appieno, con Chilton che dai Big Star passa al blues a Dust My Broom, Honkin' Down The Highway, Nobody's Fool, The Look of Love ed altri brani, certamente sconosciuti al grande pubblico.
Beale Street Music Festival di New Orleans, 1999.Alex Chilton (già leader dei Box Tops e dei Big Star), si esibisce con un trio di fiati e la mitica sezione ritmica della Hi Records di Memphis. Alex è in serata, in stato di grazia e, come ricorda David Less ( organizzatore del festival) arriva persino a divertirsi mentre si esibisce. La serata è decisamente piacevole con Chilton che esegue una serie di classici del soul, dai brani delle Supremes ad una cover di Otis Clay, ma anche classici del rock and roll, come Maybelline e Lucille, o standard blues, come Big Boss Man. Una piccola grande serata.
La sera del 13 Febbraio 1997, Alex Chilton e la sua band si stavano preparando a suonare il secondo set al Knitting Factory di New York, quando le luci se ne sono andate. Quello che abbiamo la possibilità di ascoltare è un set unico, informale, diverso. Un concerto con canzoni che anche i fans più sfegatati di Chilton non hanno. Infatti Alex esegue brani di Johnny Cash, Hank Williams, Tammy Wynette, Beach Boys, Girl From Ipanema, If I Had A Hammer, Someone to Watch Over Me. Un disco diverso, anzi unico. Copia non sigillata.
Registrazione dal vivo, tratta dagli archivi del, leggendaria rocker di Memphis, più conosciuto al grande pubblico grazie ai dischi incisi coi Big Star ed i The Box Tops. Alex Chilton - Live At The Ocean Club '77, contiene una registrazione inedita, catturata su nastro nel 1977, all' The Ocean Club, New York City. Registrazione tratta dai masters originale, con un suono splendido, pulito e diretto. Durante la performance Chilton esegue molti dei suoi brani, ma anche classici del passato come The Letter (Box Tops) e September Gurls (Big Star). Il 1977 è un anno importante perchè prelude al successo, prima personale, poi del Big Star (rivalutati alla grande dalla stampa di settore). Un successo che Chilton avrebbe poi sfruttato ben poco. Live ufficiale. Copia non sigillata.