Carù consigliaCon una voce meravigliosa, profonda e emozionante sbocciata dall'ascolto dei dischi di Nina Simone, Bill Withers e Janis Joplin, Annahstasia Enuke è una giovane folksinger di Los Angeles che arriva con il nuovo Tether all'album della maturità. Il disco combina folk, soul, blues, rock e jazz come a volte accade nel repertorio di Mavis Staples ed è arrangiato con molta discrezione e misura in modo da far risaltare le affascinanti qualità vocali dell'autrice. "Una cantante straordinaria, unica nella sua generazione" secondo la rivista inglese NME.
Box 5CD. Edizione rimasterizzata per il 40° anniversario. Oltre al disco originale include B-sides, mix estesi, 2CD con Live in the City of Light e un ricco booklet con foto rare e interviste con Jim Kerr e Charlie Burchill.
3CD. Ristampa che celebra il cinquantesimo anniversario dell'album del 1975 rimasterizzato da David Glasser presso Airshow Mastering, con restauro del nastro e correzione della velocità a cura di Plangent Processes, a cui si aggiungono quasi 45 minuti di materiale live del 12 agosto 1975 al Great American Music Hall di San Francisco, il soundcheck del giorno prima del famoso concerto in quel locale il 13 agosto 1975, il tutto mixato dai master analogici a 16 tracce. Inoltre, è inclusa la suite completa di Blues For Allah dallo SNACK Benefit del 23 marzo 1975 al Kezar Stadium, dove i Dead tennero il primo dei quattro concerti del 1975, presentando per la prima volta uno dei brani musicali più selvaggi che avessero mai composto. Il disco 3 contiene 75 minuti di materiale live registrato nel giugno 1976 al Tower Theatre di Upper Darby, Pennsylvania, durante il primo tour dei Dead dopo l'uscita di Blues For Allah, e include tutti e cinque i brani di Blues For Allah che i Dead eseguivano dal vivo all'epoca: "The Music Never Stopped", "Help On The Way>Slipknot!>Franklin's Tower" e "Crazy Fingers", oltre a mezz'ora di materiale aggiuntivo tratto dagli spettacoli. Questa ristampa per il 50° anniversario è ricca di tre ore di materiale di studio, soundcheck e registrazioni live.
Nono album per i fratelli Wood, un eclettico concentrato di atipica Americana, marce in stile New Orleans, ritmi caraibici e sghembo soul dettato dalla natura profondamente anticonformista del trio. Il cantante e chitarrista Oliver Wood, suo fratello e straordinario bassista Chris (già con Medeski, Martin e Wood) e il polistrumentista Jano Rix hanno di fatto consolidato una formula che travalica i generi per affermare una musica originale, sfuggente alle più usurate catalogazioni, tale da comunicare con testi arguti e un'avventurosa scelta sonora, una gioia di vivere che non manca di confrontarsi con le precarietà dell'esistenza.
BLU RAY. Registrato e filmato durante il concerto di Waters alla O2 Arena della Repubblica Ceca il 25 maggio 2023, Il Blue Ray cattura l'apprezzatissimo spettacolo dal vivo di Waters, con brani iconici come “Us & Them”, “Comfortably Numb”, “Wish You Were Here” e “Is This The Life We Really Want?”. Inoltre, Waters esegue il suo nuovo e acclamato brano “The Bar”. Girato dal vivo a Praga, questo Blue Ray ad alta definizione cattura le immagini coinvolgenti e la brillantezza sonora di This Is Not A Drill. Con i video di Confortably Numb e Two Suns In THe Sunset come Bonus.
DISCO DEL MESE - Settembre 2025.
Nel 2015 in Virginia, la Tedeschi Trucks band con il fondamentale aiuto di Leon Russell, ricreò il concerto dello storico tour del 1970 di Joe Cocker denominato Mad Dogs & Englishmen. Sul palco del Lockn' Festival, la TTB ricrea la magia dei concerti originali invitando sul palco alcuni musicisti che parteciparono al caravanserraglio di Cocker oltre a special guest come Warren Haynes, Chris Robinson dei Black Crowes, Anders Osborne, Dave Mason, Doyle Bramhall e John Bell. Fluidità, calore, energia, sensualità, più che una semplice "operazione nostalgia", Mad Dogs & Englishmen Revisited è un concerto collettivo, vibrante, urgente, vivo e un eccezionale tributo a uno degli eventi fondativi della storia del rock e del soul.
L'ex-Led Zeppelin torna con un nuovo straordinario lavoro, che lui stesso definisce “un libro di canzoni perdute e ritrovate”. Saving Grace è nato durante il lockdown, nella campagna inglese, dove Robert Plant ha stretto un forte legame con un gruppo eterogeneo di musicisti: la cantante Suzi Dian, il batterista Oli Jefferson, il chitarrista Tony Kelsey, il banjoista e violinista Matt Worley e il violoncellista Barney Morse-Brown. Prodotto da Robert Plant con la band, e registrato tra l'aprile 2019 e il gennaio 2025 nelle Cotswolds e al confine con il Galles, Saving Grace infonde nuova vita a una raccolta di brani che attraversano un secolo di storia musicale. Un tesoro di canzoni interpretate in passato da Memphis Minnie, Bob Mosley (Moby Grape), Blind Willie Johnson, The Low Anthem, Martha Scanlan, Sarah Siskind e Mimi Parker e Alan Sparhawk dei Low.
Il terzo disco nato dalla collaborazione tra una delle figure imprescindibili degli ultimi 50 anni di musicae l'artista concettuale americana Beatie Wolfe, distantasi come chitarrista con sonorità lo fi e accattivanti. Dedicato al sentimento, Luminal è più orientato verso la forma canzone: il canto della Wolfe si accompagna alla chitarra e Eno contribuisce ai cori e con un tappeto elettronico affascinante.
Darling Blue vede Marcus King riunirsi con la sua band originale per la prima volta dall’album del 2018 Carolina Confessions. Ispirato dal sound della natia Sud Carolina, il nuovo album fonde elementi di country, folk, psychedelic rock e R&B con un suono che lo riavvicina all’energico live sound. L’album è stato registrato a Macon e Nashville con la produzione di Eddie Spear e tra gli ospiti ci sono Jamey Johnson e Kaitlin Butts, Jesse Welles, Billy Strings e Noah Cyrus.
3CD. Il leader dei Wilco torna con un progetto ambizioso: un triplo album con trenta brani che esplorano le pieghe del suo songwriting. Tweedy intraprende un viaggio catartico nella propria vulnerabilità, realizzando un album autobiografico di grande potenza espressiva, che ci mostra senza filtri un cantautore tra i più importanti della sua generazione. Un album ispirato, perfettamente inserito nel contesto complicato dell'attualità che stiamo vivendo.
Per celebrare il cinquantesimo anniversario della pubblicazione di Physical Graffiti, i Led Zeppelin pubblicano un EP dal vivo che contiene registrazioni live di "In My Time Of Dying" e "Trampled Under Foot" da Earl's Court del 1975, insieme a "Sick Again" e "Kashmir" da Knebworth del 1979. Queste performance live furono originariamente pubblicate sul DVD Led Zeppelin del 2003 e appaiono per la prima volta in formato CD. Prodotto e rimasterizzato da Jimmy Page.
Il nuovo progetto del chitarrista dei Greta Van Fleet Jake Kiszka e del cantante del duo inglese Ida Mae, Chris Turpin, che danno vita a un disco che nasce dalla profonda passione dei due per la musica tradizionale, il rock‘n’roll, il folk delle radici e il Delta country blues. Mikey Sorbello alla batteria e Nick Pini al basso e tastiere, che arrivano dalla scena Jazz e Rock’n’Roll londinese, completano la formazione che ha registrato Mirador live in studio nel giro di due settimane a Savannah, Georgia con la produzione di Dave Cobb.
Il secondo album solista del leader dei Say ZuZu è stato registrato essenzialmente dal vivo in studio ed è un disco all'insegna della condivisione e dell'amore per il racconto, nato come un progetto informale e evoluto fino a diventare qualcosa di più significativo.
Il disco è una raccolta confortante e accogliente dall'autenticità folk rock con chitarre e pedal steel in grande spolvero, pacatezza e scioltezza che inducono a rilassarsi al suono di ballate sospese tra suggestioni roots e melodia pop.
2CD/Blu-ray. Debutto dal vivo per il progetto che coinvolge i leggendari ex membri dei King Crimson ADRIAN BELEW e TONY LEVIN insieme al virtuoso chitarrista STEVE VAI e all'esplosivo batterista dei Tool DANNY CAREY. Nel 2024, l'ensemble ha messo in scena 65 spettacoli in Nord America e questo doppio CD e Blu-Ray documentano il concerto di Los Angeles allo United Theatre del 10 novembre 2024. Il blu-ray contiene l'intero show di Los Angeles in 5.1 Surround Sound e Stereo, oltre a contenuti bonus di interviste con la band.
Album dal vivo della band psichedelica anni '80.
Scritto sui pullman durante il tour, durante i soundcheck e in tempo reale, questo secondo lavoro per la band irlandese è un album solido e arrabbiato, che ha come sfondo una litania di atrocità - la guerra a Gaza, gli incendi a Los Angeles, l'ordine esecutivo di Trump che nega i diritti alle persone trans - che vede gli SPRINTS cercare di dare un senso a una società impazzita.
Ristampa del 25esimo anniversario dell'unico album delle leggende del grunge di Seattle.
Shine è l'EP di debutto dei Mother Love Bone, la band di Seattle guidata dal leggendario cantante Andrew Wood, che includeva Stone Gossard, Jeff Ament, Bruce Fairweather e Greg Gilmore. E' considerato uno dei dischi basilari per l'evoluzione del Grunge.
Ristampa 2025 rimasterizzata, che include Capricorn Sister (Album Version), un brano già apparso nelle raccolte On Earth As It Is – The Complete Works (2016) e, in una versione diversa (Shine Version), nel CD bonus della compilation Mother Love Bone (1992), ma non incluso nella tracklist originale di Shine.
Il primo disco dal vivo della band inglese registrato con un ensemble d'archi in una sala concerti all'avanguardia e acusticamente ottimizzata: un'esibizione unica che è a tutti gli effetti un "best of" dal vivo, con nuovi arrangiamenti di brani amati dai fan come Four To The Floor, Good Souls, Alcoholic e Silence Is Easy, gli ultimi due singoli entrambi hit nella Top 10 del Regno Unito. L'album include anche una splendida cover di Jealous Guy insieme ad altri brani tratti dal loro catalogo degli ultimi 25 anni.
Terzo album
Secondo album solista del cantante della band psichedelica anni sessanta SRC in collaborazione con il tastierista dei Doors Ray Manzarek, che suona e produce l'album.
Ispirato dalla gioia per il ritrovamento di una chitarra che ormai credeva persa per sempre, il chitarrista americano oggi residente a Bergamo riassapora vecchie sintonie con lo strumento e decide di costruirci intorno il suo nuovo album di studio. Far Driven Sun è un disco interamente strumentale e quasi esclusivamente per sola chitarra acustica (qui e là affiora una linea di basso o un palpito percussivo) in cui l'artista sperimenta con accordature, armonici e progressioni d'accordi come facevano i maestri da cui ha imparato (John Fahey e Robbie Basho) a maneggiare lo strumento con la stessa passione e la stessa dolcezza con cui di tratta il corpo di una donna. Basico nei suoni ma ricco d'ispirazione, Far Driven Sun è il disco di un'artista estremamente sensibile e dotato di un talento che irradia da ogni singola nota.
Ristampa rimasterizzata del secondo disco del Capitano e della sua banda magica.
2CD. Superata la soglia delle 80 primavere, Eric Andersen crea un doppio album di composizioni nuove che rivelano un artista ricco del suo afflato poetico sempre fuso con la melodia. Le canzoniisono riflessioni sul senso della vita e della morte, sogni ancora intatti, utopie, conferma sui valori dell'amore, unico collante della vita di un uomo di sentimenti. Un disco favoloso che lascia senza fiato, là dove voce e parole si fondono in un unico fremito d'amore.
Potrebbe sembrare il seguito del precedente American Utopia, Invece Who Is The Sky? è una riflessione sull'esperienza umana e sull'amore, ciò che ci unisce e ciò che ci differenzia. Per questo motivo, il disco punta senza mezzi termini a essere comunicativo e pop, iper-melodico, leggero e coloratissimo.
3 CD. I tre dischi più belli di Jim Croce, riuniti in un triplo CD. You Don't Mess Around With Jim, Life and Times, I Got A Name. Versione rimasterizzata da Paul Hicks, edito a 50 anni dalla sua scomparsa. In occasione del suo ottantesimo compleanno.
L'album di debutto di Stevie Nicks e Lindsey Buckingham dei Fleetwood Mac. A suo modo un piccolo classico ristampato per la prima volta in CD.
2CD. Doppio CD che contiene registrazioni radiofoniche effettuate a The Pacific High Studios di San Francisco il 5 settembre 1971 e al Fillmore West di San Francisco il 25 aprile 1970.
Esordio su etichetta No Quarter del trio di Columbus in Ohio formato dal cantante e chitarrista Mickey Shuman, dalla bassista/ chitarrista Xenia Bleveans e dal batterista Hawken Holm. Si tratta di un disco che farà felici tutti gli appassionati di indie rock chitarristico e ruvido garage, ma anche coloro che sotto un magma di chitarre cercano belle melodie e buona scrittura.
2CD/Blue-Ray. Versione ampliata in occasione del venticinquesimo anniversario della bellissima colonna sonora del film "Il Giardino Delle Vergini Suicide" di Sofia Coppola. La versione di lusso comprende un secondo CD con Demos e Rarità e un Blu-Ray con le tracce audio e alcuni video.
Il primo Mini album della cantautrice di Austin.
Il leggendario John Fogerty festeggia il suo 80° compleanno tornando in pieno possesso delle sue storiche canzoni incise mezzo secolo fa alla testa dei Creedence Clearwater Revival, registrandone nuove versioni con il supporto dei figli Shane e Tyler Fogerty. L’album contiene così 20 nuove versioni delle canzoni più amate di Fogerty, da "Proud Mary" e "Bad Moon Rising" a "Fortunate Son" e "Have You Ever Seen the Rain": un repertorio indimenticabile, ora nella versione definitiva da parte del loro creatore.
"Per la maggior parte della mia vita non sono stato il proprietario delle canzoni che avevo scritto. In Legacy le interpreto di nuovo così come desidero, con le persone che amo."
Il nuovo album del musicista del Tennesse è un disco che coniuga il calore del soul del sud degli Stati Uniti, la sofferenza del blues e il sudore del rock vissuto lungo le strade di un'America periferica e desolata con canzoni che raccontano storie di vita e di resistenza.
Il bassista Pino Palladino (D'Angelo, Nine Inch Nails, Erykah Badu, John Mayer) e il chitarrista e produttore Blake Mills (Alabama Shakes, Bob Dylan, Fiona Apple, Perfume Genius) tornano insieme con That Wasn't a Dream, il loro secondo album strumentale collaborativo che si basa sulla profonda intesa che hanno esplorato per la prima volta nel 2021 con Notes With Attachments, espandendola in un mondo sonoro meditativo e innovativo. Il disco sfuma i confini tra composizione e improvvisazione, melodia e astrazione. Con un gioco contrappuntistico di strumenti a volte non identificabili, è un progetto caratterizzato da ambiguità, moderazione e dalla bellezza radicale dell'ascolto attento. Palladino e Mills hanno registrato That Wasn't a Dream in due mesi ai Sound City Studios di Los Angeles. Il nuovo album vede la partecipazione del batterista Chris Dave e del sassofonista Sam Gendel.
2CD, digipack. Registrato nel novembre 2008 per la prestigiosa Baloise Session (AVO Session) di Basilea, in Svizzera, questo spettacolare concerto ripercorre la leggendaria carriera dei Jethro Tull, nell'atmosfera unica di uno degli eventi musicali più rinomati d'Europa. La band, guidata da uno Ian Anderson in grande spolvero, interpreta versioni riviste in chiave acustica di classici come Living in the Past, Too Old to Rock and Roll, Too Young to Die, Aqualung e Locomotive Breath. Un live imperdibile, non solo per i fans.
Willoughby Tucker, I'll Always Love You è il secondo album in studio di Hayden Anhedönia, pubblicato con il suo attuale nome d'arte Ethel Cain. Concepito originariamente come un EP di B-sides, è un concept album che fa da prequel al suo album di debutto, Preacher's Daughter, e, come suggerisce il titolo, si concentra sulla relazione con l'ex fidanzato Willoughby Tucker. Atmosfere soffuse si alternano a momenti più strutturati, con un interessante mix di strumenti acustici ed elettronici; un album di grande fascino.
CD. La colonna sonora del film diretto da Daryl Hannah, raccoglie incisioni dal vivo effettuate nel corso del solo tour del 2023 lungo la costa ovest degli Stati Uniti. Interessante la selezione dei brani che comprende episodi solitamente poco frequentati come le canzoni di Mirror Ball, Prime of Life da Sleeps with Angels e una lunga e allucinata versione di Revolution Blues da On The Beach, che è sicuramente tra i momenti più entusiasmanti del disco.
Nel suo primo album solista da Under the Waves del 2006, Pete Droge rinvigorisce il proprio linguaggio musicale, grazie a una serie di ottimi brani. Questo album, frutto di sedici anni di lavoro, contiene le storie, i sogni e i sentimenti provati quando Droge si è messo in viaggio alla ricerca della madre biologica. Con Elaine Summers come produttrice esecutiva e musicisti di grande valore come Jay Bellerose e Greg Leisz a supportarlo in studio, Pete Droge confeziona un grande ritorno.
Molto popolari nella natia Australia, la Smith Street Band sono una classica rock and roll band. Ora sbarcano in Usa e attorno al loro disco d'esordio c'è già molto interesse. Chi li ha sentiti ne dice un gran bene. Canzoni come Something I Can Hold in My Hands, Surrender, Sunny Dive, East London Summer sono già in testa ai gusti del pubblico australiano.
Il nuovo album del cantautore della Louisiana: un nome nuovo dell'alternative country che ha attirato l'attenzione di gente come Bill Callahan o MJ Lenderman e che qui suona una manciata di ruvide ballate impregnate di romaniticismo e polvere delle praterie con un suono elettroacustico che può ricordare i Drive By-Truckers.
Disco imperdibile, non solo per I fan, della band di Bob Mould e Grant Hart.
Tim Wold (chitarra, basso, sintetizzatori), Agostino Soldati (batteria e percussioni) e Ash Buscombe (basso) vengono da un sobborgo di Melbourne in Australia e nonostante siano giovani, pare abbiano vissuto in prima persona l'ebrezza dell'Inghilterra degli Hawkwind degli anni '70 e della Germani dei Can dello stesso periodo. La loro musica è una esplosiva e krauta miscela di psichedelia, prog rock e space rock solo strumentale che ricorda le lunghe e avventurose jam del passato. Cosmic Seeds è il secondo album per l'etichetta Soul Jazz Records e il quinto della loro carriera che si prospetta sensazionale.
CD. Il tredicesimo album per il duo da Akron è figlio dei celeberrimi Record Hangs, i DJ set organizzati da Dan Auerbach e Patrick Carney durante i quali i due suonano brani pescati dalla loro impressionante collezione di 45 e 33 giri. Il disco alterna sapidi groove, atmosfere vintage e solide ballad, nello stile senza compromessi del duo che nonostante il passare degli anni mantiene viva un'anima pulsante e creativa.
Double Infinity è il disco più collaborativo in assoluto tra quelli ifinora realizzati dalla band, frutto della cernita tra un grosso numero di canzoni, registrate a New York e prodotte da Don Monks con la partecipazione di diversi ospiti tra cuii Hannah Cohen, Alena Spanger, June McDoom e Laraaji. Il disco parte dalla base indie folk e dalle intense narrazioni del gruppo, ma in quasi ciascuno dei suoi pezzi si spinge in territori in larga parte inesplorati abbracciando suggestioni psichedeliche, echi di world music, soundscapes ambientali e dronici spesso molto densi.
Nuova ristampa 2025. Dopo il disco con l'orchestra, Bryan Ferry torna alle sue atmosfere più classiche: la ballata romantica velata di soul, con leggere influenze funk, un suono raffinato ed una scelta tra brani suoi e covers, sempre ocluata. Collaborano con lui, in questo disco, Mark Knopfler, Flea (Red Hot Chili Peppers), Johnny Marr, Nile Rodgers, Marcus Miller, Ronnie Spector, Maceo Parker. 8 canzoni sue e due covers (tra cui il classico Send in The Clowws).
Nuova ristampa 2025 dell'undicesimo album di studio uscito nel 2002. Oltre a singoli come Goddess of Love e A Fool for love, il disco comprende una bella versione di It's All over now baby blue di Bob Dylan
4CD. Splendido cofanetto curato direttamente dalla grande cantautrice canadese che riguarda il lato più jazz della sua musica. Joni's Jazz presenta brani tratti dall'intero catalogo, incluso il repertorio di pubblicazioni con altri artisti ed etichette. È una dedica e una lettera d'amore ai suoi più grandi collaboratori nel genere tra cui Charles Mingus, Herbie Hancock, Jaco Pastorious e Wayne Shorter. Include rare performance e demos inediti oltre a un libro di 24 pagine con foto esclusive e commenti estesi direttamente dalla Mitchell, da Hancock e Shorter.
Famosa per aver composto il classico Morning Dew, spesso eseguito anche dai Grateful Dead, e per aver frequentato il Greenwich Village negli anni sessanta, la cantautrice canadese Bonnie Dobson dimostra di non aver perso l'ispirazione e nemmeno la sua splendida voce in questa superlativa collaborazione con la band inglese The Hanging Stars che scontornano con il loro suono cosmic country una manciata di nuove canzoni dell'artista evocando le atmosfere dei dischi di Gram Parsons e della west coast degli anni settanta.
7CD. Cofanetto dedicato alla produzione degli anni settanta su etichetta Reprise del grande cantautore e compositore americano con l'aggiunta di rare demos e outtakes e un concerto inedito a The Albert Hall, il primo show tenuto in Inghilterra nel 1972.
2CD. La raccolta definitiva, che ripercorre l'intera carriera di Yusuf/Cat Stevens, composta dai brani più amati della sua carriera discografica lunga quasi 60 anni. Include brani tratti dall’album di debutto del 1967, Matthew & Son, fino a King Of A Land del 2023. Composizioni senza tempo tra cui The First Cut Is The Deepest, Where Do The Children Play?, Wild World, Moonshadow, The Hurt e Father And Son, e molte altre.
"Sono felice che, finalmente, una raccolta di registrazioni includa alcune delle canzoni che ho scritto dopo la mia evoluzione, come "Take The World Apart" e "Heaven / Where True Love Goes", che riflettono la pace e la felicità che da allora mi hanno cambiato la vita. Grazie a tutti. È davvero commovente pensare a quante anime hanno percorso questo viaggio con me".
Da 35 anni ormai e attraverso 13 album compreso quest'ultimo per reagire allo schifo che ci circonda, i Superchunk impiegano la forza taumaturgica di chitarre elettriche unite a una melodia in grado di riempirti il cuore e a un ritmo capace di farlo sobbalzare in senso pienamente positivo. Insomma niente di particolarmente innovativo, ma una bella botta d'energia per svoltare al meglio la giornata.
Terzo capitolo del progetto in quattro parti The Four Seasons, segue gli album Running River e Still Searching del 2024. Realizzato interamente da solo da Butler e dal produttore James Ireland (POND, San Cisco), che si sono divisi le responsabilità della strumentazione e della produzione, il disco presenta il consueto mix di stili, con racconti profondamente personali inseriti in un paesaggio sonoro epico, da scoprire.
A tre anni dall'album precedente, la band texana torna con un disco grintoso, fresco all'insegna di un cowpunk ai confini con il rock celtico. Con un suono elettrico e esuberante, i Vandoliers mescolano country, rock e un pizzico di Messico con un ottimo lavoro delle chitarre e un ritmo vivace che fa pensare all'aria di baldoria che si respira in un qualunque saloon del Texas il sabato sera.
La scaletta di Equal Love è il resoconto pressocché integrale di un concerto tenuto alla Blues House di Milano nell'aprile del '97: 16 brani contraddistinti da una registrazione superba che fanno rivivere la poesia amara e polverosa cantata dall'artista texano con uno sconquasso rockista in cui le tirate elettriche hanno la meglio.
2CD. Edizione rimasterizzata e remixata dal produttore dell'album originale Stephen Street, del secondo album della band di Dolores O'Riordan, disco che portò la band al successo internazionale, grazie a brani come Zombie e Ode to My Family. Include 2 nuovissimi remix di Iain Cook dei Chvrches, musica dal vivo inedita da Woodstock '94 e la demo ritrovata di Zombie.
Il nuovo album dal vivo della band rock blues di Melbourne è stato registrato nel corso di tre trionfali serate interamente sold out allo storico Hammersmith Apollo di Londra e inciso direttamente su nastro analogico come come gli album live di Bruce Springsteen ('75), David Bowie (Ziggy Stardust '73) e molti altri. La parte tecnica è stata affidata al producer & sound engineer londinese Declan Gaffney che ha allestito uno studio dietro il sipario dove il nastro è stato registrato con uno Studer A80 proveniente dai celebri Metropolis Studios. Il disco è una esaltante celebrazione della straordinaria alchimia dei Teskey Brothers sul palco supportata dai membri della band: Olaf Scott (tastiere), Fabian Hunter (basso), Audrey Powne (tromba), Nick Lawrence (batteria) e Lily Shaw (sassofono), che eseguono diversi successi e brani tratti dal terzo album The Winding Way.
Il nuovo album solista del leader dei mitici Sunn O)))
La nuova sensazione del pop-rock americano.
2CD. Un inedito concerto in solitaria tenutosi in Germania a Brema nel 2004 è la vivida testimonianza d4el talento cristallino della cantautrice americana che riscosse un certo successo negli anni sessanta e settanta.
E' sempre stato il cantante preferito di Paolo Carù per il talento, la classe, l'autenticità e l'integrità artistica che l'hanno fatto passare indenne attraverso le mode, il glamour, le trovate per i media e le sparate sui social. Van Morrison è sempre rimasto se stesso e forse per questo più di tutto Paolo e tanti appassionati come lui lo adorano, non si è mai stancato di raccontare la sua visione sonora e poetica come fa in questo nuovo e quarantesimo album e nelle sue 14 canzoni, che dimostrano ancora una volta vivacità e creatività. Con un pizzico di nostalgia per i tempi che furono, Morrison fa alla grande quello che ha sempre saputo fare, non discontandosi dai suoi territori abituali, ma dimostrnado cosa significhi saper comporre e interpretare una canzone. Con lui un pugno di musicisti di immensa classe come Richard Dunn all'organo, Stuart McIlroy la piano, Pete Hurley al basso e Colin Griffin alla batteria. Disco del mese di luglio secondo la rivista Buscadero!
CD. 20 brani tratti dal cofanetto Tracks II - The Lost Albums.
Queste registrazioni presentano i capitoli chiave della storica carriera di Springsteen, offrendo ai fan una visione senza precedenti del suo processo creativo. “Gli album perduti erano dischi completi, alcuni dei quali sono stati addirittura mixati e non pubblicati”, rivela Springsteen. “Ho suonato questa musica a me stesso e spesso agli amici più stretti per anni ormai. Sono contento che avrete la possibilità di ascoltarli finalmente. Spero che vi piacciano”.
Un viaggio attraverso l'evoluzione sonora di Springsteen, dalle crude e lo-fi LA Garage Sessions dell'83 che fanno da ponte tra Nebraska e Born in the U.S.A., agli innovativi loop di batteria e sintetizzatori delle Streets of Philadelphia Sessions. Questa raccolta abbraccia 35 anni prolifici di esperimenti di Springsteen nella scrittura di canzoni e nella registrazione domestica. “La possibilità di registrare a casa ogni volta che volevo mi ha permesso di seguire un'ampia varietà di direzioni musicali diverse”, spiega Springsteen.
La compilation mette in mostra la sua versatilità attraverso i generi: lavori inediti per colonne sonore di Faithless, arrangiamenti di country soulful con pedal steel in Somewhere North of Nashville, racconti di frontiera riccamente strutturati in Inyo, noir orchestrale di metà secolo in Twilight Hours e il tipico E Street rock in Perfect World.
Lost And Found: Selections From The Lost Albums è disponibile in un set di due LP in vinile o in un CD singolo e include un'introduzione personale di Springsteen stesso.
3CD. Concerto televisivo totalmente inedito in formato audio registrato con le Mothers of Invention nel 1974 a Los Angeles negli studi dell'autore e considerato come il Santo Graal delle registrazioni zappiane.
Il terzo album della brava cantautrice del Kentucky guarda alla tradizione mantenendo comunque un approccio contemporaneo, per nulla da purista, nè tantomeno polveroso e datato. Date le origini rurali dell'artista, il country è parte essenziale della sua musica ma è solo uno degli elementi costitutivi delle canzoni. Plainting By the Signs è un disco ispirato e di grande forza emotiva e la Goodman ha una bella voce cristallina e espressiva e una scrittura vivace e brillante.
All'età di quasi 70 anni, reduce da un'operazione al cuore e ripulito da droga e alcohol, Barnes mostra ancora la grinta di un quindicenne e nel nuovo disco strilla heartland rock con foga springsteeniana in 10 canzoni tirate muscolarmente a lucido e prodotte da Kevin Shirley. Copie limitate d'importazione.
Capitolo finale per la “trilogia psichiatrica” di Luke Haines (The Auteurs, The Servants, Black Box Recorder) e Peter Buck (R.E.M.). Registrato a Portland, Oregon, il disco ci accompagna attraverso tumultuose digressioni psichedeliche, con brani di grande vigore che si alternano a feroci cavalcate elettriche. Un disco solido, per gli amanti dei suoni onirici.
2CD. Registrazione da trasmissione radiofonica del concerto alla Arizona State University di Tempe in Arizona del 6 ottobre 1977 con Keith e Donna Godchaux in formazione.
Registrato originariamente durante il concerto di Waters alla O2 Arena della Repubblica Ceca il 25 maggio 2023, il doppio CD cattura l'apprezzatissimo spettacolo dal vivo di Waters, con brani iconici come “Us & Them”, “Comfortably Numb”, “Wish You Were Here” e “Is This The Life We Really Want?”. Inoltre, Waters esegue il suo nuovo e acclamato brano “The Bar”.
Il secondo album delle "ragazze terribili" è uno dei più brillanti album indie rock e pop nel quale possa capitare di imbattersi. Col primo album sono finite ai vertici delle classifiche e questo secondo album ha tutte le carte in regola per replicare il successo.
Non sigillato
Tracks 1-5: http://www.discogs.com/John-Entwistle-Smash-Your-Head-Against-The-Wall/master/56278
Tracks 6-12: http://www.discogs.com/John-Entwistle-Whistle-Rymes/master/56282
Tracks 13-14: http://www.discogs.com/John-Entwistle-Rigor-Mortis-Sets-In/master/51983
Tracks 15-16: http://www.discogs.com/John-Entwistles-Ox-Mad-Dog/master/131465
Tracks 17-18: http://www.discogs.com/John-Entwistle-Too-Late-The-Hero/master/287758
Classico degli Who rimasterizzato. Include 3 tracce bonus di cui 2 inedite.
1. More Than Love (ET Mix) (4:25)
2. This Time (Memphis Sessions) (4:19)
3. Make It Tonight (ET Mix) (4:18)
4. Perfect Lie (3:53)
Non sigillato
2CD. 35 Tracce. Include il video di Ask Yourself su Enhanced CD.
Collector's Slip case Digipack Edition. Remaster 2009. Include libretto di 36 pagine.
Non sigillato
1. 99.9F° (3:14)
2. Rock In This Pocket (Song Of David) (3:28)
3. In Liverpool (4:39)
4. Men Will Be Men (4:44)
Non sigillato.
Artista di culto tra gli artisti di culto, dopo vent'anni di silenzio successivi al noto Dreaming with Alice, mirabile prodotto di folk intinto di acido, Mark Fry ha rimesso insieme una manciata di canzoni: Not on the Radar è un lavoro incantevole, fatto di pure ballate, interrotte da un paio di pezzi più sperimentali con una scrittura che potrebbe ricordare Roy Harper.
La giovane cantautrice di St. Louis è una nuova iscritta al club delle rockeuse che bazzicano i territori dell'Americana e il suo nuovo debutto è prodotto da JD Simo, un blueman che sta facendo parlare di se per le idee innovative. Il disco cucina rock, country e blues con le spezie Southern soul di una voce che fa venire in mente Bonnie Raitt o Tift Merritt per il misto di gentilezza e ruvidezza che la caratterizza. Non apporta alcuna rivoluzione ma è un disco che non segue mode e tendenze ma si dimostra in sintonia con la passione e l'integrità della musica di qualità.
Disco registrato dal vivo nel maggio del 1977 nel corso di sei serate consecutive al Rainbow Theatre di Londra accompagnato solo dal percussionista Ray Cooper. La scaletta comprende diversi classici a cui si aggiunge l'inedito Goodbye. Edizione Limitata.