Carù consigliaWilko Johnson, già chitarrista nei primi Dr. Feelgood, ha vinto la sua battaglia contro il cancro ed ha ritrovato la fama grazie al disco pubblicato alcuni anni fa assieme a Roger Daltrey (Going Back Home), ed ora pubblica il suo nuovo disco come solista, il primo da almeno trenta anni a questa parte. Un disco solido ed elettrico, tra rock e blues, pulsante di energia e vitale come poche altre cose sentite ultimamente. Assiene a Wilko ci sono i due compagni di sempe: Norman Watt Roy al basso e Dylan Howe alla batteria. Più che i testi, anche introspettivi e legati ai fatti accaduti di recente, è importante la musica: e in questo caso Wilko Johnson mostra di che pasta è fatto e di volereri trovare nella sua musica il meglio di quanto ha fatto in passato. Rockin' the blues.
Leader dei Centro-Matic, Johnson è anche uno dei quattro musicisti che hanno inciso The New Multitudes, il disco in dedicato a Woody Guthrie che vedeva coinvolti anche Jay Farrar, Anders Parker e Jim James. Johnson ha registrato il disco in Texas dove, con l'aiuto di fidati collaboratori ( Scott Danbom, Howard Draper e Mikey Kapinus ( dei Magnolia Electric Company) ha fatto un solido album di musica legata alle radici.
Slow Life segna il ritorno a casa di un figlio del Sud, dopo un lungo periodo in cui è stato lontano dai luoghi in cui aveva vissuto. Stewart rivede i luoghi cari con uno sguardo rinnovato e scrive delle canzoni giocando sulla sua memoria.Un disco interessante con spunti rock e country, influenzato da Neil Young, per le parti più elettriche, dai REM, per gli arpeggi chitarristici, da Bob Dylan, per la profondità dei testi,. Tra i migliori album di Americana degli ultimi mesi.
Il ritorno in età matura del misconosciuto cantautore texano.
Cambiando leggermente registro, il cantautore William Elliott Whitmore abbandona in parte il suo rigore e, rispetto ai dischi precedenti, aggiunge qualche strumento alla sua musica. Infatti Radium Death ci presenta delle canzoni con la chitarra elettrica, qualche volta anche la sezione ritmica, abbandonando in parte la figura di uomo solitario. Canzoni come Healing to Do, Trouble in Your Heart, 1000 Deaths, e Don’t Strike Me Down.
Willie Nelson, 89 anni compiuti proprio a fine Aprile ed un nuovo album, il settantaduesimo della sua incredibile carriera. Al contrario degli ultimi dischi, qui non ci sono covers, ma canzoni nuove, alcune scritte per l'occasione, come quelle composte da Willie asxsieme a Buddy Cannon, cinque. Per la cronaca Buddy Cannon è il suo produttore da alcuni anni a questa parte. Poi abbiamo un brano firmato in coppia da Rodney Crowell e Chris Stapleton (I'll Love You Till The Day I Die), alcune canzoni date al grande texano da writers della scena di Nashville, per chiudere con due classici come With A Little Help From My Friends (The Beatles, resa celebre da Joe Cocker) e Tower Of Song di Leonard Cohen. Sempre grande musica da parte di Willie.
Bluegrass, il nuovo album del novantenne texano, è un omaggio sia al Bluegrass, uno stile musicale che Willie non aveva mai affrontato, che alle sue stesse canzoni, che il texano rilegge in stile blugrass, variando in modo egregio la parte musicale. Tra le canzoni che Nelson rilegge, abbiamo Good Hearted Woman, Yesterday's Wine, Still is Still Moving To Me, On The Road Again, Bloody Mary Morning e On The Road Again. Naturalmente ci sono anche dei brani meno noti. Tutto il disco ha un'aura fresca e coinvolgente, grazie agli arrangiamenti ed alla produzione di Buddy Cannon. Willie va alle radici della musica Americana, il bluegrass incontra il folk e la musica degli Appalachi, e la scelta delle canzoni si mostra particolarmente riuscita. grazie alle melodie forti che stanno alla base di questa manciata di splendide composizioni. Copia non sigillata.
87 anni appena compiuti, ma non si direbbe.La voce è sempre meglio e lui, Willie Nelson, non sbaglia un colpo.Continua il sodalizio vincente con Buddy Cannon e, tra brani suoi e covers, anche questo disco diventa indispensabile, come tutta la sua produzione recente.Un disco bello, intenso, con canzoni di Billy Joe Shaver, Chris Stapleton, Toby Keith, Roy Clark, Randy Houser ed altri ancora. Un disco che si ascolta dalla prima all’ultima nota e che non ha un minimo cedimento.Basta ascoltare We Are The Cowboys, Blue Star, Our Song, First Rose of Spring, Yesterday When I Was Young, per rendersi conto che troviamo di fronte ad uno dei dischi più belli di quest'anno. Copia non sigillata.
Dopo aver frequentato il canzoniere di Rodney Crowell fin dai tempi di Willie & Family Live del '78, Willie Nelson dedica un intero disco alle canzoni del più giovane artista texano. Prodotto dal fido Buddy Cannon e realizzato con un ristretto ma efficientissimo gruppo di turnisti nashvilliani tra cui lo stesso Crowell, il disco propone un country essenziale, folkeggiante e carico di uno smalto espressivo che si potrebbe cercare nelle opere di un ventenne. Nonostante il ritmo di due dischi all'anno, Oh What a Beautiful World è l'ennesima dimostrazione da parte di Willie Nelson della straordinaria capacità di rendere una sua predilezione personale, in qualche modo, anche la nostra.
Per la seconda volta, nel giro di pochi anni, Willie Nelson omaggia il grande Frank Sinatra, con la sua voce unica e l'aiuto di Trigger, la sua incredibile chitarra. That's Life arriva dopo My Way ( e dopo anche un tributo a Gershwin, Summertime ), ed è un disco semplicemnte splendido. Prodotto da Buddy Cannon, arrangiato e suonato assieme a Matt Rollings, pianista extraordinaire, That's Life è puro come l'acqua montana. Nelson rilegge dei classici del Great American Songbook, canzoni che piacciono a lui,con un classe straordinaria, ben sostenuto da una super band, guidata dal pianista Matt Rollings e da Mickey Raphael, oltre ad una serie di turnisti di gran nome. Le canzoni belle si sprecano: da I've Got You Under My Skin a You Make Me Feel So Young, In The Wee Small Hours of The Morning, Learnin The Blues. Magnifico.
Non contento della sua produzione solista, Willie entra nei suoi studios a Pedernales, ed incide un disco coi suoi famigliari, tutti musicisti comunque. Fanno parte del progetto la sorella Bobbie, i figli Lukas e Micah, le figlie Amy e Paula e musicisti fidati come Mickey Raphael, Kevin e Paul English. Il disco, decisamente bello, anzi godibilissimo, contiene una serie di canzoni che Willie considera tra le sue favorite. Keep on the Sunnyside ( Carter Family), In the Garden ( noto traditional ), I Saw The LIght ( Hank Williams ), Why Me (Kris Kristofferson), All Things Must Pass ( George Harrison ) ed il classico Family Bible. Uno dei dischi più belli, di sempre, di Willie Nelson. Copia non sigillata.
LP. Il nuovo album di Willie Nile è stato registrato all'Hobo Sound di Weehawken, NJ, prodotto dallo stesso Nile e dal suo produttore di lunga data, il vincitore di un Grammy Stewart Lerman. Steve Earle è alla voce nel brano Wake Up America. The Great Yellow Light è un disco decisamente riuscito, e mescola ballate chitarristiche e solide cavalcate rock, con Willie affiancato in studio da una serie di fidati sidemen: Jimi Bones, Johnny Pisano e Jon Weber. Oltre a Steve Earle, tra gli ospiti speciali figurano l'icona della musica irlandese Paul Brady alla voce, i The Hooters Rob Hyman ed Eric Bazilian, i membri dei Black 47 Larry Kirwan, Fred Parcells e Chris Byrne e i leggendari Waddy Wachtel e David Mansfield.
4 CD. Compilation curata dalla specializzata Esoteric UK. 1973, un anno importante per il progressive sound e per la sua evoluzione. Cosa che viene dimostrata attraverso le registrazioni di Kevin Ayers, Badger, Beggars Opera, Edgar Broughton Band, Budgie, Camel, Caravan, Curved Air, Electric Light Orchestra, Emerson, Lake & Palmer, Family, Gong, Greenslade, Hawkwind, Manfred Mann's Earth Band,Pink Fairies, Procol Harum, Anthony Phillips, Rare Bird, Renaissance, Al Stewat, Tempest, Traffic, Darryl Way's Wolf, Yes, PFM e altri. Un collage di gruppi e suoni che ha creato un genere che, negli anni a seguire si è sviluppato in modo incredibile. 48 canzoni.
Quinto album della fromazione funk rcok, rhythm'n'blues americana.
Progetto che comprende ex componenti dei Blood Oranges
2CD Pubblicazione di 2 concerti inediti registrati in Svezia il 13 settembre del 1967 al Mosebacke di Stoccolma e il 1 agosto 1972 all' Åhus Jazz Festival.
Edizione limitata in Digipak.
2LP. Il nuovo album dell'artista country americano è una vivace miscela di stili e generi che fluttua tra bluegrass, country, rock, pop e easylistening, risultando piacevolissimo e godibile come una lunga corsa su una solitaria autostrada americana.
Rod Argent e Colin Blunstone, di nuovo assieme nella leggendaria formazione degli Zombies. 50 anni assieme!
Il suono dell'album segna un ritorno a sonorità anni sessanta, con tastiere in evidenza.
Uno dei classici del trio texano. Rimasterizzazione fatta usando i master analogic, con cura maniacale. Copertina apribile Nuova edizione in vinile, 180 gram high performance vinyl.
Ristampa rimasterizzata 2006. Uno dei classici del trio texano, qui ancora in epoca rock blues. Contiene tre brani in più, tre tracce registrate dal vivo: La Grange, Jesus Just Left Chicago e Waitin' for the Bus. Tre registrazione dell'epoca.
Il quinto capitolo del progetto musicale dei tre ragazzi sloveni è classificabile come il fantasioso insieme di folk immaginario, neoclassica rurale e minimalismo mistico ma si tratta piuttosto di una musica difficilmente definibile a parole. Ogni canzone brulica di suoni, di suggestioni capaci di portarti via con la carezza di un canto da sirena, un vibrante inseguirsi di corde, l'affastellarsi delle percussioni. Sette Brani per un'ora e un quarto di meraviglia.
2CD. Tutti i successi per la prima volta in una raccolta.
Il gruppo vocale di Richard Berry.
La colonna sonora del musical ispirato dalla canzone di Bob Dylan con musiche e testi dell'autore. Copia non sigillata.
Con Jimmy Rogers,Hubert Sumlin & friends
Nuovo album per il figlio di Muddy Waters, ormai affermato bluesman. A questo disco, forse il migliore dell sua carriera, partecipano musicisti del clibro di Colin Linden- guitar, Eddie Taylor Jr- guitar, Chuck Cotton- guitar, Augie Meyers- piano, Doc Richard Malone- harp, Tommy Brill- Bass, Bob Margolin- guitar, Jim Horn- sax, Steve Guyger- harp.
Figlio di Muddy Waters ( come Mud Morganfield ), Big Bill è una stella per meriti suoi. Infatti esegue un blues solido e profondo, senza tentennamenti di sorta, legato profondamente al suono di Chicago. Il buon sangue non mente, ma Big Bill si meriterebbe tutta la nostra attenzione, anche se non fosse figlio del grande McKinley Morganfield.
Registrazioni 1935-1938
Con Sunnyland Slim, Jimmy Dawkins, Odie Payne, Carey Bell, Earl Hooker e Joe Harper.
Le grandi canzoni risposta degli anni cinquanta e le versioni originali che le hanno causate ( maschile - femminile ): There Stand A Glass e Please Throw Away The Glass, Yesterday's Girl e I'm Yesterday's Girl..... Interpretate da Webb Pierce Hank Thompson, Kitty Wells, Eddy Arnold, Skeeter Davis, Ferlin Husky, Hank Locklin, Jean Shepard etc
Le grandi canzoni risposta degli anni sessanta e le versioni originali che le hanno causate ( maschile - femminile ): Good Hearted Woman, Good Hearted Man, Ballad of The Teenage Queen, Return of The Teenage Queen, Wolverton Mountain, I'm The Girl From Wolverton Mountain etc..... Interpretate da Johnny Cash, Billy Walker, Jim Reeves, Patsy Cline, David Houston, Shirley Ray, Claude King, Bobby Bare, Skeeter Davis, Burl Ivens, Waylon Jennings, Willie Nelson etc
LP. Virgin, 1982, UK. Raccolta di successi della band post-punk inglese.
La colonna sonora rimasterizzata
La colonna sonora, rimasterizzata.
La colonna sonora rimasterizzata.
2 CD. Il nuovo Best di James Bond: 46 classici, dal primo film a You Know My Name. Canzoni di Madonna, Chris Cornell, k d lang, Tina Turner, Tom Jones, Sheryl Crow, Paul Mc Cartney, Louis Armstrong etc
La colonna sonora rimasterizzata.
La colonna sonora rimasterizzata.
Colonna sonora, rimasterizzata.
Disco del 1992 della band alternative/noise americana guidata da quel pazzo di Jad Fair. Prodotto dalla batterista dei Velvet Underground Moe Tucker.
Black text print on disc.
Sticker on jewelcase:
Includes duet with Michael Stipe from R.E.M. Plus cover versions of "Everyday is Like Sunday" & "Don't Go Back to Rockville" 7559-66316-2
Inner sleeve:
*[track 1] Courtesy of MTV Networks · Licensed by GEMA
Recorded live on January 20th, 1993 in Washington DC at the 1993 MTV Rock'n'Roll Inaugural Ball · Recorded and mixed for Effanel Music
**[tracks 2 & 3] Previously unreleased
Licensed by GEMA
Recorded at Trackmaster Studios
Mastered at Precision
†[track 4] Licensed by GEMA
Recorded at Bearsville Studios & mixed at Can-Am Recorder · Mastered at Precision
The original version of Candy Everybody Wants is from the Elektra album [m=74599]
Elektra Entertainment, a A Division of Warner Communications Inc., A Time Warner Company. The copyright in this sound recording and artwork is owned by Elektra Entertainment in the United States and WEA International Inc. for the world outside of the United States.
Flap:
? *[track 1] 1993 MTV Networks · 1993 WEA International Inc.
© 1993 WEA International Inc.
Elektra Entertainment, a A Division of Warner Communications Inc., A Time Warner Company
Disc:
? *[track 1] 1993 MTV Networks
1993 WEA International Inc.
© 1993 WEA International Inc.
A Time Warner Company.
Made in Germany
12 pollici, edito in UK nel 1988. Contiene 4 canzoni, due edite e due inedite. Le inedite sono registrazioni dal vivo di Poison in The Well e Verdi Cries. Asylum UK, 1988, copia originale.
Il celebre concerto acustico negli studi dell'emittente televisiva MTV della band di Nathalie Merchant rimasterizzato con l'aggiunta di 3 bonus tracks inedite (Let the mystery be, Dallas e Jolene) con ospite David Byrne dei Talking Heads. Contiene una delle più belle versioni di Because The Night di Patti Smith e Bruce Springsteen.
2 CD. Il concerto benefico i cui proventi sono andati alle vittime dell'uragano Sandy. Concerto del 12 12 12,. stampato a velocità supersonica dalla Sony, a cui hanno partecipato Bruce Springsteen and The E Street Band, The Rolling Stones, Paul McCartney, The Who, Roger Waters, Eric Clapton, Alicia Keys, Chris Martin ( Coldplay), Bon Jovi e Billy Joel.
Il nuovo fenomeno musicale cinese
Nuovo progetto del chitarrista degli Slobberbone Michael Hill.
Musica che si ispira alla colonna sonora del nuovo film di Steve McQueen. Una compilation di materiale per lo più inedito. Oltre ad alcuni brani strumentali, firmati da Hans Zimmer, uno specialista, la soundtrack contiene brani registrati per l'occasione, quindi inediti, di John Legend, Alicia Keys, Alabama Shakes, Gary Clark, Jr., Chris Cornell w/ Joy Williams ( The Civil Wars), Cody Chesnutt, Laura Mvula, Tim Fein.
20 canzoni rimasterizzate: tutti i classici.
Questo CD contiene una delle loro migliori performance dal vivo, che si dice abbia avuto luogo all'Avalon Ballroom di San Francisco al culmine della popolarità degli Elevator.
LP. No Label, 1988. Pubblicazione non ufficiale che raccoglie demos del primo album incisi nel 1966 sulla prima facciata e un concerto registrato a New Orleans nel 1966 sulla seconda.
Ristampa rimasterizzata con 10 bonus tracks
2CD. Versione mono e stereo con bonus tracks.
Raro album di Roky Eickson & Band, edito dalla Texas Archives Records nel 1987. Il vinile contiene un primo lato registrato in studio, con tuitte versioni alternate o acetati inediti ed un secondo lato registrato dal vivo, a Houston, estate 1966. Disco molto raro, copia stampa Usa.
2CD. Released in a jewel case with 8 page booklet, housed in a Carded Sleeve.
Disc 1 features tracks from [m=54808] and Disc 2 from [m=54831].
Disc 1 - all tracks p 1966 Tapier Music Corp. B.M.I. Houston Texas
Disc 2 - all tracks p 1968 Tapier Music Corp. B.M.I. Houston Texas
Licensed from Licensemusic.com ApS
© 2004 Atom Music London SE8 3EY(Back cover)
This compilation ? 2004 Licensemusic com Aps.
© 2004 Atom Music Limited(Label CD)
Made in Germany.
Cofanetto che contiene i quattro album originali del gruppo nella loro interezza, oltre a registrazioni dal vivo e bonus track.
2 LP vinile giallo. Registrato dal vivo al Liberty Lunch, Houston, Texas, 11 Agosto 1984. Rocky Erickson con Ronnie Leatherman ( basso), John Ike Walton ( batteria) e Greg Catfish Forrest ( chitarra). Eccellente concerto, inedito in vinile.
Early soul degli anni cinquanta. R&B alla dinamite. 25 canzoni di Red Callender, Pee Wee Cratyon, Little Caesar, Scatman Crothers, Marvin Phillips, Jesse Belvin, Tony Allen etc
Spettacolare CD con 20 canzoni rare o inedite di musica alternativa anni novanta. Poi Dog Pondering, Smithereens, Fastbacks, Posies, Kelly Hogan, Dash Rip Rock, Uncle Tupelo, Milo Binder, King Missile ed altri. Not Only for collectors.
Quarto album della formazione power pop americana
Dopo aver vissuto il periodo di massimo splendore dal 1977 al 1983, la formazione power pop originaria dell'Oklahoma ma ricollocatasi in California, torna per la seconda volta a distanza di due decenni dalla precedente reunion e lo fa carica di passione e entusiasmo con un disco che riporta gli autori aai sogni d'origine e al sospirato eldorado della loro gioventù. Si tratta di un lavoro fresco e ispirato fatto di chitarre muscolari, riff gustosi, armonie vocali beatlesiane, ritornelli apprezzabili e cuciti su misura per gli amanti delle sonorità dei sessanta e dei settanta.
Dopo il trionfo di Mood For Love ecco la soundtrack del nuovo film di Wong Kar Wai.
Quinto e ultimo album della band di punk psichedelico del New Mexico
Keith Emerson, Carl Palmer e Robert Berry. Raro album del dopo Emerson, Lake & Palmer, registrato dal vivo a Boston nel 1988.
Frontcover is subtitled:
The Golden Hats of group
3 Mustaphas 3
Big Container of Singles,
B-sides, Re-mixes
and New Items
Disc says: Play At Between 500 to 200 rpm
Subtitles and comments to Tracks in the booklet:
1. 'A message to & fro a broken heart'
(Originally released in the UK without trumpet;
trumpet Expen$ive added for French single release)
3. 'Cursed Country Girl'
'This is the 'answer' record to SVPPL. Also its
B-Side, so you could hear both viewpoints on one bargain release)
4. (Ach ya, Linda)
This is the 7" release item)
5. (The Bulgarian 11/8 dance B-Sides of Linda 7" AND Fiz'n 12")
6. (This is the 12" B-Side Re-Mix by crazed mixmasterer DJ Trouble Fezz)
7. (This is the DJ-Trouble Fezz re-edit of the Mark Kamins US re-mix of our original from "Shopping" LP. We avoided the lawyer's suit by only sampling ourselfs.)
8. 'Bread & Salt by your own Hearth'
(This is the 12" containing different vocal to 'Soup of the Century' LP)
9. 'Light the Cigarette and to Helllll with the world"
(More Trouble Fezzing of original from 'Heart of Uncle' LP)
10. 'Regard the Jealousy'
(This is new re-mix, first time available, mixed by David Young and producer Shadow Mustapha)
11. 'it's about the place Niska Banja & its hot water etc'
(Recorded for Radio in Berlin during our shows together; captures the big atmosphere of New Year in Town Square of Szegerely)
12. 'How many sheep, deer...?'
(New Recording! at Preussenton, Berlin & Stone Room London, Feb 1991, mixed by Ian Caple, produced by Shadow M. Previously unavailable b/w No 13 as seasonal single on local Szegerely "BambusT" label)
13. 'Ah Selma, my heart & house are for you if you could want them'
(New Recording! at Preussenton, Berlin & Stone Room London, February 1991, mixed by Ian Caple, produced by Shadow M.)
Tracks 12 & 13: New recorded!!
Package designed at Rodeo Design.
Post Production at The Digital Editing Suite.
The copyright in this sound recording is owned by Ace Records Ltd
except track 11, owned by 3 Mustaphas 3
All tracks Copyright Control
(P) Ace Records Ltd except track 11 (P)1988
3 Mustaphas 3
This compilation (P)1991 Ace Records Ltd
(C)1991 Ace Records Ltd
Terzo album per la band dell'attore Jared Leto, ora più noto come musicista che come attore. Leto, che ha formato la band con il fratello Shannon alla fine degli anni novanta, ha raggiunto il successo planetario con il disco precedente, A Beautiful Lie. La produzione di Flood ( U2, Smashing Punpkins, Nine Inch Nails ) e Steve Lillywhite ( Rolling Stones, Dave Matthews Band ) dà al disco un suono solido, ma anche decisamente commerciale.